◎程詩(shī)佳
《春蠶》創(chuàng)作于1984 年,屬于劉德海先生費(fèi)盡心血所創(chuàng)的“人生篇”中的一首作品。劉德海先生是當(dāng)代著名的琵琶演奏家、教育家、作曲家,在琵琶樂(lè)曲的創(chuàng)作中擁有自己獨(dú)特且富有哲理的創(chuàng)作理念,并為中國(guó)琵琶藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展傾注心血,為中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂(lè)的發(fā)展培養(yǎng)了一大批人才。
《春蠶》這首作品極具西域風(fēng)情,其創(chuàng)作靈感來(lái)自于新疆維吾爾族民歌:《牧羊曲》《埃介姆》《你的天上沒(méi)有月亮》《自由的生活》。作品以春蠶吐絲為動(dòng)機(jī),深刻表達(dá)了“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”的內(nèi)容,并歌頌了春蠶無(wú)私奉獻(xiàn)的精神,不僅寄托了劉德海先生對(duì)人生、事業(yè)艱苦奮斗的信念,還隱喻了中華民族千年來(lái)鞠躬盡瘁、堅(jiān)韌不拔的民族靈魂與精神。
樂(lè)曲的引子部分使用了強(qiáng)有力的輪指,演奏較長(zhǎng)的散版,通過(guò)模仿西域鷹骨笛的音色,演奏維吾爾族民歌《牧羊曲》,描寫(xiě)牧羊人悠長(zhǎng)、自由、虛幻的笛聲。之后,演奏一連串空靈、縹緲的泛音模仿駝鈴的音色,仿佛畫(huà)面中的駱駝和商隊(duì)漸行漸遠(yuǎn)。
樂(lè)曲的第一段以一連串的泛音開(kāi)始,畫(huà)面從牧羊人轉(zhuǎn)到古絲綢之路的駱駝商隊(duì)。駱駝馱著貨物,在沙漠中艱難地走著,脖子上駝鈴隨著沉重的步伐叮當(dāng)作響。在此段演奏中,適當(dāng)加入一些吟揉弦的技巧,以及“離品不離弦”的方式,來(lái)為樂(lè)曲潤(rùn)色,能使音樂(lè)更富有感染力。同時(shí)加重力度的滑音,在每個(gè)層次上進(jìn)行強(qiáng)弱虛實(shí)對(duì)比,更能使人在聽(tīng)覺(jué)上體會(huì)到人生路途上奮斗的艱辛。
樂(lè)曲的第二段使用了明快的音樂(lè)描寫(xiě)維吾爾族的歌舞,情緒上與其他段落相比截然不同,整體輕松、愉快,屬于作品的高潮部分。此段使用琵琶的特殊演奏技法來(lái)模仿新疆樂(lè)器熱瓦普的音色,使用小指墊住弦進(jìn)行弱音演奏,并運(yùn)用旋律的歌唱性和特殊的節(jié)奏型,來(lái)表現(xiàn)姑娘、小伙們歡樂(lè)、喜悅的舞蹈場(chǎng)面。在演奏中使用不同的演奏技巧,將姑娘的舞步輕柔與小伙的舞步矯健形成鮮明對(duì)比,運(yùn)用強(qiáng)弱虛實(shí)變化渲染氣氛,描寫(xiě)出喧鬧、富有生機(jī)的歌舞場(chǎng)面。
樂(lè)曲的第三段是一段剛?cè)嵯酀?jì)的長(zhǎng)輪。在演奏一段熱情洋溢的歌舞音樂(lè)之后,音樂(lè)又回到空靈、空曠的意境中,牧羊人縹緲的笛聲重現(xiàn)。隨著一段顆粒清晰、飽滿的三連音式輪指演奏之后,運(yùn)用特殊的演奏技巧,如:山口外撥弦、肉掃、雙琶音,描寫(xiě)春蠶到死絲方盡的艱辛,將樂(lè)曲所表達(dá)的情感進(jìn)一步地進(jìn)行升華,隱喻著無(wú)私奉獻(xiàn)的精神不斷延續(xù)。
樂(lè)曲的尾聲部分,通過(guò)一串連貫的掃弦與掃輪的演奏方式,表達(dá)了春蠶重獲新生,是一種全新的蛻變,最后以對(duì)比性的強(qiáng)有力的雙琶音演奏,結(jié)束全曲。
實(shí)際演奏和分析該作品的音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn),其特點(diǎn)主要體現(xiàn)在三個(gè)方面:民族性、對(duì)比性、戲劇性。
首先是民族性。在作品的元素選擇上,作者借鑒了四首維吾爾族民歌進(jìn)行樂(lè)曲創(chuàng)作。在音樂(lè)元素的處理上,四首新疆民歌有機(jī)地融為一體,使作品擁有旋律歡快熱烈、節(jié)奏鮮明的特點(diǎn)。例如作曲家在樂(lè)曲中描寫(xiě)新疆歌舞音樂(lè)時(shí),使用了具有新疆歌舞手鼓節(jié)奏的節(jié)奏型,讓音樂(lè)極富有舞蹈性;同時(shí)通過(guò)創(chuàng)新使用琵琶的演奏技巧,模仿多種具有西域風(fēng)情的樂(lè)器,讓擁有豐富音色表現(xiàn)力的琵琶,將戈壁灘上唯美壯麗的異域美景演繹得栩栩如生。
其次是對(duì)比性。這首作品在音響上,使用了對(duì)比的表現(xiàn)手法,進(jìn)行情緒的渲染、畫(huà)面的描寫(xiě)。例如:樂(lè)曲的第一段,通過(guò)調(diào)控滑音的強(qiáng)弱虛實(shí),描繪駱駝商隊(duì)在沙漠中行走時(shí)的艱難、蒼涼,使聽(tīng)眾更能感受到作曲家在人生的奮斗過(guò)程中的艱辛。在精彩的歌舞音樂(lè)段落中,對(duì)姑娘、小伙們之間的描寫(xiě)截然不同。在描寫(xiě)姑娘們舞步輕柔、穿戴華麗的翩翩起舞畫(huà)面時(shí),大量使用了彈挑的演奏技法。隨著音樂(lè)逐漸加快,作曲家使用遮分的演奏技法,表現(xiàn)出青年小伙舞步矯健,更加蒼勁有力。在聽(tīng)覺(jué)上能感受到明顯的反差與對(duì)比,更能表達(dá)出天山腳下能歌善舞的維吾爾族人民的滿腔熱情。
第三是戲劇性。戲劇性也表現(xiàn)在作品的對(duì)比性中,但與歌舞音樂(lè)的情緒對(duì)比有所不同,在音樂(lè)中表現(xiàn)的戲劇性更多運(yùn)用在人生哲理與升華音樂(lè)主題的層面。通過(guò)多次使用作品的主題動(dòng)機(jī)春蠶吐絲,贊頌人們無(wú)私奉獻(xiàn)的精神。例如:在樂(lè)曲的最后一段和尾聲部分的銜接處,牧羊人的笛聲與春蠶吐絲的聲音愈飄愈遠(yuǎn),仿佛春蠶吐絲之后,生命即將結(jié)束。但在尾聲部分突然使用強(qiáng)有力的雙琶音來(lái)結(jié)束全曲,在音響效果上形成鮮明的對(duì)比,預(yù)示著春蠶重獲新生,其自強(qiáng)不息的精神也被繼續(xù)傳承,并留給聽(tīng)眾無(wú)限遐想,讓人發(fā)揮想象,思考其神韻,達(dá)到升華主題的目的。
這首作品中,劉德海先生將傳統(tǒng)與創(chuàng)新的演奏技巧相結(jié)合,運(yùn)用了多種演奏技法表現(xiàn)特殊的音效,演繹“春蠶精神”,讓作品更富有色彩性,描寫(xiě)畫(huà)面更加栩栩如生,給聽(tīng)眾有耳目一新的感覺(jué)。
弱音演奏出現(xiàn)在描寫(xiě)新疆歌舞音樂(lè)的段落,使用小指抵住弦根,同時(shí)運(yùn)用彈挑、遮分的演奏技法,有彈性地進(jìn)行演奏。其目的在于通過(guò)手指遮擋聲音改變琵琶的音色,從而模仿新疆樂(lè)器熱瓦普?qǐng)?jiān)實(shí)挺拔的音響效果。新疆樂(lè)器熱瓦普在樂(lè)器制作上與琵琶不同,其琴面綁有蟒皮,且共鳴體小,所以音色干枯,音量較弱。在演奏時(shí),需要演奏者根據(jù)音響效果進(jìn)行細(xì)微調(diào)整,右手彈挑采用“鳳眼”的手型,在演奏時(shí)要求沒(méi)有雜音,達(dá)到模仿?lián)茏友葑嗟囊羯?/p>
山口外撥弦是右手食指或中指用指肚在琵琶山口處進(jìn)行撥弦演奏,發(fā)出極高音的音色,音量較小。寓意著春蠶耗盡生命吐絲,即使在最后一刻,仍決不放棄的堅(jiān)韌品格。配合上弦音、打帶音進(jìn)行演奏,更惟妙惟肖地描繪了“春蠶到死絲方盡”的場(chǎng)景。傳統(tǒng)的右手演奏位置從下方彈琴,變?yōu)榱烁吲e過(guò)頭的山口外撥弦演奏,在視覺(jué)上達(dá)到了煥然一新的感覺(jué)。
上弦音是左手中指、無(wú)名指或小指按住弦后,食指利用指甲,在按弦的上方向外進(jìn)行撥弦演奏。其音色如金屬的敲擊聲,音量較小,音效極富有特色。在本作品中,劉德海先生運(yùn)用上弦音模仿春蠶吐絲的聲音。上弦音貫穿全曲,但每處作用不同。引子部分,通過(guò)演奏上弦音,渲染牧羊人笛聲襯托下縹緲、空靈的氣氛。樂(lè)曲的歌舞音樂(lè)部分,演奏上弦音增添樂(lè)句的俏皮、活潑。樂(lè)曲尾聲之前,上弦音配合山口外撥弦與打帶音進(jìn)行演奏,生動(dòng)形象地描寫(xiě)了春蠶吐絲的畫(huà)面。最后的尾聲中,演奏上弦音與左手打帶撥弦,為描寫(xiě)春蠶的重生蓄勢(shì),起到點(diǎn)綴音樂(lè)的作用。
《春蠶》這首作品凝聚著劉德海先生的人生追求與事業(yè)積淀,在琵琶藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程中具有創(chuàng)新的推動(dòng)意義?!洞盒Q》運(yùn)用了傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的演奏技法,深刻形象地表達(dá)了作者心中的意境美感與哲理內(nèi)涵。對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō),要想詮釋作品的美感與內(nèi)涵,不僅需要高超的演奏技術(shù),更需要領(lǐng)悟劉德海先生在創(chuàng)作中的精神與意義,才能更好地演繹這首優(yōu)秀作品,進(jìn)一步展現(xiàn)琵琶藝術(shù)的獨(dú)特魅力。