陳博
(三亞學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,海南 三亞 572000)
牛津大學(xué)藝術(shù)史教授邁克爾·蘇立文(Michael Sullivan)在2008年曾指出:“試問(wèn)在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)家中,有哪一位藝術(shù)家對(duì)今天的當(dāng)代藝術(shù)依然保持著巨大的影響力?我的答案必然是林風(fēng)眠……我所理解的林風(fēng)眠的意義在于,他的藝術(shù)和教學(xué)將‘融合’指向一個(gè)遠(yuǎn)而深刻的概念,他所從事的不是簡(jiǎn)單的風(fēng)格上的某種合成,而是一個(gè)藝術(shù)家伴隨著想象力的創(chuàng)造過(guò)程,和表達(dá)出藝術(shù)家自己的經(jīng)驗(yàn)感覺(jué)。”邁克爾·蘇立文教授的這段話(huà),比較中肯的評(píng)價(jià)了林風(fēng)眠在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)教育領(lǐng)域的價(jià)值和地位。
林鳳眠于1920年到達(dá)法國(guó),先后進(jìn)入第戎美術(shù)學(xué)院和巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)雕塑和繪畫(huà)。在老師揚(yáng)西施的指導(dǎo)下,對(duì)巴黎博物館收藏的中國(guó)藝術(shù)品進(jìn)行過(guò)深入的學(xué)習(xí)。當(dāng)時(shí)的巴黎美術(shù)學(xué)院受到現(xiàn)代思潮的影響,風(fēng)氣漸開(kāi)。雖然依然保持著嚴(yán)格的學(xué)院派教學(xué)傳統(tǒng),但并不禁止學(xué)生對(duì)新藝術(shù)風(fēng)格的討論。林鳳眠接觸到了野獸派、印象派、后期印象派和立體主義的藝術(shù)主張。1923年在柏林活動(dòng)期間,在第一任妻子羅達(dá)的引導(dǎo)下,熟悉了北歐傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展,對(duì)德國(guó)畫(huà)家門(mén)采爾的快速繪畫(huà)風(fēng)格印象深刻。還同時(shí)接觸到德國(guó)當(dāng)代表現(xiàn)主義的作品。這些西方早期現(xiàn)代藝術(shù)中普遍具有的通過(guò)藝術(shù)改良社會(huì)的政治熱情,符合當(dāng)時(shí)中國(guó)急于透過(guò)社會(huì)改革實(shí)行民族自救的社會(huì)心理,在短短的時(shí)間里,就被當(dāng)時(shí)以庚子賠款到法、德、日留學(xué)的中國(guó)留學(xué)生所接受。這里面有蔡元培的長(zhǎng)女蔡威廉,以及潘玉良、方君璧等。至1925年初回國(guó)時(shí),林鳳眠已經(jīng)確立了以西方現(xiàn)代藝術(shù)理念結(jié)合中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)的創(chuàng)作道路。
林風(fēng)眠于1923年創(chuàng)作出《平靜》《探索》等大幅油畫(huà)作品。尤其是《探索》有著宏大深沉的主題,采用了意象式的表現(xiàn)手法。色塊與黑白分布豪邁而不失法度,畫(huà)面上不同民族和時(shí)代的眾多圣賢,打破時(shí)空匯聚一堂,人物布局有著德國(guó)版畫(huà)家柯勒惠支畫(huà)面的張力,顏料的涂抹和描繪,又有著美國(guó)畫(huà)家薩金特的流暢與果斷。是將歐洲油畫(huà)語(yǔ)言與中國(guó)文化意蘊(yùn)相結(jié)合的早期代表性作品。該作品1924年秋季參加在斯特拉斯堡舉辦的“中國(guó)美術(shù)展覽”時(shí)受到廣泛的關(guān)注。當(dāng)時(shí)的記者這樣評(píng)價(jià):“新畫(huà)中殊多杰作,如林風(fēng)眠、徐悲鴻、劉既漂、方君壁、王代之、曾以魯諸君,皆有極優(yōu)之作品……尤以林風(fēng)眠君之畫(huà)最多,而最富于創(chuàng)造之價(jià)值?!碑?dāng)時(shí)在歐洲進(jìn)行考察的蔡元培先生,通過(guò)這次展覽領(lǐng)略了年輕的林風(fēng)眠的出眾才華而與其結(jié)識(shí)。
林鳳眠1925年回國(guó)后就任北京美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校校長(zhǎng)。他因?yàn)橛懈挟?dāng)時(shí)的文化運(yùn)動(dòng)忘掉了美術(shù),導(dǎo)致中國(guó)社會(huì)人心間的感情的破裂,又非歸罪于五四運(yùn)動(dòng)忘掉藝術(shù)的缺點(diǎn)不可。于是他下決心像李大釗、陳獨(dú)秀等人那樣,在北京發(fā)起一場(chǎng)美術(shù)革命,立志要改變中國(guó)美術(shù)的傳統(tǒng)格局。經(jīng)過(guò)一年多的教育改革和實(shí)踐,增設(shè)人體寫(xiě)生,聘請(qǐng)法國(guó)印象派畫(huà)家克羅多教授西畫(huà),創(chuàng)作反映社會(huì)問(wèn)題的油畫(huà)《民間》,打破了舊北京藝專(zhuān)的沉寂、平庸。帶領(lǐng)“形藝設(shè)”社團(tuán)籌辦了“北京藝術(shù)大會(huì)”。該展覽成為林風(fēng)眠所提倡的“藝術(shù)大眾化”主張的具體表現(xiàn)。1926年3月,林鳳眠在北京國(guó)立藝專(zhuān)校園內(nèi)舉辦個(gè)人作品展,四十多幅旅法時(shí)期的展覽作品,以嶄的新面貌帶給當(dāng)時(shí)的文化社會(huì)以重大沖擊。其后的各家評(píng)說(shuō)是“一場(chǎng)極有意義的爭(zhēng)論”,“它在中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上展開(kāi)了一場(chǎng)類(lèi)似當(dāng)年錢(qián)玄同和劉半農(nóng)文白之爭(zhēng)的有關(guān)創(chuàng)作方向的爭(zhēng)論”。
1928年,林鳳眠接受了蔡元培先生的委托,到杭州西湖孤山創(chuàng)辦“國(guó)立藝術(shù)院”。這標(biāo)志著中國(guó)新式美術(shù)教育趨向成熟。林鳳眠帶領(lǐng)同事們遵循蔡元培先生提出的兼容并蓄的治校精神,潛心于藝術(shù)教育的創(chuàng)制,成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)院創(chuàng)建和發(fā)展的核心力量。由于其在藝術(shù)教育領(lǐng)域的杰出成就,林鳳眠被稱(chēng)為“中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育和現(xiàn)代繪畫(huà)的奠基人”。
林鳳眠先生1920年至1925年在法國(guó)學(xué)習(xí)繪畫(huà)之時(shí),恰是現(xiàn)代派藝術(shù)的活躍時(shí)期。野獸派、立體主義、抽象派紛紛登場(chǎng)發(fā)表各式宣言,表示與以往敘述性藝術(shù)的決裂,追求更本質(zhì)、更純粹的繪畫(huà)語(yǔ)言,廣泛討論藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系等問(wèn)題。這些對(duì)繪畫(huà)與社會(huì)的關(guān)系、藝術(shù)的社會(huì)功能等藝術(shù)現(xiàn)代性問(wèn)題的反思,推動(dòng)了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展,而其中蘊(yùn)含的來(lái)自哲學(xué)領(lǐng)域的“思辨性”,也成為了現(xiàn)代藝術(shù)的特質(zhì),這些對(duì)林鳳眠的藝術(shù)觀(guān)念形成都產(chǎn)生了巨大的影響。檢視林鳳眠發(fā)表的相關(guān)文字可以看出,對(duì)藝術(shù)傳統(tǒng)表現(xiàn)形式進(jìn)行思辨,審視其社會(huì)功能,探索藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)新,是他一直追求并試圖傳達(dá)的藝術(shù)理念。在他剛回國(guó)的早期,從北京到杭州,追求“美育代宗教”的美好理想一直是他所信奉的目標(biāo)。在他的“力行”之下,現(xiàn)代藝術(shù)中強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新表現(xiàn)形式與獨(dú)特感性相結(jié)合的觀(guān)念,通過(guò)他所創(chuàng)辦的“國(guó)立藝專(zhuān)”得到傳播。在那種動(dòng)亂的時(shí)期,仍然培養(yǎng)了一批后來(lái)有著杰出造詣的年輕藝術(shù)家。正如邁克爾·蘇立文指出的:“也許正是出于這個(gè)原因(他所從事的不是簡(jiǎn)單的風(fēng)格上的某種合成,而是一個(gè)藝術(shù)家伴隨著想象力的創(chuàng)造過(guò)程,和表達(dá)出藝術(shù)家自己的經(jīng)驗(yàn)感覺(jué)),在他的門(mén)下培養(yǎng)了李可染、趙無(wú)極、朱德群、吳冠中等一些最具創(chuàng)造性的現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)家。”林風(fēng)眠先生在現(xiàn)代繪畫(huà)領(lǐng)域的藝術(shù)主張影響深遠(yuǎn),通過(guò)其門(mén)下弟子,甚至對(duì)20世紀(jì)80年代青年藝術(shù)家的現(xiàn)代藝術(shù)探索也產(chǎn)生了影響。
可惜的是,來(lái)自藝術(shù)領(lǐng)域之外的強(qiáng)力干擾和粗暴壓制,使得以林鳳眠為代表的一批藝術(shù)家,對(duì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展探索被打斷,終究未能建立起完整的現(xiàn)代藝術(shù)理論和創(chuàng)作體系。到20世紀(jì)50年代,隨著全面學(xué)習(xí)蘇聯(lián)發(fā)展模式,藝術(shù)界轉(zhuǎn)向社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)路線(xiàn),包括林風(fēng)眠在內(nèi)的以現(xiàn)代藝術(shù)手法進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家(如從日本回來(lái)的關(guān)紫蘭、丘堤等人),失去了進(jìn)行現(xiàn)代藝術(shù)探索創(chuàng)作的土壤。
林風(fēng)眠主張藝術(shù)應(yīng)當(dāng)“力行”, 早期(1950年前)藝術(shù)主張主要體現(xiàn)在《東西藝術(shù)之前途》(該文發(fā)表于《東方雜志》1926年第二十三卷第十號(hào))和《致全國(guó)藝術(shù)界書(shū)》(1927)(《藝術(shù)叢論》南京正中書(shū)局,1936)兩篇文章中。
其中對(duì)“藝術(shù)是如何構(gòu)成的”他這樣講道:“……總之,藝術(shù)自身上之構(gòu)成,一方面系情緒熱烈的沖動(dòng),他方面又不能不需要相當(dāng)?shù)男问蕉鵀楸憩F(xiàn)或調(diào)和情緒的一種方法。形式的構(gòu)成,不能不賴(lài)乎經(jīng)驗(yàn);經(jīng)驗(yàn)之得來(lái)又全賴(lài)?yán)硇陨现叵?。藝術(shù)能與時(shí)代之潮流變化而進(jìn)增之,皆系藝術(shù)自身上構(gòu)成的方法,比較固定的宗教完備得多,因此宗教只能適合于某時(shí)代,人類(lèi)理性發(fā)達(dá)后,宗教自身實(shí)根本破產(chǎn)。某時(shí)代附屬于宗教之藝術(shù),起而替代宗教,實(shí)是自然的一種傾向。蔡元培先生所論以美育代宗教說(shuō),實(shí)是一種事實(shí)。” ——《東西藝術(shù)之前途》
可見(jiàn)林鳳眠對(duì)于藝術(shù)的基本觀(guān)念與當(dāng)時(shí)法國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)流派的觀(guān)點(diǎn)是基本同步的,對(duì)其中藝術(shù)發(fā)揮的社會(huì)功能主張,即由蔡元培根據(jù)中國(guó)國(guó)情提出的“美育代宗教”更是深為贊許。
對(duì)于當(dāng)時(shí)的中國(guó)藝術(shù)現(xiàn)狀,林風(fēng)眠提出了批評(píng):“……東方藝術(shù),形式上之構(gòu)成,傾于主觀(guān)一方面。常常因?yàn)樾问竭^(guò)于不發(fā)達(dá),反而不能表現(xiàn)情緒上之所需求,把藝術(shù)陷于無(wú)聊時(shí)消遣的戲筆,因此竟使藝術(shù)在社會(huì)上失去其相當(dāng)?shù)牡匚唬ㄈ缰袊?guó)現(xiàn)代)。其實(shí)西方藝術(shù)上之所短,正是東方藝術(shù)之所長(zhǎng),東方藝術(shù)之所短,正是西方藝術(shù)上之所長(zhǎng)。短長(zhǎng)相補(bǔ),世界新藝術(shù)之產(chǎn)生,正在目前,椎視吾人努力之方針耳”。——《東西藝術(shù)之前途》
對(duì)于理性在形式發(fā)展中的作用,他明確提出:“藝術(shù)是以情緒為發(fā)動(dòng)根本元素,但需要相當(dāng)?shù)姆椒▉?lái)表現(xiàn)此種情緒的形式。形式之構(gòu)成,不能不經(jīng)過(guò)一度理性之思考,以經(jīng)驗(yàn)而完成之,藝術(shù)偉大時(shí)代,都是情緒與理性調(diào)和的時(shí)代?!薄稏|西藝術(shù)之前途》
在這里林鳳眠明確提到“理性”在形式“構(gòu)成中的作用,進(jìn)而,他對(duì)藝術(shù)于社會(huì)的關(guān)系講道:“……因此當(dāng)極力輸入西方之所長(zhǎng),而期形式上之發(fā)達(dá),調(diào)和人內(nèi)部情緒上的需求,而實(shí)現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)之復(fù)興?!睂?duì)于當(dāng)時(shí)藝術(shù)在社會(huì)中的現(xiàn)狀,他如此寫(xiě)道:“至于中國(guó),雖則較之孔子的時(shí)代,已經(jīng)進(jìn)步了多少年,對(duì)于昔為孔子所重視的藝術(shù)之類(lèi)(自然講不到純真的藝術(shù))卻又大大的侮蔑起來(lái)!”
“藝術(shù)在現(xiàn)代多數(shù)中國(guó)人眼光中,給同斯賓塞一樣,認(rèn)為要和人類(lèi)或社會(huì),從不曾發(fā)生任何重要的關(guān)系?!蛞蛑袊?guó)人現(xiàn)在所需要的是物質(zhì)上的糧食,是米、是菜,是麥面,是牛肉和大蔥;不需要精神上的糧食,不需要優(yōu)美的情感 ,不需要煥發(fā)的勇氣,不需要人間的同情,不需要安逸的和平?!薄吨氯珖?guó)同胞書(shū)》
作為教育家,林風(fēng)眠對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的認(rèn)識(shí)是超越了實(shí)踐層面的感性階段,已經(jīng)開(kāi)始從藝術(shù)的發(fā)展根源、演化機(jī)制以及中、西方藝術(shù)比較的角度進(jìn)行理性的思考。正是在此基礎(chǔ)上,他為自己的藝術(shù)提出了“三性一格”的創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn),即“時(shí)代性,民族性和林風(fēng)眠自己的風(fēng)格”。林鳳眠旺盛的創(chuàng)作實(shí)踐,為他所提出的藝術(shù)主張做了最好的注腳。
林鳳眠旅法時(shí)期的作品,對(duì)西方藝術(shù)經(jīng)典主題的借鑒依然明顯。1923年創(chuàng)作的《摸索》,表達(dá)的是對(duì)人類(lèi)共同命運(yùn)的關(guān)注。如此宏大的主題顯示出與文藝復(fù)興時(shí)期意大利畫(huà)家拉斐爾《雅典學(xué)院》之間的聯(lián)系。同期的《生之欲》則是關(guān)注人類(lèi)的原始激情,這種關(guān)注雖然隱秘,但從未斷過(guò),一直持續(xù)到20世紀(jì)80年代創(chuàng)作的《痛苦》和《噩夢(mèng)》兩幅作品。回國(guó)之后,他創(chuàng)作了直面底層社會(huì)的巨幅油畫(huà)《民間》。之后的作品,對(duì)人類(lèi)社會(huì)普世價(jià)值主題的關(guān)注開(kāi)始轉(zhuǎn)向更加具體的對(duì)象。如1939年在涪陵時(shí)期創(chuàng)作的《漁女》系列,50年代創(chuàng)作的仕女系列,以及之后穩(wěn)定的靜物、戲曲人物、風(fēng)景系列。繪畫(huà)主題的轉(zhuǎn)變,一方面是社會(huì)現(xiàn)實(shí)和經(jīng)濟(jì)所迫,另一方面也顯示出林鳳眠在藝術(shù)見(jiàn)解上的演變。固定的生活場(chǎng)景主題可以避開(kāi)變幻的政治因素干擾,專(zhuān)注于繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的凝練與探索。如《靜物》系列作品多采用立體主義的構(gòu)成分析手法,《戲曲人物》系列則有不同程度的構(gòu)成與表現(xiàn)主義成分,表現(xiàn)人類(lèi)災(zāi)難的《噩夢(mèng)》,采用了混合的手法。
不同于歐洲現(xiàn)代主義著力表現(xiàn)文明對(duì)個(gè)體造成的精神困擾,林鳳眠畫(huà)中的場(chǎng)景充滿(mǎn)了東方式的沉靜與圓滿(mǎn),很少有殘破和哀怨之景。旅法時(shí)期強(qiáng)烈充沛的情感沖擊力,在回到故鄉(xiāng)后,逐漸回歸到傳統(tǒng)心理狀態(tài)。所有的情緒都控制在淡淡的微妙平衡中。這種東方獨(dú)特的味道,貫穿在他的水墨材料作品之中。采用歐洲現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言傳遞東方的精神內(nèi)涵,藝術(shù)形式上暴烈的掙脫與內(nèi)心和現(xiàn)實(shí)謹(jǐn)慎保持距離的抽象構(gòu)建,成為林鳳眠這一代藝術(shù)家的共同特點(diǎn)。
近一個(gè)世紀(jì)社會(huì)失序造成的變動(dòng),讓教育家、藝術(shù)家無(wú)所適從?,F(xiàn)代藝術(shù)通過(guò)表現(xiàn)形式創(chuàng)新對(duì)社會(huì)進(jìn)行反思和推動(dòng)改良的理想,無(wú)法滿(mǎn)足民族救亡時(shí)期對(duì)藝術(shù)提出的能夠進(jìn)行強(qiáng)力政治宣傳的功能要求。這使得強(qiáng)調(diào)形式創(chuàng)新的現(xiàn)代藝術(shù)失去了批判的對(duì)象,沒(méi)了立足點(diǎn)。同時(shí),以政治的名義圍繞對(duì)獲得藝術(shù)權(quán)力所展開(kāi)的官僚權(quán)謀,超越了藝術(shù)領(lǐng)域固有的承載力。
1938年,林鳳眠帶領(lǐng)杭州國(guó)立藝專(zhuān)轉(zhuǎn)移到沅陵后,隨后發(fā)生的兩校合并風(fēng)波使得林鳳眠被迫辭去了校長(zhǎng)和教授職務(wù)。脫離各種現(xiàn)實(shí)糾紛,恢復(fù)自由之身,在重慶潛心進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,直至抗戰(zhàn)勝利。雖然受到材料匱乏的限制,無(wú)法進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作。但是借助水墨和宣紙,嘗試了將立體主義的幾何形構(gòu)成與表現(xiàn)性的強(qiáng)烈色彩相結(jié)合,嘗試表現(xiàn)中國(guó)題材,這個(gè)時(shí)期創(chuàng)作出《漁女》《江畔》等作品。出于形式上的考慮,一改傳統(tǒng)的矩形畫(huà)幅,改用了方形畫(huà)幅。這也成為林鳳眠此后的作品特征。
50年代到60年代,林鳳眠在民間藝術(shù)皮影和戲曲中找到了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式與歐洲現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合點(diǎn)。皮影和戲曲人物的程式化、平面化造型特征與立體主義具有天然的聯(lián)系。這使林鳳眠興奮不已。脫離了自然主義形象向抽象形式轉(zhuǎn)化的羈絆,他可以專(zhuān)注于畫(huà)面構(gòu)成的各種嘗試。戲曲與靜物和仕女這三個(gè)具有典型中國(guó)文化特征的題材,成為林鳳眠終其一生探索的藝術(shù)主題。
1928年至1950年間,在美術(shù)界曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)南有形式主義,北有現(xiàn)實(shí)主義兩個(gè)大本營(yíng)的情況。此后,新的社會(huì)需求對(duì)藝術(shù)家所帶來(lái)的沖擊更加具有顛覆性,否定了現(xiàn)代藝術(shù)的存在價(jià)值。在對(duì)以塞尚為首的后印象主義以及馬蒂斯為首的野獸派展開(kāi)批評(píng)時(shí),當(dāng)時(shí)的美術(shù)界權(quán)威指出:解放以來(lái),美術(shù)事業(yè)的蓬勃興起,在我國(guó)的美術(shù)史開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)新紀(jì)元。以往流行的形式主義和原有陳腐惡劣的末流文人畫(huà),在新的文藝政策都銷(xiāo)聲匿跡。1950之后,林鳳眠更是被掃地出門(mén),乃至被關(guān)進(jìn)牢房。直到1977年到了香港,林鳳眠才得以重操舊業(yè),恢復(fù)了藝術(shù)創(chuàng)作。從林風(fēng)眠的藝術(shù)歷程來(lái)看,外部干擾對(duì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展所造成的破壞雖然慘烈但還是表層的,由此引起的社會(huì)內(nèi)部失序?qū)ΜF(xiàn)代性的自我否定,是導(dǎo)致現(xiàn)代藝術(shù)在發(fā)展的初期階段步履坎坷的另一個(gè)原因。
無(wú)名氏早在1948年設(shè)下預(yù)言:水墨畫(huà)到了林鳳眠手中,才又開(kāi)始了歷史性的發(fā)展,他開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)新的時(shí)代……未來(lái)的中國(guó)畫(huà)史,必將以林鳳眠為分水嶺,分為林鳳眠以前的畫(huà)和林鳳眠以后的畫(huà)。1979年9月,巴黎賽努歇東方博物館館長(zhǎng)艾利塞夫在林鳳眠畫(huà)展目錄序言中說(shuō):“半個(gè)多世紀(jì)以來(lái),在所有為使中國(guó)人民熟悉和了解西洋畫(huà)及其繪畫(huà)技藝而做出貢獻(xiàn)的畫(huà)家中,林鳳眠是首屈一指的,也就是說(shuō),他是唯一的已經(jīng)接近了東西方和諧精神融合的理想的畫(huà)家?!薄?/p>