在傳統(tǒng)之中再塑當(dāng)代文人壺
——儲集泉的紫砂技藝表達(dá)

顧博

儲集泉，江蘇宜興人，中國陶瓷藝術(shù)大師，研究員級高級工藝美術(shù)師。從事紫砂陶藝已四十余載，并兩度深造于中央工藝美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院）。其作品曾多次參加國內(nèi)外個展與群展，包括在中國美術(shù)出版總社人美美術(shù)館舉辦的“瓷樂陶陶——瓷都景德鎮(zhèn)、陶都宜興藝術(shù)家作品首都北京匯報展”，作品和人物介紹入編宜興市中小學(xué)陶藝教材和清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教材。

人間珠寶何足取，豈如陽羨一丸泥。一把小小的紫砂壺，既可題詩作畫，又可篆刻壺銘，尤其是文人壺的出現(xiàn)，讓紫砂壺成為抒發(fā)人生感懷、寄托山水情懷的重要載體。無數(shù)紫砂藝人在傳統(tǒng)與當(dāng)代的融合中完成了一次次的變革與回歸，數(shù)代人以自身的實踐完成了從現(xiàn)代到后現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變。時代變化所帶來的審美差異，對于新時期的手藝人來說，是個艱巨的課題。在中國陶瓷藝術(shù)大師儲集泉看來，做紫砂無外乎材料和功能，但是更為重要的是，要有制壺者的氣息，要體現(xiàn)優(yōu)雅的文化，如果違背了紫砂的傳統(tǒng)精神，它就可能變成一種新物種或者是用紫砂的形式做的新物種。

在四十余年的制壺生涯中，儲集泉經(jīng)歷了紫砂市場的榮辱興衰，從一名制壺工匠到大師，他完成了匠人到藝術(shù)家的蛻變。論及其中的“法寶”，他歸結(jié)為個人風(fēng)格的確立。在數(shù)十年來設(shè)計、制作的近兩百款壺中，他將中國畫系統(tǒng)中的詩、書、畫、印與紫砂技藝有機融合，在當(dāng)代紫砂中開拓出一條新的文人壺之路。憑借獨具特色的風(fēng)格和審美上的獨到見解，一手緊握傳統(tǒng)，一手抓牢當(dāng)代，“儲式文人壺，一壺一故事”已成為其藝術(shù)人生的真實寫照。

當(dāng)代語境中的文人壺走向

花器是紫砂壺三大類之一，它與書畫藝術(shù)有著密切的關(guān)系，最初因文人美學(xué)而備受推崇。最早的紫砂花器是明代匠人供春所制的樹癭壺，當(dāng)時的文人認(rèn)為“極丑”就是“極美”。據(jù)傳，供春當(dāng)時看見寺內(nèi)的一棵銀杏樹上有樹癭，形狀古樸可愛，便仿造樹癭的形狀制壺。他的這一師從造化的創(chuàng)作方式，被吳頤山及當(dāng)時的名流雅士所認(rèn)可，此后竟成為文人雅士追逐的對象。歷代手藝人持續(xù)不斷地將民族文化與傳統(tǒng)工藝融合到花器藝術(shù)中，不斷深化對自然美的挖掘和呈現(xiàn)。然而，隨著時代的變化以及隨之而來的審美差異，如何制作符合當(dāng)代審美的紫砂壺成為時代提給每位紫砂藝人的問題。

庭院深深

毫無疑問，中國畫強大的基因和沉淀為中國藝術(shù)提供了豐富且多元的養(yǎng)分，在無數(shù)次與紫砂的融合與變革中，兩者發(fā)生“化學(xué)反應(yīng)”后出現(xiàn)的“國畫紫砂壺”加深了紫砂器藝術(shù)中的文人氣息。儲集泉的特別之處，在于其不僅可以畫壺，還能隨著心意制壺，集設(shè)計、制作、繪畫于一身，達(dá)到了形式和內(nèi)涵的高度統(tǒng)一。

比很多紫砂藝人幸運的是，儲集泉少時便有了很多與中國畫接觸的機會。在諸多關(guān)于儲集泉的文章中，經(jīng)常用到“名人望族”一詞，先祖儲南強為宜興文化界名人，姥爺在清代是有名的陶瓷彩繪高手，父兄雖然沒有從事紫砂行業(yè)，卻從小便對他在書畫上的興趣給予極大的鼓勵和支持?！拔业募依锖妥仙岸紱]有關(guān)系，到我這一代很奇怪，有點基因變異?！眱看位匚镀鸺易宥几袊@命運的安排。

在儲集泉的創(chuàng)作中，他有意識地加深了書畫藝術(shù)與紫砂技藝的融合：采用提煉取舍的手法，將中國畫的立意、構(gòu)圖、設(shè)色等技法應(yīng)用到制壺之中，通過浮雕、半浮雕的技法呈現(xiàn)大自然中的美學(xué)。

傳統(tǒng)的花器題材很多直接取材于自然界中的瓜果花木、鳥獸蟲魚的造型，既包括整體模擬自然形體的造型，如松、竹、梅、柿子、蓮心、竹筍、石榴、牡丹花，還有以幾何形體為主，以自然形態(tài)諸如竹節(jié)、松鼠、葡萄等為嘴、把、蓋、足等局部的造型。儲集泉對于花器的革新，除了手法和題材外，還從傳統(tǒng)這一源流上不斷深化，在傳統(tǒng)花器技藝基礎(chǔ)上借鑒泥繪、嵌泥、浮雕、貼塑等手法，兼容并蓄，不斷探索，逐漸形成了自己獨有的融詩畫于一體，面目一新的紫砂花器繪雕裝飾新風(fēng)格。

從花器到文人壺，不僅是器型的轉(zhuǎn)變，還因為詩書畫印的結(jié)合，使紫砂壺成為承載中國文人審美的器物。清代“西泠八家”之一的陳曼生癡愛紫砂，以文人的修養(yǎng)和審美眼光，創(chuàng)立“曼生十八式”并廣為流傳，開文人玩壺一代新風(fēng)，那些風(fēng)雅的壺銘與其“曼生壺”一道成為傳世經(jīng)典。之后，歷代文人雅士都參與紫砂壺的設(shè)計制作，更有“壺因字貴，字因壺傳”的說法。

當(dāng)代文人壺該怎么走，關(guān)鍵看當(dāng)代如何解讀文化。曾經(jīng)有人評價儲集泉為“后曼生時期的代表人物之一”，既是因為他所做的文人壺延續(xù)了文人情懷，同時他自己可以制壺，做到心到眼到手到，實現(xiàn)人與壺在精神上的高度統(tǒng)一?！奥鷫亍钡奶攸c是一壺一意一題，儲集泉的壺則是一壺一故事，既是回歸也是革新，以當(dāng)代的敘事方式來書寫當(dāng)代的文人精神。

“文人壺是紫砂器文化的精彩之處，歷史上曼生壺是公認(rèn)的紫砂經(jīng)典文化，而衍生其文化則是我的方向和使命?！眱f。

以作品“二泉映月”為例，儲集泉對民樂《二泉映月》做了深入細(xì)致的研究和分析，最終定下“委婉而平靜，透出淡淡傷感”的創(chuàng)作基調(diào)。儲集泉給“二泉映月”寫的詩是：“涓水長流，琴聲拂衣袖。月下憂傷，知音何處有？撫琴靜修，唯情真長久?！闭褖氐脑O(shè)計別具匠心，壺把是一把變形的二胡，壺蓋是一彎殘月，在傳統(tǒng)語境中飽含當(dāng)代文化的張力。

二泉映月

尋找言簡意賅的裝飾語義

著名陶藝學(xué)者、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授楊永善評價：“看到了你的作品就想到了你的人，看到你的人就會想起你的作品?！边@足以說明儲集泉作品中鮮明的個人風(fēng)格。誰曾想，這種“鮮明”的個人風(fēng)格卻是由“贗品事件”激發(fā)的。

20世紀(jì)80年代末，較早受到改革開放影響的江南地區(qū)率先迎來了“春天”，經(jīng)濟繁榮的同時滋生了市場的良莠不齊。當(dāng)儲集泉第一次聽到每個月都有幾箱子他的壺投放到市場時，可想而知，憤怒是第一種情緒。那時，儲集泉剛過而立之年，年紀(jì)輕輕便獲獎無數(shù)，憑借深厚的書畫造詣和精進的手藝在紫砂界創(chuàng)下了一片屬于自己的天地。市場最紅火的時候，僅僅畫了張草圖便有人要買壺。那時儲集泉一個月僅做兩三把壺，何來一個月幾箱子的壺？

“贗品事件”發(fā)生之后，儲集泉從最初的憤怒轉(zhuǎn)為對自己藝術(shù)的反思?？吹胶芏嗳藢⒆仙爱?dāng)作賺錢的工具，而市場上充斥著紫砂壺工藝品，這種“琳瑯滿目”成為紫砂向前走的一大障礙。儲集泉唯一能為當(dāng)代紫砂發(fā)展所做的，便是先找到自己，走出一條別具自身特色的路，且是別人模仿不了的路。將所有的紫砂技法用到一套壺里，同時還要用這些技法表現(xiàn)出原來沒有的時代精神，這是儲集泉給自己出的一個難題。1993年完成的“四君子”組壺正是這種反思的實踐。

二泉映月草圖

“四君子”組壺

“著意聞時不肯香，香在無心處”，這是儲集泉在“四君子之二：蘭”上留下的詩句。從那時起，他的清高之氣已經(jīng)開始滲透入壺中，并逐漸成為別人可以仿形，卻難以仿神的獨特風(fēng)格?，F(xiàn)在被中南海紫光閣收藏陳列的“四君子之二：蘭”中，一株蘭花破石而出，既有生命的倔強，也有花朵的嬌嫩，空谷幽蘭，既清也艷。儲集泉在設(shè)計這款壺時，有意識地做到了濃淡相宜、張弛有度，厚重的石頭與飄逸的蘭花形成對比，帶有靈氣的樸拙構(gòu)成了一幅頗具文人清氣的畫境。

組壺面世后的好評打消了儲集泉的疑慮，他找到了通向自己的鑰匙?！白钪匾氖俏业脑煨驮O(shè)計，我的裝飾是為造型服務(wù)的，它們都不是空穴來風(fēng)，都是非常個人化的東西。我喜歡那種簡約的，一句話就能說明問題的裝飾語義?！?/p>

在儲集泉看來，紫砂如同中國文人一樣，崇尚中庸之道，既有玉的儒雅，又有宋瓷形體上的飽滿張力，還兼具明式家具的清雅內(nèi)斂，它把技術(shù)、功能和中國文人的審美旨趣完美結(jié)合。他更希望藝人們不要把紫砂壺作為一種謀生手段，而是作為生命的延續(xù)?！斑@樣才無愧于這樣繁榮昌盛的時代給予我們這樣好的機遇?！眱f。

讀懂傳統(tǒng)再去實踐革新

文化是核心、是靈魂，形式是其表，形式之美同時應(yīng)包括良好的使用功能和視覺上的舒適與穩(wěn)定，尤其是紫砂器，它還必須符合中國的文化語言。在儲集泉看來，傳承不僅要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)經(jīng)典作品，還要在文化的命題下開拓與發(fā)展，要推出符合其文化、符合社會、符合現(xiàn)代生活審美和節(jié)奏的作品。

直到20 0 0年以后，儲集泉才完成了轉(zhuǎn)型期到成熟期的轉(zhuǎn)變。轉(zhuǎn)型期時他還在尋找讓自己出世的壺，在這種摸索中，他逐漸建立了以傳統(tǒng)為根基，通過延續(xù)和放大傳統(tǒng)，開拓一種新的傳統(tǒng)文化表述的語言和方式。有創(chuàng)新、有標(biāo)簽，但絕不是標(biāo)新立異、離經(jīng)背道。儲集泉說：“文化是一種精神、一種語義，不是一種形式，也不是一種款式。傳統(tǒng)的力量太強大了，先讀懂了傳統(tǒng)，再用自己的方式去轉(zhuǎn)述?！?/p>

天籟

冷香綠云

2002年的“月下瀟湘”屬于成熟期的作品，它也是儲集泉追求形式與裝飾突破，確立個人風(fēng)格的代表作品之一。紫砂器歷來以方、圓、筋紋、塑（花）器為分類，在此壺的形體設(shè)計上用了方圓結(jié)合、通體上下變化的手法，豐富了單純器型的視覺線面變化，產(chǎn)生了柔和與挺拔兼具的效果。其裝飾手法采用了傳統(tǒng)塑器的技法，并且創(chuàng)造性地融合了泥繪夾塑的新技法，產(chǎn)生了富有層次變化的畫面裝飾效果，從而裝飾語言深化了主題。

在這款壺的制作中，儲集泉有意尋求無雷同、有突破、有亮點，一絲細(xì)節(jié)都不放過。比如在選擇紫砂色澤礦料時，他根據(jù)“月下瀟湘”的題材選用綠段泥，追求藝術(shù)的表現(xiàn)效果。在制作中，不局限于傳統(tǒng)手法和技術(shù)，創(chuàng)造性地引入跨界思維，讓技術(shù)為作品服務(wù)。此壺的方圓一體和線面漸變的制作技法是紫砂制作技術(shù)上的突破，也是思維上的突破。不以技術(shù)定形，而以形尋求突破，為形的需求服務(wù)。

在一直被儲集泉引以為傲的造型設(shè)計中，他有意加入了多種創(chuàng)新來深化主題。該壺造型上圓下方，吻合了中國傳統(tǒng)理念中的天地方圓，同時以被文人人格化的竹作為裝飾主題，壺蓋為嵌蓋，主體上飾以一輪明月，多個層次的竹枝、葉灑落著，壺鈕捏成了看似鳥其實是竹枝的形象，上書刻“夜深鳥靜風(fēng)敲竹”，無論從工藝上還是裝飾上都具有鮮明的文人特色。

當(dāng)代制壺手法之我見

紫砂器以壺為主，制壺時首先要考慮其功能性，但是功能性與實用性的傳統(tǒng)程式很容易束縛大多數(shù)人的思維。時代不同了，文化背景與審美以及生活節(jié)奏都在隨著時代發(fā)生變化，制壺顯然也要隨之發(fā)生變化。在紫砂的歷史中，每個時期頂級的代表人物都有一些代表作，個人風(fēng)格和特點的確立尤為重要。

曾有人評價儲集泉的作品：“器型簡練大氣，裝飾有捏、塑、貼嵌、絞泥、繪均入畫。”儲集泉制壺的特別之處，正是在于其對傳統(tǒng)技法的當(dāng)代活化。他在對傳統(tǒng)融會貫通的基礎(chǔ)上，通過造型、裝飾等語言發(fā)展出了符合新時代審美的當(dāng)代紫砂壺。

以轉(zhuǎn)型初期到成熟期的兩把具有代表性的紫砂壺為例，可以更為清晰地看到儲集泉制壺的思想脈絡(luò)。

“四君子之一：梅”是儲集泉1992年的原創(chuàng)之作，也是他從傳統(tǒng)中走向發(fā)展的轉(zhuǎn)型代表作?！八木印笔侵袊娜速x予人性人格化的物種，傳統(tǒng)的紫砂梅樹樁器的造型很多，基本是寫實隨形，在創(chuàng)作此壺時，儲集泉首先想到的是突破：“傳統(tǒng)的器必須要賦予時代的審美需求，其次工藝上也要突破傳統(tǒng)的技法，從而去表現(xiàn)作者的思想表達(dá)?！?/p>

月下瀟湘

月下瀟湘（局部）

在設(shè)計與制作過程中，儲集泉通過三點完成了這種突破：形式不對稱而不失穩(wěn)定，強烈的壺大面的光潔與口蓋上不呆板的龜裂產(chǎn)生肌理對比，壺體千年老樹滄桑與嫩枝生命的律動與對比。在這種矛盾達(dá)到和諧的設(shè)計中，儲集泉實現(xiàn)了作品的藝術(shù)手法多樣與統(tǒng)一，并謳歌了物種生命的頑強與不屈，同時不乏器的功能使用性。

經(jīng)歷了市場經(jīng)濟潮起潮落的儲集泉，現(xiàn)在越發(fā)淡泊明志。出生在宜興的他，自小便對紫砂耳濡目染，市場繁榮后興起的“紫砂大軍”，星羅棋布在這座城市的各個角落，其中不乏大量“槍手”。一度，儲集泉對這種現(xiàn)象非常困惑，他不明白為什么紫砂可以變成那么多人的謀生工具。“我們要做有手藝的藝術(shù)家，有文化、有思想的手藝人，不能為了賺更多錢把自己迷失了。紫砂最基本的是手藝，和其他藝術(shù)不同，必須有限度的宣泄。”儲集泉在紫砂中找到精神家園，并沿著自己的路一直走了下去。

“文人壺是紫砂壺歷史上的標(biāo)桿，做紫砂是需要清高的。我們這些人和一般的匠人是有差異的，我想的是下輩子的事。人什么都帶不走，唯有創(chuàng)作是可以留給后世的，那時生命就可以延長了?！眱f。

漢宮秋月草圖

混沌初開草圖