一部好戲，一本好書

沈承宙

費元洪的著作《音樂劇〈西區(qū)故事〉鑒賞》，已于2017年11月由上海音樂出版社出版?！段鲄^(qū)故事》是一部好戲，費元洪的《音樂劇〈西區(qū)故事〉鑒賞》是一本好書，細讀兩遍，很有感觸。

（一）

1980年5月，我在紐約百老匯的明斯科夫劇院觀看了音樂劇《西區(qū)故事》的演出?？梢哉f，在美國考察西方音樂劇的整整一年期間，我所看過的28部音樂劇及所聽過的66部音樂劇全劇音樂唱片之中，最感動我的劇目就是《西區(qū)故事》。

當時我接觸過的美國音樂劇，絕大部分是喜劇，或是喜劇風格非常鮮明的劇目，像《西區(qū)故事》這樣具有深刻社會內(nèi)容、犀利抨擊種族歧視、悲劇色彩濃重的劇目非常少。記得那天看完演出的時候，我沉坐在觀眾席的椅子上久久站不起來，那場社會悲劇的陰影凝聚心頭，難以驅(qū)散。我隨著觀眾緩緩走出劇場時，門口傳來小提琴演奏的聲音，一個年輕人正在演奏劇中托尼的歌“瑪利亞”。在他腳邊的提琴盒子里，豎著一塊硬紙板，上面寫著：“謝謝您幫助我念完大學?！币晃焕咸贸鲆粡堃话倜涝拟n票，彎腰放進了琴盒，微笑地看著那個拉琴的小伙子，仿佛在說：“但愿你不要遭遇托尼那樣的命運?！?/p>

這么一部能打動人心的音樂劇，當然會引起廣泛的關(guān)注。根據(jù)音樂劇拍攝的同名電影，曾一度被美國政府禁止出口。為了更好地了解這部作品，我回國后和我的姐姐、美籍華裔學者沈愛麗合作翻譯了《西區(qū)故事》（1985年）。我還曾寫過一篇評介《西區(qū)故事》的文章，也看過另外一些《西區(qū)故事》的評介。當我通讀這本《音樂?。ㄎ鲄^(qū)故事）鑒賞》的時候發(fā)現(xiàn)，我的工作和那些文章，大都停留在“評介”的層面，以介紹為主，夾雜一些評議：而費元洪的這部著作，以十分專業(yè)的視角，對《西區(qū)故事》的戲劇、音樂、舞蹈做了非常全面深入的分析論述，是我在國內(nèi)讀到的第一部鑒賞音樂劇《西區(qū)故事》的專業(yè)書籍。這本書的出版，標志著我國在借鑒西方音樂劇的領(lǐng)域中，開始了對經(jīng)典名著的深層次研究，同時，也看到了我國新一代音樂劇理論學者的成長。

我多次看過國內(nèi)藝術(shù)院校演出的《西區(qū)故事》全劇或選場，總覺得留有些遺憾。或是由于藝術(shù)院校的專業(yè)側(cè)重不同，重視了某一藝術(shù)元素的呈現(xiàn)，忽略了另一些藝術(shù)元素的融合和呈現(xiàn)；或是由于排練時間有限，功課做得不夠，初排靠“扒帶子”，細排時間又太少，匆匆“捏”在一起就演出了。我覺得，費元洪的這本《音樂劇〈西區(qū)故事〉鑒賞》，還是一部十分難得的有教學價值的教參書，可以幫助藝術(shù)院校在把《西區(qū)故事》作為教學劇目時，提高藝術(shù)質(zhì)量。

當下國內(nèi)的一些劇評文章，大都是作者觀看了一兩次演出后，匆匆撰寫的“急就章”。費元洪的這部著作，是經(jīng)歷了十多年的沉淀和思考，做了充分的功課才撰寫完成的。為了寫作這本書，作者閱讀和引用了眾多參考文獻，其中英美原文版6種、中文版8種、音像及網(wǎng)站資料四種。文章中還有許多用注釋的方式引用的資料，并未寫在參考文獻的序列中。

2004年，費元洪在上海音樂學院讀研時的碩士論文，就是《西區(qū)故事》的劇目研究。當時在國內(nèi)還很少能找到相關(guān)的文字和音樂資料，他從購買原版樂譜和搜尋外文資料入手，畢業(yè)論文寫得異常艱苦。為了促進和加速中國音樂劇的發(fā)展，2010年，上海在老文化廣場的原址上，改建了一座專門演出音樂劇的劇院。新的文化廣場劇院落成時，費元洪從上海大劇院調(diào)到文化廣場劇院任職，在引進西方原版音樂劇，以及組織華語原創(chuàng)音樂劇展演的過程中，一邊觀摩賞析這些劇目，一邊思考西方音樂劇經(jīng)典劇目成功的奧秘，對照中國的原創(chuàng)音樂劇，尋找不足的原因。直到2017年，他主持引進原版《西區(qū)故事》，終于把當年碩士論文中對《西區(qū)故事》的劇目研究，和十多年來的思考和積累勾連起來，完成了這部劇目研究的專著。所以，這本書不是一時興起，而是水到渠成。

（二）

在《音樂劇（西區(qū)故事）鑒賞》一書中，費元洪用整整一章的篇幅，詳盡地分析了《西區(qū)故事》的悲劇性（第二章）。在以喜劇為主要風格的美國音樂劇中，悲劇性如此強烈的《西區(qū)故事》確實是一個特例。作者從“悲劇題材在美國音樂劇中的狀況”“《西區(qū)故事》的戲劇悲劇性要素分析”和“《西區(qū)故事》和《羅密歐和朱麗葉》的悲劇性異同”三個方面，展開了具有說服力的分析和闡述。

1874年，美國上演了舞臺劇《伊凡杰琳》。這部舞臺劇由愛德華·萊斯作曲，在美國藝術(shù)史上第一次被稱作“音樂喜劇”（Musical Comedy），從此，美國音樂劇的發(fā)展過程中，喜劇一直是主流的藝術(shù)風格。1927年首演的《演藝船》（5how Boat，奧斯卡·小海默斯坦編劇，杰羅姆·科恩作曲），1935年首演的《波吉與貝絲》（Porgyand Bess，杜波斯·海沃德和艾拉·格什溫編劇，喬治·格什溫作曲），以及1945年首演的《旋轉(zhuǎn)木馬》（Carousel，奧斯卡·小海默斯坦編劇，理查德·羅杰斯作曲），這些劇目，使美國音樂劇的繁榮時期擁有了社會意義更深刻、悲劇性更濃烈的劇目。無疑，1957年首演的《西區(qū)故事》，是最具代表性和最具影響力的作品。費元洪在《西區(qū)故事》悲劇性要素的章節(jié)結(jié)尾總結(jié)說：“在美國這個移民國家中，紐約是移民最紛雜的城市，種族之間的歧視歷來就有，而在20世紀50年代達到高峰?！段鲄^(qū)故事》既是兩個人的愛情悲劇，也是一出社會悲劇。在當時的社會氛圍下，這樣的悲劇代表了相當?shù)默F(xiàn)實意義，引起了社會的共鳴和思考，這是該劇獲得巨大成功的重要原因?！?/p>

1980年5月，我在百老匯觀看《西區(qū)故事》后，曾和編劇阿瑟·勞倫斯（Arthur Laurents）通過一次信，他在回信中說：“促使我們創(chuàng)作這部音樂劇的因素有二，一是我們始終希望以莎翁的《羅密歐與朱麗葉》的故事為范本，來描述當代人的現(xiàn)實生活；二是1950年代中期，紐約報刊上的重大新聞——白人新教徒青年和西班牙語系青年、黑人天主教青年之間的群架暴力事件。于是，一個當代的重大主題在我們的頭腦中形成了——愛是怎樣被暴力和偏見毀滅的！這樣強烈的社會主題，并且是以兇殺和死亡作為悲劇性的結(jié)尾，在以往的音樂劇中是極為少見的。幾乎所有評論家都以為這是觀眾難以接受的。當然，我是很努力地創(chuàng)作這個劇本的?？墒沁B我自己也以為它會失敗。幸虧我錯了?？梢赃@么說，任何一天，在美國總有一個地方在演出《西區(qū)故事》?！?/p>

費元洪在他的著作中，還對音樂劇《西區(qū)故事》和莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》這兩部時隔360多年的作品，做了深入的比較研究。對《西區(qū)故事》改編過程中的四處重要改動進行了細致的分析，對于理解和演繹《西區(qū)故事》具有重要的指導意義。

在《音樂劇〈西區(qū)故事〉鑒賞》第三章中，著者詳盡地分析了《西區(qū)故事》中音樂的戲劇性，在對全劇樂譜進行分析研究的基礎(chǔ)上，精選了17條譜例，展開充分的論證和闡述。我認為，這一章的要義在第二節(jié)“主要音樂技術(shù)手法與要素及其戲劇表現(xiàn)”，認真閱讀這一章節(jié)，將會對《西區(qū)故事》的音樂和戲劇的融合表現(xiàn)有更深入的了解，是研究這個劇目或演繹這個劇目必須學習的功課。

費元洪這本書的第四章，“部分場景的音樂戲劇綜合分析”是全書篇幅最長的章節(jié)，引用了42段譜例，對全劇六段最重要的音樂戲劇場景做了詳盡的分析研究。我想著重講講其中的第五段：“像這樣的男孩”“我心中有一份愛”二重唱，人物的性格沖突和心理轉(zhuǎn)變。其中，“序幕音樂”“瑪利亞”“今晚”五重唱、夢幻芭蕾“有一個地方”以及尾聲，都是情感狀態(tài)相對單一的段落，在欣賞或演繹這些音樂戲劇段落的時候，比較容易理解和掌握。唯獨第二幕第三場“像這樣的男孩”“我心中有一份愛”二重唱，是阿妮塔和瑪利亞這兩個人物強烈的性格沖突，并且阿妮塔有明顯心理轉(zhuǎn)變的段落。伯恩斯坦是怎樣用音樂表達這個極富戲劇性的過程的，費元洪做了十分細致的分析。這個段落，音樂和戲劇是交織在一起的。我觀看過一些藝術(shù)院校的音樂劇系在演繹這個段落的時候，往往顧此失彼，無論在音樂或戲劇的表達上都不到位，原因可能正是由于對這個段落的戲劇和音樂的綜合呈現(xiàn)缺乏分析和認識。這一段戲?qū)坍嬤@兩個人物多么重要，只有弄清楚戲劇情節(jié)的細枝末節(jié)，再從費元洪的分析闡述中弄清楚音樂是怎樣表達戲劇的，我們才能更好地欣賞或演繹它。

讀這本書，耳邊會響起《西區(qū)故事》的音樂，腦海里會顯現(xiàn)《西區(qū)故事》的情節(jié)。相輔相成，相得益彰。我把我對《西區(qū)故事》的了解和理解，寫在讀費元洪這本書的心得中，與大家共享。