油畫創(chuàng)作中的自我情感表達探析

【摘要】一直以來，情感都是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉與動力，創(chuàng)作者需要在飽滿情感濃度的基礎(chǔ)上生成想象力和創(chuàng)造力，以此提升藝術(shù)作品的表達力與感染力。本文簡要闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作中情感表達的主要意義，分析了四種自我情感表達方式，并從在創(chuàng)作過程中融入情感、圍繞素材進行深度思考以及在日常生活中細心觀察等三個層面入手，探討了油畫創(chuàng)作中自我情感表達的具體策略，以供參考。

【關(guān)鍵詞】油畫創(chuàng)作；自我情感表達；表達方式

【中圖分類號】J613 【文獻標識碼】A

引言

法國19世紀最偉大的現(xiàn)實主義雕塑藝術(shù)家羅丹曾說，“藝術(shù)即感情”。情感是人們在接收到外部事物刺激時內(nèi)心所形成的感知情緒的具體反饋，包含著藝術(shù)創(chuàng)作者的情緒體驗以及思考。在進行油畫創(chuàng)作時，只有創(chuàng)作者在日常生活中加強對外部事物的觀察，才能夠賦予作品以更加飽滿、真實的靈魂，引導受眾在欣賞作品時，也能夠激發(fā)自己內(nèi)心所隱藏的某一種情緒，對作品產(chǎn)生獨到的理解。

一、藝術(shù)創(chuàng)作中情感表達的主要意義

從生物學角度進行分析，人類與其他靈長類動物得以明顯區(qū)分的重要因素便在于人類能夠表達情感，情感對于人類的思維活動有著較強的影響作用。藝術(shù)創(chuàng)作本身便帶有較強的感性思維向度，包含著創(chuàng)作者主觀生發(fā)的情緒體驗，脫離情感的藝術(shù)創(chuàng)作往往是出空洞、無味的，難以體現(xiàn)創(chuàng)作者對藝術(shù)美的追求[1]。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作中，情感表達能夠賦予作品以較強的生命力，能夠真正發(fā)掘創(chuàng)作者內(nèi)心潛藏的自我意識，將本我之外的自我借助畫面展示出來，產(chǎn)生厚重的感染力。

二、油畫創(chuàng)作中自我情感表達的主要方式

（一）巧妙運用構(gòu)圖方式

在油畫創(chuàng)作的過程中，作者可以巧妙運用構(gòu)圖技巧進行自我情感表達，從油畫作品中傳遞出作者的人生經(jīng)歷與情感態(tài)度，通過不同空間的構(gòu)建與線條的巧妙運用，可以更好地將作者內(nèi)心所需要表達的情感傳遞出來，創(chuàng)作出獨有的情感溝通方式。以列維坦的《墓地上空》為例，這幅油畫作品便巧妙運用了構(gòu)圖技巧，彰顯出空間維度上的開闊與深遠，將墓地所獨有的凝重、靜穆氛圍進行了很好的詮釋，為觀賞者帶來寧靜安和的情感體驗。

（二）適當借助造型語言

造型語言也是油畫創(chuàng)作中具有顯著功能意義的創(chuàng)作技巧，能夠使作者心中所想、所感得到更加形象的刻畫。創(chuàng)作者通常借助點、線、面等基本元素作為繪畫基礎(chǔ)，借助點引申出不同的線條，進而完成平面的塑造，促使畫面給人以更加豐富、生動的視覺體驗。例如，在運用直線進行造型設(shè)計時，通常會傳遞出一種冷靜客觀、直截了當?shù)那楦斜磉_方式；在運用曲線進行造型設(shè)計時，則會營造出一種生動活潑、富于變化的情感體驗，進一步使創(chuàng)作者的情感表達為受眾所接受[2]。

（三）強化線條語言表達

線條語言是造型語言所延伸出的一個細小分支，創(chuàng)作者借助線條可以明確傳遞出情感特質(zhì)，既能夠表現(xiàn)出作品的藝術(shù)質(zhì)感，也能夠彰顯出作品的自然特性，為整幅畫的創(chuàng)作提供良好的服務，進一步豐富作品表現(xiàn)形式所傳遞出的張力，增強情感表現(xiàn)力。

（四）注重色彩合理選擇

此外，色彩也是油畫創(chuàng)作中能夠顯著傳遞作者情感的重要元素。通常，作者會依據(jù)自身喜好與情緒進行色彩的選擇，搭建與欣賞者之間溝通的橋梁，進而借助色彩塑造作品明暗、深淺等變化，隨之展現(xiàn)出作者內(nèi)心的不同情感要素。例如，當作者運用鮮艷色彩進行油畫創(chuàng)作時，其所傳遞出的也應當是積極向上、樂觀陽光的心態(tài)；而當作者運用陰暗色彩進行創(chuàng)作時，則往往傳遞出其內(nèi)心的負面情緒。以梵高的《向日葵》為例，畫作中向日葵的黃色與背景色形成了鮮明的對比，給人以較強的視覺沖擊力，凸顯出向日葵頑強生長的堅毅品質(zhì)，也傳遞出作者執(zhí)著不屈的人生態(tài)度和思維理念，能夠很好地激發(fā)受眾的共鳴。

三、油畫創(chuàng)作中自我情感表達的具體策略

（一）圍繞素材進行深度思考，深入挖掘藝術(shù)特性

通常，當藝術(shù)家在進行油畫創(chuàng)作時，都要先進行素材的選擇，圍繞選定素材進行多維度構(gòu)思，尋求素材與自身情感之間的契合點，以此完成常見景物的再創(chuàng)造，實現(xiàn)作者自我情感的有效表達。然而，通常在進行素材選擇方面存在著一定的問題，創(chuàng)作者往往需要在日常生活中進行選材，所選取的素材都是生活中常見的實物，這也就產(chǎn)生了與藝術(shù)性脫節(jié)的問題，難以很好地展示出作品的藝術(shù)美感。因此，需要創(chuàng)作者圍繞所選取的素材進行深度構(gòu)思，確保能夠展示出普通素材的藝術(shù)特性，在創(chuàng)作中融入作者的自我情感與個人感悟，進一步實現(xiàn)作品的藝術(shù)升華。

近日來，影視行業(yè)火爆的《延禧攻略》憑借其極具高級感的莫蘭迪色而獲得業(yè)內(nèi)外的一致好評，其中莫蘭迪色這一名稱便出自于意大利知名油畫家喬治·莫蘭迪。以其油畫作品《靜物》為例，這幅作品第一眼便給人以簡單的直觀感受，畫面中只呈現(xiàn)出五組靜物，畫面的色彩飽和度也過低，然而當進行仔細觀察時，卻能夠發(fā)現(xiàn)作品所傳遞出的獨到情感。作者在進行畫面分割時滲透了獨有的思維模式，使畫面在整體上保持色調(diào)一致，但卻在每一個靜物的色彩運用方面呈現(xiàn)出顯著的區(qū)分，不僅使得生活中常見的物品散發(fā)出了獨有的藝術(shù)質(zhì)感，也使不同靜物搭配在一起給人以和諧、靈動之感，迎合了中國古代畫論中所追求的“澄懷觀道”的藝術(shù)境界，體現(xiàn)出作者自然簡樸、淡泊名利的情感表達趨向。

（二）在日常生活中細心觀察，強化生活體驗感

通常，在進行油畫創(chuàng)作的過程中，油畫作品的強烈表現(xiàn)力與作者本身的情感態(tài)度是密不可分的。要求創(chuàng)作者在具備夯實專業(yè)素養(yǎng)與嫻熟繪畫技巧的基礎(chǔ)上，還能夠真正發(fā)自內(nèi)心地熱愛生活、善于觀察，確保能夠在生活中不斷發(fā)掘美、發(fā)現(xiàn)美，將日常生活作為自身藝術(shù)創(chuàng)作的源泉與動力，如此方能夠真正提升藝術(shù)作品的真實感，使人在欣賞時生發(fā)共鳴、獲得感染。同時，也要求創(chuàng)作者把握好藝術(shù)創(chuàng)作的尺度，既要從生活中進行素材與靈感的選擇，也不能將生活中的素材進行照搬，而是立足于現(xiàn)實生活的基礎(chǔ)上進行藝術(shù)再創(chuàng)造，進而在日常素材積累中提煉出創(chuàng)作結(jié)晶，掌握自我情感表達的有效方法，進一步提升作品的感染力。

以當代畫家羅中立的代表作《父親》為例，這幅油畫作品的創(chuàng)作動機源自作者某次除夕夜晚趕回農(nóng)村老家時看到父親等待的身影，作者在后續(xù)講述創(chuàng)作細節(jié)時生動地刻畫了年邁父親蹲在墻角處抽著旱煙的場景，以及父親因常年做農(nóng)活、操持家務而被壓彎了的背，這一情景使早已在城市工作多年的作者在內(nèi)心深處所隱含的愧疚、憐憫等情緒一瞬間噴薄而出，在強烈情感動機的驅(qū)動下他完成了這一幅肖像畫創(chuàng)作。在欣賞這幅油畫作品的同時，我們也可以借助清晰的構(gòu)圖與流暢的線條感受到作者內(nèi)心復雜的情感，直觀地體會到這位父親身上所傳遞出的農(nóng)村勞動群眾的樸實、和藹等特質(zhì)，進一步體現(xiàn)出這幅作品所傳遞出的濃厚的人文情感，深化了作品的表現(xiàn)力[3]。

（三）在創(chuàng)作過程中融入情感，強化作品展現(xiàn)方式

除需審視素材、加強觀察外，創(chuàng)作者要想在油畫作品中強化自我情感表達，也應當注重在創(chuàng)作過程中融入自身的情感態(tài)度，以自身情感為依托進行畫面表現(xiàn)方式的調(diào)整與塑造，確保能夠借助畫面?zhèn)鬟f出某種無法用言語表達出的信息，進而使作品傳遞出作者的主觀情感態(tài)度與思維方式，進一步將作者內(nèi)心所蘊含的創(chuàng)作動機與情緒體驗進行發(fā)散、傳遞，賦予作品更加震撼人心的影響力。

以當代青年藝術(shù)家趙飛燕的油畫作品《凹形》為例，該作品主要源于創(chuàng)作者對城中村的實地調(diào)查體驗，城中村的房屋密度極大，這里的生存者大多為城市底層群體，收入微薄，只能在擁擠的環(huán)境中謀得生存，地面臟亂的衛(wèi)生條件不堪入目，作者只能時常仰望頭頂寬約1米的天空。當作者某次在城中村中尋找素材時，在一座民宅的屋頂上無意中捕捉到了對面樓的場景，紅色的磚墻、灰色的水泥以及暗色的水漬，都彰顯出建筑歷經(jīng)歲月消磨的獨特質(zhì)感，霎時激發(fā)作者內(nèi)心濃烈、復雜的情緒體驗。作者在訂好畫框后，巧妙地將整體畫面設(shè)置為略微傾斜，以此凸顯出旁觀者角度，營造出整體畫面的局外人、不安定氛圍。在進行作品細節(jié)刻畫時，作者在進行墻壁上斑點設(shè)計時遇到了一定的困難，后嘗試多種創(chuàng)作方式才最終選取松節(jié)油作為創(chuàng)作材料，將松節(jié)油稀釋后潑灑在畫面中的墻壁處，使其顏色順其自然地依據(jù)向心力而向下流淌，待顏料未干時借助深色涂料將油進行混合，以此形成畫面獨特的肌理，更加逼真地模擬出墻壁上的斑點、霉點所傳遞出的歲月質(zhì)感，也使作者心中的復雜情感得到了很好的表達，賦予作品以更加深厚的情感穿透力。

四、結(jié)論

總而言之，藝術(shù)創(chuàng)作離不開作者高超的繪畫技巧與濃厚的情感向度，脫離情感的作品往往會與受眾之間產(chǎn)生距離感，難以從內(nèi)心層面獲取受眾的情感認同。因此，要求油畫創(chuàng)作者務必要在日常生活中留心觀察、用心體驗，懂得借助構(gòu)圖、造型、線條以及色彩進行情感濃度的滲透，借助作品傳遞出作者豐富的內(nèi)心情感世界，從而更好地激發(fā)受眾的共鳴，實現(xiàn)作品在藝術(shù)層面上的升華。

參考文獻：

[1]何方園.繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的情感表達及藝術(shù)設(shè)計分析[J].美與時代（中），2014（5）：24-25.

[2]黨永田.試論油畫創(chuàng)作中的自我情感表達[J].藝術(shù)科技，2016，29（2）：226.

[3]趙飛燕.油畫創(chuàng)作中的情感表達與技法研究[J].美術(shù)教育研究，2017（3）：63.

作者簡介：徐森（1978-），男，云南宣威人，本科，館員，研究方向：美術(shù)輔導。