從音樂的特點(diǎn)和運(yùn)用透視中國電影音樂創(chuàng)作新趨勢(shì)
——以《中國合伙人》“非原創(chuàng)音樂”為例*

吳麗穎

引言

《中國合伙人》是香港導(dǎo)演陳可辛2012年執(zhí)導(dǎo)的優(yōu)秀華語電影。影片講述了從20世紀(jì)80年代到21世紀(jì)初三個(gè)年輕人創(chuàng)業(yè)的勵(lì)志故事：出生于留學(xué)世家的孟曉駿（鄧超飾演）渴望能站在美國的土地上去改變世界；浪漫自由的王陽（佟大為飾演）盡情地享受中國改革開放初期那蓬勃激昂的青春氣息；曾兩次高考落榜的農(nóng)村青年成東青（黃曉明飾演）以孟曉駿為目標(biāo)努力求學(xué)，并收獲了美好的愛情。他們?nèi)嗽诖髮W(xué)中相遇相識(shí)，擁有同樣的夢(mèng)想并一起走向世界打拼，共同創(chuàng)辦了英語培訓(xùn)學(xué)校，最后功成名就終于實(shí)現(xiàn)了自己的夢(mèng)想。

目前，中國電影市場(chǎng)上一直稀缺的“勵(lì)志片”、“榜樣片”的故事往往不食人間煙火、不接地氣，而《中國合伙人》與時(shí)代緊密呼應(yīng)，反映了近三十年來在中國社會(huì)經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型期的社會(huì)體制改革與個(gè)人奮斗的故事。導(dǎo)演用一種平易近人、寫實(shí)的手法講述了三位主人公的辛酸苦辣的歷程，用自己擅長(zhǎng)的細(xì)膩敘事手法喚醒了一代人已被現(xiàn)實(shí)之牢囚禁的“少年意氣”，迎來了一度在電影作品表現(xiàn)中式微的“中國夢(mèng)”。

其中，《中國合伙人》中的音樂運(yùn)用獨(dú)具匠心，不同于其他電影音樂的創(chuàng)作。其最主要的特點(diǎn)是運(yùn)用了大量非原創(chuàng)的音樂素材，且這些非原創(chuàng)的音樂素材又基本上是與時(shí)代發(fā)展同步的流行音樂。

“非原創(chuàng)音樂”是將已發(fā)行出版的音樂作品運(yùn)用到電影創(chuàng)作中的一種音樂表現(xiàn)范式，它可以將古典音樂、流行音樂甚至是電影音樂等各種風(fēng)格的音樂運(yùn)用到電影之中。而與之對(duì)應(yīng)的“原創(chuàng)音樂”，則是指電影作曲家專門為該影片所創(chuàng)作的音樂段落。因此，“原創(chuàng)音樂”的風(fēng)格特征往往與影片表現(xiàn)的整體風(fēng)格保持一致或較為接近?！胺窃瓌?chuàng)音樂”和“原創(chuàng)音樂”是電影音樂呈現(xiàn)的兩種形式。在《中國合伙人》這部影片中，“原創(chuàng)音樂”是由著名作曲家金培達(dá)先生創(chuàng)作的，但使用的數(shù)量不是很多，且“原創(chuàng)音樂”也主要是以簡(jiǎn)約為美，用鋼琴、吉他、弦樂為主要配器，非常注重旋律性，以便能夠通過音樂迅速地將觀眾帶入到片中人物的生活場(chǎng)景中。

本文主要就電影中的“非原創(chuàng)音樂”進(jìn)行解析。

解析“非原創(chuàng)音樂”的運(yùn)用

《中國合伙人》影片中應(yīng)用的“非原創(chuàng)音樂”主要是有著時(shí)代刻痕的流行音樂，它們分別是：羅大佑的《光陰的故事》（1981），蘇芮的《一樣的月光》（1983），Beyond的《海闊天空》（1983），齊秦的《外面的世界》（1987），崔健的《新長(zhǎng)征路上的搖滾》（1989）和《花房姑娘》（1989），唐朝樂隊(duì)的《國際歌》（1991）；還有20世紀(jì)90年代John Denver的《Leaving on A Jet Plane》等國際上的流行歌曲。

這些流行音樂基本上都是20世紀(jì)八九十年代廣為傳唱的歌曲，具有鮮明的時(shí)代印記。“流行音樂所具有的時(shí)效性能一下子勾勒出電影的時(shí)代背景。流行音樂具有大眾性，故能輕易地煽動(dòng)起觀眾共同的回憶。而從經(jīng)濟(jì)和傳播效應(yīng)上考慮，一名成熟的商業(yè)導(dǎo)演也必然考慮到利用現(xiàn)有的流行音樂已存在的傳播效益。比如《甜蜜蜜》的故事原為《大城小愛》，在醞釀過程中導(dǎo)演陳可辛聽到臺(tái)灣歌星鄧麗君辭世的消息，立即聯(lián)想到鄧麗君的《甜蜜蜜》等歌曲陶冶了一代人的心靈，已經(jīng)成為新生代的共同語言和情懷。于是，他決定把這種情懷融入到正在醞釀的作品之中，結(jié)果，收到了極好的效果?！彼?，在影片《中國合伙人》中，陳可辛同樣將這種印有時(shí)代色彩的流行音樂融入到電影中。而該片的電影主題曲更是直接采用羅大佑的《光陰的故事》進(jìn)行重新編配與演唱。這首經(jīng)典流行老歌充滿著時(shí)代的特點(diǎn)，是20世紀(jì)80年代最流行的歌曲之一，朗朗上口。因此，它的合理化應(yīng)用極易使觀眾與電影的內(nèi)容和時(shí)代感產(chǎn)生共鳴，并將影片的主題體現(xiàn)得更加完整和清晰——這是一部關(guān)于光陰的，關(guān)于成長(zhǎng)、奮斗、夢(mèng)想和成功的勵(lì)志故事。

這些流行音樂的使用不僅很好地烘托了劇情中的時(shí)代背景、刻畫了劇中主人公的人物心理，而且對(duì)主人公人物情感的細(xì)膩表達(dá)做出了生動(dòng)的闡釋。更重要的一點(diǎn)是，在音畫完美配合的境遇下，這些經(jīng)典流行老歌的魅力，瞬間點(diǎn)燃了觀眾的美好回憶并使他們的心靈觸動(dòng)，真正隨著劇中音樂的律動(dòng)在電影中看到一種希望和一種奮斗的動(dòng)力。所以說，電影中的音樂承載的不僅僅是簡(jiǎn)單的輔助性抒情，而是用歌曲和影片具體情境之間的戲劇性張力來倍增影片的敘事能力及藝術(shù)感染力。

（一）烘托時(shí)代背景：《新長(zhǎng)征路上的搖滾》與《一樣的月光》

影片《中國合伙人》的故事跨度是從20世紀(jì)80年代初到21世紀(jì)初，所以影片的敘事風(fēng)格十分后現(xiàn)代，并借鑒大衛(wèi)·芬奇拍攝的電影故事片《社交網(wǎng)絡(luò)》，運(yùn)用了多人多視點(diǎn)的敘事結(jié)構(gòu)，而且采用了順序和插敘并重的方式結(jié)構(gòu)劇情。影片的敘事空間主要由中國北京與美國紐約兩個(gè)城市構(gòu)成，因而在應(yīng)用流行音樂時(shí)要考慮到音樂在時(shí)代和空間上的識(shí)別作用。20世紀(jì)80年代，“搖滾音樂”登陸中國大陸，很快以其獨(dú)特的宣泄性、激蕩性受到了學(xué)生的夾道歡迎。在崔健節(jié)奏強(qiáng)烈的電聲搖滾里，年輕人的狂野全都隨著崔健的現(xiàn)場(chǎng)演出爆發(fā)了出來。于是，搖滾樂變成了那個(gè)時(shí)代知識(shí)精英階層所接受和追捧的文化，崔健用搖滾樂表現(xiàn)出的迷惘和彷徨讓他成為了時(shí)代的代言人。因此，在影片中當(dāng)成冬青兩次高考失敗，第三年考上中國頂級(jí)學(xué)府燕京大學(xué)時(shí)，背景音樂始終采用的是崔健作詞作曲的《新長(zhǎng)征路上的搖滾》。這首歌的節(jié)奏和歌詞表達(dá)的感情，不但與成冬青此時(shí)作為大一新生時(shí)熱血沸騰以及對(duì)大學(xué)生活萬分期待的心情十分相符，也反映出主人公對(duì)今后大學(xué)生活的無限向往，由此便突出了主人公充滿朝氣的熱血青年形象，更重要的是一下子就勾勒出20世紀(jì)80代理想主義在中國大地到處沸騰的時(shí)代氣氛。

為了讓更多的觀眾產(chǎn)生共鳴，影片還應(yīng)用了當(dāng)時(shí)流行歌曲中的經(jīng)典歌詞，將它們提煉出來作為新的臺(tái)詞或主題融入到劇情中。比如說：“是我們改變了世界，還是世界改變了我們？”這是每個(gè)經(jīng)歷了成長(zhǎng)的陣痛及蛻變的人都會(huì)捫心叩問自己的一個(gè)糾結(jié)問題，而它也正是20世紀(jì)80年代紅遍大陸大江南北的臺(tái)灣著名歌手蘇芮所唱的《一樣的月光》里面的經(jīng)典歌詞。當(dāng)影片中孟曉駿在讀書會(huì)上激情洋溢地第一次提出這個(gè)時(shí)代最重要的口號(hào)——“改變”時(shí)，作為背景音樂，導(dǎo)演采用了流行歌曲《一樣的月光》作為畫面內(nèi)容的重要襯墊，無論是從內(nèi)容上還是氣氛上都起到了互相呼應(yīng)的重要作用。

（二）刻畫人物內(nèi)心情感：《波羅奈舞曲》、《Leaving on A Jet Plane》與《外面的世界》

影片對(duì)主人公成冬青和蘇梅之間愛情的刻畫，用到了“非原創(chuàng)音樂”《波羅奈舞曲》、《Leaving on A Jet Plane》和《外面的世界》。這些音樂的運(yùn)用不僅表現(xiàn)了人物內(nèi)心的喜怒哀樂等情緒，還刻畫出無法用言語表達(dá)的感情和心境。

主人公成冬青潛入圖書館時(shí)，偶遇初戀情人蘇梅。此時(shí)導(dǎo)演采用了浪漫化的表現(xiàn)手法，在背景音樂中運(yùn)用了日本著名作曲家梅林茂為《花樣年華》創(chuàng)作的《波羅奈舞曲》。這首歌曲在中國大陸青年人群中的熟識(shí)度很高，也容易為觀眾呈現(xiàn)出20世紀(jì)30年代香港奢華、瑰麗但又刻板的印象。但是，此曲在本片中的運(yùn)用卻顯得非常恰當(dāng)。如從人物的內(nèi)心情緒考慮，蘇梅的出現(xiàn)對(duì)于生活單調(diào)、閉塞的成冬青來說，就如同張曼玉穿著華麗的旗袍出現(xiàn)在昏暗的街角一樣驚艷。因此我們說，不同時(shí)代感的流行音樂，可以讓人物的心理觸動(dòng)表現(xiàn)得更有戲劇效果，從而給觀眾留下更深刻的印象。

后來蘇梅簽證成功離開了成冬青前往美國，而同時(shí)Lucy也離開了王陽回到美國。在這一段描寫青春逝去、現(xiàn)實(shí)問題接踵而來的殘酷青春物語中，導(dǎo)演卻選用了一首廣為傳唱的、哀傷而清新的美國鄉(xiāng)村民謠歌曲《Leaving on A Jet Plane》來表達(dá)此時(shí)的情感沖突。本片中選用的演唱版本是香港歌手岑寧兒翻唱的版本。通過岑寧兒清新嗓音的烘托，使得原本深埋在主人公心中的別離的憂傷情緒緩緩釋放而出。歌曲與電影保持著一樣輕快的節(jié)奏，人物的離別回眸在音樂的表現(xiàn)下哀而不傷，并帶著某種內(nèi)心自嘲的調(diào)侃，與整個(gè)影片要表達(dá)的勵(lì)志、奮斗、隱忍主題沒有背離，很好地預(yù)示了主人公感情的結(jié)束和他們事業(yè)奮斗的真正開始。

當(dāng)成冬青事業(yè)取得一定成就后與蘇梅偶然重逢時(shí)，影片中的“非原創(chuàng)音樂”運(yùn)用了齊秦的流行歌曲《外面的世界》。此時(shí)的成冬青正逢事業(yè)遇到坎坷、兄弟散伙，但儼然保持著成功人士的淡定氣質(zhì)。而蘇梅也依然如往昔般地冷靜與自恃，但這底下似乎也潛藏著萬千情愫而無法言表。對(duì)于這樣復(fù)雜的情景，一般來講，演員把握表演的度似乎很難，且肢體語言和面部表情的太多表現(xiàn)都會(huì)破壞這種再見面應(yīng)有的尷尬，而沒有了情感上的真實(shí)。但導(dǎo)演此時(shí)選擇的歌曲《外面的世界》的旋律傳遞出的情緒與歌詞恰都符合此時(shí)成冬青的心情，表現(xiàn)出了對(duì)這份舊情既無可奈何而又心有余香的情愫。

（三）推動(dòng)影片敘事：《國際歌》、《花房姑娘》與《海闊天空》

本片所選用的“非原創(chuàng)音樂”《國際歌》、《花房姑娘》、《海闊天空》等流行歌曲不僅在節(jié)奏、速度、情緒和意境上很好地與畫面保持了一種融合的態(tài)勢(shì)，而且還推動(dòng)了影片的敘事節(jié)奏。因?yàn)椋爱嬅婧吐曇羰且粋€(gè)不可分割的整體，畫面交代的是人物和場(chǎng)景，但是電影聲音表現(xiàn)的是感情，人物的心理不能夠完全地用電影畫面表現(xiàn)出來，就要借助一定的音樂表現(xiàn)人物心理，表現(xiàn)劇情的矛盾沖突，從而推動(dòng)劇情的發(fā)展”。

為了更好地進(jìn)行故事講述，影片以插敘開始，通過旁白進(jìn)行敘事，同時(shí)利用平行式的敘事蒙太奇組織畫面時(shí)空，簡(jiǎn)潔宏觀地介紹了主人公的奮斗史，從而迅速地構(gòu)建起整個(gè)影片的開端設(shè)置。比如，影片在畫面開始前就通過播放帶有廣播音效的英語，聲畫分離地凸顯了一個(gè)申請(qǐng)美國勞務(wù)簽證的必要條件是會(huì)說英語，以及當(dāng)時(shí)三位主角快要出校門的學(xué)生身份，同時(shí)也為影片圍繞的核心“新夢(mèng)想”英語教學(xué)做了一個(gè)鋪墊。接著畫面一轉(zhuǎn)開始講述主角在簽證被拒后成功地創(chuàng)立了“新夢(mèng)想”英語教育學(xué)校，在事業(yè)上取得了重大成功。而這時(shí)響起的唐朝樂隊(duì)以重金屬搖滾風(fēng)格演奏的《國際歌》卻十分激昂，正迎合了片中各位主角事業(yè)有成、風(fēng)華正茂的時(shí)刻。于是，配合他們?cè)隗w育場(chǎng)演講的畫面，還有鄧超的畫外音，影片一下子就把觀眾快速地帶入到了這個(gè)激情澎湃的創(chuàng)業(yè)故事中去了。

崔健的《花房姑娘》是在成冬青和蘇梅的愛情開始時(shí)出現(xiàn)的。當(dāng)時(shí)成冬青正在追求學(xué)妹蘇梅，但因?yàn)橐淮我馔馓K梅得了肺結(jié)核。為了表示衷情，成冬青前去探望蘇梅時(shí)強(qiáng)吻了她。此時(shí)《花房姑娘》的驟起渲染了當(dāng)時(shí)的氣氛，通過音畫同步，激揚(yáng)的樂曲聲如同成冬青的內(nèi)心一樣，使得他終于鼓足勇氣決定向自己愛慕許久的女孩示愛。此時(shí)，雖然蘇梅躺在病房中，但整個(gè)樂聲仿佛暗示病房已成了二人情定終身的花房，為成冬青與蘇梅的愛情拉開了序幕。

Beyond的《海闊天空》是在成冬青和王陽陷入人生低谷，開始創(chuàng)辦英語培訓(xùn)班并掙到了人生第一桶金、尋找到成功的道路時(shí)出現(xiàn)的。尤其是當(dāng)王陽在KTV演唱這首經(jīng)典歌曲時(shí)，情感的集聚與敘事的高潮成為影片的催淚點(diǎn)。此時(shí)的他們已經(jīng)歷挫折，逐步走出了低谷期。前方的道路確實(shí)同歌曲的主題“海闊天空”不謀而合，觀眾在樂聲中也能預(yù)見到他們奮斗的道路一定能更加坦蕩。

導(dǎo)演陳可辛曾說過：

用老歌來襯托一個(gè)電影，其實(shí)對(duì)我來講已經(jīng)不陌生，但是這部電影反而讓我覺得用老歌是用得最對(duì)的，它不只是年代的情懷，它還有每個(gè)詞里面跟畫面搭得最對(duì)。

結(jié)語

電影《中國合伙人》在音樂的運(yùn)用上已不同于傳統(tǒng)的電影配樂。其最大的特點(diǎn)就是運(yùn)用了大量“非原創(chuàng)音樂”——具有時(shí)代色彩的經(jīng)典流行歌曲。這些經(jīng)典流行歌曲與金培達(dá)原創(chuàng)的簡(jiǎn)約風(fēng)格的“原創(chuàng)音樂”穿插在一起使用，完美地烘托出了電影故事的時(shí)代氛圍，填補(bǔ)了電影畫面的不足之處，提升了電影所能傳達(dá)的情緒信息。

因此我們說，在渲染時(shí)代氣息、喚醒人們的集體記憶時(shí)，選擇和運(yùn)用“非原創(chuàng)音樂”會(huì)產(chǎn)生意想不到的創(chuàng)意效果。

雖然影片的音樂素材是懷舊和溫情的，但音樂的合理運(yùn)用能有效地凝練主題和制造氛圍。因此，在提倡“原創(chuàng)音樂”的同時(shí)，“非原創(chuàng)音樂”的運(yùn)用其實(shí)也不失為一種電影音樂創(chuàng)作的新趨勢(shì)。但是，我們也要警惕，盡管“非原創(chuàng)音樂”的使用可以節(jié)省制作費(fèi)用并帶來懷舊的意味，但在一部電影中大量運(yùn)用“非原創(chuàng)音樂”也是具有一定風(fēng)險(xiǎn)的，可能會(huì)有喧賓奪主的嫌疑，使電影故事片過于MV化，最終影響到故事敘事的流暢性和鏡頭語言對(duì)觀眾的吸引力。所以，在電影音樂創(chuàng)作中，“非原創(chuàng)音樂”一定應(yīng)慎用。