基于創(chuàng)作規(guī)律細讀古詩

趙璟　尹遜才

目前使用的統(tǒng)編小學語文教科書，相比以往各版本教科書，古詩篇目大幅增加。古詩教學一直是小學語文教學的難點之一，古詩篇目的大幅增加使廣大一線教師面臨前所未有的挑戰(zhàn)。古詩教學之所以困難，筆者認為，其核心的原因就在于很多教師讀不懂古詩，進一步說就是缺乏解讀古詩的有效策略。

詩歌是詩人用文字表達情感的一種寫作，既然是寫作，就一定遵從寫作的基本規(guī)律?！皩懽魇且环N思維外化的活動，即把大腦中的思維內(nèi)容形式化為可見的文字形式，實現(xiàn)由思維向文本的轉(zhuǎn)化。文章的結(jié)構(gòu)模式來自作者相應的思維模式?！币蚨灰覀冏裱姼鑴?chuàng)作的基本規(guī)律，就能找到解讀古詩的有效策略，深入地解讀古詩。下面筆者將從四個方面進行闡述。

一、調(diào)動感官，捕捉古詩的意象

詩歌主要通過意象來傳遞情思。所謂“意”，就是作者的情思;所謂“象”，就是作者表達情思時用的形象。抽象的情思在腦海中是不可見的，為了使其可見，優(yōu)秀的詩人往往通過所見、所聽、所觸、所嗅、所嘗乃至所想的事物來表達，這些事物在詩歌中就被稱為意象。意象選擇恰當，就能夠引起讀者強烈的共鳴，“所描繪的意象愈具有活動力，在讀者潛在經(jīng)驗世界中喚起的共鳴也便愈強烈”。因而在解讀詩歌時，讀者要善于調(diào)動自己的各種感官及想象，發(fā)現(xiàn)詩人運用的各種意象，并調(diào)動生活經(jīng)驗，感悟詩人所用之“象”、所表之“意”。

比如張繼的《楓橋夜泊》第一句“月落烏啼霜滿天”，“月落是詩人目之所見，顯然是視覺意象;“烏啼”是詩人耳之所聞，因而是聽覺意象;“霜滿天”則是詩人目之所見以及身之所感，是視覺意象與觸覺意象的復合。那么作者是如何通過這些意象傳遞情感的呢？我們先來看“月落”。何時月落？月落之后光線有何變化？如果月亮是傍晚升起，那么月落應在夜半時分或之后。也就是說，張繼很可能到了凌晨依然未眠（一個人在心事重重的時候，往往輾轉(zhuǎn)反側(cè)，難以入眠）;而月亮落下去的時候，周圍的光線一下就暗淡了，周圍的世界是一片漆黑的、模糊的。僅一個“月落”，我們便隱約窺見了彼時張繼的低沉心情。再來看“烏啼”和“霜滿天”。烏鴉的啼叫在靜夜之中顯得格外的嘶啞和悲愴，讓人更加感到凄涼;秋天的夜晚，冰冷的水面很容易形成霧氣，顯然彼時的張繼感到了濕冷，同時也看到了彌漫的水霧，如同霜降。在這樣冰冷的環(huán)境之中，在這樣凄涼的聲音之中，在異鄉(xiāng)漂泊的人怎么能夠安然入睡呢？這些意象本身不就是愁苦的外化嗎？于是第二句呼之欲出：“江楓漁火對愁眠。

再如杜甫《絕句》的前兩句：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，也是調(diào)動了各種感官去塑造意象。其中，黃鸝、翠柳、白鷺、青天顯然是視覺意象。詩人主要突出了這幾個意象的色彩。色彩是人的視覺的重要組成部分。不僅如此，人們對色彩還賦予了某些特定的含義，“任何一種顏色本身都沒有什么感情和語言，但是由于人們對客觀事物的感受和經(jīng)驗可能會引起某種聯(lián)想、觸發(fā)感情，再加上不同的人性格、經(jīng)歷、情緒不同也會對色彩有不同的感受”。因而有的專家指出：“色彩具有社會屬性與象征意義?！比藗儗ι市纬傻恼J知經(jīng)驗將作用于人的心理，使人在面對不同的色彩時產(chǎn)生不同的感受與聯(lián)想。比如黃色往往給人明朗、愉快的感覺，綠色往往給人寧靜、生命、活力、青春、希望等感覺。我們從這里可以看到，詩人使用的四種色彩“黃、翠、白、青”都是充滿活力、希望和愉快的色彩，并且這些色彩搭配在一起，也呈現(xiàn)出活力和清爽的整體視覺效果。由此可以得知，詩人面對春天的事物，內(nèi)心充滿了喜悅之情。再加上聽覺意象“黃鸝鳴翠柳”，清脆悅耳的鳥鳴宛如一首歡快的樂曲，讓人沉醉其中。這些意象傳遞的不正是杜甫內(nèi)心的喜悅嗎？

物象的選擇依賴各種感官。各種感官在感受事物時的角度不同，對此有所了解，有利于我們?nèi)シ治鲈姼枳髌?。視覺往往側(cè)重于事物的形狀、色彩、大小、遠近，聽覺側(cè)重的是聲音的強度、頻率，嗅覺側(cè)重的是事物氣味的濃淡、香臭，觸覺側(cè)重的是事物的軟硬、粗細、溫冷、濕干，而味覺則側(cè)重事物的酸甜苦辣咸。人的感官在適應這個世界時形成了人類特有的“適應閾”，在這個范圍之內(nèi)的就是舒適的，超出了這個范圍的就是不舒適的。比如王翰的《涼州詞二首·其一》：“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰(zhàn)幾人回？”“葡萄美酒夜光杯”，這里有視覺也有味覺，詩人看到了葡萄酒及其色彩。西域的葡萄酒可能是寶石紅的，也可能是幽紅的，都是熱烈的色彩;它的味道帶有西域陽光特有的醇香，是讓人味蕾為之興奮的，其酒精是讓人為之血脈僨張的?？傊@是讓人舒適、陶醉的“美酒”。加之放在稀世珍有的夜光杯里，它的色彩就被襯托得更加嬌艷欲滴，讓人不自覺地想痛飲。單從這句來看，作者就是寫一種舒適的感覺，抒發(fā)一種熱烈奔放的情懷。而到了“醉臥沙場君莫笑”，詩人就不那么寫了。臥在戈壁荒灘堅硬而冰冷的沙石上，這就超出“適應閾”了。這里在寫軍人粗獷豪放之情的同時，也在提示軍旅生活的艱辛。所以寫到最后，作者筆鋒一轉(zhuǎn)，將這種傷感投擲到茫茫的歷史時空，提出了人生的哲學思考：古來征戰(zhàn)幾人回？可謂充滿了無限的傷感。因而，這首詩既不是歡愉的，也不是悲傷的，而是二者兼有兼容，表達的是一種復雜的思緒。

二、探尋時空，厘清古詩的思路

有人認為，詩歌是靈感來了之后文字的自然流淌，根本沒有什么思路可循。事實上，只要肯放下成見，優(yōu)秀的詩歌大多思路明晰。如駱賓王的《詠鵝》：“鵝鵝鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波?！彼悸肪头浅Ｇ逦?。我們先來看“鵝鵝鵝”，這是聽覺意象還是視覺意象呢？如果將其視為聽覺意象的話，那么這首詩歌的思路就很明了了。第一句從聽覺來寫，后面的三句則從視覺來寫。也就是說，當年的小駱賓王先聽到了鵝的叫聲，緊接著發(fā)現(xiàn)了鵝，這不是很符合人的認知規(guī)律嗎？再來看第二句到第四句，詩人自上而下對這只大白鵝進行了描寫：先寫其項之形，又寫其羽之白，最后寫其腳掌之紅。在這個觀察過程中，詩人天才般地突出了大白鵝的色彩美及其所處環(huán)境的清潔之美：潔白的羽毛，鮮艷的腳掌，碧綠而清澈的江水。這是一只多么惹人愛戀，讓人愉悅的大白鵝呀！這哪里是一只大白鵝，簡直就是一位優(yōu)雅的君子啊！

再如賀知章的《詠柳》：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀?！比绻覀冏⒁獾竭@首詩描寫景物時視線的遠近，就會驚喜地發(fā)現(xiàn)一個秘密：原來詩人在描寫這棵柳樹時，先是遠觀，整體勾勒形狀;然后漸漸走近，勾勒其在春風中柔嫩、飄擺的柳枝;然后再走近，仔細觀察那剛剛吐露的葉芽;最后，作者體悟自然，欣喜而雀躍，是呀，正是自然才有如此神奇的力量，讓萬物復蘇、萌發(fā)。這個漸漸走近的過程，就是作者被逐漸吸引的過程。

寫到這里，肯定會有人提出質(zhì)疑：以上兩首詩的思路是有意為之，還是無心插柳呢？其實無論是有意為之還是無心插柳，那些能夠被后人認可的作品，其思路無一例外地符合人們的認知規(guī)律或者閱讀思維。既然是規(guī)律，就有相似性。詩歌的思路無非體現(xiàn)在詩歌的時間（先后快慢等）和空間（高低遠近等）的安排上。下面把三首詩放在一起分析，就能更清晰地看出這種規(guī)律來。

第一首是張繼的《楓橋夜泊》。第一句描寫的是天空的景物，因而，我們給它標個方位“上”;第二句描寫的是地面的景物，我們給它標個方位“下”;第三句描寫的是遠處（姑蘇城外）、高處的景物（寒山寺），我們標識為“高遠”;第四句描寫的是近處、低處的景物（客船）。綜上，上一下一高遠一低近，這就是詩人描寫景物的思路。第二首是杜甫的《絕句》，詩人描寫景物的思路是“下一上一高遠一低近”，僅僅是第一、二句的順序與《楓橋夜泊》相比略有變化。第三首是韋應物的《滁州西澗》：“獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫?！钡谝痪涿鑼懙吞幍木拔铮窍?第二句描寫樹上的景物，是上;第三句描寫高處的、遠處的景物，“春潮帶雨晚來急”，雨來自天空（高），水來自山上（遠）;而第四句則是描寫低處的、近處的景物。其景物描寫思路與杜甫的《絕句》是一樣的。

這三首詩歌的思路都是試圖將景物構(gòu)置成一個立體的空間，形成上下、遠近、左右、前后等景物之間的邏輯互動，仿佛讓人置身于一個真實的空間之中，感受作者的情韻。

三、品字析句，挖掘古詩的內(nèi)涵

詩歌是用最簡練的文字表達最豐厚的含義。所以古人形容寫詩如同“百煉精鋼”，尤其注重對文字的推敲。因此在解讀古詩時，要對詩人的用詞用字仔細品讀，方能不負其苦心孤詣。

比如王維的《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人。”可謂每一個字、每一個詞都飽蘸深情，必須仔細品讀方可。我們這里只分析第一、二句。讀者得首先了解“渭城”在哪里?！拔汲恰本褪乾F(xiàn)在的陜西省咸陽市，在長安（今西安）西北大約五十公里處，也就是說，王維當時不是在長安城外送元二，而有可能是將元二一直送到了百里之外的咸陽，這本身就足以說明兩人的情感之深。再進一步想，以過去的交通水平，早晨送是來不及的，很可能是頭天晚上就送過去了，那么兩人在頭天夜里有沒有喝酒送別？有沒有聊至深夜？這一切皆有可能。但是為何第二天一早又要喝酒送別？有了這個疑問，句中“朝雨”的韻味就豐厚了：初春的早晨，下起了蒙蒙細雨，使得行程暫時受阻，兩人再次獲得了短暫的相聚，再次飲酒送別，叮囑的話語昨夜已經(jīng)說得差不多了，但是離別的愁緒越來越濃，因而兩人一杯又一杯地喝著酒，傷感如同窗外的細雨一樣，蒙蒙而冰冷。有了這樣的情感基調(diào)，第二句也就好理解了：車馬揚起的塵土被細雨打濕，落到地上，這是深深的挽留;兩旁房舍也被雨水沖刷得青黑，寂靜而傷感;路邊的楊柳被雨水浸潤得格外清新，挽留之意格外顯豁?？梢哉f，詩人字字寫景、寫事，但又字字寫情，景中含情，情投以景。只有仔細品讀，反復品讀，才能夠感受詩人內(nèi)心的情感。

再如李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流?！钡谌?、四句中的“孤、遠、盡、唯”，亦都值得品讀?！肮隆保緹o所謂孤獨不孤獨，所謂帆之孤獨，實則是詩人李白內(nèi)心孤獨情感的一種外顯;“遠”“盡”“唯”三字，說明李白在這里駐足長留，一直到白帆越來越遠，與天空融為一體，再也看不到了，他還沒有離去，最后所見只有江水滔滔奔向未知的遠方。只有通過對這些字的品讀，方可深切體會到李白與孟浩然的情感之深。

四、誦讀體悟，關(guān)注古詩的音響

正如漢字是世界上最善于表情達意的文字一樣，中國古典詩歌的抒情性也體現(xiàn)在其形式本身，中國古典詩歌的韻律中也滲透了詩人的主觀情感。從這個意義上說，詩韻與心韻是密切相關(guān)的。舌位較低、較后的元音聽起來響亮一些，我們稱之為洪音;舌位較高的元音聽起來低沉一些，我們稱之為細音。洪音之字一般代表宏大的觀念，如崇高、寬闊;細音之字一般代表狹小的觀念，如纖細、逼仄等。比如陸游的《示兒》：“死去元知萬事空，但悲不見九州同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”用的是“東”韻，聲音寬宏。試想，一個垂死之人是何等的虛弱，但是一想到國家大事，聲音慷慨激昂，實在讓人熱淚盈眶。

以上談的是用韻，其實除了韻腳，詩句的用字、聲音的洪細也能體現(xiàn)作者的情感表達。比如葉紹翁的《游園不值》：“應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關(guān)不住，一枝紅杏出墻來?！钡谝痪浜偷诙涞淖忠舸蠖鄮в小癷”這個音，“i”的開口度非常小，因而這兩句的聲音就都纖細，讀起來讓人有一種寧靜、沉思之感。這種聲音正與詩人所描摹的寂靜園林環(huán)境非常契合。這兩句中只有一個字音較為響亮，那就是“扣”，但其音也并不宏大，從聲音上即說明這是用指頭扣敲，力量和聲音都不會很大;此外，后面的“不開”，詩人又特意唇音連用“jiǔbù”，使聲音拗口，造成阻塞之感，因為門沒開，自己游覽的意圖沒有實現(xiàn)，聲音與行為契合。而到了后兩句，因為有所感悟、有所收獲，內(nèi)心的欣喜之情爆發(fā)，所以詩人用了“滿園、紅杏”兩個洪亮的聲音，并形成疊音以放大欣喜的感覺，從而讓喜悅之情充分釋放出來。

對于中國古典詩歌的解讀，并非沒有策略。只要遵循科學的方法，了悟藝術(shù)的原則，其實是可以從多種角度去解讀的。小學生并非沒有理解能力，如果能夠有效引導，其詩歌理解能力會逐漸提高。