明代戲曲家高濂的《玉簪記》,被譽(yù)為傳統(tǒng)的十大喜劇之一。它不但是昆曲的經(jīng)典,京劇、越劇、川劇、紹興戲也都有《玉簪記》。故事內(nèi)容描述的是落難千金陳妙常,為逃難,皈依佛門(mén),與庵主侄子潘必正在道觀相遇相愛(ài)的故事。這個(gè)發(fā)生在庵里的愛(ài)情故事用“以琴傳情”、“以詩(shī)傳情”的方式來(lái)演繹,提升了雅趣。新版《玉簪記》(以下簡(jiǎn)稱(chēng)《玉簪記》)的舞美制作嘗試把昆曲美學(xué)推向更高一層抒情詩(shī)化的境界。劇中運(yùn)用的“琴曲書(shū)畫(huà)”讓我們回歸到昆曲雅部的傳統(tǒng)。昆曲是用歌與舞把傳統(tǒng)抒情詩(shī)意具體表現(xiàn)在舞臺(tái)上,表演是昆曲的核心,要為表演留下充分的展示空間。所以《玉簪記》在舞美設(shè)計(jì)上也把昆曲舞臺(tái)極簡(jiǎn)、寫(xiě)意、詩(shī)畫(huà)的特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓精致。
書(shū)法、繪畫(huà)和昆曲行云流水般表演的配合是舞臺(tái)設(shè)計(jì)的最大亮點(diǎn)。由書(shū)法家董陽(yáng)孜、畫(huà)家奚淞完成的書(shū)畫(huà)作品被運(yùn)用在《玉簪記》的背景、道具、服裝等方面。白描觀音、白描佛手、各式字體的書(shū)法都在特定的空間里呈現(xiàn)著不一樣的視覺(jué)效果和心理暗示。整個(gè)舞美設(shè)計(jì)以線條為主,創(chuàng)造出一個(gè)純凈流暢的水墨世界。這些線條與演員水袖的動(dòng)作一脈相承,搭配在一起顯得淡雅脫俗飄逸,而線條所產(chǎn)生的張力又可謂是鋪天蓋地。
畫(huà)家奚淞的白描觀音,是用最簡(jiǎn)約的筆墨展現(xiàn)樸素潔凈之美。在《玉簪記》中為了與董陽(yáng)孜狂放的草書(shū)融相合,白描觀音的一些線條作了偏向自由的調(diào)整。佛手印、佛手蓮花等也作了局部放大呈現(xiàn)。不論是觀音全身像還是局部被放大的佛手,畫(huà)面中單純的墨色和大量的留白傳達(dá)一種安詳與寧?kù)o,表現(xiàn)了女貞觀清修的生活環(huán)境。與這份清修形成鮮明對(duì)比的則是董陽(yáng)孜的書(shū)法,她的書(shū)法有留白、有交錯(cuò)、有虛實(shí)、有濃淡,行云流水般地順著文字的意象流動(dòng),從文字的形式著手,最后卻打破了文字的鉗制,擺脫意義的架構(gòu),揮灑自如的沉墨,流露出充沛的生命力,看似自由隨性但卻經(jīng)過(guò)縝密的構(gòu)圖與醞釀。所以說(shuō),《玉簪記》里的字畫(huà)已融入表演中,同時(shí),也是劇中人物內(nèi)心活動(dòng)的一種表達(dá)方式。比如《問(wèn)病》里“色即是空,空即是色”的長(zhǎng)幔草書(shū),筆力酣暢淋漓,與背投畫(huà)面佛手形成鮮明的對(duì)比。他們倆的戀情在琴挑中滋長(zhǎng),琴挑之后,必正不知道自己的一片真情妙常是如何看待的,郁郁而病。妙常隨姑母來(lái)探望,必正欣喜。但因姑母在場(chǎng),必正對(duì)妙常的情意不敢講也講不清。而妙常對(duì)潘必正其實(shí)早已生情,兩人在這樣的場(chǎng)合下只能欲言又止。此時(shí)的書(shū)法和繪畫(huà)間的對(duì)比就是預(yù)示著劇中人當(dāng)時(shí)的內(nèi)心活動(dòng),渲染了這場(chǎng)戲的內(nèi)心脈絡(luò)。又如《秋江》中的“秋江”兩字,董老師運(yùn)用了草書(shū),她為這兩個(gè)字寫(xiě)了不下五十多遍,一遍比一遍抽象,一遍比一遍似行云流水,正如劇情中所描述的男女主角乘坐一葉扁舟在江上你追我趕,迎風(fēng)呼喚、情意綿綿,最后在江中相擁道別的澎湃的意境。而且董老師選擇淡墨來(lái)書(shū)寫(xiě),拉伸了舞臺(tái)的景深,讓舞臺(tái)更有空間感。
《玉簪記》的故事發(fā)生在女貞觀里,因此服裝要非常的淡雅和簡(jiǎn)素。服裝設(shè)計(jì)王童夫婦,在服裝設(shè)計(jì)上把《琴挑》中男主角服裝上的蘇繡圖案放在一角,采用垂直式的呈現(xiàn),穿上顯得人物修長(zhǎng)俊雅。又如女主角的道袍,沒(méi)有選擇傳統(tǒng)的菱形紋樣,而是采用了蓮花圖案,蓮花是道與佛教最崇高的符號(hào),感覺(jué)清新脫俗,比菱形的好看。然而越簡(jiǎn)單的東西越難做,《玉簪記》服裝的料子顏色都很淡,繡線的顏色就要更淡,但是又要看得見(jiàn),所以一朵花上的套色都要5種或者以上。為了更寫(xiě)意,有時(shí)候會(huì)把女主角身上的蓮花圖案繡于白紗坎上。服裝也是會(huì)講故事表達(dá)情感的載體之一,如《秋江》一折中,紋樣采用水紋和蓮花來(lái)表達(dá)男女主角在江上追逐的熾熱情感,同時(shí)也給表演增加了飄逸感。
書(shū)法、繪畫(huà)、精美的戲服等,舞臺(tái)上元素很豐富,在極簡(jiǎn)、寫(xiě)意的設(shè)計(jì)方向下,燈光設(shè)計(jì)沒(méi)有使用濃重的色彩,而是呈現(xiàn)出一種高凈度的透明感,以此來(lái)烘托簡(jiǎn)素、淡雅的服裝色彩,營(yíng)造出昆曲的雅致。此劇的燈光設(shè)計(jì)和服裝設(shè)計(jì)一樣,越簡(jiǎn)單的東西越難做,燈光設(shè)計(jì)需要做“減法”,就好比化裸妝,輕透到不著痕跡?!队耵⒂洝防锏墓适禄径及l(fā)生在女貞觀中,燈光設(shè)計(jì)運(yùn)用一些樹(shù)影、花影打在地板上,低調(diào)的渲染著不同時(shí)間、不同場(chǎng)景的氛圍,有時(shí)候沒(méi)有群場(chǎng),只是男女主角的戲時(shí),就會(huì)突出表演區(qū),把空間層次區(qū)分開(kāi)來(lái)。《秋江》一折是人物情感噴發(fā)、提升的高潮段落,男女主角在江中你追我趕,在舞臺(tái)上跑圓場(chǎng),動(dòng)作比較大,既要很好的體現(xiàn)水面感覺(jué),又要兼顧燈光不能打在演員身上,電腦燈做出的水面感覺(jué)很好的解決了這些。
《玉簪記》的舞美設(shè)計(jì),在不妨礙演員表演為前提下,做到了極簡(jiǎn)、寫(xiě)意、詩(shī)畫(huà)。琴、曲、書(shū)、畫(huà)一份來(lái)自傳統(tǒng)的優(yōu)雅,配上現(xiàn)代的舞臺(tái),把傳統(tǒng)與現(xiàn)代很好的融合在一起,正所謂“因循傳統(tǒng)但不拘泥于傳統(tǒng)”。這種視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)上的呈現(xiàn)為我們現(xiàn)代人浮躁的生活帶來(lái)了一絲心靈的抒發(fā)。