從《開國大典》談中國油畫民族化

趙陽

“油畫民族化”是1956年9月全國油畫座談會(huì)上提出來的，在當(dāng)時(shí)的社會(huì)中，它不只是一個(gè)口號(hào)和一個(gè)新名詞，更多的是在藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格上的一種追求和向往。這個(gè)現(xiàn)象在20世紀(jì)的中國美術(shù)界形成了影響深遠(yuǎn)的藝術(shù)思潮。當(dāng)時(shí)，油畫作為中國美術(shù)界主要的藝術(shù)表現(xiàn)畫種，很多藝術(shù)家為了更好地表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義，用盡一生的精力進(jìn)行探索和學(xué)習(xí)。董希文就是極具代表性的“油畫民族化”主張的提倡者之一。他的作品《開國大典》富有中國的民族特色，展現(xiàn)出具有獨(dú)特風(fēng)格和民族氣派的新形式。董希文把敦煌藝術(shù)完美地融入《開國大典》中。同樣，在敦煌的學(xué)習(xí)是董希文在油畫民族化的探索基礎(chǔ)上必不可少的一個(gè)歷程，《開國大典》正是油畫民族化的理論體現(xiàn)。

現(xiàn)實(shí)主義是藝術(shù)來感知世界和生活的一種獨(dú)特方式，它之所以有了別具一格的獨(dú)特審美品格是因?yàn)閺?qiáng)調(diào)的真實(shí)性、典型性、客觀性和人文主義精神。縱觀中國歷史，經(jīng)歷鴉片戰(zhàn)爭，中華民族飽受欺辱，近代的發(fā)展停滯不前，中國人的民族自尊心受到極大的傷害。新中國成立后，全國百廢待興，一切要服從國家利益。1951年，宣傳部和文化部為了慶祝建黨30周年，決定舉辦繪畫展覽，這也是全國第一次所有藝術(shù)人才集聚于此，他們紛紛展示自己的才能，這個(gè)時(shí)期涌現(xiàn)出了《地道戰(zhàn)》《毛主席延安整風(fēng)》《強(qiáng)奪瀘定橋》等優(yōu)秀作品，雖然這些作品都是重大歷史題材，卻沒有一件作品能反映新中國成立這一重大歷史事件。于是，他們委托中央美術(shù)學(xué)院來彌補(bǔ)這一缺憾。當(dāng)時(shí)，董希文是公認(rèn)的素描、油畫技法高超的高手，他在敦煌學(xué)習(xí)時(shí)得到很多人的認(rèn)可。于是，他就接到了中央美術(shù)學(xué)院給他分配的創(chuàng)作《開國大典》的任務(wù)。

1949年7月1日，在全國文藝工作者代表大會(huì)（簡稱“全國文代會(huì)”）上，毛澤東以中國共產(chǎn)黨中央委員會(huì)的名義發(fā)表賀電：“自從一九一九年‘五四新文化運(yùn)動(dòng)以來已經(jīng)三十年了，文藝工作者的這樣全國大規(guī)模的大會(huì)還是第一次舉行，這是什么原因呢？這是因?yàn)?，人民的勝利，人民政?quán)的建立，是決定一切的。如果沒有人民革命的勝利，如果沒有人民政權(quán)的建立，進(jìn)步的文學(xué)藝術(shù)工作者就不可能有今天的大團(tuán)結(jié)，進(jìn)步的文學(xué)藝術(shù)工作就不可能在全國范圍內(nèi)和全體規(guī)模上獲得自己的發(fā)展。我們中國是處在經(jīng)濟(jì)落后和文化落后的情況中。在革命勝利后，我們的任務(wù)主要地就是發(fā)展生產(chǎn)和發(fā)展文化教育。人民革命的勝利和人民政權(quán)的建立，給人民的文化教育和人民的文學(xué)藝術(shù)開辟了發(fā)展的道路。我們相信，經(jīng)過你們這次大會(huì)，全中國一切愛國的文藝工作者，必須進(jìn)一步團(tuán)結(jié)起來，進(jìn)一步聯(lián)系人民群眾，廣泛的發(fā)展為人民服務(wù)的文藝工作，使人民的文藝運(yùn)動(dòng)大大發(fā)展起來，借以配合人民的其他文化發(fā)展工作和人民的教育工作，借以配合人民的經(jīng)濟(jì)建設(shè)工作?！睆倪@份電報(bào)中不難看出，服務(wù)社會(huì)和擁護(hù)人民群眾便是藝術(shù)在新中國成立后的作用和價(jià)值。毛澤東的文藝思想最后成為新中國成立初期的文藝政策。這個(gè)政策也影響董希文的創(chuàng)作，同樣全國的重大歷史題材創(chuàng)作開始全面展開。

自“85新潮”以后，由于大量外來藝術(shù)的沖擊，重大歷史題材繪畫的創(chuàng)作形式和形態(tài)日趨多樣化。同時(shí)，重大歷史題材所帶有的政治意識(shí)形態(tài)開始不被人們看中，直到沉寂20年以后，慢慢地，其才在國家的支持下出現(xiàn)發(fā)展新趨勢。

新中國成立初期的創(chuàng)作還是以現(xiàn)實(shí)主義繪畫為基礎(chǔ)，充滿鮮明的政治色彩。董希文的父親是當(dāng)時(shí)比較出名的文物鑒藏家，從小他的父親就培養(yǎng)他畫畫，中國傳統(tǒng)文化對(duì)他的文化修養(yǎng)有很大的影響，但是處于青年時(shí)代的董希文選擇用油畫來表現(xiàn)自己追求的藝術(shù)，并且用一生的時(shí)間去探索和發(fā)現(xiàn)。1939年，董希文考進(jìn)了國立杭州藝專，影響他早期藝術(shù)創(chuàng)作的是當(dāng)時(shí)在杭州藝專任教的林風(fēng)眠、潘天壽等人，雖然他沒有外出留學(xué)的經(jīng)歷，但是他能在當(dāng)時(shí)那么多的藝術(shù)流派中保持頭腦清晰，有著獨(dú)立思考的精神。因?yàn)樾r(shí)候受到傳統(tǒng)文化的熏陶，1943年他前往敦煌，研究和臨摹敦煌壁畫，時(shí)間長達(dá)三年。董希文在臨摹學(xué)習(xí)過程中，認(rèn)為敦煌壁畫雖然沒有運(yùn)用西方的繪畫塑造原理，但是畫出來的作品能和西方文藝復(fù)興時(shí)期的作品相提并論。在他看來，敦煌壁畫的線型藝術(shù)處理手法是東方藝術(shù)獨(dú)一無二的特色，對(duì)線型塑造的研究和學(xué)習(xí)對(duì)他以后的油畫創(chuàng)作有著很大的影響。敦煌學(xué)習(xí)期間，正是董希文關(guān)于民族化藝術(shù)風(fēng)格研究的重要階段，使得他的油畫創(chuàng)作有了更多的表現(xiàn)空間。

《開國大典》這幅作品在當(dāng)時(shí)的中國藝術(shù)界不論是色彩表現(xiàn)還是藝術(shù)塑造，技術(shù)實(shí)屬一流。這幅畫以紅、黃、藍(lán)三原色為主旋律，沒有很多的西方筆觸的塑造和肌理，平涂著極具中國民間工藝畫的顏色，采用自己在敦煌壁畫中學(xué)習(xí)到的線型塑造方法，讓畫面更具有時(shí)代性和民族化。他在《繪畫中的色彩問題》中提到：“從許多繪畫、雕刻和工藝品的性質(zhì)來看，給人一種總的印象，可從這么說，不同階級(jí)的藝術(shù)很有不同的趣味，宮廷藝術(shù)與民間藝術(shù)兩者不能代替。古代士大夫階級(jí)對(duì)色彩之所好，勞動(dòng)人民往往認(rèn)為沒勁，勞動(dòng)人民一般喜歡的飽和色并不合士大夫階級(jí)的胃口。敦煌壁面色彩至今變化極大，這種褪變了的色調(diào)固然非常和諧，其實(shí)推敲它們新畫的時(shí)候，色彩的價(jià)值該是異常的鮮艷奪目，富麗堂皇。這種大紅大綠的色彩，尤其在當(dāng)時(shí)燈火輝煌的石窟光線下，其表情又是何等地迷人。我想，敦煌壁畫的如此鮮明，絕不僅是時(shí)代的畫手們宗教感情的流露，或完全按照窟主的意圖來描畫，這里更重要的應(yīng)該說是代表勞動(dòng)人民的真誠的藝術(shù)表現(xiàn)和他們對(duì)藝術(shù)的享受?？上Ы裉鞆?fù)制的敦煌壁面很少能使人見到壁畫新繪時(shí)的精神面目?！?/p>

作為成長于舊時(shí)期的知識(shí)分子，董希文一直希望自己能參加第一次全國文代會(huì)。這一方面可以反映黨和國家對(duì)他工作的肯定和器重，另一方面可以體現(xiàn)出自己的繪畫得到廣大人民群眾的認(rèn)可。董希文創(chuàng)作《開國大典》具有歷史必然性，他不僅得到當(dāng)時(shí)美術(shù)界有著權(quán)威的徐悲鴻的器重，更是得到中央美院江豐的重用，所以他才能在歷史的選擇下接受指定題材創(chuàng)作《開國大典》。董希文用自己的熱情和對(duì)國家的熱愛來創(chuàng)作這幅作品，他曾親自去天安門參加開國大典，零距離接觸了毛澤東等偉大領(lǐng)袖和見證了中華人民共和國成立時(shí)的壯闊與人民的歡呼，這讓他激動(dòng)不已，他懷著對(duì)祖國的熱愛和激動(dòng)的心情開始了創(chuàng)作。

董希文有著一氣呵成的作畫習(xí)慣，不到兩個(gè)月的時(shí)間，長400cm、寬233cm的《開國大典》從他手中誕生了。為了讓作品更具有時(shí)代性和突出當(dāng)時(shí)特定的歷史內(nèi)容，董希文將油畫的各種表現(xiàn)技法與中國民族繪畫的元素結(jié)合起來，讓畫面更加具有民族特色。在具體的創(chuàng)作中，董希文采用了寫實(shí)表現(xiàn)風(fēng)格貫穿于整個(gè)畫面，民間美術(shù)和傳統(tǒng)重彩工筆的表現(xiàn)手法運(yùn)用得十分巧妙。藍(lán)天與紅柱子、紅地毯、紅旗以及紅燈籠形成了強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，增加了畫面中節(jié)日的喜慶氛圍，更加突出了開國大典這一歷史事件對(duì)中華民族的重要性和人民群眾對(duì)黨的信任。董希文的繪畫不僅在顏色上很大膽，更是大膽表現(xiàn)肌理，為了增強(qiáng)畫面中地?cái)偟馁|(zhì)感，在塑造的過程中，他在顏料中摻和了很多木屑。在畫面安排布局中，他沒有完全按照西方素描透視原理營造畫面，而是通過畫面的趣味性和主題性需要來安排畫面。《開國大典》主要的藝術(shù)成就是創(chuàng)造了人民大眾喜歡的中國油畫，更具有民族性，表現(xiàn)出了中華民族的偉大氣魄，畫面不僅莊嚴(yán)肅穆，而且熱情高漲。董希文將毛主席安排在畫面偏左的位置，使得畫面前排視覺更加寬廣，讓廣場中歡呼雀躍的人民群眾和領(lǐng)袖融為一體，金黃的菊花、朵朵的白云、翱翔在晴空萬里藍(lán)天的白鴿栩栩如生，預(yù)示著中華民族獨(dú)立、自由的五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)，不僅標(biāo)志著千年古老的時(shí)代終結(jié)，更是標(biāo)志著古老民族的新生?！堕_國大典》創(chuàng)新性地將中國畫和西畫的表現(xiàn)技法完美結(jié)合，在繪畫語言上有著自己獨(dú)特的一面。董希文自己談道：“在《開國大典》的繪畫語言上，有意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫家拉斐爾的一些畫法，以及中國古代工筆畫的畫法。這幅畫的題材，需要嚴(yán)肅單純的風(fēng)格，用冷靜精細(xì)的態(tài)度，從下面去一部分一部分畫開去。同時(shí)讓一切細(xì)節(jié)服從大的東西，大的要求和總的精神。碧藍(lán)的天空，大紅的柱子、宮燈，金黃色的菊花、瓦片，嶄新的紫紅地毯，既相融合又成對(duì)比，使人感到單純明朗而有力量?！?/p>

《開國大典》成為董希文最大的藝術(shù)成就，也是自身對(duì)藝術(shù)探索的新起點(diǎn)，正是因?yàn)橛辛恕堕_國大典》，董希文享譽(yù)當(dāng)時(shí)的美術(shù)界。這也驗(yàn)證了他所提出的“油畫民族化”的主張，同時(shí)油畫民族化也成為一個(gè)藝術(shù)潮流的新標(biāo)準(zhǔn)，從當(dāng)時(shí)到現(xiàn)在一直被繪畫界探索。所謂的油畫民族化或者油畫本土化，其實(shí)就是西畫在中國發(fā)展而形成的油畫新形式，使得西畫的繪畫技法與中國民俗傳統(tǒng)文化元素相結(jié)合，這不僅僅是單純的藝術(shù)融合，更是政治、人文和思想的一種交匯融合。中央美院教授邵大箴曾說：“裝飾性、富麗堂皇、藝術(shù)語言的整體與簡練，是《開國大典》的鮮明特色。董希文為使畫面單純化，從傳統(tǒng)繪畫中借鑒了線條的造型原則、色彩的裝飾風(fēng)、內(nèi)容與結(jié)構(gòu)的簡練性與明確性。而這種傳統(tǒng)手法的借鑒和采用，與油畫性能的發(fā)揮結(jié)合得很好，絲毫不覺得勉強(qiáng)。因此，《開國大典》這幅油畫具有鮮明的民族風(fēng)格?！笨梢哉f，董希文的《開國大典》既驗(yàn)證了油畫民族化觀點(diǎn)，更是從理論上明確開創(chuàng)了油畫民族化。董希文在1949年前著重強(qiáng)調(diào)個(gè)人的油畫風(fēng)格探索，但是在1949年后注重的是民族化和時(shí)代性的繪畫精神體現(xiàn)。兩者的關(guān)系都是在民族化的前提下進(jìn)行著。在最后的學(xué)習(xí)生活中，他用自己的行動(dòng)和繪畫鮮明地實(shí)踐著自己提出的“油畫民族化”藝術(shù)主張。這個(gè)主張的形成超越了畫種的限制，逐漸成為一個(gè)時(shí)代藝術(shù)的主題。同樣，這也預(yù)示著影響藝術(shù)發(fā)展的不只是畫家本人的經(jīng)歷，更是對(duì)政治的一種服務(wù)。當(dāng)時(shí)，董希文很巧妙地將自己在敦煌臨摹壁畫時(shí)學(xué)到的塑造技法與西畫表現(xiàn)手法相結(jié)合，達(dá)到了新的藝術(shù)高度，讓人今天看來依然欽佩不已，回味無窮。

（陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）