陳獻(xiàn)勇 吳寶宏
(沈陽師范大學(xué) 旅游管理學(xué)院,遼寧 沈陽 110034)
新時期中國現(xiàn)實主義電影起源于20世紀(jì)八九十年代的傷痕文學(xué)和尋根文學(xué),在對現(xiàn)實的關(guān)照下,表現(xiàn)出了對于“文革”的反思和文化的尋根,在紅色主流文化和高雅精英文化的抵制中艱難發(fā)展,如《芙蓉鎮(zhèn)》和《黃土地》。20世紀(jì)90年代,中國電影出現(xiàn)了特有的“硬核現(xiàn)實主義”風(fēng)格,如賈樟柯的《小武》和張藝謀的《秋菊打官司》。21世紀(jì)以后,真正具有社會現(xiàn)實意義且具有一定影響力的,只有陳可辛導(dǎo)演的《親愛的》和今年觀眾心目中的封神之作《我不是藥神》?!段也皇撬幧瘛肥且徊恳钥嚯y為底色,混合了喜劇新奇刺激公路元素的現(xiàn)實主義商業(yè)電影,在這場沒有硝煙的戰(zhàn)爭中,每一個人都在試圖與苦難抗衡。在現(xiàn)實主義的表達(dá)上實現(xiàn)了本土化的敘事——“苦難地活著”。從張藝謀《活著》中“毫無目的”的生存到陳凱歌《霸王別姬》里“不要尊嚴(yán)”的茍活,影片最終回歸到了中國現(xiàn)實主義電影的脈絡(luò)。
現(xiàn)實主義指的是在形象中最充分地表現(xiàn)現(xiàn)實生活的典型特征,通過細(xì)節(jié)的真實性、形象的典型性和歷史性對人物進(jìn)行刻畫研究,從豐富多彩的現(xiàn)實生活中選取有意義的人物和事件,經(jīng)過個性化和概括化的藝術(shù)加工,創(chuàng)造出典型的人物和典型的環(huán)境。電影的“現(xiàn)實主義”是一種藝術(shù)概念,涉及對電影媒介認(rèn)知和功能屬性的確定。作為一種美學(xué)精神,電影現(xiàn)實主義則是通過審美的方式,在正確的價值導(dǎo)向之上,對現(xiàn)實生活本質(zhì)、社會歷史發(fā)展、人性善惡的判斷進(jìn)行深刻揭示。但并不是所有以現(xiàn)實生活為題材的影片,都可以稱得上電影現(xiàn)實主義的作品,展現(xiàn)現(xiàn)實的影片可能具有某種現(xiàn)實的意義,但未必是現(xiàn)實主義的作品,幾乎每一部電影都具有某種程度、某種層面的現(xiàn)實主義的寓意,不論是革命歷史、魔幻冒險,一部電影出品年代的現(xiàn)實語境都會賦予影片不可剔除的現(xiàn)實意義,但我們不能就此說每一部影片都是現(xiàn)實主義影片。
作為大眾文化的載體,中國電影藝術(shù)的發(fā)展波折叢生。中國電影的現(xiàn)實主義是在特殊的歷史條件中產(chǎn)生和發(fā)展的,它的身上體現(xiàn)了極其明顯的意識形態(tài)性。20世紀(jì)30年代至70年代,政治意識形態(tài)對電影的強(qiáng)勢介入和干預(yù)下,中國現(xiàn)實主義電影逐漸引入一元化封閉道路。新時期現(xiàn)實主義電影起源于20世紀(jì)八九十年代的傷痕文學(xué)和尋根文學(xué),在對現(xiàn)實的關(guān)照下,表現(xiàn)出了對于“文革”的反思和文化的尋根,在紅色主流文化和高雅精英文化的抵制中艱難發(fā)展。如《芙蓉鎮(zhèn)》講述“四清運(yùn)動”對普通人的迫害,《黃土地》則融入了浩劫之后人們對于傳統(tǒng)文化的重新關(guān)注和反思。20世紀(jì)90年代,中國電影出現(xiàn)了特有的“硬核現(xiàn)實主義”風(fēng)格,賈樟柯的《小武》和張藝謀的《秋菊打官司》可概括為這種硬核現(xiàn)實主義的兩種表現(xiàn)形式。
21世紀(jì)以后,現(xiàn)實主義在全球范圍內(nèi)遭遇了表達(dá)的困境,中國也不例外。伴隨著對于審美日?;膶W(xué)術(shù)討論的興起,主流文化和精英文化對于大眾文化的束縛式微,消費(fèi)主義和享樂主義造就了新世紀(jì)的娛樂狂潮。隨著張藝謀開啟的大片時代的到來,商業(yè)片迅速崛起并席卷票房,營造了電影市場繁榮的景象。中國現(xiàn)實主義電影在受到國內(nèi)大眾娛樂文化侵蝕的同時,還受到以美國好萊塢為主的西方電影理念的沖擊。不同于中國影片根植于現(xiàn)實生活進(jìn)行創(chuàng)作的現(xiàn)實主義道路,美國電影的現(xiàn)實主義大多遵循形式化原則,即在虛構(gòu)的現(xiàn)實中書寫迎合大眾文化的故事,在虛構(gòu)之上呈現(xiàn)出軌的真實感。兩種文化夾擊下生存的中國現(xiàn)實主義電影創(chuàng)作面臨著多方面的壓力和風(fēng)險,導(dǎo)致不少創(chuàng)作者選擇智慧地規(guī)避,不去表現(xiàn)時代的變遷及處于時代變遷中的人們的喜怒哀樂和嗔癡貪怨。在18年里,真正具有社會現(xiàn)實意義且具有一定影響力的,只有陳可辛導(dǎo)演的《親愛的》,一部“打拐題材”電影和今年的現(xiàn)象級影片《我不是藥神》。
中國人,自古以來就與苦難有著很深的緣分,走在大街回望人群,我們能輕松地捕捉到一種不謀而合的木然和傷心。這片歷經(jīng)了五千年而生生不息的土地從來不是歲月靜好的遮羞布,它經(jīng)歷了無數(shù)朝代更迭、殺伐征戰(zhàn)、獵獵戰(zhàn)旗和勁馬嘶鳴,餓殍遍野人如浮萍,苦難深深扎根在這片土地,化作隆起的高山和奔騰的大河,同時也刻在了其后代子民的背脊。《我不是藥神》是一部以苦難為底色,混合了喜劇新奇刺激公路元素的現(xiàn)實主義商業(yè)電影,在這場沒有硝煙的戰(zhàn)爭中,每一個人都在試圖與苦難抗衡。在現(xiàn)實主義的表達(dá)上實現(xiàn)了本土化的敘事,“苦難地活著”。
1.生的困頓
程勇是我們社會小人物的濃縮,膽小怯懦又有著毫無底氣帶來的張揚(yáng)的戾氣。這個影片就是講述了一個小商販從牟利到讓利,從無奈到傷心的故事,它充滿矛盾,因此具有張力。程勇家暴前妻、走私壯陽藥、父親生病對著醫(yī)生送禮哈腰、在兒子面前刻意維持著尊嚴(yán)的苦澀,這是社會底層的中年男人的真實狀況。如果說程勇一系列的小人物所反映的是生的困頓,以呂受益為代表的白血病患者就是存的實苦。病人在家人、金錢、治病活著中,每一天的生存不只是肉的困頓,還有靈的折磨,人生像是一副上帝無意間留下的殘棋,終其一生斗爭都百思無解,只能在醫(yī)院家庭中輾轉(zhuǎn)活命,靠著和程勇走私賺來的錢和救命藥提心吊膽地茍活著?!澳隳鼙WC自己一輩子不生病嗎?”阿婆下意識吐出的一句話道出了電影所想傳達(dá)的苦難核心:“人本質(zhì)上有著相似的痛苦?!薄叭祟惖谋瘹g并不相通,我只覺得他們吵鬧?!濒斞傅倪@句話被很多人用來反駁痛苦的相似性,但魯迅先生的前提是“對面是弄孩子。樓上有兩人歡笑;還有打牌聲。河中的船上有女人哭著她死去的母親”。從外部表現(xiàn)來說,人類的困苦有著多種表現(xiàn)形式,但實質(zhì)相通:毫無商榷地活著。
電影元素對于現(xiàn)實主義的表達(dá)一類是強(qiáng)調(diào)自身權(quán)利的切實。如《三塊廣告牌》講述的絕望母親米爾德,因女兒慘遭奸殺而追兇無果,無奈之下在路上豎起三塊廣告牌與警察局對峙的故事?!毒劢埂犯鶕?jù)《波士頓環(huán)球報》中的新聞報道改編而成,講述記者為了找出美國神職人員猥褻兒童的真相的過程。一類是對于政府責(zé)任缺失的關(guān)注。如韓國類型電影《七號房的禮物》中,女兒為患有精神遲滯癥狀的受到犯罪指控的父親上庭辯護(hù)的故事。印度電影《廁所英雄》中,對于女性權(quán)利的呼吁和關(guān)注;一類是表現(xiàn)家庭的悲歡和現(xiàn)實關(guān)懷。如日本電影《人生密密縫》中,借著家庭生活的微妙視角下的對于邊緣人的摹寫。《無人知曉》中,哥哥的“普通孩子”的設(shè)定在最熟悉的生活流中,隱藏著無聲的殘酷和平靜的暴力。
2.靈的萎靡
“喜劇將那無價值的東西撕破給人看,悲劇將那有價值的東西毀滅給人看?!标P(guān)于靈與肉的討論從五四運(yùn)動起一直沒有中斷。普遍而言,不管是《肥皂》中的四銘的虛偽、《一地雞毛》中當(dāng)代青年小林的疲于應(yīng)付、《廢都》中莊之蝶精神世界的“侏儒化”,文藝作品大多關(guān)注知識分子。在《我不是藥神》中,靈的萎靡不只在知識分子身上,還發(fā)生在市井街頭。白血病患者在醫(yī)藥公司抗議天價藥時,醫(yī)藥代表的冷漠和無為;假藥販子張長林利欲熏心地販賣良知;程勇在影片開頭守著一間藥店混不吝地熬著,如果不是父親病重妻兒離去,他應(yīng)該還是那樣日復(fù)一日年復(fù)一年的,“生老病死,都沒什么表示。生了就任其自然地長大;長大就長大,長不大就算了。老了也沒有什么關(guān)系……這有什么辦法,誰老誰活該”。因為生存的困境所帶來的欲望得不到滿足之后,所幸對人對事都愈發(fā)寬容起來,臉上漸漸呈現(xiàn)出木然和慈悲。以程勇為代表的底層市民靈的萎靡,是今天這個時代所面臨的主要問題。
“黑色幽默”,一種絕望的幽默,力圖引出人們的笑聲,作為人類對生活中明顯的無意義和荒謬的一種反響。以表面上輕松、調(diào)侃、玩世不恭實則無可奈何的語調(diào)敘述沉郁而可怕的故事,從而產(chǎn)生荒誕不經(jīng)、滑稽可笑的喜劇效果。不靠譜的呂受益、橫沖直撞和黃毛、堅韌的思慧和總愛重復(fù)的牧師加上慫囧的上海小市民組合,這些碰撞產(chǎn)生的喜劇效果使得他們所代表的病體真實可愛,同時為影片最后的結(jié)尾進(jìn)行了情感上的對比。程勇庸碌,黃毛像隨處可見的村鎮(zhèn)青年,呂受益帶點知識分子的斯文和小家子氣,真實又充滿意味。在救贖與自我救贖中,主人公第二次去印度從藥店出來,大馬路上一座座神像從煙塵中穿行而過,兩旁都是圍觀群眾,就像是不久后目送警車的病人們,這是他最接近神的時刻,同時也是諷刺的極點——一個平民,出于同情心,在法律和道德的雙重焦灼下,把自己變成了“藥神”。
娛樂至死是貼在當(dāng)代揮之不去的標(biāo)簽。一方面我們比任何時候都呼喚良善美德的回歸,另一方面我們或多或少又都畏懼良善意味的行為。在迫切建立與傳統(tǒng)和西方英雄有所差別的大眾個體訴求下,影片試圖打造一個別于以《戰(zhàn)狼》中冷鋒為代表的官方力量的市民英雄:影片中的程勇自身一地雞毛,離異無錢、父親病重生意不善,從牟利到放棄再到讓利白血病患者,主人公完成了“人性”到“神性”的轉(zhuǎn)變。在一場可能帶來牢獄之災(zāi)的冒險中,程勇理直氣壯地抱怨和恐懼:“我上有老下有小”,“我又沒得白血病”。與其說程勇在這一刻退縮,不如說他站在了人性的制高點,因為人性原本就是自私的。在巨大利益面前,他保護(hù)家人的愿望絲毫不比站在他面前的病友求生的欲望小。
不管是影片高度藝術(shù)化的程勇還是現(xiàn)實生活中的程勇“原型”,他們沒有能力去改變,也實難憑一己之身撼動存在缺陷的社會規(guī)則,只能充當(dāng)“藥俠”或“藥神”的角色,在情和法的邊緣做著英雄式的人道主義的奉獻(xiàn),這種英雄主義真正拯救大義的,是他們犧牲而不是奉獻(xiàn)的時刻。程勇坐著囚車行駛在長街上向道路兩邊望去,警察“慢一點”的叮囑,一排排出現(xiàn)的摘掉口罩的臉,燦爛坦蕩的人群中呂受益和黃毛的笑容,甚至在影片外所引發(fā)的關(guān)于醫(yī)療社會問題的討論,對白血病患者的關(guān)注,以及激發(fā)的想要參與醫(yī)療改革的欲望及由此推動上層建筑做出調(diào)整的浩然之氣,才是當(dāng)代英雄主義的最終歸宿。“世界上只有一種真正的英雄主義,那就是在看清生活的真相后依然熱愛生活?!蔽乃囎髌凡荒苤辉诮衣渡畹恼嫦?,更應(yīng)在看清一地雞毛后使人仍擁有對詩和遠(yuǎn)方的向往,當(dāng)我們悠久的歷史信仰漸漸被人遺忘之時,當(dāng)社會蛀蟲不斷涌現(xiàn)又被正義之劍斬除之時,我們需要呼喚英雄的誕生,更需要“已識乾坤大,尤憐草木青”的市井英雄的出現(xiàn)。
從電影現(xiàn)實主義的困囿角度出發(fā),《我不是藥神》打破了電影現(xiàn)實主義的困境,實現(xiàn)了商業(yè)電影和現(xiàn)實主義題材的巧妙融合;運(yùn)用本土化的敘事,影片通過刻畫眾生皆苦的困頓和靈的萎靡,加入黑色幽默的元素,塑造了一位“已識乾坤大,尤憐草木青”的市井英雄,關(guān)照當(dāng)下現(xiàn)實的同時,也激發(fā)起了社會民眾參與醫(yī)療改革的欲望及由此推動上層建筑做出調(diào)整的浩然之氣,從張藝謀《活著》中“毫無目的”的生存到陳凱歌《霸王別姬》里“不要尊嚴(yán)”的茍活,影片最終回歸了中國現(xiàn)實主義電影的脈絡(luò)。