斯克里亞賓早期前奏曲創(chuàng)作風(fēng)格探究

【摘要】斯克里亞賓是19世紀晚期20世紀早期俄國著名的作曲家和鋼琴演奏家，他的鋼琴曲創(chuàng)作幾乎涵蓋了所有鋼琴曲體裁形式，而在他所有的作品中，最受他個人喜愛的鋼琴曲體裁是鋼琴前奏曲。他一生創(chuàng)作了85首鋼琴前奏曲，創(chuàng)作于1888-1896年的《24首前奏曲》是他的代表作，這套作品結(jié)構(gòu)精簡，音樂形象完整且統(tǒng)一，表達了斯克里亞賓當時的精神感受和情感體驗。本文將通過自己的研習(xí)、演奏心得，對《前奏曲》Op.11的曲式與調(diào)性展開分析，繼而就相關(guān)難點解決、樂風(fēng)體現(xiàn)等予以論述。

【關(guān)鍵詞】斯克里亞賓；早期；前奏曲；創(chuàng)作風(fēng)格

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

引言

本文主要以斯克里亞賓創(chuàng)作的具有代表性的《前奏曲Op.11》No.1為例，分析其創(chuàng)作背景、曲式、風(fēng)格、創(chuàng)作特點，加之自身對斯克里亞賓作品曾經(jīng)的詮釋過程體會到的難點以及與資料上不同的表達方式，告訴讀者筆者在對斯氏作品詮釋中應(yīng)當注意的難點和需要表達出來的情感，并力求在研究的基礎(chǔ)上提出自己的看法與思路，以對斯氏作品的探究為基本，更好地了解前奏曲這一音樂體裁，以提高自己的專業(yè)技能。

一、斯克里亞賓的生平及其前奏曲創(chuàng)作背景

亞歷山大·斯克里亞賓（1872 - 1915）出生在莫斯科，他的父親是一名在土耳其的俄羅斯外交官，他的母親是一個優(yōu)秀的鋼琴家。斯克里亞賓從小便表現(xiàn)出對音樂的天賦。前奏曲“是一種產(chǎn)生于鍵盤樂器的、不依附聲樂形式而存在的音樂體裁，源于早期教堂管風(fēng)琴手在圣詠合唱前活動手指的練習(xí)?！痹?9世紀中期，著名波蘭作家肖邦創(chuàng)作了《24首前奏曲》，合編成Op.28，至此，前奏曲作為一種獨立的小型體裁鋼琴曲應(yīng)運而生。前后不過半個世紀左右，俄羅斯作曲家斯克里亞賓在其創(chuàng)作生涯早期，創(chuàng)作了另一套《24首前奏曲》。當時，斯克里亞賓獨特的創(chuàng)作風(fēng)格“神秘主義”風(fēng)格尚未成熟，在斯克里亞賓這套音樂作品中，創(chuàng)作手法很明顯地受到了肖邦的影響，偏向浪漫主義風(fēng)格，所以二者呈現(xiàn)出的藝術(shù)創(chuàng)作特征有著千絲萬縷的聯(lián)系。獨特的藝術(shù)形式、鮮明的個人特色是這兩套前奏曲的特征，它們呈現(xiàn)出的不同的感情、性格以及風(fēng)采，在小型音樂體裁的鋼琴曲中堪稱奇珍。斯克里亞賓這位著名的俄羅斯作曲家一生中創(chuàng)作的前奏曲有85首之多（也有一種說法中有90多個），其中作品Op.11屬于作者早期的鋼琴作品，是最受歡迎的并在后代流傳最廣的前奏曲。

二、《前奏曲》Op11.no1.的曲式分析

（一）譜例分析

24首前奏曲（op.11）是斯克里亞賓具有代表性的早期創(chuàng)作的作品之一，該作品也沿襲了19世紀浪漫音樂的創(chuàng)作手法。這部前奏曲的一個突出特點就是以肖邦的前奏曲為范本進行的再創(chuàng)作，并且機制曲式、和聲等部分的創(chuàng)新調(diào)整，使作品本身更具有魅力，更難能可貴的是斯克里亞賓在創(chuàng)作這首前奏曲時加入了具有自身特點的音樂語法，不僅展現(xiàn)了踏板處理、音型以及樂曲氣氛營造等方面的特點，更彰顯了斯克里亞賓自身的音樂特色。

前奏曲Op.11 no.1以明朗的C大調(diào)為此首前奏曲的基調(diào)，2/2拍的活躍律動感體現(xiàn)在不間斷的跨小節(jié)五連音音型上。主題是十分有趣的問答形式，動機一：D-A-C-G-D（下行的純四度）（問）。動機二：D-E-A-G-E（上行的純四度）（答）。整首作品由隱藏的短句構(gòu)成，而右手的外聲部正是其旋律位置。簡潔明了的一部曲式結(jié)構(gòu)是此首前奏曲的創(chuàng)作特點。

在斯克里亞賓所創(chuàng)作的早期作品中，尤其是以二十四首前奏曲為代表的早期作品，單一部曲式是最為常見的曲式結(jié)構(gòu)。在所有曲式結(jié)構(gòu)之中，單一部曲式算得上是結(jié)構(gòu)最小的一種形式，在許多音樂作品中，也時常能看到其作為獨立的樂曲而出現(xiàn)。如譜例中的前奏曲包含了練習(xí)曲作品的繁難性要求，五連音音形使其主題優(yōu)美，像極了潺潺溪水從面前流過。前奏曲中也具有著斯克里亞賓本人的作曲特性，如不規(guī)則的樂句劃分——第一小段為2+2+4，第二小段則為2+2+2+4的小節(jié)數(shù)，使音樂更加的多樣化，聽起來非常有趣且充滿朝氣。

主題則由兩個問答式的動機所組成，第一個音組由純四度音程下行與和聲主音持續(xù)音上的屬七和弦，構(gòu)成第一個動機。

三、風(fēng)格淺析

（一）大跨度琶音彈奏的特點

這部作品雖然作為前奏曲而命名，但并不代表者作品中的形式和特征都是一致的，換句話說，24首前奏曲中的每一首都是獨立存在并具有自身的音樂特點，而斯克里亞賓前奏曲的整體特點就是對琶音的分解并采用織體形式的運用。如果從整部24首前奏曲來看，大部分曲目中都采用了開放排列的琶音織體形式，摒棄左手的伴奏音型最為常見。而這首前奏曲的最大特點莫過于其音值組合的方式，在這部分的處理上斯克里亞賓并沒有采用和肖邦一樣的復(fù)雜節(jié)奏，而是在前奏曲中借鑒了肖邦的旋律性織體的寫作手法，這樣一來，就使其自身的作品更加具有表現(xiàn)力，這也是區(qū)別于其他作曲家的最大特點之一，所以在這部作品中，無論是曲調(diào)綿綿不絕的線化，還是琶音彈奏的特點都是斯克里亞賓創(chuàng)作中的突出特點之一。整篇音樂小品的進行是由左手大跨度的琶音構(gòu)成，雖然在曲式結(jié)構(gòu)方面可以分成兩個樂段和一個結(jié)尾，但是主題旋律從頭至尾幾乎是一氣呵成的，而右手又幾乎毫無喘息時間，要做到通篇大跨度跳進的完美的鏈接。

（二）勻稱與力度

前奏曲（op.11）中的和弦形態(tài)雖以四度排列為現(xiàn)象，但仍以三度結(jié)構(gòu)為本質(zhì)，四度排列只是傳統(tǒng)和弦的特殊排列方式。前奏曲中出現(xiàn)的那些非獨立使用的四度結(jié)構(gòu)的和聲詞藻，是斯克里亞賓反傳統(tǒng)和聲結(jié)構(gòu)的重要表現(xiàn)形態(tài)，也是其后期“神秘和弦”的胚胎細胞、自由節(jié)奏的完美結(jié)合。樂曲采用的是五連音音型，空靈的四度音程貫穿始終，其音色控制要非常勻稱、柔美，其中自由的節(jié)奏在自由中又需要相當?shù)囊?guī)整性。要想使之有實而不燥、柔而不飄，恰到好處的效果，需要演奏者在演奏中要處于一種放松、舒適且自然的狀態(tài)。

四、斯克里亞賓早期鋼琴前奏曲的創(chuàng)作特點

（一）曲目短小，思想集中

他并不喜歡用浪漫派已經(jīng)形成的旋律形態(tài)去表現(xiàn)，而是喜歡用精簡干練的樂句，在渲染激烈與緊張的氛圍時用繁雜沒有規(guī)律的節(jié)奏去表達。在他創(chuàng)作的后期階段，已經(jīng)沒有過多的去研究復(fù)雜節(jié)拍，雖然樂曲的篇幅不長，內(nèi)容卻并不蒼白，很多地方都用多個聲部的配合營造復(fù)調(diào)思維，體現(xiàn)出了他意在挖掘多個聲部的音響效果的可能性。每個小節(jié)中對音與音形成的音色要求非常嚴格，反映出他想在盡可能小篇幅的樂曲中體現(xiàn)個人對寫作技術(shù)方面的能力，在通過不是很多的樂句與樂段構(gòu)成的樂曲中表達各種信息。

（二）曲式的簡短化與樂思的代表性

通過對他前奏曲的解讀來看，所表現(xiàn)的動機或者樂思都是非常明顯與簡短的，比如上文中分析的C大調(diào)前奏曲中也在一個小節(jié)中體現(xiàn)了樂思，斯克里亞賓所創(chuàng)作的大部分前奏曲中大都如此，曲式結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜多樣，而經(jīng)常運用單一部曲式、單二部或者單三部等簡短小型結(jié)構(gòu)的曲式。

（三）和聲的創(chuàng)新性及其色彩的浪漫性

斯克里亞賓早期鋼琴前奏曲的創(chuàng)作特點還體現(xiàn)在他和聲的創(chuàng)新性及其色彩的浪漫性，這主要由于浪漫派音樂和印象派音樂的碰撞影響。這部作品中的和聲風(fēng)格充盈著半音的變化色彩，這種創(chuàng)作特點是對肖邦的借鑒和發(fā)展，但值得肯定的一點是斯克里亞賓在其早期創(chuàng)作階段，在和聲的結(jié)構(gòu)和功能等方面已經(jīng)初具概念，為其后期的作品奠定了基礎(chǔ)。前奏曲（op.11）部分的和弦形態(tài)排列主要以四度排列為主，但究其本質(zhì)，三度結(jié)構(gòu)才是其本質(zhì)，從而展現(xiàn)出作品獨特的浪漫色彩。

五、結(jié)論

斯克里亞賓憑借其自身的經(jīng)歷以及天賦，借助鋼琴作品創(chuàng)作展現(xiàn)出了音樂新境界，通過音樂作品將人們的內(nèi)心情感進行表達、抒發(fā)，賦予每個人以想象的空間和特殊體驗。并執(zhí)著于挖掘鋼琴的表現(xiàn)力，他的執(zhí)著、敏銳的性格特點在其作品中也表現(xiàn)得淋漓盡致，使世人永遠銘記住他的名字和他的不朽作品。通過對斯克里亞賓早期前奏曲的分析和探究，我個人認為斯克里亞賓的鋼琴前奏曲具有很寶貴的藝術(shù)價值。在斯克里亞賓的所有創(chuàng)作中，鋼琴前奏曲是最能體現(xiàn)他的音樂創(chuàng)作和風(fēng)格特征的作品。他不同時期的鋼琴前奏曲不僅富于強烈的對比變化且音樂色彩斑斕，給我們帶來了聽覺上的美麗享受；他的美學(xué)觀念和哲學(xué)思想更是開拓了近現(xiàn)代音樂的新天地，他大膽地將哲學(xué)與宗教相結(jié)合，建立了獨特的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)形式，成為俄羅斯音樂創(chuàng)作文化中一道獨特的風(fēng)景。斯克里亞賓大膽的探索、勇于創(chuàng)新的精神為我們創(chuàng)造出了多彩的音樂聽覺效果，更是為世界音樂文化貢獻了巨大的力量。

參考文獻：

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作者簡介：楊天成（1979-），男，漢族，云南巍山人。作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)碩士研究生，云南省音樂家協(xié)會會員云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院講師，主要教授《作曲》《和聲》《曲式》《復(fù)調(diào)》《配器》等多門課程，研究方向：音樂教學(xué)。