劉麗杉
(綏化學(xué)院 音樂學(xué)院,黑龍江 綏化 152061)
龍濱戲是黑龍江省松花江地區(qū)(原哈爾濱市所屬各縣)的新劇種,主要流傳在松花江地區(qū)行署所轄的各縣(市)。據(jù)考,1885年左右就已經(jīng)在黑龍江地區(qū)流行,當(dāng)時(shí)不叫龍濱戲,老百姓都叫“群戲”或“多人戲”。它和二人轉(zhuǎn)不同,單出頭和二人轉(zhuǎn)是一個(gè)人可在表演中分別轉(zhuǎn)換多個(gè)角色。龍濱戲打破了這樣的形式,根據(jù)劇情人物的多少,進(jìn)行有組織的排練,一個(gè)演員一個(gè)角色,多少個(gè)角色就有多少個(gè)演員,這樣場面宏大了,內(nèi)容豐富了,故事情節(jié)層次分明了,人物性格刻畫得細(xì)膩了,藝術(shù)氣息濃厚了,這種表演形式在當(dāng)時(shí)很受老百姓追捧。因其在哈爾濱及周邊地區(qū)盛行,深受當(dāng)時(shí)百姓的喜愛,所以后來民間稱之為龍濱戲小劇團(tuán)。
1959年,在東北協(xié)作區(qū)第三次會議上,周恩來總理指出:“要繁榮和發(fā)展東北的文化,要創(chuàng)造自己的地方戲曲劇種。”哈爾濱市政府根據(jù)東北三省文教書記會議精神與黑龍江省政府要求,決定在哈爾濱市民間藝術(shù)劇院及五??h(1964年前屬哈爾濱市管轄)民間藝術(shù)劇團(tuán)進(jìn)行新劇種實(shí)驗(yàn)。五??h是開發(fā)較早的地區(qū),民間音樂豐富,有二人轉(zhuǎn)、東北大鼓、單鼓、皮影戲等音樂。專業(yè)音樂工作者、老藝人和縣領(lǐng)導(dǎo)共同討論,認(rèn)為二人轉(zhuǎn)在五??h有廣泛的群眾基礎(chǔ),在黑龍江省有“呼蘭蘿卜阿城蒜,五常大米二人轉(zhuǎn)”的民間諺語,二人轉(zhuǎn)音樂在五??h幾乎家喻戶曉。利用二人轉(zhuǎn)音樂作為新劇種的唱腔基礎(chǔ)創(chuàng)造新劇種,是能夠受到人民歡迎的?;谶@種認(rèn)識,通過移植的傳統(tǒng)劇目《樊梨花》進(jìn)行唱腔實(shí)驗(yàn),創(chuàng)造了“梨花腔”和“新柳腔”,受到廣大觀眾喜歡。其中“樊梨花坐大帳”“譙樓鼓打二更天”等一些主要唱段均在觀眾中傳唱。黑龍江人民廣播電臺、哈爾濱人民廣播電臺反復(fù)播放了錄音。1960年7月,該劇目參加黑龍江省新劇種會演,并在閉幕式上作匯報(bào)演出。會后,由哈爾濱市委宣傳部、哈爾濱市文化局主持召開座談會,就龍濱戲的音樂基礎(chǔ)、唱腔的地方特點(diǎn)、時(shí)代精神、演唱風(fēng)格、樂隊(duì)編制及伴奏方法等進(jìn)行討論,充分肯定了龍濱戲音樂的創(chuàng)作道路。
繼《樊梨花》之后,又改變了傳統(tǒng)劇目《高夢鸞》,移植了現(xiàn)代戲《紅霞》。通過這兩個(gè)劇目,創(chuàng)造了“新咳腔”。這樣,龍濱戲不僅有了以抒情為主的“梨花腔”,還有了以歡快為主的“新咳腔”和以敘事見長的“新柳腔”,加之在特定情境中運(yùn)用的“雜調(diào)”,這些為龍濱戲奠定了唱腔音樂基礎(chǔ)。
1964年,又創(chuàng)作大型現(xiàn)代劇目《展翅高飛》,對龍濱戲的唱腔、板式、伴奏方法、打擊樂等進(jìn)行研究與實(shí)驗(yàn),并參加了黑龍江省現(xiàn)代戲曲觀摩演出大會。至1966年5月,先后排演了《春香傳》《千萬不要忘記》《年輕一代》《焦裕祿》《烈火丹心》《南方汽笛》等10多個(gè)劇目。通過這些劇目的音樂實(shí)驗(yàn),龍濱戲的唱腔更接近完整和成熟?!拔幕蟾锩遍_始后,撤銷了龍濱戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)。1971年成立五??h文工團(tuán)。隨著普及“樣板戲”,五??h文工團(tuán)用龍濱戲移植現(xiàn)代京劇《沙家浜》,并參加了黑龍江省文藝會演。這個(gè)劇目的音樂,吸收現(xiàn)代歌曲的音調(diào),伴奏樂器增加了小提琴、小號、圓號、長號及木管樂器,演出后得到會演同行們的好評,黑龍江人民廣播電臺播放了全程錄音。1973年,松花江地區(qū)行署文化局為恢復(fù)和扶植龍濱戲,抽調(diào)編劇、作曲、導(dǎo)演和伴奏人員,創(chuàng)作、排演了《貼心人》《兩把鎖》等劇目,在所屬11個(gè)縣進(jìn)行巡回演出,廣泛聽取群眾意見。1979年,重新恢復(fù)了五??h龍濱戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)。隨后,創(chuàng)作了《傻女婿》《喜上喜》《采桑女》《迎請曲》《拜堂曲》等器樂曲牌。1981年參加黑龍江省第一屆龍江劇觀摩研究會,得到同行、專家、新聞界、評論界的贊許。涌現(xiàn)出于淑嫻、范鳳云、吳兆發(fā)等一批深受觀眾歡迎的演員,也培養(yǎng)了杜玉環(huán)、陳寶賢、王力、王娜、董興順等一批青年演員。
龍濱戲的唱腔是在東北二人轉(zhuǎn)音樂的基礎(chǔ)上,吸收東北民歌、東北大鼓等民間音樂創(chuàng)作而成的。經(jīng)過2年多的反復(fù)實(shí)驗(yàn),形成了以“梨花腔”“新柳腔”“新咳腔”三個(gè)腔系為主,兼用雜調(diào)的唱腔音樂。其中梨花腔是龍濱戲的主要唱腔,是在東北二人轉(zhuǎn)“樊梨花五更”曲牌的基礎(chǔ)上,吸收東北民歌“茉莉花”和“小寒江”的音調(diào),重新創(chuàng)作的一種新的唱腔。因唱腔基礎(chǔ)是“樊梨花五更”,又因第一個(gè)實(shí)驗(yàn)劇目為《樊梨花》,故將這個(gè)唱腔稱為梨花腔。新柳腔是在拉長西“紅柳子”的曲牌基礎(chǔ)之上,吸收拉長西“窮生調(diào)”曲調(diào)創(chuàng)作而成的,為了和“紅柳子”相區(qū)別,故名“新柳腔”。新咳腔是以二人轉(zhuǎn)“文咳咳”曲牌為基礎(chǔ),吸收相近的二人轉(zhuǎn)曲牌音調(diào)創(chuàng)作而成。雜調(diào),大多來自曲牌和東北50多首民歌。常用的有“打棗”“五更”“采桑謠”“灑金扇”“秧歌帽”等。雜調(diào)是三個(gè)腔系的補(bǔ)充,其特點(diǎn)是曲調(diào)流暢、節(jié)奏規(guī)整、裝飾音多,地方風(fēng)格突出,生活氣息濃郁。
由于龍濱戲源起于二人轉(zhuǎn),因此在表演形式上多有傳承。二人轉(zhuǎn)的傳承方式早期是口傳身教,師傅說唱徒弟學(xué)。一個(gè)人的表演形式叫單出頭,兩個(gè)人的表演形式叫二人轉(zhuǎn),三人以上的表演形式叫拉場戲,用行內(nèi)人士話說,這叫“一樹多枝”。形式靈活,全由故事里的人物、內(nèi)容決定。在二人轉(zhuǎn)發(fā)展的中期,龍濱戲已衍生成型,可以說二人轉(zhuǎn)是龍濱戲的母體、龍濱戲是二人轉(zhuǎn)的繼承和發(fā)展。同出一轍,血脈相通。此外,龍濱戲在表演上還運(yùn)用京劇的程式,以白話為主,借助評劇劇種的韻白,形成了一種獨(dú)特的表演形式。龍濱戲已發(fā)展成藝術(shù)品位極高的一個(gè)劇種,它除保留二人轉(zhuǎn)的音樂、唱腔、舞蹈、身段等精華部分外,還吸收借鑒了京劇、評劇等優(yōu)秀劇目的藝術(shù)精髓,藝術(shù)魅力更加豐滿。二人轉(zhuǎn)的表演,只需二人每人手中一把扇子、一條手絹即可,二人分別扮演多個(gè)人物,十幾分鐘就能結(jié)束一個(gè)故事。龍濱戲則具有完整的表演陣容,一場劇目演出,少則分為三至五場,多則分為七至八場。一場完整的演出,需要有籌劃、編劇、編曲、導(dǎo)演、劇務(wù)、道具、服裝、舞臺監(jiān)督等多項(xiàng)分工。
龍濱戲主要有獨(dú)唱、對唱、齊唱、重唱、合唱、幫(伴)唱。伴唱在龍濱戲中運(yùn)用較多。演唱的方法是用真聲,注意咬字,氣自丹田,接近于東北民歌的演唱方法,突出了二人轉(zhuǎn)火爆粗獷的風(fēng)格和韻味,具有“極強(qiáng)的接受性審美及“狂歡”氣質(zhì)”。龍濱戲采用普通話語音,有時(shí)也用黑龍江地方音。唱詞用韻,屬于北方戲曲常用的13個(gè)轍韻。
龍濱戲伴奏樂器主要以民族樂器為主,板胡是主奏樂器,鼓和檀板是負(fù)責(zé)指揮的打擊樂器,有時(shí)也用大板和甩子作為節(jié)奏樂器。另有二胡、中音胡、大提琴、揚(yáng)琴、琵琶、三弦、中阮、 嗩吶、竹笛等。打擊樂器有單皮鼓、堂鼓、花盆鼓、大鑼、小鑼等。
龍濱戲譜曲主要是手抄、蠟版刻印?,F(xiàn)存檔40多個(gè)劇目的文學(xué)本和曲譜。被《中國戲曲志——黑龍江卷》《中國戲曲音樂集——黑龍江卷》完整收入,已成書出版。音像制品,目前已存檔的錄音帶有2盤,《子娟試玉》《采桑女》錄像帶在黑龍江省電視臺收存。已存檔劇照多幅,這些制品對于進(jìn)一步研究龍濱戲,發(fā)展龍濱戲具有很高的價(jià)值。
龍濱戲的藝術(shù)特征是植根于群眾,雅俗共賞。雅,是指它那具有濃郁的民俗文學(xué)氣息和獨(dú)特的地方風(fēng)格所散發(fā)出來的藝術(shù)感染力。以二人表演為主,表演形式可靈活多變。俗,文學(xué)語言樸實(shí)風(fēng)趣,表演動作歌舞性強(qiáng),特色濃郁。在不斷吸取東北民間音樂元素,借鑒其他地方戲曲音樂長處的同時(shí),不斷改造、融合、提煉、創(chuàng)新,龍濱戲就是在這樣的藝術(shù)基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。
中華人民共和國成立后,龍濱戲代表劇目僅 “樊梨花”就演出了千場之多。在東北地區(qū)流行,深受廣大東北地區(qū)群眾的喜愛。同時(shí),還得到了各級領(lǐng)導(dǎo)的重視,先后為國家領(lǐng)導(dǎo)人賀龍?jiān)獛?、羅瑞卿大將、譚政大將、東北局第一書記宋任窮做過專場演出,省委第一書記歐陽欽等四看《樊梨花》,黑龍江人民廣播電臺、哈爾濱人民廣播電臺反復(fù)播放“龍濱戲”的錄像錄音。五常縣民間藝術(shù)團(tuán)改為五??h龍濱戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)?!拔幕蟾锩逼陂g,將此藝術(shù)團(tuán)體變更為五??h文工團(tuán),“文化大革命”結(jié)束后又轉(zhuǎn)變?yōu)槲宄?h龍濱戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)。2013年在深化國有院團(tuán)文化體制改革中,整體劃轉(zhuǎn)到文化館,實(shí)行“雙軌”運(yùn)行體制,撤銷五常市龍濱戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán),成立五常市龍濱戲傳承中心,工作由原來的專業(yè)演出轉(zhuǎn)變?yōu)椤胺沁z”傳承和保護(hù)職能,先后成立龍濱戲傳承創(chuàng)作基地,確立8名戲曲專業(yè)演員。其中國家一級職稱4人,國家二級職稱4人,組成龍濱戲傳承專職隊(duì)伍,培養(yǎng)出包括導(dǎo)演、編劇、編曲、演出等專業(yè)人才200余人。
在各級領(lǐng)導(dǎo)和演職人員的共同努力下,2017年初龍濱戲傳承保護(hù)基地同省龍江劇院合作,成立龍江劇五常分院,實(shí)現(xiàn)資源共享,依托名家,發(fā)展自我,打造商業(yè)化運(yùn)作模式。2017年投入15萬元,創(chuàng)編新劇《方圓之間》《臨時(shí)丈夫》,其中《臨時(shí)丈夫》參加黑龍江省第六屆“白淑賢杯”小戲小品比賽,榮獲表演一等獎1名、二等表演獎3名,創(chuàng)作一等獎1名,作曲一等獎2名。2018年投資50萬元,恢復(fù)傳統(tǒng)大型龍濱戲“樊梨花”編創(chuàng)精品折子戲3塊。
縱觀龍濱戲的發(fā)展歷程,新世紀(jì)的龍濱戲一刻也未曾停止過向前邁進(jìn)的腳步,但研究發(fā)現(xiàn),近幾年來,我們必須要面對龍濱戲創(chuàng)作的成果與時(shí)代脫節(jié)、傳播模式單一等問題。
龍濱戲的發(fā)展正面臨著這樣一個(gè)事實(shí),創(chuàng)作劇目題材還多以農(nóng)村生活為主,且缺少時(shí)代氣息。此外,社會發(fā)展節(jié)奏快,城市人口普遍精神壓力大,觀眾審美更趨向于“速食”藝術(shù)形式。因此,城市中觀看龍濱戲的觀眾越來越少,符合現(xiàn)代大眾欣賞口味的新劇目屈指可數(shù)。現(xiàn)代龍濱戲與市場、觀眾需求相脫節(jié)是不容置疑的現(xiàn)狀。今日,人們面對當(dāng)代東西方各種新文化藝術(shù)潮流的涌入,面對各種傳媒、娛樂設(shè)施等新穎高科技技術(shù)的推廣應(yīng)用,龍濱戲的娛樂性、觀賞性已嚴(yán)重缺失。
大型龍濱戲創(chuàng)編人才“空白”現(xiàn)象及作曲人才的年齡偏大。龍濱戲創(chuàng)作人才大多是50后、60后,由于受教育年代的限制,其創(chuàng)作技法陳舊,不能掌握現(xiàn)代作曲技術(shù),如電子作曲、聲源采集等。此外,創(chuàng)作者與觀眾的巨大年齡差異,導(dǎo)致審美差異的鴻溝,影響了年輕一代創(chuàng)作者的培養(yǎng),龍濱戲傳承事業(yè)面臨失傳的現(xiàn)象愈加突出。要提高龍濱戲劇作的整體水準(zhǔn),關(guān)鍵是要有過硬的龍濱戲創(chuàng)作人才。同時(shí),劇作家是戲劇成敗的關(guān)鍵因素。沒有他們的一雙慧眼及捕捉生活、提煉人物和結(jié)構(gòu)戲劇的精湛技巧,戲劇就是無源之水、無本之木。再加上戲曲市場的萎靡,生存空間岌岌可危,填寫大型龍濱戲的劇作家們隨著年齡老化相繼過世,后來者的數(shù)量和質(zhì)量嚴(yán)重不足。
隨著傳播媒介的發(fā)展,微信、抖音、微博、QQ等已經(jīng)成為社交平臺主流,它標(biāo)志著中國社會進(jìn)入自媒體時(shí)代,大眾娛樂的傳播方式向信息化、數(shù)字化轉(zhuǎn)變。此外,社會的娛樂消費(fèi)主體,即審美消費(fèi)的主體觀眾群,已然是80后、90后甚至是00后,他們的娛樂對象主要是網(wǎng)絡(luò)上的電影、視頻、音頻、娛樂資訊等。而龍濱戲的傳播模式依然是傳統(tǒng)舞臺表演、電視臺、電臺播放等。這種傳播方式受眾少、成本高、傳播速度慢,極大地束縛了藝術(shù)自身的影響力。龍濱戲的傳承基地建設(shè)目前只有五常市龍濱戲傳承保護(hù)基地,它的傳承方式依然是口傳心授、“師傅帶徒弟”的傳統(tǒng)模式。雖然龍濱戲傳承保護(hù)基地為此藝術(shù)形式的傳承與發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn),但是與國內(nèi)外其他優(yōu)秀藝術(shù)相比,模式與方法都較為落后,極大限制了龍濱戲傳承人的培養(yǎng)。
“地方戲和民間音樂、民間舞蹈是東北地域特殊的生活方式和人文精神的審美表現(xiàn)?!碧厥獾纳罘绞健⒆匀画h(huán)境與人文精神是龍濱戲的基礎(chǔ),也是龍濱戲的靈魂。因此,“需要創(chuàng)編人員不斷地進(jìn)行采風(fēng)及體驗(yàn)生活來充實(shí)自己,把龍濱戲打造成以哈爾濱特有的濃郁的黑土風(fēng)情和人文精神為審美底蘊(yùn),以東北地方戲、民間音樂與民間舞蹈為審美形式要素,成為黑土地人民所喜聞樂見的地方戲曲劇種”。
培養(yǎng)青年創(chuàng)作人才是保持龍濱戲戲劇創(chuàng)作的一個(gè)艱巨任務(wù),也是振興龍濱戲的關(guān)鍵一環(huán)。人才培養(yǎng)的途徑可以多元化。第一,與地方高校聯(lián)合培養(yǎng)。目前,文化部、教育部越來越重視民族民間藝術(shù)的傳承與發(fā)展,一些地方高校相繼開設(shè)了地方民族民間藝術(shù)課程,舉辦戲曲講座、演出等多種交流渠道。據(jù)筆者調(diào)研,目前黑龍江哈爾濱師范大學(xué)擁有“黑龍江流域非物質(zhì)藝術(shù)文化遺產(chǎn)研究”重點(diǎn)學(xué)科群,工作任務(wù)是“黑龍江流域戲曲與民俗活動研究”和“黑龍江流域非物質(zhì)藝術(shù)文化遺產(chǎn)傳承”?;谶@樣的優(yōu)勢條件,“龍濱戲傳承人與傳承單位可以與地方高校聯(lián)合,發(fā)揮地方高校在戲曲傳承中的主體性作用”。針對音樂、戲劇、藝術(shù)等專業(yè)的學(xué)生定期開設(shè)專業(yè)課程,針對其他專業(yè)的大學(xué)生開設(shè)地方戲曲欣賞課程,培養(yǎng)年輕觀眾及創(chuàng)作群體,為龍濱戲的發(fā)展培育沃土。第二,積極爭取政府多方面支持,拓寬交流渠道。“一個(gè)劇種的繁榮是內(nèi)因與外因同時(shí)作用的結(jié)果,內(nèi)因是在這片土地上長期積淀下來的相對獨(dú)立的藝術(shù)特征及審美的驅(qū)動,外因則是大環(huán)境下有關(guān)部門的支持與倡導(dǎo)?!比缟暾垏宜囆g(shù)基金項(xiàng)目,爭取國家資金、政策的支持,開辦短期龍濱戲創(chuàng)作、表演人才的培訓(xùn)班,派遣青年創(chuàng)作人外出進(jìn)修,與同行劇團(tuán)的交流學(xué)習(xí)、互訪等一系列舉措,拓寬龍濱戲演職人員的專業(yè)視野、加大在崗年輕創(chuàng)作人才和戲劇編劇人才培養(yǎng)支持力度。第三,開設(shè)慕課課程。“面向社會免費(fèi)開放的網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)平臺,通過這種網(wǎng)絡(luò)平臺的課程講授,學(xué)生可以在線學(xué)習(xí)、交流?!饼垶I戲傳承人可將演出戲曲知識和經(jīng)典段落,系統(tǒng)化編輯為一門普適性、專門性課程,通過網(wǎng)絡(luò)資源共享的理念,開辟對龍濱戲藝術(shù)本體傳播的新路徑。
目前,“查閱信息的重要手段——移動終端,在信息傳播和信息獲取方面的地位越來越突出,出現(xiàn)了一批與戲曲相關(guān)的APP和公眾號”,對觀眾來說,互聯(lián)網(wǎng)改變的是戲曲傳播中的呈現(xiàn)形態(tài)。打造一個(gè)大數(shù)據(jù)等功能的云端服務(wù)平臺,即一個(gè)文件存儲平臺,上傳龍濱戲遺產(chǎn)的相關(guān)文件,包含普通文件、圖片、音頻、視頻等。觀眾可以通過 WEB 或手機(jī) APP 、微信公眾號等方式進(jìn)行文件的檢索和訪問,云服務(wù)將自動計(jì)算采用最優(yōu)的訪問路徑為用戶提供文件的檢索和訪問。這種快捷、簡易的傳播途徑,能夠極大地拓展龍濱戲傳承發(fā)展的范圍。
隨著人們生活水平不斷提高,觀眾對包括文藝作品在內(nèi)文化產(chǎn)品的質(zhì)量、品位、風(fēng)格等的要求也更高了。文學(xué)、戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術(shù)、攝影、書法、曲藝、雜技以及群眾文藝等各領(lǐng)域都要跟上時(shí)代發(fā)展。建立龍濱戲發(fā)展中心,就是要進(jìn)一步發(fā)展壯大龍濱戲,更好地發(fā)揮龍濱戲傳承中心作為地方文化龍頭的作用。同時(shí),有利于龍濱戲在普及的基礎(chǔ)上達(dá)到百花齊放的目的,也有利于戲劇市場的開拓。把握人們的需求,以充沛的激情、生動的筆觸、優(yōu)美的旋律、感人的形象,創(chuàng)作生產(chǎn)出人們喜聞樂見的優(yōu)秀作品,讓群眾精神文化生活不斷邁上新臺階。
龍濱戲是在東北地方戲和東北民間音樂、民間舞蹈基礎(chǔ)上發(fā)展起來的具有濃郁地方特色和適應(yīng)當(dāng)代觀眾審美要求的地方戲曲新劇種。面對社會的快速發(fā)展,哈爾濱傳統(tǒng)民間藝術(shù)“龍濱戲”面臨著傳承與發(fā)展的巨大挑戰(zhàn)。如何順應(yīng)時(shí)代潮流發(fā)展、創(chuàng)新、傳承龍濱戲,滿足觀眾需求、拓展市場是龍濱戲傳承工作的重點(diǎn)。新世紀(jì)應(yīng)有新發(fā)展,應(yīng)堅(jiān)持在傳承中發(fā)展、在發(fā)展中傳承,要有與時(shí)俱進(jìn)的發(fā)展思路,應(yīng)從時(shí)代需要、觀眾需要、劇種建設(shè)需要出發(fā),創(chuàng)作出優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、鮮明地域文化、先進(jìn)現(xiàn)代文化相互融合的作品。