W.F.巴赫的歷史貢獻(xiàn)以他的《D大調(diào)奏鳴曲》第一樂章為例

摘要：本文簡單介紹了W.F.巴赫的作為音樂家的生平，以他的極具特點(diǎn)的《D大調(diào)奏鳴曲》第一樂章為代表，分析了該作品的結(jié)構(gòu)和特點(diǎn)，同時討論了W.F.巴赫對音樂的歷史貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞：節(jié)奏;奏鳴曲;巴洛克

一、關(guān)于W.F.巴赫

威廉·弗里德曼·巴赫誕生于音樂世家，是著名音樂家J.S.巴赫的長子。W.F.巴赫10歲開始跟隨著父親學(xué)習(xí)音樂，現(xiàn)在學(xué)鋼琴的孩子們所剛開始接觸到的一些創(chuàng)意曲和前奏曲，有一部分就是J.S.巴赫專門為W.F.巴赫的制作的教材。到了23歲，在德累斯頓等地以當(dāng)管風(fēng)琴師為生，才華橫溢的W.F.巴赫從這個時期開始發(fā)表音樂作品。W.F.巴赫不僅是位很出色的管風(fēng)琴演奏家，他的演奏給當(dāng)時的人們留下莊嚴(yán)神圣，宏大精深的印象，同時作為作曲家，他的作品特色鮮明富有內(nèi)涵。WF.巴赫還有三個同樣投身音樂事業(yè)的兄弟，分別是C.P.E.巴赫、J.C.F.巴赫和J.C.巴赫。他們的音樂創(chuàng)作對推動浪漫主義音樂進(jìn)入新時期均有不同程度的貢獻(xiàn)。

二、《D大調(diào)奏鳴曲》

W.F.巴赫有著和父親相似的音樂風(fēng)格，他同時也是巴洛克向古典時期過度的主要作曲家之一。在哈雷任職管風(fēng)琴師期間，許多著名的音樂作品在W.F.巴赫的手中創(chuàng)作出來，包括多首《波洛涅茲舞曲》、《幻想曲》、《賦格曲》，還有6首《古琴鳴奏曲》、2首《豎琴協(xié)奏曲》和1首《長笛協(xié)奏曲》。但是說起他最突出的貢獻(xiàn)，還是反應(yīng)在古奏鳴曲結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型與情感表現(xiàn)的研究里。接下來將以W.F.巴赫的《D大調(diào)奏鳴曲》第一樂章作為例子，給出簡單分析。

（一）創(chuàng)作結(jié)構(gòu)

《D大調(diào)奏鳴曲》是巴赫創(chuàng)作的6首古鋼琴奏鳴曲中的第三首，在1734年創(chuàng)作，該作品有著大量區(qū)別于舊音樂的特點(diǎn)，技巧上的難度相較而言也很高，在他自己所有的鍵盤作品中顯得別具一格[1]。這首鳴奏曲在結(jié)構(gòu)形式上延續(xù)了巴洛克三重鳴奏曲從快到慢再到快的習(xí)慣，它的新穎之處表現(xiàn)在每個樂章都有相應(yīng)的表達(dá)主題，這是未來鳴奏曲式貫穿發(fā)展的開始。同時，這首奏鳴曲采用了古典奏鳴曲的速度布局。

奏鳴曲的第一樂章分為了兩大部分和七個樂段。音樂是運(yùn)用了比較久遠(yuǎn)的阿列曼德舞曲的體裁，卻在創(chuàng)作上反而表現(xiàn)出很多“新時代”的形式運(yùn)用。阿列曼德舞曲往往使用中速4/4拍，用十六分音符的“短前綴節(jié)奏”起拍，是帶有復(fù)調(diào)性質(zhì)的優(yōu)美流暢的旋律。

（二）作品分析

在一開始，我們發(fā)現(xiàn)樂曲的節(jié)拍是2/4的拍子，通常同類的樂曲所使用的節(jié)拍是4/4，巴赫使用改變舞曲速度和節(jié)奏的方式，將樂曲的旋律變得輕快流暢，表現(xiàn)出了音樂充滿活力的一面[2]。再者，他用三度音程來布局旋律的主要分布結(jié)構(gòu)，三十二分音符則被填充和裝飾多種不同類別的音型，使旋律內(nèi)部的律動又一次轉(zhuǎn)換，把隱性節(jié)奏變成4/8拍。

在整個樂章的節(jié)奏網(wǎng)絡(luò)組織與各節(jié)奏類型之間呈現(xiàn)出以“2”為主要的最小公約數(shù)的比例關(guān)系，中間也夾著少量以“3”為最小公約數(shù)的節(jié)奏關(guān)系。節(jié)奏的峰值從大到小，在“一化二”和“一化三”的節(jié)奏分散和重組中，曲調(diào)線條慢慢變得密集化，這種互相融合的方式非常有利于表現(xiàn)動感節(jié)奏的轉(zhuǎn)換和細(xì)微情感的表現(xiàn)。這種基于簡單倍數(shù)節(jié)奏分布變化是貫穿這首鳴奏曲節(jié)奏特色。這一基礎(chǔ)組織方式歷經(jīng)了浪漫主義風(fēng)格、印象主義風(fēng)格和20世紀(jì)現(xiàn)代風(fēng)格的音樂時代，大量的后世音樂作品依舊在延續(xù)使用，它漸漸成為了一種常見的節(jié)奏控制方法，后來的莫扎特、貝多芬、李斯特等作曲名家都很喜歡這種表現(xiàn)手法。

巴赫善于使用復(fù)調(diào)音樂中的主調(diào)手法，習(xí)慣這種在復(fù)調(diào)音樂中局部采用主調(diào)音樂，這種不同音調(diào)之間片斷性移植的技巧，避免了音樂中長音符的持久性造成的滯澀感，還可以隨時和相關(guān)的主題表達(dá)相互呼應(yīng)，促進(jìn)了音樂行云流水轉(zhuǎn)換行，特別具有創(chuàng)新精神[3]。不僅如此，巴赫還將節(jié)奏與音調(diào)手法相結(jié)合，可以用填充的手法使旋律變的稠密，也能在裝飾性變奏中加入經(jīng)過性伴音。不同時值的持續(xù)音，變化出新的節(jié)奏形態(tài)。巴赫的階段性布局尤為精彩，主題材料不斷在模進(jìn)中展開，會導(dǎo)致主題結(jié)構(gòu)和調(diào)性的不斷分裂，使主題形態(tài)受到影響而變化。以主題核心材料陳述為中心的調(diào)性模仿在不間斷地展開中，這時候旋律加花、即興裝飾和改變節(jié)奏重拍位置等手法，可以各個聲部在發(fā)展中充滿了活力，同時曲調(diào)的表現(xiàn)力得以呈現(xiàn)。

三、W.F.巴赫的歷史貢獻(xiàn)

古典奏鳴曲式在新的時代完成蛻變，產(chǎn)生了的音樂風(fēng)格的徹底轉(zhuǎn)變，這種轉(zhuǎn)變得益于活躍在巴洛克晚期向古典主義轉(zhuǎn)型的音樂家們。這個時期中，J.S.巴赫的幾個兒子都為音樂界的快速進(jìn)步貢獻(xiàn)了自己的力量。其中W.F.巴赫的作用在過去經(jīng)常被當(dāng)時的音樂學(xué)者忽視，尤其是在奏鳴曲形成過程中這段寶貴的創(chuàng)作過程更鮮為人知。其實(shí)這位著名音樂家的長子同樣經(jīng)歷了艱苦打磨大量音樂作品的痛苦歷程。到了19世紀(jì)末，W.F.巴赫的音樂作品又重新受到音樂界的關(guān)注，這些歷經(jīng)掙扎、努力擺脫父親保守風(fēng)格的作品影響了相關(guān)音樂形式、曲風(fēng)和技法的改變，它們是生長出下個時代具有強(qiáng)烈個性的浪漫主義的萌芽。通過本文對《D大調(diào)奏鳴曲》的技法賞析，結(jié)合音樂界對他其他作品評價的分析評價，可以有充分的理由認(rèn)為，W.F.巴赫是巴洛克時期與古典時期之間最優(yōu)秀的音樂家和作曲家之一。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬超.西方古典音樂作品結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)接過程中的屬和聲準(zhǔn)備[J/OL].黃河之聲，2019 （03）：13[2019-03-22].

[2]章為.論西方音樂史與西方音樂欣賞教學(xué)整合[J/OL].戲劇之家[2019-03-22].

[3]謝榮波.找出那些令你印象深刻的重復(fù)音形——聽奏鳴曲式乃至一切大型作品的“必殺技”[J].文化創(chuàng)新比較研究，2019，3 （03）：67-68.

作者簡介：唐淑君（1997.7）女，民族：漢，職稱：學(xué)生，籍貫：山東省淄博市，本科學(xué)歷，音樂學(xué)專業(yè)，音樂研究。

指導(dǎo)教師：董梅