現(xiàn)代音樂中民族樂器的應(yīng)用和發(fā)展探討

【摘要】民族樂器是代表著中國傳統(tǒng)音樂文化的獨特樂器，是民族音樂中不可或缺的重要組成部分。本文分析了我國現(xiàn)代音樂中民族樂器的應(yīng)用狀況，并針對現(xiàn)代音樂中民族樂器的融合發(fā)展給出了相關(guān)的建議。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代音樂；民族樂器；應(yīng)用；發(fā)展

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

我國的民族樂器風(fēng)種類豐富，文化底蘊源遠流長。民族樂器指的就是我國的獨特樂器，是中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶。我國現(xiàn)在流行的民族樂器有鼓、琴、箏、簫、笛、二胡、琵琶、絲竹、鼓等。從其表現(xiàn)特點來看，吹管樂器具體指的是笛子、簫、嗩吶等樂器，其中笛子是非常具有代表意義的民間樂器。民族樂器中彈撥類型的樂器主要包括琵琶、二胡、古箏、琴和三弦類型的樂器。彈撥樂器中的古箏樂器其聲調(diào)婉轉(zhuǎn)悠揚，有力地體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力。民族樂器中的打擊類樂器主要包括鼓、京鈸等類型， 我國傳統(tǒng)的打擊類樂器節(jié)奏感比較強烈，表現(xiàn)力較為豐富，非常具有民族特色和感染力。

一、民族樂器在現(xiàn)代音樂中的發(fā)展現(xiàn)狀

民族樂器是我國傳統(tǒng)的獨特的樂器，在原始社會時期多是出現(xiàn)和神話傳說、勞作生活、節(jié)日慶典、祭祀拜佛等一些活動中去。進入階級社會以后，民族樂器被廣泛地應(yīng)用于宗教、禮儀等場合，其主要的目的是供給當(dāng)時的社會統(tǒng)治者享受。比如，在呂氏春秋中的打擊樂器磬，其主要是以鹿皮為原料制作成鼓，通過敲擊能夠為人們進行舞蹈伴奏。此外，民族樂器在古代還可以是一種信息傳遞工具，古代的士兵以鼓聲作為信號，以鑼鳴聲進行開道，能夠有效鼓舞士氣、振奮人心，這些使得民族樂器的應(yīng)用形式不斷豐富起來。到了我國的先秦時期，民族樂器的類型更加豐富多樣，秦漢到西魏時期，我國和西域之間的來往更加密切，一些外來的樂器逐流入進來，進一步豐富了民族樂器的種類。隨著生產(chǎn)技術(shù)的不斷進步，人們的生活水平較之以往有了更大的改善，有了更多的空閑時間來制作民族樂器，民族音樂就在這樣的環(huán)境中有效發(fā)展起來。

二、民族樂器和現(xiàn)代音樂融合的重要意義

隨著社會經(jīng)濟文化的不斷發(fā)展，文化的發(fā)展更加多樣化，我國傳統(tǒng)的藝術(shù)文化受到了強有力的挑戰(zhàn)。傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代化發(fā)展進程不斷加快，各種音樂曲目的創(chuàng)作、樂器的改革以及演奏技法的都在不斷革新。中國的古典吹奏樂、彈撥樂器、打擊樂器以及拉弦樂器不斷豐富，古箏、琵琶、嗩吶、馬頭琴、葫蘆絲等樂器受到了越來越多人的喜愛。而且我國與西方各國的往來更加密切，讓這些中國的傳統(tǒng)的民族樂器的深厚的文化底蘊和民族特色逐漸融合起來，使民族樂器可以有更好地進步和發(fā)展。在這個大的環(huán)境下，傳統(tǒng)的音樂和民族樂器兩者逐漸和現(xiàn)代音樂發(fā)展的之間存在一定的差距。有許多人認為我國傳統(tǒng)的民族樂器和現(xiàn)代音樂是不同的，這是一個錯誤的觀點，我國的民族樂器是根植于我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，蘊含著我國深厚的文化底蘊，將民族樂器融入到現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作中，可以有效豐富音樂的特色，也可以使音樂傳達出非常具有特色和傳統(tǒng)的文化藝術(shù)意境，從而更好地彰顯出傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂融合的魅力。民族器樂作品不同的地方有著不同的風(fēng)格特點，每個地方的民族樂器都有著不同的特點，民族樂器和現(xiàn)代音樂的融合，在創(chuàng)作過程中可以結(jié)合特定的創(chuàng)作技法、傳播形式，使得現(xiàn)代文化消費群體能夠受到潛移默化的影響，從而更好地彰顯我國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力。

三、民族樂器在現(xiàn)代音樂中的應(yīng)用和發(fā)展

（一）民族樂器的應(yīng)用

中國古典音樂的深厚的文化底蘊和具有民族特色的藝術(shù)旋律可以和現(xiàn)代音樂有效融合，將民族音樂的樂器實現(xiàn)有效的傳承。從磬、編鐘、古箏到后來的琵琶、簫、二胡、笛子等，這些民族樂器歷史悠久，種類眾多，不僅有著獨特的音色，還有著豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力。王勇運用古箏、柳琴、笙等樂器創(chuàng)作了《往生》這首既是兼具古典和流行的藝術(shù)元素，不僅完美體現(xiàn)了現(xiàn)代音樂的審美理念，充分發(fā)揚了民族樂器的藝術(shù)表現(xiàn)力，堪稱傳統(tǒng)與流行音樂的完美結(jié)合。還有一些古典的音樂，比如《夜深沉》《陽光三疊》《翻身的日子》，這些作品由于其演奏技巧和使用的表演樂器比較多樣化，各自都有著與群眾不同的藝術(shù)價值和藝術(shù)魅力。很多音樂創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，人都是從這些傳統(tǒng)的民族樂器的入手尋找創(chuàng)作和表演的靈感，進而涌現(xiàn)除了很多具有民族樂器特色的優(yōu)秀的音樂作品。人們熟悉的《化蝶》是小提琴協(xié)奏曲，在《梁山伯與祝英臺》為主旋律的基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的，還有《彩云追月》則更是根據(jù)民族管弦樂曲同曲目填詞創(chuàng)作而成的。除此之外，還有《高山流水》《春江花月夜》等民族樂器作品別人們以流行音樂的方式表演出來，給這首本來的詞曲增添了藝術(shù)表現(xiàn)力。

（二）民族樂器在流行音樂中的也有著廣泛的應(yīng)用

周華健的《刀劍如夢》這首音樂作品就是融合了傳統(tǒng)的民族樂器笛子，運用笛子營造出一種直插云霄、揚琴清脆感覺，有效提高了樂曲的意境。陳慧嫻的《歸來吧》中也是穿插了嗩吶的聲音，營造出一種凄凄慘慘、心碎的感覺；陳百強的《偏偏喜歡你》中融合了三種傳統(tǒng)的民族樂器，淋漓盡致地展現(xiàn)了一個男子對待愛情的的那份溫柔；《雪在燒》中的二胡傳達出那種如泣如訴，給人一種悲傷蔓延到骨子里的感覺。馮小泉、曾格格夫婦他們雖然是流行音樂演奏家，但同時又是傳統(tǒng)的民族樂器的藝術(shù)家，他們在表演中就非常注重民主樂器的運用，把傳統(tǒng)的民族樂器和流行音樂有效融合起來，有效提高了音樂作品的藝術(shù)感染力，并且逐漸形成了以簫、笛子為代表的既時尚同時又唯美的音樂代表作品。因此，無論流行音樂是多么的具有西方流行音樂的特點， 但是追本溯源，其仍然是中國文化和中國音樂的發(fā)展的產(chǎn)物，是中華兒女情感、精神氣質(zhì)的音樂體現(xiàn)。民族樂器并不僅僅在民族樂隊中使用，還能夠在流行音樂的創(chuàng)作中使用，并且在此基礎(chǔ)仍要有所創(chuàng)新、有所發(fā)展。

（三）民族樂器和現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法的結(jié)合

《室內(nèi)樂作品七首》中的《殤》比較獨特的點在于演奏者運用民族樂器的方式去演奏現(xiàn)代音樂作品，為這首樂曲又增添了一份韻味。這首現(xiàn)代樂曲中運用了七件民族樂器，是傳統(tǒng)的民族樂器和現(xiàn)代音樂表演的有效融合。樂曲跟傳統(tǒng)音樂的不同點在于樂曲創(chuàng)作者選用了全音階和非序列形式的十二音技巧，樂曲中加入了琵琶配合演奏者無調(diào)性旋律音調(diào)，其表演節(jié)奏雖是斷斷續(xù)續(xù)，好像長途跋涉的人在踉蹌行走，在結(jié)合傳統(tǒng)的民族樂器塤在循環(huán)往復(fù)中奏出了一份荒涼和孤寂的旋律，在無形中增添了藝術(shù)表現(xiàn)力。民族樂器和現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法的融合，是對傳統(tǒng)民族樂器的繼承和發(fā)揚，用民族樂器演奏現(xiàn)代音樂更是民族樂器運用的創(chuàng)新，增強了文章的藝術(shù)感染力。此外，在現(xiàn)代和聲表演中，表演者也會選用民族樂器和現(xiàn)代和聲融合起來，使這些具有鮮明的民族特色的旋律和色彩充分展現(xiàn)出來，使現(xiàn)代和聲的曲調(diào)別有一番風(fēng)味，給人帶來更加美好的感受。民族樂器的發(fā)展和應(yīng)用是一個循序漸進、不斷豐富和發(fā)展的過程，在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中注重融合這些具有民族特色的樂器，能夠給人耳目一新的感覺，是值得作曲家學(xué)習(xí)和借鑒的。

四、民族樂器和現(xiàn)代音樂融合的有效途徑

（一）民族樂器和現(xiàn)代音樂實現(xiàn)多元融合發(fā)展

民族樂器和現(xiàn)代音樂的融合發(fā)展，應(yīng)當(dāng)是基于對我國傳統(tǒng)樂器和傳統(tǒng)音樂的深入認知和了解，才能從音樂內(nèi)容、形式等多個方面實現(xiàn)融合發(fā)展。民族樂器可以和西洋樂器完美融合。中國的古典音樂非常注重線條、意境和情感的和諧發(fā)展，樂曲作品追求內(nèi)涵、思想和唯美，追求給人一種有內(nèi)涵的感覺。具體來講，首先應(yīng)當(dāng)立足于受眾群體，才能有效推動民族樂器和流行音樂及大眾文化的融合發(fā)展，讓更多的人們認識和了解民族樂器，感受民族樂器的藝術(shù)魅力。民族樂器和現(xiàn)代音樂的融合發(fā)展，還應(yīng)當(dāng)加強與現(xiàn)代音樂形式的融合發(fā)展，注重多元化的嘗試和結(jié)合，民族樂器和現(xiàn)代音樂的交流和融合中可以將民族樂器和西洋樂器融合起來，不斷豐富現(xiàn)代音樂的藝術(shù)形式，使得音樂更加具有層次感，更能展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化的優(yōu)勢。這也就是說，注重音樂的多元化發(fā)展，我國的傳統(tǒng)樂器也可以兼具西方文化的藝術(shù)特征，使得我國的傳統(tǒng)民族樂器可以有效融合西方的爵士音樂、搖滾音樂、拉丁舞曲等其他的流行元素，這樣多元化、多層面融合發(fā)展，才能更好地迸發(fā)出我國傳統(tǒng)樂器的新的生命活力。比如，大眾熟知的音樂作品《北京一夜》《滄海一聲笑》以及《花田錯》等音樂藝術(shù)作品，這些優(yōu)美的藝術(shù)作品創(chuàng)作中都是使用了笛子、古箏等民族樂器的配合，使得傳統(tǒng)的民族樂器更是彰顯出了其獨特的藝術(shù)魅力。

（二）音樂內(nèi)容上實現(xiàn)融合創(chuàng)新

我國的民族樂器和現(xiàn)代音樂的融合發(fā)展，需要在傳承和應(yīng)用的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，這樣才能在音樂理念、音樂技巧方面有效融合，才能有效推動新的文化理念的發(fā)展和進步。我國的民族樂器和現(xiàn)代音樂的融合發(fā)展，并不是簡單地將這些樂器生硬地挪到現(xiàn)代音樂中去，而是要努力尋找他們之間的一些共通點，將這些民族樂器和現(xiàn)代樂曲的創(chuàng)作技法有效結(jié)合起來，尋求更加具有個性化的音樂語言。比如，這些傳統(tǒng)的民族打擊樂鼓類和京鈸，通過和現(xiàn)代音樂的融合創(chuàng)新，衍生出了許多以京鈸為主體的音樂劇作品，比如《形而上音景第2號》，這首音樂作品最初的創(chuàng)作靈感就是受到傳統(tǒng)的民族樂器京鈸的影響，音樂創(chuàng)作者以此為靈感，并且通過各種類型的新媒體技術(shù)有效挖掘京鈸聲音的靈性，使現(xiàn)代音樂和京鈸的聲音特性結(jié)合起來，再進行有效的融合，使得京鈸的藝術(shù)特點和現(xiàn)代音樂激發(fā)有效融合起來，進而更好地彰顯出新的生命力和獨特的音樂藝術(shù)魅力。

（三）藝術(shù)形式上實現(xiàn)融合創(chuàng)新發(fā)展

此外，民族樂器的創(chuàng)新發(fā)展還應(yīng)在演奏技法和表演形式上發(fā)展，用新的音樂藝術(shù)方式使這些民族樂器煥發(fā)出新的活力。比如，《女子十二樂坊》是大眾非常熟悉的一首音樂作品，該樂團就是以這些傳統(tǒng)的民族樂器為基礎(chǔ)，有效融合了二胡、古箏等藝術(shù)工具，并且結(jié)合動感活潑的現(xiàn)代舞臺藝術(shù)表現(xiàn)形式，豐富了舞臺的藝術(shù)感染力。此外，這首樂曲在表演形式上，也是一種創(chuàng)新和發(fā)揚，這首樂曲的表演通過激情四射、時尚著裝的表演形式，打破了傳統(tǒng)樂曲表演的內(nèi)斂含蓄、正襟危坐的藝術(shù)表演方式，使得民族樂器和現(xiàn)代音樂的融合更加完美，進一步擴大了民族樂器的受眾群體，使我國傳統(tǒng)民族樂器有了更好的傳承和發(fā)展。為此，我國的優(yōu)秀作曲家努力追求音樂的高品位和情感文化的依托，使之充分融入到現(xiàn)代音樂文化中去，使這些傳統(tǒng)的樂器之音更好地散發(fā)出其文化自信，使傳統(tǒng)的文化藝術(shù)得到有效的升華，更好地展示傳統(tǒng)文化的自信。民族樂器和現(xiàn)代文化的融合發(fā)展，可以在創(chuàng)作音樂上和現(xiàn)代技術(shù)進行有機結(jié)合，樂曲創(chuàng)作者們要重視創(chuàng)作，堅持創(chuàng)新精神，深入學(xué)習(xí)和認識中國的傳統(tǒng)民族樂器的知識，了解他們的藝術(shù)特點，努力使深厚的文化藝術(shù)底蘊傳承下去，科學(xué)運用這些優(yōu)秀的民族樂器創(chuàng)作出更多更加新穎的具有藝術(shù)感染力的音樂作品。

五、結(jié)束語：

我國的民族樂器歷史悠久、種類繁多，彰顯著中華民族無窮的智慧和人民群眾的創(chuàng)造能力。為了更好地我國的民族樂器傳承和發(fā)揚下去，不讓這些民族樂器淹沒被人們快節(jié)奏的生活淹沒，就要使民族樂器和現(xiàn)代音樂有效融合，就要注重實現(xiàn)民族音樂和現(xiàn)代音樂的多樣化、綜合性的方向發(fā)展，并且發(fā)展過程中注重創(chuàng)新音樂作品，充分發(fā)揮民族樂器在現(xiàn)代音樂中的作用，更好地展現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)魅力。

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作者簡介：王思思（1984-），女，籍貫：云南玉溪，云南省玉溪工業(yè)財貿(mào)學(xué)校講師，本科，學(xué)士學(xué)位，研究方向：音樂教育。