高職美術(shù)教育中國畫教學研究

摘要：在中外經(jīng)濟與文化交流愈發(fā)深入的全球化發(fā)展趨勢下，我國傳統(tǒng)的文化體系受到巨大沖擊。在高職的美術(shù)教育體系當中，中國美術(shù)的空間也在逐漸被西方美術(shù)侵占，國畫教學在這樣的趨勢下也開始被忽視，無法體現(xiàn)出其應(yīng)有的價值與重要性。我們需要針對高職的國畫教學優(yōu)化展開討論，為國畫教學的改革提供依據(jù)。

關(guān)鍵詞：高職教學 美術(shù)教學 國畫教學

在高職美術(shù)教學體系當中，國畫作為我國的特有藝術(shù)形式，本應(yīng)是比重最大的重要一環(huán)，但是在經(jīng)濟與文化發(fā)展全球化的趨勢下，在高職美術(shù)教學內(nèi)容當中，西方美術(shù)形式的比重開始趕超中國美術(shù)，這使得國畫的魅力無法真正得以體現(xiàn)，甚至扭曲了新一代的文化認知，不利于我國傳統(tǒng)文化的傳承。由此可見，對于國畫教學的改革迫在眉睫，應(yīng)當深入思考，以保證教學質(zhì)量。

一、高職美術(shù)教學當中國畫教學的問題分析

（一）受到西方美術(shù)文化影響

在我國當前的美術(shù)文化體系當中，西方美術(shù)所占據(jù)的比重，是隨著文化交流不斷加深而持續(xù)提升的。近年來，多數(shù)學生在進入高校之前都很少接觸國畫的相關(guān)理論以及繪畫技法，對于國畫的興趣也不高，甚至認為國畫體現(xiàn)出了滯后性。這主要是由于這些學生所學到的繪畫技法、接觸到的繪畫風格，多是源于西方美術(shù)文化體系。這是我國教學領(lǐng)域因追求文化融合而對于文化傳承缺乏重視導致的結(jié)果。在我國高職美術(shù)教學考核內(nèi)容當中，西方美術(shù)相關(guān)的內(nèi)容占據(jù)多數(shù)，所涉及的我國傳統(tǒng)美術(shù)內(nèi)容十分有限，學生自然也不會真正提起重視，無法有深入的了解。

（二）缺乏思想教育

人對于文化的熱愛，其形成的過程是潛移默化的熏染，而不是機械的教育。即使建立起學生的文化認同感，也須先從思想教育入手，讓學生感受到國畫的魅力，如此，他們自然會對國畫學習有更高的熱情。但是當前我國許多院校的美術(shù)教學都重視技巧的提升，整個教學過程都體現(xiàn)出照本宣科的特點，即便有國畫教學，教師也多數(shù)是單純地引導學生學習國畫的技法，而并不注重對我國國畫相關(guān)背景的補充，也并不能做到積極地開展鑒賞教學，培養(yǎng)學生的審美，對于教學情境的建設(shè)不夠用心。這自然會讓學生感到厭煩，學生因缺乏思想上的引導，對國畫缺乏認同感。這顯然會對國畫教育產(chǎn)生不利，但是許多院校及教師卻并未意識到事態(tài)的緊迫性。[1]

（三）教學方式缺乏創(chuàng)新性

我國的國畫文化，長久以來都被認為是缺乏變化性的單一的表現(xiàn)形式，這對我國的國畫文化來說是一個很大的誤解。任何的藝術(shù)表現(xiàn)形式，都有其核心特征，但是這并不代表其沒有創(chuàng)新性的體現(xiàn)形式，如何在傳承的同時達成創(chuàng)新，這正是教師需要教給學生的知識。學生意識不到這一點，與教師的教學方式落后且單一有一定的關(guān)系，在我國藝術(shù)領(lǐng)域當中，許多優(yōu)秀的人才將國畫要素以多樣化的形式，以不同的途徑加以利用，以更具創(chuàng)新性的形式去體現(xiàn)，但是學生如果無法發(fā)現(xiàn)，那么也無法真切地感受到國畫一直以來在我國文化藝術(shù)領(lǐng)域的變化與發(fā)展。

（四）國畫文化宣傳力度不足

要確保一種藝術(shù)表達形式不被時代淘汰，長久地傳承下去，藝術(shù)宣傳是必要的工作。國畫要得到長久的傳承發(fā)展，自然也要經(jīng)過大范圍的、各種形式的宣傳去達成普及目標。作為中國美術(shù)領(lǐng)域的主要藝術(shù)表達形式，國畫本應(yīng)是我國美術(shù)文化發(fā)展的核心重點，但是隨著我國與世界各國在文化上的交流越來越深入，我國的國畫文化宣傳已經(jīng)開始陷入被動的局面，受到國家外交需求的影響，西方文化相關(guān)的宣傳與活動越來越多，國畫文化宣傳的力度便必然會相對削弱。

二、高職院校國畫教學改革措施

（一）提升國畫比重

國畫是我國文化領(lǐng)域長久發(fā)展所留存的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，有著不可忽視的分量與意義。隨著時間的不斷沉淀，國畫本應(yīng)綻放更加奪目的光彩，但當前卻受西方文化沖擊，這與教師甚至是整個教學領(lǐng)域?qū)嫿虒W的重視不足有很大關(guān)系。作為我國文化藝術(shù)領(lǐng)域的文化遺產(chǎn)，國畫應(yīng)當且必須得到重視，這是我國文化發(fā)展的必要條件。因此，我們必須提升國畫在美術(shù)教學體系中的比重。并且在高職的美術(shù)考核內(nèi)容當中，也應(yīng)當融入國畫相關(guān)的內(nèi)容。除此之外，校方也要提升教師隊伍的國畫素養(yǎng)，應(yīng)當組織教師參與國畫專業(yè)培訓，參與相應(yīng)的等級考試，這樣才具備指導學生的資格。這樣的完善體系，能夠體現(xiàn)出校方對國畫教學的重視，也能夠讓學生的國畫學習更加專業(yè)化。[2]

（二）重視思想教育

國畫的美妙之處，在于其特有的風韻、特殊的表達手法以及通過畫面所建立起的美妙情境。這是不通過認真的體會便無法理解的魅力，也是吸引學生深入了解國畫的必要條件。因此，教師必須更加重視潛移默化的思想熏染。在對國畫鑒賞的作品進行選擇時，應(yīng)當遵循時代跨度廣、內(nèi)容多元化、風格多元化的原則，從不同時代、不同風格的不同作者作品當中，選擇優(yōu)質(zhì)的國畫作品作為鑒賞課的素材。許多教師，在選擇國畫鑒賞的作品素材時，普遍局限于作品的時代以及作者的知名度。但是即便是當代的作者，或是各個時期未受到廣泛關(guān)注的作者，都可能有值得欣賞的優(yōu)秀國畫作品，而并不只是在齊白石、張大千等大師的作品當中選擇。內(nèi)容也不僅僅局限于蝦子、石頭與飛奔的馬群，自然界的鳥獸、山樹，路邊的街景，都可能展現(xiàn)出不同的美感。獨具慧眼，廣泛選材，才能讓學生的鑒賞擺脫局限。

（三）革新教學方式

無論是我國，還是世界上的其他國家，其藝術(shù)表達形式都是隨著時代趨勢的演變而不斷變化的。但是西方文化的傳播，影響了大眾對我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的深入了解，所以國畫的“滯后性”印象也在我國的學生群體心中根深蒂固。事實上，我國文化藝術(shù)領(lǐng)域，一直以來都有不懈努力研究國畫創(chuàng)新，并且以不同的形式展現(xiàn)國畫魅力的優(yōu)秀人才，服裝、舞臺布景、平面設(shè)計當中，都有國畫要素的存在，展現(xiàn)著無法取代的獨特美感。這種美感是不會隨時代發(fā)展而過時的，重點在于通過怎樣的形式表現(xiàn)出來，怎樣在不破壞核心的原則下去進行創(chuàng)新性的表達。教師也可以以此為目標去改革教學方式，例如可以讓學生去設(shè)計一件國畫主題的服裝，設(shè)計一面國畫風格的布景墻，形式產(chǎn)生變化，國畫的創(chuàng)新性也會體現(xiàn)出來，同時也有利于規(guī)劃學生未來的就業(yè)走向。

（四）重視國畫宣傳

高職院校的國畫教學，要確保吸引更多學生，要成為熱門的學科，也必須做好宣傳，不僅是校內(nèi)的，更要將宣傳的范圍拓展到整個社會，這樣才能保證國畫教育有發(fā)展的空間，不會因缺乏認同而走向衰敗，這是當前的趨勢下我國教學領(lǐng)域與文化藝術(shù)領(lǐng)域都必須意識到的重要事實。校內(nèi)的教師、校方、教學管理部門乃至于我國政府，都必須對國畫宣傳提起重視，要面向各大院校積極開展國畫宣傳講座以及國畫相關(guān)的競賽活動，這樣才能激起教學領(lǐng)域?qū)嫿虒W的重視，國畫要發(fā)揚光大，得到傳承，這是必要的過程，是不可推脫的重要任務(wù)。[3]

三、結(jié)語

高職院校致力于向社會各個領(lǐng)域培養(yǎng)專業(yè)性的優(yōu)秀人才，特別是在當前的社會發(fā)展趨勢下，隨著藝術(shù)與文化交流的不斷深化，各國文化競爭愈發(fā)激烈，高職美術(shù)教育也要以傳承民族文化為主要方向，逐步修正教學重點。而國畫是我國核心的藝術(shù)表達形式之一，為體現(xiàn)國畫的重要價值，激發(fā)學生的文化認同感，校方與教師，以及各相關(guān)部門，都應(yīng)更加深入地思考國畫教學改革，這是不可忽視的重要課題。

參考文獻：

[1]文雯.探討高職師范類非美術(shù)專業(yè)國畫教學方法創(chuàng)新的重要性[J].智庫時代，2018（49）.

[2]郭浙蘭.淺談中國畫課程在高職美術(shù)教育中的設(shè)置[J].美與時代（中），2016（06）.

[3]張建華.關(guān)于高職國畫公共課選修教學實踐與思考[J].重慶城市管理職業(yè)學院學報，2011（01）.

（作者簡介：董玉婷，女，本科，濮陽職業(yè)技術(shù)學院，助教，研究方向：美術(shù)教育）（責任編輯 劉冬楊）