戲劇之光與溫情之光

趙華

摘要：光影是許多繪畫大師一直所追求的研究對象。在西方美術(shù)史上，卡拉瓦喬和倫勃朗兩位大師已經(jīng)把光影明暗運(yùn)用到出神入化的地步了。筆者很喜歡他們的作品，因?yàn)閺乃麄兊淖髌分锌吹降氖且粋€(gè)故事，像故事書一樣讓筆者為之著迷。光影是他們的最大特色，本文主要是從光影與明暗兩個(gè)方面來分析比較《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》這兩幅畫的異同之處?！妒ヱR太蒙召》和《浪子回頭》這兩幅畫中光影明暗的運(yùn)用不僅影響了那個(gè)時(shí)代的畫家，而且使他們的優(yōu)秀的東西一直流傳了下來，為我們的學(xué)習(xí)提供了許多方便。

關(guān)鍵詞：卡拉瓦喬 倫勃朗 《圣馬太蒙召》 《浪子回頭》 光影明暗

中圖分類號：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）15-0029-02

一、感受《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》

卡拉瓦喬既是文藝復(fù)興時(shí)期最后一位大師，也是巴洛克風(fēng)格的開啟人?？ɡ邌痰摹妒ヱR太蒙召》并沒有讓耶穌身處“神性”的光芒之中對馬太進(jìn)行蒙召，而是讓耶穌站在酒窖式的黑暗之中對馬太進(jìn)行蒙召。身處黑暗中的耶穌與從外面射入的光線形成鮮明的對比，在如此戲劇性的場景下我們見證了馬太由罪人變成了圣徒。正是卡拉瓦喬對光線的巧妙使用，讓我們看到的也許并不是簡單的講訴馬太受耶穌的蒙召，而是展現(xiàn)在我們面前的真實(shí)事件。

倫勃朗是17世紀(jì)歐洲繪畫史上用光的高手，也是荷蘭畫派的代表。倫勃朗的《浪子回頭》對光影的巧妙運(yùn)用，使整個(gè)畫面產(chǎn)生一種震撼人的悲劇氛圍，緊緊的把筆者拉到畫中去，感受到自己就在畫中傾聽處于光照下的父子之間的懺悔與諒解，這就是《浪子回頭》讓筆者為它著迷的原因。

通過深入了解以后，才知道兩位大師都是用“光”的高手。兩幅作品帶給筆者的感覺都非常的真實(shí)，好像身處在當(dāng)時(shí)那個(gè)場景一樣。兩幅作品都巧妙地設(shè)計(jì)了光的表現(xiàn)與運(yùn)用，暗部的大面積使用又增添了許多的神秘感。

二、對《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》中光影與明暗手法運(yùn)用的分析

（一）《圣馬太蒙召》的光影與明暗使用

1.《圣馬太蒙召》光影的運(yùn)用特點(diǎn)

《圣馬太蒙召》是卡拉瓦喬作于1599至1600年間的一幅表現(xiàn)宗教題材的作品，但卡拉瓦喬作了世俗化的處理?！妒ヱR太蒙召》取材于圣經(jīng)故事，《圣經(jīng)》中的神圣場景被他描繪成了地下小酒館的場面，在如此戲劇性的場景下我們見證了馬太由罪人變成了圣徒。一道強(qiáng)烈的光從外面直射進(jìn)來，正是由于這束光所形成的斜線將整個(gè)畫面分割成亮與暗兩個(gè)部分，其實(shí)這束光同樣是這幅畫面的黃金分割斜線。再來看一下畫面正中央背對我們騎在凳子上的男子，從他的頭、手臂、腿所構(gòu)成的直線又是整幅畫面的一條黃金分割線，這束光巧妙地將受光區(qū)這條分割線強(qiáng)化了。這位男子的身體微微向右傾斜，他的左半身所形成的斜線是暗部區(qū)域的黃金分割斜線，他的左邊的位置是穿黃衣服的男子，光影與明暗的對比使這條斜線更加清晰明確。

《圣馬太蒙召》中每個(gè)人身上都有一部分光，有些在光照射到的地方，有些則分布在暗部?！妒ヱR太蒙召》這幅畫中的光都是非現(xiàn)實(shí)的，雖然這些光被卡拉瓦喬巧妙地運(yùn)用得如同客觀事實(shí)存在的一樣，但是很多專家都不曾推導(dǎo)出他畫中光影的來源。

2.《圣馬太蒙召》明暗布局的特點(diǎn)

《圣馬太蒙召》這幅畫中，左邊背景的暗部區(qū)域在畫面中非常重要，如果沒有這個(gè)往后進(jìn)深的暗部空間，那么整幅畫面的空間會被背景的墻所封死，畫面會顯得平淡乏味。畫面中的整面墻處在光影得暗部之中，墻上一扇打開的窗戶巧妙地阻擋了光的照射，這扇窗為整個(gè)畫面增加了層次感。桌子下面的暗部與畫中人物的腿部的亮光形成了鮮明的對比，突出了人物的姿態(tài)動作。

畫面背景大面積暗部襯托亮部人物的表情跟動作，使畫中的人物更加生動。暗部明暗層次的變化，使整幅畫更有張力，其中的戲劇效果更凸顯。強(qiáng)烈的明暗對比所營造的光線氛圍，讓人有種聚焦歷史重大時(shí)刻的神圣感覺，渲染了畫面在情緒、情感表現(xiàn)上的緊張感，更有效地傳達(dá)精神、引起共鳴。

（二）《浪子回頭》中的明暗與光影的運(yùn)用

1.《浪子回頭》光影的運(yùn)用特點(diǎn)

《浪子回頭》現(xiàn)藏于圣彼得堡冬宮博物館?！独俗踊仡^》取自圣經(jīng)新約中的《路加福音》，在這個(gè)章節(jié)里，耶穌講了三個(gè)比喻，“浪子回頭”是其中的最后一個(gè)：一位老人的小兒子索要了屬于自己的一份家產(chǎn)，然后遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)，放浪形骸。最后他迷途知返，回到家中，與父親相見。當(dāng)他以為自己罪不容赦的時(shí)候，父親用慈愛寬恕了他，他也因此獲得心靈的重生。[1]

畫中描繪了離家歸來的小兒子懷著愧疚與歉意跪在父親面前，把頭深深地埋在父親懷里的畫面，年邁的父親張開雙臂用仁慈與寬恕接受了兒子。年邁的父親和歸家的浪子完全處在光線的中心，使得整個(gè)畫面產(chǎn)生出一種震撼人心的悲劇氛圍，緊緊抓住觀賞者的目光，讓觀賞者有一種身臨其境的感覺，好像能聽到處于光線下的浪子和父親的之間的對話。倫勃朗注重聚光，突出畫面的中心，并且借助聚光來隱藏其他的人物，如果不仔細(xì)看往往會忽略畫面的暗部還隱藏了兩個(gè)人，這就是倫勃朗用光的魅力之所在。在《浪子回頭》這幅畫中，倫勃朗利用光線的巧妙之處向我們展現(xiàn)了光線對畫中那對父子起到的雙重作用，一方面由于光線的照射作用畫中的父子看上去似乎是在被動的接受一個(gè)外在力量的影響，另一方面又讓那對父子本身變成一個(gè)發(fā)射能量的光源。換句話說，那對父子在光照射下不僅自身受到影響而且還影響畫中其他人物，這就是“倫勃朗之光”的奧秘。

2.《浪子回頭》明暗布局的特點(diǎn)

《浪子回頭》在暗部和陰影的表現(xiàn)上用透明或半透明的畫法，利用光和影的結(jié)合使人物的背景和暗部顯得“虛之有物，實(shí)則有力”“亮而不跳，暗而不漆”。[2]然后用明暗虛實(shí)結(jié)合色彩的冷暖變化使畫面的暗部過渡到中間色調(diào)及亮部?！独俗踊仡^》上微弱的明暗對比很容易讓觀賞者的心中產(chǎn)生朦朧或共鳴的感情，這種強(qiáng)烈的感情非常值得我們不斷的進(jìn)行探索與深入的研究。

3.從兩幅畫中體會到些什么

任何優(yōu)秀的繪畫作品不光只來源于畫家對生活的熱愛和追求，還來源于對繪畫領(lǐng)域的積極投入。任何優(yōu)秀的作品并非一朝一夕的歷練，不僅需要畫家畢生心血的投入，還需要堅(jiān)定的信念。在繪畫過程中，不僅要仔細(xì)觀察人的外部特征，還需要準(zhǔn)確地捕捉人物的內(nèi)心世界，把握人物的喜怒哀樂，并通過造型和色彩將其生動的表現(xiàn)出來。繪畫需要我們觀察周圍的事物，熱愛我們的生活，同時(shí)把自己豐富的情感融入畫中。繪畫更需要我們靜下心來，運(yùn)用自己的繪畫語言充分的把自己的內(nèi)心世界表達(dá)出來。

三、《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》光影與明暗的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)

（一）《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》光影方面的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)

《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》這兩幅畫中的光源都在畫面之外，且都把光隱藏了起來，有時(shí)看起來像主體物自身發(fā)出的光，兩幅畫中的光影的運(yùn)用和表現(xiàn)都與畫中的人物結(jié)合的天衣無縫。通過對光影的巧妙處理，兩幅畫中的人物的動作、表情、服飾等都形成了一種特殊的繪畫語言，在虛實(shí)變化上，光影的力量和情感也凸顯了出來。

《圣馬太蒙召》中的光被處理成舞臺燈光，強(qiáng)化了畫面的戲劇感?！妒ヱR太蒙召》中的光影與人物之間的關(guān)系非常精妙，再加上黃金分割的應(yīng)用，使耶穌對馬太的蒙召更具有真實(shí)感?！独俗踊仡^》中的光是“倫勃朗之光”，指的是利用強(qiáng)烈的側(cè)光照射使人物臉部的任意一側(cè)呈現(xiàn)出三角形的陰影，在現(xiàn)代生活中這種手法經(jīng)常被攝影家運(yùn)用到他們的作品之中?！独俗踊仡^》中的光影與《圣馬太蒙召》中的光影相比更豐富了些，對光與影的研究更透徹。

（二）《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》明暗方面的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)

《圣馬太蒙召》和《浪子回頭》兩幅畫中最突出的特點(diǎn)就是都用大塊面的暗部來烘托被光照射下的亮部。但兩幅畫中的暗部并不是漆黑一片，兩幅畫的暗部都有微弱的不同程度的變化，而且是不同層次的變化，這樣整個(gè)畫面的暗部就不會悶，有了縱深感和空間感。亮部和暗部的對比，使畫中的人物或事物更突出。

羅丹曾說過：“運(yùn)用陰暗即是使你的思想活躍”。[3]《圣馬太蒙召》中左邊背景的暗區(qū)使空間往后進(jìn)伸，整個(gè)畫面的張力加強(qiáng)。位于畫面暗處的人物動作，因?yàn)橛辛敛康募尤?，整個(gè)畫面的戲劇感增?！独俗踊仡^》中明暗虛實(shí)結(jié)合色彩的冷暖變化，使畫面的暗部過渡到中間色調(diào)及亮部。同是宗教畫，倫勃朗的每幅作品都擺脫了以往的畫家漆黑一片的呆板色調(diào)，他用明暗來烘托光明，更能吸引人們的注意力和興趣。倫勃朗把畫面中的明暗發(fā)揮到了極致，成為他創(chuàng)作的工具。他的畫跟卡拉瓦喬宗教題材作品中的平民性有聯(lián)系，但倫勃朗的更具有精神深度。

四、結(jié)語

總之，《圣馬太蒙召》《倫勃朗》中光影與明暗的完美結(jié)合使得整幅畫充滿了神秘色彩。大面積的陰影充滿整個(gè)畫面，利用暗部不同的變化來增加畫面的縱深感和空間感，在整體的觀察下，亮部與暗部的結(jié)合又非常協(xié)調(diào)統(tǒng)一，畫面的張力非常強(qiáng)，給觀賞者強(qiáng)大的視覺沖擊力與震撼力，值得我們深入研究與學(xué)習(xí)。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄒湘萍.慈愛與重評論倫勃朗的宗教畫名作《浪子回頭》[J].悅覽，2015，（05）：82.

[2]伊爾·趙榮璋.談倫勃朗繪畫中的“光”與“影”[J].美術(shù)向?qū)В?999，（03）：13.

[3]傅雷.世界美術(shù)名作二十講[M].北京：生活讀書新知三聯(lián)書店，1997.