高校琵琶教學中學生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)研究

[摘要]由審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和文化理解組成的音樂核心素養(yǎng)，是近年來基礎音樂教育改革提出的全新目標，并同樣適用于高校琵琶教學。通過核心素養(yǎng)的培養(yǎng)，可以使多個教學環(huán)節(jié)得到有針對性的完善，為學生的就業(yè)和個人發(fā)展打下堅實的基礎。鑒于此，本文以高校琵琶專業(yè)教學為例，就核心素養(yǎng)的培養(yǎng)路徑進行了具體分析，以期起到相應的啟示和借鑒作用。

[關鍵詞]琵琶教學;核心素養(yǎng);培養(yǎng)路徑

[中圖分類號]G6135[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）10-0042-02

2014年，教育部在《關于全面深化課程改革 落實立德樹人根本任務的意見》中提出，將組織研究提出各學科的核心素養(yǎng)。2018年，新的基礎音樂教育改革中，則明確提出了審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和文化理解的音樂核心素養(yǎng)。雖然是針對基礎音樂教育提出的，卻同樣適用于高等音樂教育。這不僅因為兩者都同屬于音樂教育的大范疇，而且高校音樂專業(yè)的畢業(yè)生，將是學校和社會音樂教育最主要的師資來源。所以培養(yǎng)高校音樂專業(yè)學生的核心素養(yǎng)，不僅是可行的，更是必要的。

一、高校琵琶教學中學生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)路徑

（一）審美感知的培養(yǎng)

所謂審美感知，是指對音樂文化、作品、現(xiàn)象的感悟、體驗和理解，也是音樂表演活動的開端?！耙魳穼徝赖恼嬲齼r值在于人類通過肢體的交流、溝通與感悟等各形式，充分表現(xiàn)出音樂文化的真正內(nèi)涵?！盵1]由此也映射出了當下高校琵琶教學中的兩個不足。一個是學生的學習興趣，一個是對作品的理解。

具體而言，作為琵琶演奏來說，其從本質(zhì)上來說是一個情之所至的結(jié)果。即學生在對作品進行深入的分析和體驗后，主動通過琵琶演奏傳情達意，在抒發(fā)個人情感的同時，也獲得與觀眾的情感共鳴。然而現(xiàn)實中卻恰恰與之相反。多數(shù)學生雖然自幼學習琵琶，卻少有人是真正熱愛琵琶藝術(shù)的，都是在家長和教師的要求下被動學習。進入大學校門后，教師則將更多重點放在了技術(shù)訓練方面，對琵琶作品、文化等較為輕視。所以學生的琵琶演奏就成為“日常操作”，或是為了完成某個學習任務，或是為了獲得好的成績，這種認識和狀態(tài)，既不符合音樂藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律，也難以獲得高質(zhì)量的演奏效果。所以教師應從審美感知的角度入手，對為什么要演奏琵琶、怎樣演奏、演奏到何種程度等一系列基本問題進行重新思考。首先，教師要引導學生熱愛琵琶藝術(shù)。要通過師生之間真誠、深入的交流，了解學生對琵琶的認識，讓學生真正感到琵琶是一門歷史悠久、內(nèi)涵豐富的藝術(shù)，充分激發(fā)起學習興趣和主動性。其次，教師要引導學生對作品進行深入分析和體驗。擺放在學生面前的琵琶作品，絕不是僅僅是音符的堆砌，或蘊含著悠久的歷史文化，或凝結(jié)著創(chuàng)作者的情感和心聲。演奏作為二度創(chuàng)作，就是要挖掘出這些樂譜背后的內(nèi)容，讓自己獲得深刻的情感體驗。所以要堅決摒棄傳統(tǒng)教學中直接從技術(shù)角度切入的錯誤做法。而是要對作品的時代背景、主要內(nèi)容、藝術(shù)風格等進行全面分析。徹底了解作者為什么要創(chuàng)作這首作品、其目的和用意何在，由此表現(xiàn)出怎樣的情感、自己是否也有過相同的體驗等。這種狀態(tài)下的演奏才是具有藝術(shù)表現(xiàn)力的。最后，教師要引導學生主動進行思考和感悟。音樂來源于生活，琵琶藝術(shù)也不例外。要求學生在生活中做一個有心人，有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在面對一些人物、事件和情景時，能夠與自己學習的琵琶藝術(shù)聯(lián)系起來，并再次將這種感受進行抒發(fā)，這種狀態(tài)下的演奏，也在無形中形成了鮮明的個性化風格。所以審美感知是琵琶學習和演奏的前提，也是之前教學中的一個薄弱點所在。只有先為這個源頭注入活水，才能保證滿渠清水的流動。

（二）藝術(shù)表現(xiàn)的培養(yǎng)

正所謂“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”。之所以學習琵琶演奏，一種重要目的就是在深入理解和體驗作品的基礎上，憑借個人的專業(yè)知識和技能進行演奏，將譜面上的音符轉(zhuǎn)化為動聽的樂音。這個過程就是藝術(shù)表現(xiàn)的過程。在這種素質(zhì)和能力的培養(yǎng)過程中，包含以下幾個要點。

首先是夯實演奏基本功?！岸鄶?shù)學生在入學前，雖然具備一定的水平，但是由于學習時間、程度、師從等方面的因素，導致基本功并不扎實?！盵2]所以有必要對彈挑、輪指、左手按音等基本功展開專項訓練，讓學生存在的一些不規(guī)范、小錯誤等得到徹底的糾正，為后續(xù)學習打好基礎。同時，基本功訓練也應該貫穿于學習生涯的始終，可以使演奏者始終對琵琶藝術(shù)懷有一種敬畏感，長期處于良好的狀態(tài)中。其次是加強藝術(shù)實踐。實踐性是琵琶藝術(shù)的固有屬性，也是其傳承千年至今的重要原因。然而在高校琵琶教學中，多數(shù)學生都在課下練習中有著良好的發(fā)揮，而到了公開演奏時，就會出現(xiàn)緊張、焦慮等狀況，這種狀態(tài)下演奏效果可想而知，對學生的就業(yè)和個人發(fā)展也是十分不利的。所以學校和教師應該給學生以更多實踐的機會，如積極參加校內(nèi)文藝演出、校外公益活動等，并對學生的實際表現(xiàn)予以及時的評價，只有形成了豐富的實踐經(jīng)歷，才能熟練、完美地表現(xiàn)作品。最后是鼓勵個性化表現(xiàn)。琵琶演奏是一種個性化的藝術(shù)創(chuàng)造活動，也正是因為每個演奏者的認知、理解和表現(xiàn)各不相同，所以才帶給了觀眾多元化的審美體驗。反之，如果所有演奏者的演奏效果都是相同或相似的，那么一次錄音就可以替代所有演奏者，失去了演奏基本的價值和意義。所以應鼓勵學生發(fā)揮個性特點，以個性化的方式去體驗和表現(xiàn)作品，并予以有針對性的引導，直至形成個性化藝術(shù)風格。這不僅是學生個人學習的需要，也是琵琶藝術(shù)發(fā)展的需要。

（三）文化理解的培養(yǎng)

所謂文化理解，包含兩個層面的含義。一個是要從大文化的視角來認知音樂和琵琶，其產(chǎn)生和發(fā)展都不是憑空而至的，而是文化發(fā)展的必然;另一個是要意識到世界各地區(qū)、各民族都有著悠久而豐厚的音樂文化，而且沒有高低優(yōu)劣之分，都是應該得到尊重和認可。結(jié)合高校琵琶教學的實際來看，需要在以下兩個方面予以加強和完善。

首先是提升學生的文化素質(zhì)。與其他專業(yè)的學生相比，包含琵琶在內(nèi)的音樂專業(yè)學生，因在基礎教育期間需要花費大量時間來學習專業(yè)，所以文化素質(zhì)相對較低。而進入大學校門后，還是將學習重點放在了技術(shù)訓練方面，而不是有針對性地補足和完善，使得文化素質(zhì)成為了個人發(fā)展的瓶頸所在。以《塞上曲》為例，從表面上看，這似乎是一首描寫塞上景色的曲目，其實則不然，作品背后有著豐富的文化內(nèi)涵。一方面，作品并不是寫景，而是寫人?！度锨分械臍v史人物和歷史元素營造出悲苦、無奈的氛圍，抒發(fā)了王昭君遠離家國的悲傷之情和對家國的無限眷戀和思念。通過對昭君出塞故事的描繪，表現(xiàn)出了對王昭君的惋惜和哀嘆。如果不具備相應的歷史知識，則很容易陷入南轅北轍的境地;另一方面，作為一首琵琶文曲，該曲有著諸多的演奏版本，且不同版本之間的內(nèi)容和風格均有著明顯的不同，由此則引出了中國琵琶藝術(shù)的豐富以及歷史、地域等對琵琶藝術(shù)發(fā)展的影響。所以教師應該有意識地引導學生，對歷史、民俗、古詩詞等知識進行有針對性的學習，真正做到知其然并知其所以然，才能獲得正確、理想的演奏效果。其次是引導學生進行比較、融合與創(chuàng)新。琵琶雖然是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，但是從來都不是封閉的，而是始終處于融合和發(fā)展中。特別是在多元文化發(fā)展的今天，應該也必須主動將琵琶藝術(shù)與其他文化相融合，為其發(fā)展注入全新的生命力。如與西方樂器合奏、演奏西方曲目等，都是值得鼓勵的探索和嘗試，對于學生多元音樂文化觀的形成和新時期的琵琶藝術(shù)發(fā)展都是大有裨益的。

二、高校琵琶教學中學生核心素養(yǎng)培養(yǎng)的保障措施

高校琵琶教學中學生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)，是一個長期、系統(tǒng)的過程，絕非是一朝一夕之功，所以需要建立起一個完善的保障體系，才能保證其順利和可持續(xù)發(fā)展。具體來說，首先，學校要全面加強軟硬件設施建設。在軟件建設方面，要營造出一個關注和重視核心素養(yǎng)的氛圍，引導師生認識到其價值和意義;在硬件建設方面，則要對現(xiàn)有的教學環(huán)境予以完善。如強調(diào)對學生實踐能力的培養(yǎng)，就需要以充足的實踐場地和設施為基礎，否則一切都是空談。其次，教師也要有針對性地提升個人的核心素養(yǎng)。教師是教學活動的引領者，培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)，是以教師具有核心素養(yǎng)為前提的。從當下的實際情況來看，雖然大多數(shù)教師都可以勝任各項教學工作，但是在核心素養(yǎng)方面是十分欠缺的，對此需要教師認識到其中的價值和意義，有針對性地補足和完善，在學生面前起到榜樣和示范作用，獲得教學相長的良好效果。

結(jié)語

綜上所述，自新中國成立以來，伴隨著高等教育事業(yè)的發(fā)展，琵琶專業(yè)教學也逐漸形成了一套科學、完善的教學體系，全國各地的高校也都培養(yǎng)出了優(yōu)秀的琵琶人才，成為了這門古老藝術(shù)傳承和發(fā)展的主力軍。但是與基礎教育多達九次的教育改革相比，受到多種原因的影響，高校琵琶專業(yè)全面、深入的教學改革卻少之又少。在這種狀況下，則需要對基礎音樂教育改革保持充分的關注，并善于將一些新的理念、方法和目標應用于教學中，帶動教學的全面發(fā)展。本文也正是基于此目的，就學生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)進行了具體分析，希望可以通過這些關鍵素質(zhì)和能力的完善，為學生就業(yè)和個人發(fā)展開辟出新的空間，成為中國琵琶事業(yè)發(fā)展的中堅力量。

注釋：

[1]尹婷.簡析琵琶教學的美感修養(yǎng)[J].藝術(shù)評鑒，2016（03）：38.

[2]馮卉.從培養(yǎng)優(yōu)秀人才的角度談高校琵琶教學[J].藝術(shù)教育，2016（07）：19.

（責任編輯：張洪全）