韓城行鼓服飾的傳承與創(chuàng)新設(shè)計

張琛， 李惠， 郝慧敏

(1.陜西國際商貿(mào)學(xué)院 時裝藝術(shù)學(xué)院，陜西 西安 712046；2.廣東嶺南職業(yè)技術(shù)學(xué)院 建筑與藝術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 510663)

韓城位于陜西東部黃河西岸，關(guān)中盆地東北隅，古稱“龍門”“夏陽”“少梁”，是中華文明重要發(fā)祥地之一，也是史圣司馬遷的故鄉(xiāng)。韓城行鼓是廣泛分布在此地域的一種民間傳統(tǒng)音樂舞蹈，俗稱“挎鼓子”,即把鼓挎在腰間，邊走邊敲擊。韓城市志記載“挎鼓子”是一種祭神鑼鼓。相傳元朝滅金之后，為慶賀勝利，軍樂隊敲鑼打鼓，后人沿襲下來，作為祭祀法王的鼓樂；后來韓城民眾沿襲模仿成為民間鼓樂，其演出形式以鼓為主，常以镲、鐃鈸相配合，表演風(fēng)格極富粗獷、豪爽、彪悍的特色[1]。近年來，韓城行鼓已經(jīng)成為中國民間音樂的亮點(diǎn)，以其獨(dú)特而精湛的藝術(shù)形式，打進(jìn)了春晚、打進(jìn)了奧運(yùn)，并走向了世界，更在1997年赴香港參加慶回歸大型慶?；顒訒r贏得了“中華第一鼓”的美譽(yù)。目前，韓城行鼓已列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，第一批陜西省省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

音樂舞蹈是與人類社會共同成長的古老且重要的藝術(shù)門類，服飾又是與人類日常生活息息相關(guān)的物質(zhì)形態(tài)，關(guān)于它們的研究可謂日新月異，但針對音樂舞蹈與服飾相融合的研究卻明顯滯后。近幾年，韓城市政府為傳承保護(hù)行鼓藝術(shù)出臺了很多有效的政策。從對曲譜、表演形式、鼓陣等方面采取靜態(tài)保護(hù)措施，到實施建立生態(tài)村、保護(hù)鼓隊、鼓手等動態(tài)保護(hù)措施，行鼓藝術(shù)的影響力提升顯著，產(chǎn)業(yè)化特色日益明顯。但對于行鼓表演服飾的傳承保護(hù)卻鮮有提及。行鼓服飾可以說是行鼓的外在形象，也是呈現(xiàn)這一藝術(shù)形式的主要載體。系統(tǒng)整理研究不僅對傳承這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)有現(xiàn)實意義，更對推動其可持續(xù)發(fā)展發(fā)揮著重要的作用。文中從服飾角度出發(fā)，為傳承與發(fā)展這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要性提供一個新的視角。

1 行鼓服飾的組成

韓城行鼓的表演陣容分為兩部分:①以男性為主的“鑼鼓隊”，角色分為“鼓手、鑼手、镲手”;②以女性為主的“花桿隊”,表演時，根據(jù)演出陣容穿著相應(yīng)的表演服裝。

1.1 鑼鼓隊表演服飾

頭扎英雄巾，上身內(nèi)穿寬袖圓領(lǐng)、方領(lǐng)或V領(lǐng)褂，外套馬甲。一般在袖口、領(lǐng)口、下擺處有簡單的裝飾圖案。腰間系綢帶，下穿大襠褲，褲腿收緊。腳穿平地短靴或黑色“老頭鞋”。鼓手在參加大型表演時一般背戴靠旗。表演時鼓手腰間挎鼓，手拿鼓槌；鑼手左手執(zhí)鑼，右手拿鑼槌；镲手雙手拿鐃鈸,具體如圖1所示。

圖1 “鑼鼓隊”表演服裝Fig.1 "Drum team" performance costume

1.2 花桿隊表演服飾

頭上一般裝飾有花，梳單辮挽起;上身穿著立領(lǐng)、右衽、盤扣、斜襟襖，同樣在領(lǐng)口、下擺、袖口處裝飾有花紋;下身穿著喇叭長褲;腳穿繡花鞋或黑色布鞋。表演時雙手執(zhí)花桿，具體如圖2所示。

圖2 “花桿隊”表演服裝Fig.2 "Flower club" performance costume

2 行鼓服飾的藝術(shù)特征

藝術(shù)源于生活，是生活的美化和精髓[2]。行鼓是韓城人文特色的重要藝術(shù)符號，表演形式凝聚了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情及審美趣味。演出服裝作為這一藝術(shù)形式的重要外顯符號，在款式、色彩、圖案紋樣等方面表現(xiàn)出的藝術(shù)特征同樣與當(dāng)?shù)厝说膫鹘y(tǒng)生活服飾息息相關(guān)。

2.1 款式特征

行鼓是陜西關(guān)中地區(qū)民俗文化的重要組成部分，是對當(dāng)?shù)孛袼咨畹恼鎸嵎从?。因而，行鼓服飾的款式造型一定程度上來源于民間生活，是對關(guān)中地區(qū)民間服飾的繼承。鑼鼓隊服飾采用短褂、馬甲及大褲襠的組合與關(guān)中男子的傳統(tǒng)服飾基本一致。從服裝造型角度來看，上衣采用對襟式，袖子以窄袖或收口的寬袖為主。大褲襠由于腰肥大而褲腿寬闊，常在腰間用一長布條收緊腰部，后將布條改良為行鼓服飾上的綢帶；在擊鼓時為了便于行走，通常將褲腿收緊，這與關(guān)中民間服飾中的“打綁腿”相似。關(guān)中民間女子服飾常見有襖、衫。門襟以偏襟右衽式居多，上衣袖口多為窄袖，衣擺呈圓弧狀或平擺。褲子常見為長褲或大褲襠。行鼓服飾中的花桿隊服裝上衣沿用偏襟式，為了表現(xiàn)女性婀娜的身姿，褲子款式則以喇叭造型居多。

2.2 色彩特征

色彩是服裝設(shè)計的三要素(款式、色彩、面料)之一，能讓人對服裝產(chǎn)生第一感官印象。恰當(dāng)?shù)纳蔬\(yùn)用使服裝既具有實用價值，又充滿藝術(shù)象征性，給欣賞者帶來視覺沖擊力，凸顯著裝者的個性特點(diǎn)，從而實現(xiàn)服裝的文化感染力[3]。因此，色彩是表現(xiàn)“行鼓”服飾藝術(shù)特征的重要方面。筆者經(jīng)過大量的調(diào)研，發(fā)現(xiàn)行鼓服飾色彩在視覺上豐富艷麗?；旧嘤杉t色、綠色、黃色構(gòu)成。將色彩的色相使用度按照百分比的方式計算，紅色約占55%，綠色占15%，黃色占25%，其他色占5%。因此，可將其色彩選擇的方式歸納為“崇黃喜紅”。常見行鼓服飾的色彩如圖3所示。

在配色方式上基本采用了對比色或互補(bǔ)色搭配，整體形成了對比強(qiáng)烈、濃厚熱烈的特點(diǎn)。常用配色方案如圖4所示。由圖4可以看出，在色彩選擇上常用到白色和黑色兩種無彩色。主要目的是對色彩搭配進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)和，在強(qiáng)調(diào)視覺沖擊力的前提下不忘給欣賞者設(shè)置視覺緩沖地帶，避免長時間觀看強(qiáng)對比色彩帶來的視覺疲勞感。

圖3 行鼓服飾的色彩Fig.3 Common colors of Line Drum costume

圖4 行鼓服飾常見配色方案Fig.4 Common colors of Line Drum costume

2.3 裝飾圖案特征

行鼓服飾裝飾圖案題材豐富，按類型分主要有具象圖案和抽象圖案。具象圖案以植物花卉為主，常見有牡丹和梅花圖案。行鼓服飾中抽象圖案常見云紋、水紋、臉譜紋。其中，云紋及水紋準(zhǔn)確地說應(yīng)該是形象和抽象的交融，即通過對自然界實際存在的具體形象提取，再經(jīng)由藝術(shù)化處理形成具有一定幾何造型的抽象圖案形式。行鼓服飾的裝飾紋樣見表1。

裝飾圖案是一種特殊的手段，它通過依附于被裝飾的事物來改變被裝飾物原來的形態(tài)，并賦予其美的特征，深化其內(nèi)涵，獲得新的美學(xué)和文化學(xué)意義[4]。行鼓服飾中裝飾圖案的使用不僅美化了服裝本身的展示效果，而且賦予服裝一定的吉祥寓意。如牡丹有富貴之意；梅花清新脫俗有高潔之意；黃色的水紋，象征著黃河水，代表著位于韓城市的黃河咽喉所在地——龍門，彰顯韓城男兒的黃河黃土雄風(fēng)?！兑捉?jīng)》說：“變化云為吉事有祥?！币虼嗽萍y又被稱為“祥云”，具有吉祥、祥瑞的寓意。服裝上所用的臉譜紋主要元素提取于“馬勺”，有學(xué)者將這種圖案定義為“陜西社火馬勺臉譜”。即在舀水飲馬的木制、光口勺面上，繪制或刀刻社火臉譜得名[5]。這種特殊的圖案在形式上具有原始圖騰的風(fēng)格，用到服裝上主要是取其吉祥辟邪的寓意。

表1行鼓服飾的裝飾紋樣

Tab.1DecorativepatternstheLineDrumcostume

3 行鼓服飾的傳承意義

3.1 有助于保護(hù)及促進(jìn)韓城地域文化

行鼓作為著名的民間鼓樂，從元朝興起發(fā)展至今，一直是以韓城獨(dú)有的文化特色為基礎(chǔ)。正是韓城人民豪爽灑脫的個性及積極樂觀的精神容貌讓行鼓藝術(shù)不斷發(fā)展壯大。從服飾角度出發(fā)深入探究行鼓的藝術(shù)內(nèi)涵及文化的象征性，整理出行鼓服飾在歷史演變過程中的藝術(shù)特征，有利于通過服裝探尋韓城的地域文化特點(diǎn)，進(jìn)而對推動建設(shè)有韓城特色的地域文化傳承體系具有重要意義。

3.2 有助于陜西關(guān)中地區(qū)民間服飾的傳承

通過對行鼓服飾款式特征的分析不難發(fā)現(xiàn)，行鼓服飾與陜西關(guān)中民間傳統(tǒng)服飾之間存在一定的繼承與發(fā)展關(guān)系。雖然現(xiàn)代服飾發(fā)展迅速并不斷沖擊著傳統(tǒng)服飾，但行鼓服飾依舊保留著陜西關(guān)中民間傳統(tǒng)服飾的特點(diǎn)。如服裝多采用馬甲與大褲襠的組合。因此，對韓城行鼓服飾的傳承也是對關(guān)中地區(qū)民間服飾的傳承。研究其發(fā)展階段，明確每一階段的發(fā)展特點(diǎn)，總結(jié)出行鼓服飾在傳承方面的特色及重點(diǎn)，有助于陜西關(guān)中地區(qū)民間服飾的傳承。

3.3 有助于打造韓城民俗文化品牌

目前，國家大力倡導(dǎo)將民俗文化與旅游業(yè)相結(jié)合，隨著行鼓藝術(shù)在全國乃至世界的影響力日益增大，韓城市政府更是大力推動其產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程，致力于將其打造為代表韓城民俗民風(fēng)特點(diǎn)的文化品牌。而服飾作為行鼓藝術(shù)的外顯形式，是打造品牌過程中最為主要的包裝對象。商業(yè)包裝是宣傳民俗文化品牌的重要途徑。但行鼓服飾的包裝應(yīng)是在一定范圍內(nèi)有“度”的包裝，過度就等于切斷其傳承途徑。

4 行鼓服飾的創(chuàng)新設(shè)計構(gòu)想

4.1 行鼓服裝的創(chuàng)新設(shè)計思路

創(chuàng)新是藝術(shù)設(shè)計永恒的生命[6]。目前韓城行鼓的演出服飾已經(jīng)使用多年。大眾的審美隨時代的發(fā)展而發(fā)生改變，這就促使行鼓服飾應(yīng)該在設(shè)計上重視融入現(xiàn)代審美和時尚文化。因此，固守傳統(tǒng)服飾而不進(jìn)行創(chuàng)新，一方面會導(dǎo)致受眾審美疲勞，另一方面可能會引發(fā)行鼓失去原本的藝術(shù)美感。行鼓服飾的創(chuàng)新難點(diǎn)是如何妥善處理“傳統(tǒng)”和 “創(chuàng)新”的關(guān)系。據(jù)此，行鼓服飾的創(chuàng)新設(shè)計應(yīng)在尊重原有服裝整體程式化的基礎(chǔ)上，融入地域文化，采用藝術(shù)化的處理方式，進(jìn)行局部設(shè)計創(chuàng)新。換言之，主要對行鼓服飾局部造型及裝飾圖案進(jìn)行的改良創(chuàng)新，即在保證行鼓服飾傳統(tǒng)性的同時有選擇性地進(jìn)行局部程式的創(chuàng)新設(shè)計，從而實現(xiàn)有時代特點(diǎn)的藝術(shù)化創(chuàng)新。

4.2 行鼓服裝在局部造型上的創(chuàng)新設(shè)計

4.2.1袖子的創(chuàng)新 在行鼓服裝袖式的創(chuàng)新設(shè)計中應(yīng)考慮到行鼓的活動特點(diǎn)及表演風(fēng)格。袖子的造型設(shè)計如圖5所示。鑼鼓隊在表演時動作幅度較大，因而袖型應(yīng)盡量采用寬袖。行鼓的鼓風(fēng)渾厚有力，重在表現(xiàn)黃河黃土男兒的雄風(fēng)，因而在設(shè)計時可將袖跟墊高以達(dá)到突出男性上臂寬闊的特點(diǎn)，進(jìn)一步體現(xiàn)男子氣魄(見圖5(a))。女子袖型的創(chuàng)新方式較多，長度上可長可短，款式上可寬可窄，為突出女性的柔美，和男子服裝形成對比，如在設(shè)計時運(yùn)用褶皺元素(見圖5 (b))。

圖5 袖子的造型設(shè)計Fig.5 Design drawing of the sleeves

4.2.2領(lǐng)子的創(chuàng)新行鼓服裝中無論男女多采用立領(lǐng)，領(lǐng)子已經(jīng)形成程式化，因而在創(chuàng)新設(shè)計時應(yīng)遵循立領(lǐng)形式?？梢酝ㄟ^對立領(lǐng)高度、大小的改變演化出更多的立領(lǐng)形式。當(dāng)然也可以通過滾邊、裝飾花紋等方式，增添立領(lǐng)在視覺上的裝飾美感。領(lǐng)子的造型如圖6所示。

圖6 領(lǐng)子的造型設(shè)計Fig.6 Design drawing of the collars

4.3 行鼓服裝在裝飾紋樣上的創(chuàng)新設(shè)計

裝飾紋樣的創(chuàng)新通過兩個方面來實現(xiàn)：傳統(tǒng)裝飾紋樣的重構(gòu)；行鼓服飾圖案與其他藝術(shù)形式的融合。

傳統(tǒng)裝飾紋樣的重構(gòu)是將現(xiàn)代社會的審美特點(diǎn)融入到圖案創(chuàng)新設(shè)計中。紋樣的創(chuàng)新設(shè)計重視形式上的美感，這種美感貫穿于圖案提煉、分解、創(chuàng)造過程中的各個環(huán)節(jié)，通過對圖案化繁為簡或重新組合呈現(xiàn)出新的視覺效果。以牡丹紋樣為例，可以將具象的花設(shè)計為抽象的，也可以將原來多以單獨(dú)紋樣形式出現(xiàn)在服裝上的花變?yōu)橐越M合形式出現(xiàn)，具體如圖7所示。

圖7 傳統(tǒng)圖案的變化Fig.7 Changes of the traditional patterns

將行鼓服飾圖案與其他藝術(shù)形式相融合呈現(xiàn)出新的圖案，可以增強(qiáng)行鼓服飾圖案的文化傳承性。如行鼓服裝上的臉譜紋取自于陜西鳳翔馬勺。另外，題材的選擇上可與韓城當(dāng)?shù)厮囆g(shù)符號相融合，這樣可以通過服裝進(jìn)一步強(qiáng)化行鼓的地域文化特色。如將韓城經(jīng)典神話故事“鯉魚跳龍門”進(jìn)行元素提取，轉(zhuǎn)變?yōu)檠b飾圖案,應(yīng)用于圖案創(chuàng)新中。圖8為地域文化符號的圖案創(chuàng)新應(yīng)用設(shè)計。

圖8 地域文化符號的圖案創(chuàng)新應(yīng)用設(shè)計Fig.8 Innovation application design of the regional cultural symbols

5 結(jié)語

行鼓服飾在長期的發(fā)展過程中形成了其特有藝術(shù)特征，這些藝術(shù)特征是區(qū)別于其他民間藝術(shù)的核心，也是行鼓服飾在今后的創(chuàng)新過程中需要傳承及尊重的程式。探尋行鼓服飾的創(chuàng)新設(shè)計方法有利于其服飾自身的發(fā)展， 同時對行鼓藝術(shù)以及關(guān)中經(jīng)濟(jì)及文化的發(fā)展有著重要的現(xiàn)實意義。只有在行鼓服飾的設(shè)計創(chuàng)作中做到傳承性、地域性與時代性的并存， 才能有效推動行鼓藝術(shù)不斷發(fā)展壯大，達(dá)到從服裝角度出發(fā)保護(hù)并弘揚(yáng)這一國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的目的。