中國西部動(dòng)畫電影產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新發(fā)展思考
——以《哪吒之魔童降世》為范本分析

何雙百

（四川外國語大學(xué)新聞傳播學(xué)院，重慶 400031）

1 中國西部動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展概況

動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)當(dāng)前成為國家或地區(qū)軟實(shí)力構(gòu)建及形象塑造的一個(gè)重要體現(xiàn)，不論國家還是地區(qū)都對(duì)其從各個(gè)角度進(jìn)行推進(jìn)，重慶政府近年來不斷提出從政策環(huán)境、項(xiàng)目融資、文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)基地打造、動(dòng)漫展示平臺(tái)搭建等方面對(duì)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)重點(diǎn)扶持?？v觀改革開放40年來中國動(dòng)畫發(fā)展的歷程，也確實(shí)誕生了一系列有影響力或知名度的動(dòng)畫作品，產(chǎn)生了一批動(dòng)畫導(dǎo)演人才，尤其近些年，動(dòng)畫電影在作品質(zhì)量，產(chǎn)業(yè)產(chǎn)值、規(guī)模和盈利模式等方面也都取得了長足進(jìn)步，但目前整個(gè)中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展還很不成熟，更不用說西部地區(qū)的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)，我們“面對(duì)世界強(qiáng)國文化的強(qiáng)勢壓力，對(duì)自身傳統(tǒng)文化顯得不夠自信和重視，導(dǎo)致了我國民族傳統(tǒng)文化在動(dòng)畫電影上的缺失?！盵1]西部地區(qū)代表城市重慶算得上全國發(fā)展動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)最早的城市之一，在經(jīng)歷了動(dòng)漫行業(yè)人才稀缺，模塊化課程培養(yǎng)下的作品缺乏個(gè)性，劇情、圖像千篇一律的弊端之后，經(jīng)過十幾年的累積和發(fā)展，才逐步壯大，產(chǎn)業(yè)集群效應(yīng)初步形成，大大小小的公司企業(yè)開始注重網(wǎng)生視頻IP開發(fā)運(yùn)營。然而放在全國市場上來看這種優(yōu)勢并不明顯，有西部特色的動(dòng)畫動(dòng)畫電影更是貧乏，可能大家會(huì)說整個(gè)中國的動(dòng)畫電影就不是很景氣，何況西部地區(qū)，但其實(shí)這就是對(duì)本土文化不夠自信和重視的表現(xiàn)，有時(shí)候有地域特色的動(dòng)畫電影更容易沖出重圍，動(dòng)畫電影《哪吒之魔童降世》就是其中代表，那么具體如何開發(fā)與本地文化相適應(yīng)的動(dòng)畫電影？分析《哪吒之魔童降世》電影或許可以為我們提供一些發(fā)展的啟示。

2 動(dòng)畫電影《哪吒之魔童降世》的成功之道

《哪吒之魔童降世》作為國產(chǎn)首部IMAX動(dòng)畫電影，相比40年前的《哪咤鬧?！穭?dòng)畫電影故事情節(jié)做了很多的調(diào)整，其中貼近當(dāng)代青年性格特質(zhì)的“高燃哪吒”、濃厚的家庭親情和頗為密集的故事笑點(diǎn)等，都是該片打動(dòng)各年齡層觀眾的的因素之一，不過影片的成功其更為深遠(yuǎn)的意義在于，它點(diǎn)燃了中國動(dòng)畫人的熱情，提振了動(dòng)畫行業(yè)的信心。此前很長一段時(shí)間的中國動(dòng)畫電影，常因“劇情低幼化”為人詬病，也因“原創(chuàng)力、想象力不足”，一直無法與迪士尼、皮克斯動(dòng)畫作品同臺(tái)競技。近二三十年來，更被年輕人接受和喜歡的是美國迪士尼、皮克斯、夢(mèng)工廠，或?qū)m崎駿的作品。在內(nèi)地動(dòng)畫電影票房紀(jì)錄頻繁被外國動(dòng)畫電影刷新的大氛圍下，“做純粹的中國動(dòng)畫電影”首先遭遇的是信任危機(jī)，資金無法順暢進(jìn)入，行業(yè)信心匱乏，項(xiàng)目流產(chǎn)、從業(yè)人員外流，進(jìn)一步導(dǎo)致動(dòng)畫行業(yè)舉步維艱。這部《哪吒之魔童降世》的精神內(nèi)核不僅是中國的，更是帶有中國西部文化的烙印，這跟電影導(dǎo)演楊宇本人是四川人分不開的。

也有人把《哪吒之魔童降世》的成功歸結(jié)于它運(yùn)用了一個(gè)觀眾熟知的IP概念。不可否認(rèn)，動(dòng)畫電影的有效傳播離不開優(yōu)質(zhì)的動(dòng)畫文本，動(dòng)畫IP的打造甚至能成為動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵核心，但并非利用熱門IP資源就一定能夠取得成功或受到觀眾認(rèn)同。國產(chǎn)奇幻電影利用IP概念的多了去了，但很多電影恰恰是觀眾太熟悉了，反而沒了去看的興趣，但動(dòng)畫電影在中國電影市場上還有很大的挖掘空間。我們可以想見，哪咤這種題材的電影如果是真人版來演繹，效果可能會(huì)大打折扣，所以，電影敘事最為精髓的一點(diǎn)還是創(chuàng)新。這種創(chuàng)新，除了內(nèi)容，還體現(xiàn)在形式手段的創(chuàng)新上，如果沒有創(chuàng)新，無論哪種IP題材，也很難入觀眾的法眼，那么究竟該片還具備哪些值得其它動(dòng)畫電影學(xué)習(xí)的成功要素？

2.1 自由大膽的人物設(shè)計(jì)

1979年上映的《哪咤鬧?！愤B續(xù)得到國內(nèi)外多項(xiàng)大獎(jiǎng)，片中的“哪咤”形象是不畏強(qiáng)權(quán)、對(duì)抗邪惡，“太乙真人”手持塵拂、乘鶴駕臨的仙人形象也深入人心，龍王的跋扈、蝦兵蟹將的不中用等，都襯托并強(qiáng)調(diào)出哪咤的俠義與及邪不壓正的主要精神。然而過分的正邪形象塑造卻有角色性格臉譜化之嫌，藝術(shù)作品最重要的是服務(wù)于當(dāng)前觀眾、反映時(shí)代精神，如果不對(duì)中國動(dòng)畫民族化做進(jìn)一步探索，就會(huì)失去中國動(dòng)畫民族化創(chuàng)新的動(dòng)力支撐。所以在電影《哪吒之魔童降世》中，哪吒的形象突破性的設(shè)計(jì)成煙熏妝、黑眼圈、呲牙咧嘴，走起路來搖頭晃腦、說起話來玩世不恭，而頑皮起來則人人害怕又討厭，所有特質(zhì)和“美麗乖巧”、“溫順善良”這些動(dòng)畫市場的主流設(shè)計(jì)相差甚遠(yuǎn)。用作者自己的話來說，他們是從100個(gè)設(shè)計(jì)版本中選了最丑的一個(gè)，目的就是證明“人不可貌相”這么一個(gè)簡單的道理，最后“丑”的哪咤被觀眾稱作“丑萌”，一個(gè)“萌”字代表了大家對(duì)哪咤的接受與喜愛。當(dāng)然，該片還不忘塑造出敖丙那樣一個(gè)外形俊美、本性善良的男性角色，除了希望跟哪吒形成一個(gè)對(duì)比，也是對(duì)女性受眾心里期待的最好滿足。片中哪咤的父親李靖不再是古板固執(zhí)的形象，而是有血有肉、深愛自己孩子的父親，“太乙真人”憨態(tài)可掬，一口地道川普帶給觀眾無窮的樂趣，由此可知，所有人物的設(shè)定有意打破傳統(tǒng)的善與惡、人與妖、神與魔等二元對(duì)立的局面。

2.2 悲喜交加的傳奇敘事

著名的動(dòng)畫導(dǎo)演布萊德·伯帝曾經(jīng)說過：“動(dòng)畫不是一種類型，而是手段和工具，可以表達(dá)出任何類型”[2]，這句話同樣適合對(duì)《哪吒之魔童降世》的總結(jié)。如果說迪斯尼動(dòng)畫電影是用古典音樂給世界創(chuàng)造一個(gè)又一個(gè)關(guān)于家庭、友情和愛情的快樂樂章，那么這部電影就是用傳奇故事、愛恨情仇演繹了人世間的千姿百態(tài)、善惡美丑，它延續(xù)了《哪咤鬧?！防锩娴谋步患訑⑹?，故事情節(jié)可簡單的分為兩段：一段是“作為凡人肉身的哪咤的悲情結(jié)局”，一段是“哪咤借蓮花重生的喜劇結(jié)局”，它的悲喜轉(zhuǎn)換的手法有很大不同，悲劇表現(xiàn)手法是宏大的，上升到了公正和正義的精神層面，這種悲劇意識(shí)是強(qiáng)烈的，就像德國學(xué)者馮克斯.德索所說的：“悲的意識(shí)就是對(duì)于一切善的所注定逃脫的痛苦的認(rèn)識(shí)，就是與那種從統(tǒng)一中識(shí)得最高升華狀態(tài)的力量與聯(lián)合的認(rèn)識(shí)?！盵3]它與叔本華所說的悲劇“悲劇精神在于引導(dǎo)人們聽天由命”不同，哪咤不是在聽天由命，而是選擇正義，這個(gè)正義來自于道德，來自于人性最本真的“是非”認(rèn)識(shí)?！赌倪钢凳馈分械谋矓⑹赂鼮槊黠@，周星馳無厘頭式的喜劇風(fēng)格在片中讓我們既熟悉又陌生，許多經(jīng)典的喜劇橋段也運(yùn)用得爐火純青，這些橋段和套路雖然顯得老套，但經(jīng)活潑可愛的動(dòng)畫人物演繹出來又能經(jīng)得起眾多觀眾挑剔眼光下的考驗(yàn)，比如太乙真人的四川方言腔調(diào)，能帶給觀眾輕松詼諧的氛圍不說，其出處還經(jīng)得起推敲，申公豹的結(jié)巴梗更是將這種反轉(zhuǎn)的喜劇效果處理到了一個(gè)非常嫻熟出色的階段。喜劇敘事的同時(shí)卻夾雜著悲劇的意識(shí)，比如小哪吒作為魔丸轉(zhuǎn)世，背負(fù)宿命的安排：三年之后要大開殺戒，與世人為敵，所以他從小不受待見，而后就算救人也被誤會(huì)，成見就像一座大山難以消除，種種偏見與歧視下，哪咤發(fā)出“我命由我不由天”的吶喊。哪吒、敖丙、申公豹從各自立場來看都是受害者，他們什么都沒做錯(cuò)，只因?yàn)椤捌姟睅淼膫ψ屗麄兂蔀椤皦娜恕薄把帧保钟衅姷娜隋e(cuò)了么？好像也沒有。因?yàn)槿巳硕嘉窇挚赡軅ψ约旱臇|西包括人。這種看似天然難以調(diào)和的矛盾在電影里體現(xiàn)的淋漓盡致，較為符合黑格爾的“悲劇沖突觀”，即“悲劇沖突是兩種片面的倫理實(shí)體的交鋒”。這種悲喜交加的敘事能夠讓人更加反思人生的現(xiàn)實(shí)意義，電影真正意義上做到了融娛樂性與思想性于一體。

2.3 數(shù)字技術(shù)打造的視覺奇觀

動(dòng)畫的變革與技術(shù)發(fā)展密不可分，或者說，動(dòng)畫內(nèi)容或創(chuàng)意的開發(fā)及轉(zhuǎn)化都離不開技術(shù)的支持，盡管近十幾年來我國動(dòng)畫產(chǎn)量急劇上升，《西游記之大圣歸來》、《大護(hù)法》、《大魚海棠》等動(dòng)畫電影的精致畫面被觀眾津津樂道，動(dòng)畫的制作技術(shù)及后期特效等也有了長足的發(fā)展，但是這并不代表中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)技術(shù)的成熟，《哪吒之魔童降世》這部影片的特效工作由20多家小團(tuán)隊(duì)合作完成，這些公司在風(fēng)云雷電、花草水火等方面的制作上各有所長，看上去各自分工，實(shí)則“各自為營”。因?yàn)椴煌臼褂玫能浖煌瑥臉I(yè)人員的素質(zhì)也參差不齊，藝術(shù)理念不一樣，很容易出現(xiàn)管理和溝通的困難，該片之所以最后能夠步調(diào)統(tǒng)一，那是因?yàn)閷?dǎo)演親自上陣，嚴(yán)格把管、死磕所有細(xì)節(jié)，我們從這部片子的前期制作出現(xiàn)的問題可以看出，中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)工業(yè)流程的不規(guī)范與不成熟。

技術(shù)的先進(jìn)與否很大程度上限制了動(dòng)畫影片的創(chuàng)意實(shí)現(xiàn)，但有時(shí)候光有技術(shù)不注重產(chǎn)業(yè)化發(fā)展或?qū)I(yè)化人才的培養(yǎng)同樣于事無補(bǔ)，國產(chǎn)動(dòng)畫電影相比迪斯尼動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)還有一個(gè)明顯的差距在于分工不細(xì)，所以某些高難度技術(shù)特效實(shí)現(xiàn)不了，實(shí)現(xiàn)不了從根源上說是缺乏這方面的人才，有些編劇不太懂動(dòng)畫、有些懂技術(shù)不懂創(chuàng)意設(shè)計(jì)，還有一些比如：layout崗位人員，對(duì)于影視鏡頭調(diào)度，演員走位怎么能更好服務(wù)劇情和情緒表達(dá)這些非技能的需求儲(chǔ)備就不足，由此造成動(dòng)畫電影最終視聽效果在設(shè)計(jì)與實(shí)現(xiàn)過程中差距很大?？傮w來說，動(dòng)畫的制作不能簡單的認(rèn)為擁有先進(jìn)的CG技術(shù)就可以跟國際抗衡，對(duì)于動(dòng)畫人才的需求除了能夠完成高、精、尖的技術(shù)還要有一定的動(dòng)畫素養(yǎng)或?qū)徝滥芰?，這些才是目前動(dòng)畫制作的關(guān)鍵因素。

3 《哪吒之魔童降世》對(duì)中國西部動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的啟示

《哪吒之魔童降世》能夠突穎而出，其作品內(nèi)容本身的高質(zhì)量以及當(dāng)前時(shí)代的文化適應(yīng)性是基礎(chǔ)。所以，優(yōu)質(zhì)的動(dòng)畫文本是中國西部動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展前提保障，但優(yōu)質(zhì)的動(dòng)畫文本從何而來?對(duì)于中國西部地區(qū)來說，優(yōu)質(zhì)的文本開發(fā)離不開對(duì)中國西部民族文化的開發(fā)，也就是從中國西部地區(qū)的民族文學(xué)、神話故事、地域特色、人文風(fēng)俗等方面汲取營養(yǎng)，在自然風(fēng)光、人物造型、道具制作上都可以有意識(shí)的形成特色鮮明的“中國西部動(dòng)畫學(xué)派”，“只有民族的碰上世界的，才能產(chǎn)生耀眼的火花?！盵4]在此基礎(chǔ)上再根據(jù)時(shí)代特點(diǎn)和審美進(jìn)行的“再創(chuàng)作”，才能讓文化IP擁有源源不斷的鮮活生命力。與此同時(shí)，我們反觀日本動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)，多在夢(mèng)想主題的指引之下，“對(duì)各種倫理命題、社會(huì)思潮、人生哲理、價(jià)值取向進(jìn)行了豐富的探究和闡釋，也構(gòu)筑起了一個(gè)融合世界各國文化的龐大文化體系，以極強(qiáng)的故事性承載了豐富的價(jià)值體系建構(gòu)，形成了較高程度的普及率。”[5]這又觸及國產(chǎn)動(dòng)畫電影暴露出來的一個(gè)根本問題就是動(dòng)畫電影被誤讀的問題，很多不受待見的國產(chǎn)動(dòng)畫電影都太過于“照顧”兒童受眾，這很大程度上限制了創(chuàng)作者的創(chuàng)意開發(fā)，對(duì)比《尋夢(mèng)環(huán)游記》、《千與千尋》、《瘋狂動(dòng)物城》、《功夫熊貓》等國際著名動(dòng)畫電影，我們可以看出它們既照顧了兒童審美需求，也傳達(dá)了對(duì)成年人的人文關(guān)懷。所以，光憑精美的畫像或簡單的劇情亦或一個(gè)熟知的IP概念都是很難真正讓中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)崛起，中國西部動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)同樣如此，只有清晰認(rèn)識(shí)自己的發(fā)展癥結(jié)、準(zhǔn)確的把握自身創(chuàng)作規(guī)律并從民俗特色來建構(gòu)優(yōu)質(zhì)的文本、從思想層面上對(duì)作品進(jìn)行把控和引導(dǎo)，才可能提高自己在全國乃至全世界范圍內(nèi)流通的普適性。