精神的堅(jiān)守者

吳鑫

摘 要：基弗的作品充斥著張力，震撼人心，往往主題晦澀，其表現(xiàn)形式主要源自于藝術(shù)家采用豐富的象征性符號(hào)和歷史神話(huà)題材，使用材料根據(jù)畫(huà)面內(nèi)容的定義來(lái)選取?；ド朴谶\(yùn)用材料來(lái)隱喻和諷喻，藝術(shù)題材更多的是關(guān)注德國(guó)納粹時(shí)期恐怖的歷史，希望用繪畫(huà)來(lái)重新界定整個(gè)德國(guó)的歷史文化?；ナ且晃挥辛贾乃囆g(shù)家，他的作品更多帶有時(shí)代的烙印，隱含著一種飽含痛苦的歷史使命感，使人沉思。

關(guān)鍵詞：材料；基弗；符號(hào)圖像；隱喻

安塞姆·基弗是第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之后在戰(zhàn)后廢墟中成長(zhǎng)起來(lái)的，作為有良知的藝術(shù)家甚至還被稱(chēng)為“德國(guó)罪行考古學(xué)家”。基弗的作品不是個(gè)人的情感抒發(fā)，而是引發(fā)整個(gè)時(shí)代的人的思想共鳴，其將各種媒介作為畫(huà)面中的元素來(lái)寓意歷史，希望通過(guò)作品來(lái)重新審視整個(gè)德國(guó)的歷史。他的作品尺寸巨大給人一種心靈的震撼之感、一種“混亂”的錯(cuò)覺(jué)，使觀(guān)者猶如在“廢墟”中徘徊、深思，細(xì)細(xì)體會(huì)藝術(shù)家?guī)?lái)的思想與深刻的人文關(guān)懷，所以基弗堪稱(chēng)一位“德國(guó)罪行考古學(xué)家”。

一、材料的精神性

（一）材料選取的多樣性

我們可以看到，基弗的每一張作品，無(wú)論是肌理感，還是材料的選取都符合藝術(shù)家自己內(nèi)心情感抒發(fā)，同時(shí)更好地闡釋了主題。他的作品種類(lèi)繁多，形式多樣，以精神性和強(qiáng)烈的物質(zhì)感著稱(chēng)。其藝術(shù)作品風(fēng)格面貌結(jié)合了抽象和具象的手法，但內(nèi)容上往往呈現(xiàn)出一種隱喻于追索意味的歷史感，讓欣賞者產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。在創(chuàng)作材料方面，基弗所選材料區(qū)別于傳統(tǒng)的架上繪畫(huà)，而采用一種綜合材料混合使用，有的直接來(lái)自于自然之中，如泥土、沙子、稻草等有的是工業(yè)材料，如瀝青、鉛、玻璃、水泥等，還有來(lái)自文化精神方面的，如照片、文字等，除此之外還有感光的底片、麻布、煙頭、芭蕾舞蹈鞋、乳膠、蟲(chóng)膠、木炭、罌粟等。

（二）鉛材在畫(huà)面的呈現(xiàn)

精神性與歷史感是基弗作品中主要的追求，他根據(jù)作品暗含的精神性而去選取題材。鉛材的使用在基弗的作品中隱含著一種象征性且具有特殊精神意義。因?yàn)殂U在空氣中氧化之后表面失去光澤，隱藏著一種憂(yōu)郁、陰暗、神秘的力量。它不是將黑暗從光明中抽離出來(lái)，而是重新吸收黑暗，使內(nèi)在光明的成分在自然之中得到了再生，重新升華獲得屬于基弗自己的精神力量。鉛材在基弗的藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中反復(fù)出現(xiàn)，畫(huà)面呈現(xiàn)出多種形式的視覺(jué)效果，不同的畫(huà)面內(nèi)容呈現(xiàn)不同的精神意義，不過(guò)這種材料精神意義恰恰與畫(huà)面題材內(nèi)容和想要表達(dá)的精神高度相統(tǒng)一。在創(chuàng)作中根據(jù)畫(huà)面的肌理或者形式的需求鉛材被分為多種形式加以使用，如鉛塊、鉛皮、鉛制模型、鉛溶液等。這些形態(tài)各異的鉛材根據(jù)畫(huà)面需要有時(shí)是單一的材料表現(xiàn)，但多數(shù)時(shí)候是與其它材料媒介之間的共有的特性交織，搭配使用，營(yíng)造特殊的視覺(jué)效果和精神追求。

（三）鉛材絲狀、線(xiàn)條狀以及液態(tài)的不同表現(xiàn)

藝術(shù)家為了尋求畫(huà)面內(nèi)容的形式和象征意義對(duì)鉛材進(jìn)行捶壓與熔化等操作，與其它材料綜合使用。鉛的熔點(diǎn)比較低，所以藝術(shù)家很容易把固體的鉛塊放在熔爐里面進(jìn)行加熱熔化獲得液體的鉛，液體的鉛是以流體的形態(tài)進(jìn)行利用。流體鉛外形不固定，很難進(jìn)行塑造，但是最大的價(jià)值在于根據(jù)藝術(shù)家所想可以進(jìn)行潑灑，制造出偶然的意想不到的視覺(jué)效果。絲狀的鉛材在作品中，根據(jù)畫(huà)面題材的需要在形式上起到了線(xiàn)的作用。鉛絲既鋒利又柔軟，既剛硬又綿長(zhǎng)，與用畫(huà)筆畫(huà)出來(lái)的痕跡線(xiàn)相比有特殊的視覺(jué)效果，在形式上滿(mǎn)足了畫(huà)面中點(diǎn)線(xiàn)面的需求。除了有平面的線(xiàn)性效果外，更具有三維空間的實(shí)體效果，這就是材料帶來(lái)的不同表現(xiàn)形式。正如作品《巨蛇》，這幅作品有“大毒蛇”“陰險(xiǎn)”之意。根據(jù)鉛絲的特點(diǎn)制造出粗細(xì)不同、長(zhǎng)短不均的視覺(jué)效果，這樣不僅能豐富畫(huà)面而且還具有肌理感。細(xì)的鉛絲與粗的蛇身都是長(zhǎng)條形的，這在形式上形成某種統(tǒng)一感，并且通過(guò)色調(diào)控制、技法的統(tǒng)一、氣氛的營(yíng)造，使作品中的物質(zhì)媒介在藝術(shù)語(yǔ)言上得到某種整合。如在藝術(shù)品《哲人花園》中基弗把條狀的鉛材與絲狀的鉛材結(jié)合使用，使畫(huà)面中金屬材料與題材寓意以及視覺(jué)效果都做到和諧統(tǒng)一。在色彩上與主體色彩黑色和金黃色形成了強(qiáng)烈對(duì)比，鉛材本身所隱藏的精神寓意與畫(huà)面下方代表陰郁的黑暗之神與蛇在精神上形成一種呼應(yīng)，這是因?yàn)殂U材在空氣中與氧氣發(fā)生化學(xué)反應(yīng)失去了金屬特有的光澤，這種陰暗的視覺(jué)效果與藝術(shù)家想要表達(dá)沉重的歷史感的主題完全契機(jī)。鉛這種材料的運(yùn)用也造就了基弗作品風(fēng)格的形成。

二、材料和圖像之間轉(zhuǎn)換

基弗的繪畫(huà)特點(diǎn)就是運(yùn)用材料去表達(dá)圖像，甚至可以說(shuō)圖像是用材料的升華而去傳達(dá)。藝術(shù)家對(duì)材料的選擇與運(yùn)用，不是一個(gè)盲目的過(guò)程，而是與藝術(shù)家的精神領(lǐng)域、文化特點(diǎn)、審美取向等有著密切的關(guān)系，有時(shí)偶然呈現(xiàn)的效果實(shí)則是必然發(fā)展的結(jié)果。如在《格蘭》的藝術(shù)作品，創(chuàng)作靈感來(lái)源著名劇作家瓦格納的歌劇《指環(huán)》，這幅作品的形式就是構(gòu)成T字形，畫(huà)面在燒焦的背景和熊熊燃燒的火堆上呈現(xiàn)出一架僵硬的馬匹的骨架。這幅作品看似一塊墓碑的設(shè)計(jì)，明顯地顯示出死亡的主題，典型地表現(xiàn)了基弗的藝術(shù)風(fēng)格。作者在材料上選取運(yùn)用了木刻、繪畫(huà)、以及材料拼接和雕塑，通過(guò)材料運(yùn)用來(lái)傳達(dá)藝術(shù)家重新思考戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的罪惡之感。在《容器的破碎》的作品中我們看到鉛、鐵、銅線(xiàn)。這是一件15000磅的鉛制書(shū)放在一個(gè)16英尺高的鋼鐵書(shū)架上，這個(gè)書(shū)架立在一堆玻璃碎片中央，被腐蝕過(guò)的銅線(xiàn)串在一起，基弗在作品頂端那個(gè)半圓的玻璃（象征著天堂的穹頂）上寫(xiě)著“天神”，然后在每一層書(shū)架前方和兩邊刻上不同的名字，并刻意隱藏三層書(shū)架（隱射三個(gè)支柱）——上面寫(xiě)著仁慈、審判、溫和。這個(gè)玻璃的破碎，暗指破損的天穹，同時(shí)讓人想起1938年“水晶之夜”那一夜納粹砸壞了境內(nèi)所有猶太人的商店和櫥柜，也暗示著即將要發(fā)生的舉世矚目的事件。再看到《（帶翼的）衛(wèi)蘭德之歌》運(yùn)用了油彩、乳膠、稻草等材料，畫(huà)面內(nèi)容創(chuàng)作靈感來(lái)源于日耳曼天神的故事?！稅?ài)達(dá)經(jīng)》最后的部分講述了“諸神的黃昏”，在這里，故事中天神們由于貪婪和狡詐，最終走向死亡。瑞典的國(guó)王俘獲了技藝最好的鐵匠——衛(wèi)蘭德，不讓他走而弄瘸了他的雙腿，然后把他囚禁在一座小島上，為宮廷鑄造寶物。作為報(bào)復(fù)，衛(wèi)蘭德強(qiáng)暴了國(guó)王的女兒，又殺害了國(guó)王的兩個(gè)兒子并把他們的頭顱做成飲酒杯贈(zèng)送國(guó)王，最后他為自己做了一雙翅膀逃走了。

通過(guò)這些作品可以看出，圖像和材料之間的轉(zhuǎn)換不單單是畫(huà)面視覺(jué)效果，而圖像與材料是相輔相成而互相推進(jìn)的。比如基弗認(rèn)為鉛材暗含著憂(yōu)郁、陰暗、神秘的能量，它不是將黑暗從光明中抽離開(kāi)來(lái)，而是重新去吸收黑暗。還有稻草，稻草可以腐爛，腐爛就意味著重生、循環(huán)往復(fù)生命的輪回，這就上升到一種哲理的高度來(lái)傳達(dá)深刻寓意。

三、時(shí)代意義的精神性

藝術(shù)作品的時(shí)代精神性不單單是指一幅作品內(nèi)在形式的優(yōu)秀變化。它更多的是建立在當(dāng)今時(shí)代人共同的思想觀(guān)念上，作品所傳達(dá)出來(lái)的意境代表當(dāng)下人共同認(rèn)同的價(jià)值觀(guān)念。這需要藝術(shù)家的對(duì)所處時(shí)代對(duì)歷史正確的思考。這樣傳達(dá)出來(lái)的藝術(shù)品，無(wú)論是題材還是材料賦予寓意，表達(dá)出來(lái)的東西會(huì)被更多人接受，而不是毫無(wú)意義的矯揉造作。偉大的藝術(shù)家絕非偶然通過(guò)幾幅優(yōu)秀作品的呈現(xiàn)，而是藝術(shù)家的思想、情懷、技術(shù)，材料媒介的高度統(tǒng)一，不僅僅是關(guān)注個(gè)人的情感抒發(fā)，而是站在整個(gè)人類(lèi)精神上進(jìn)行闡述。藝術(shù)是人類(lèi)文化進(jìn)程中的小小的分支，也是更能拉近與觀(guān)者距離的一種無(wú)言詩(shī)、一種無(wú)聲的對(duì)話(huà)，產(chǎn)生共鳴，給整個(gè)時(shí)代的一種思考、一種有力的回響。基弗不可厚非是當(dāng)今著名的重要的藝術(shù)家之一。作為一個(gè)虔誠(chéng)的沒(méi)有政治野心的藝術(shù)家，他真正做到了從不用藝術(shù)去嘩眾取寵，不阿諛?lè)畛械貫檎畏?wù)。也不同于當(dāng)今當(dāng)代藝術(shù)家作品矯揉造作的空洞、無(wú)力的自我無(wú)病呻吟，作為一個(gè)有良知的藝術(shù)家他的藝術(shù)作品多帶有時(shí)代的烙印、一種歷史的使命感、一種與當(dāng)代人直接對(duì)話(huà)的共鳴感。

總之基弗的所運(yùn)用的圖像、材料的隱晦之意是他的思想價(jià)值觀(guān)念的體現(xiàn)。作為有良知的藝術(shù)家，他的作品多不是個(gè)人的情感抒發(fā)，而是引起整個(gè)時(shí)代的人的共鳴。

參考文獻(xiàn)：

[1]曹建兵.廢墟中的沉思：基弗作品圖像符號(hào)探析[J].大眾文藝，2010，（9）.

[2]費(fèi)恩伯格.藝術(shù)史：1940年至今[M].上海：上海社會(huì)科學(xué)院出版社，2016.

作者單位：

濟(jì)南大學(xué)