林若熹工筆花鳥畫的藝術(shù)淺析

唐艷

摘要：20世紀(jì)80年代初，在改革開放和文化心態(tài)開放的背景下，工筆花鳥畫出現(xiàn)了流派紛呈、多元競秀的繁榮局面。林若熹，將古典傳統(tǒng)的精髓融合到適合現(xiàn)代表現(xiàn)的繪畫方式中。他的畫講究設(shè)計，追求構(gòu)圖與色彩的新穎別致，注重形式語言構(gòu)成方式的探索與追求。在當(dāng)代工筆花鳥畫壇有著很大影響，具有很強的代表性。文章將對林若熹的繪畫語言的風(fēng)格特征，藝術(shù)風(fēng)格的成因以及其對當(dāng)代工筆花鳥畫壇的影響進(jìn)行展開論述。

關(guān)鍵詞：林若熹；當(dāng)代；工筆花鳥畫；風(fēng)格特征

林若熹出生于1963年，北京人，祖籍廣東。現(xiàn)藝術(shù)研究院中國畫學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。1988年本科畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院，2002年博士畢業(yè)于暨南大學(xué)文藝學(xué)專業(yè)。他是當(dāng)代極具代表性的花鳥畫家，有著，堅執(zhí)的意志，異乎尋常的韌性，和明確的方向感。其治學(xué)、治藝的興趣范圍，幾乎廣泛涉及詩文、繪畫、以及藝術(shù)史論領(lǐng)域的所有樣式。林若熹在繪畫作品中去創(chuàng)造、表現(xiàn)真實的內(nèi)心，把繪畫從模仿自然的再現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)閷L畫本身形成方式的追求，把模仿自然的意志轉(zhuǎn)變?yōu)閯?chuàng)造世界的意志，把繪畫本身作為最終目的，追求形式語言構(gòu)成方式的極致表達(dá)。

一、林若熹的繪畫語言的風(fēng)格特征

（一）構(gòu)圖。工筆花鳥畫發(fā)展到今天早已突破了單一的傳統(tǒng)模式。對表達(dá)形式的大膽嘗試，也拓展了工筆花鳥畫的構(gòu)圖形式。在當(dāng)代審美趣味的影響下，工筆花鳥畫的構(gòu)圖有了更靈活的空間。林若熹的作品，大多數(shù)截取近景，方構(gòu)圖，平面化處理，構(gòu)成性極強。例如其在“第七屆全國美術(shù)作品展覽”中的獲獎作品《春夏秋冬》，四幅作品都取近景，物象填滿了畫面的絕大部分空間，給人以較強的視覺沖擊力，物象與畫面的邊框的關(guān)系處理得更是極致到位，使畫面的負(fù)形在面積的大小、位置的分布、形的變化上都富于人的視覺美感。在造型上使物象更加夸張、概括、抽象，具有極強的裝飾美感。畫面中點、線、面的關(guān)系，明確而富于變化，使畫面具有極強的韻律感，節(jié)奏感。在視覺上營造一種整體又對比強烈的構(gòu)圖樣式。他常說：一幅畫構(gòu)圖不完美，即使技法嫻熟，線條遒勁，整張畫也不能成立。由此可以看出他在構(gòu)圖上極致追求。

（二）色彩。林若熹的工筆畫花鳥畫作品色彩或求其裝飾性，或求其統(tǒng)調(diào)，或求其對比，其風(fēng)貌不像江南的輕柔嫵媚，也不像北方的狂野強悍，而是請勁明麗，有嶺南自然與嶺南繪畫傳統(tǒng)的特質(zhì)，但又是相當(dāng)富于個性的。他的畫，用色既講色彩本身的美，又講色彩構(gòu)成的美。畫中色塊的安排，既是依據(jù)色彩關(guān)系的美學(xué)規(guī)律來設(shè)計的，又是根據(jù)主觀藝術(shù)需要來敷彩的，他既不以“隨類賦彩”為不移的原則，又不以光的變化為絕對根據(jù)，他是在客觀對象色彩的刺激下，引發(fā)出來的心靈沖動，為創(chuàng)造某種藝術(shù)意象而調(diào)動各種色彩的，是：“因情而異”、“因境而異”的。這種色彩有情濃意足的特征，有色彩的召喚力，有意境新穎的打動力。例如其作品《微風(fēng)》，背景粉紫色調(diào)的運用，是為表現(xiàn)亞熱帶雨林中，雨霽后的清晨，陽光驅(qū)散晨霧那特有的灰蒙蒙的情調(diào)氛圍，把小鳥畫成金黃色，把竹子畫成墨色，金黃與粉色對比鮮明，濃重的墨色又在低調(diào)的背景音律上彈奏出高調(diào)的音響，各種彩色的有機組合。構(gòu)成了特定的意蘊表現(xiàn)，畫中的每種顏色都發(fā)揮著自身在總體配合中的價值。正如馬蒂斯所說：“現(xiàn)代的一大成就就是借助色彩進(jìn)行表現(xiàn)的奧秘”。

二、林若熹藝術(shù)風(fēng)格的行成原因

（一）對傳統(tǒng)文化的深入研究與西方現(xiàn)代藝術(shù)理念的研究融合。林若熹對傳統(tǒng)繪畫理論有著深刻透徹的研究，他在

《工筆花鳥畫傳統(tǒng)圖式初探》一文中對各朝代的花鳥畫的圖式進(jìn)行了詳細(xì)的探究，并總結(jié)出“宋代的工筆花鳥畫，共同的特點是：注重深入細(xì)致地觀察生活，運用高度的寫生制作技巧，去表現(xiàn)一種神秘而富麗的圖式。這種圖式富有裝飾性?！闭驗榱秩綮鋵鹘y(tǒng)的深入研究，他才能更好的去感受和理解工筆花鳥畫獨特的魅力。中國書法和繪畫有著其密不可分的聯(lián)系。林若熹臨習(xí)并研究魏碑和秦漢篆隸，從書法中獲得了用筆的精髓。林若熹在他的著作《中國畫線意志》一書中論述到：“筆墨源于書法，書法是一門簡單而又技術(shù)性極高的藝術(shù)，難度在于對毛筆的控制。文人畫轉(zhuǎn)換追求的角度，將原本掌握書法用筆的技術(shù)帶人中國畫創(chuàng)作成為一種必然，即變客觀造型為主觀造型?！痹谟镁€上，他充分發(fā)揮了書法的用筆。林若熹在了解西方藝術(shù)的基礎(chǔ)上，并將某些西方繪畫元素融合到自己的創(chuàng)作中。比如，他吸收了蒙德里安在畫面分割中的處理手法，使畫面更具有現(xiàn)代構(gòu)成意識。他還從康定斯基的抽象藝術(shù)中學(xué)會了如何強調(diào)點、線、面在畫面中的構(gòu)成，如何運用物體的形狀、大小、角度、色彩等對畫面概括抽象的表現(xiàn)。

（二）社會、地域文化環(huán)境的影響。地域自然環(huán)境與人文環(huán)境必然會影響畫家的審美取向和藝術(shù)追求。林若熹自幼生長、生活在廣東，也自然而然在無形中受到廣東的自然和人文環(huán)境的影響。廣東屬于亞熱帶季風(fēng)氣候，植被種類繁多，豐富的物產(chǎn)資源給畫家們對景寫生營造了很好的條件。地域文化方面，嶺南畫派以居巢居廉為首的畫家，描繪新的題材，運用新的繪畫形式語言，開創(chuàng)了“撞粉”、“撞色”的獨特技法。嶺南畫派這種從繪畫質(zhì)材上尋找技法拓展空間的革新思想，對林若熹有極大的啟發(fā)和影響。林若熹“不但在以后的實踐中不斷地實驗，在理論中認(rèn)為：是工寫兩極的互補，是現(xiàn)代中國畫發(fā)展的源泉點之一”。

總的來說，林若熹在工筆花鳥畫的創(chuàng)作中，重視對傳統(tǒng)文化的深入研究，融合西方現(xiàn)代構(gòu)成形式語言。其作品不論是造型和圖式還是色彩和技法都具有鮮明的個人藝術(shù)風(fēng)格。在繪畫和藝術(shù)理論方面都有很高的造詣。作為當(dāng)代工筆花鳥畫壇成就突出的人物，他在中國花鳥畫創(chuàng)作上的探索與創(chuàng)新，影響了一大批當(dāng)代工筆花鳥畫家的成長。

參考文獻(xiàn)

[1]林若熹.行愿—藝術(shù)的故事[M].廣州：嶺南美術(shù)出版社，2005.

[2]林若熹.中國畫線意志[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2010.

[3]林若熹.中國畫畫學(xué)研究—研究生教案[M].廣州：嶺南美術(shù)出版社，2010.