卡拉瓦喬美學叛逆的傾訴

鄭媛元 鄭思佳

摘 要：米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬一生叛逆，在他的經(jīng)歷和思想中展現(xiàn)了很多對于藝術(shù)的構(gòu)想，他的作品更加透徹直觀的體現(xiàn)了他的內(nèi)心世界，這個諷刺時代挖苦自己的藝術(shù)家，傾盡一切釋放自己，表達自己，讓自己融于藝術(shù)。本文通過對卡拉瓦喬藝術(shù)創(chuàng)作中的情感、藝術(shù)風格和作品進行分析，從而深入感受這位偉大的藝術(shù)家的美學叛逆傾訴。

關(guān)鍵詞：明暗處理；光感；情感；氣氛

一、卡拉瓦喬藝術(shù)的發(fā)展

米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬生于米蘭，在卡拉瓦喬鎮(zhèn)生活長大。他的藝術(shù)風格受到了威尼斯畫派的影響，在起初的藝術(shù)生涯里他研究了很多文藝復興大師的真跡，在這些作品中他感受到了藝術(shù)家們的精神哲學的力量以及強大的情緒表達。在之后的幾年他不停思考，終于踏上了去羅馬的尋藝之路，這個牢籠反而釋放了卡拉瓦喬，也釋放了他的藝術(shù)。在這里他貧困潦倒，顛沛流離，他深刻感受到了底層人民生活的不易與艱辛，在這個時期他結(jié)交了很多朋友，既有底層的小人物，還有一些志同道合的畫家，這些經(jīng)歷也為他日后的創(chuàng)作打下了深厚基礎(chǔ)，也許這也是他作品中總是透露出一絲絲詭異和傷感的原因，面對畫作就像面對當時的卡拉瓦喬，他的殘破和巨大的悲哀，他近似于癲狂的情感。

二、卡拉瓦喬藝術(shù)創(chuàng)作中的情感

（一）卡拉瓦喬美學的叛逆

在相對平和的日子里他的創(chuàng)作開始步入正軌，《女占卜師》和《紙牌作弊老手》都是他較為早期的作品，也為他日后的藝術(shù)生涯打下了基礎(chǔ)。他繪畫的獨特性，視角選材的獨到之處開始顯現(xiàn)，那種耐人尋味的情調(diào)也引發(fā)了人們的討論，褒貶不一。他將創(chuàng)作的視角定格在底層，傾向描繪小人物的生活瑣事。在此基礎(chǔ)上，他創(chuàng)作了第一幅宗教題材的繪畫，雖然是宗教題材但是作品中仍舊包含了樸實，精致，及隨處可見的生活氣息，將宗教與生活結(jié)合，此類的作品也受到了很多人的喜歡，進一步提高了卡拉瓦喬的聲望。但真正使卡拉瓦喬成為羅馬最著名畫家最受歡迎畫家的作品是接下來完成的《圣馬太殉難》和《圣馬太蒙召》。這是受到紅衣主教支持而創(chuàng)作的，作品完成后引發(fā)了巨大的轟動。觀者被他作品中明暗的處理及人物神情刻畫震驚，被畫面上的詭異濃重的氣氛，微妙的光感吸引，由此開始卡拉瓦喬真正邁上了藝術(shù)的新高度。

（二）卡拉瓦喬對于時代和自身的諷刺及挖苦

即便卡拉瓦喬的藝術(shù)終于步入了正規(guī)，但他的生活還是沒有太大改善，他在物質(zhì)方面得到了滿足但精神的壓迫仍是無處宣泄。他暴躁易怒，犯下了大大小小不少的罪責，此后就是他明晦不定的生活和等待，最終因病去世，結(jié)束了他蘊含巨大藝術(shù)精神并且飽經(jīng)滄桑的一生，雖充滿質(zhì)疑也擋住不住他藝術(shù)的光輝。那些作品永傳于世，將永久記錄著他為世界藝術(shù)做出的貢獻。

三、卡拉瓦喬藝術(shù)風格和作品分析

（一）所處時代對卡拉瓦喬藝術(shù)創(chuàng)作的影響

卡拉瓦喬的作品都力求在構(gòu)圖，明暗色調(diào)對比上突破以往的形式，打破束縛和局限，也十分深刻的揭示了底層的黑暗和悲戚。他的作品在不同程度上也都反映了當時的社會現(xiàn)實，有著諷刺挖苦的意味，與他所處時代的政治，宗教，他的“底層生活”都發(fā)生了密切的聯(lián)系。《女占卜師》他描述了一位女占卜師給馬里奧轉(zhuǎn)運看手相的情景，女占卜師衣著樸素穩(wěn)重，笑容神秘深邃眼神明亮皎潔，動作嫻熟，而被看手相的馬里奧身形魁梧，衣飾華貴，但目光咄咄逼人清透無畏，目光深處又有一絲的期待和希望。兩個人動作協(xié)調(diào)，配合生動緊密，整個畫面雖靜亦動，籠罩在較為暗的場景下，有光源朦朧的投射在人物身上，烘托了神秘的氣氛，人物的刻畫筆觸細膩生動，眼神及手的細節(jié)刻畫入微，整體畫面突出了人物的動作和各異的面容還有他的心理特征，顯示了畫家強大的功底?！都埮谱鞅桌鲜帧穭t更加具有戲劇性，在人物編排和動作上更有趣味。畫面由三人組成構(gòu)圖更加舒服合理，其中一人面容稚嫩，臉上充滿好奇和無知是紙牌新手，另外兩個年紀稍長，眼神閃爍笑容輕蔑，動作小心翼翼但十分熟練作弊一氣呵成，兩人配合得當一起欺騙男孩。這一場景將紙牌賭桌下十分隱晦，不可說的一幕搬上了畫面，赤裸裸的展現(xiàn)在眾人面前，無論是孩子臉上的認真，還是作弊者的狡猾都仿佛身臨其境。畫面上三個人衣服華貴靚麗，紋飾精致，卡拉瓦喬的細膩刻畫彰顯了主人公的人物背景富貴華麗。桌布紋樣豐富，將布料的針線效果表現(xiàn)的極為真實。不可不提的依舊是卡拉瓦喬的暗黑色調(diào)，在朦朧暗黑的氛圍下，光像點睛之筆將黑暗下人們見不得人的勾當公布于眾，人們面容各異栩栩如生，這個作品受到大家的喜愛和追捧，每個人都沉浸在卡拉瓦喬暗黑色調(diào)神秘詭異的氣氛中無法自拔。他最著名的兩幅作品為《圣馬太蒙召》和《圣馬太殉難》，這兩幅作品將卡拉瓦喬推上了藝術(shù)的巔峰?！妒ヱR太蒙召》講述了，耶穌去稅務局感化圣馬太的情景。畫面由七個人物組合在一起，排列疏密有致，每個人表情各異，他對于繪畫和情感的融合十分嫻熟，心里活動的描繪有獨到之處。畫面人物的衣飾大致分為兩個派別，一類是達官顯貴較為精致華麗的服裝，還有就是基督神圣純潔的衣飾，不矯揉造作，而華麗衣物下零散的紋飾吊墜也表現(xiàn)了生活小事的繁瑣無味。畫面在暗黑的環(huán)境下，一束光強烈的射進畫面，光的效果逼真，猶如真的光線打到畫面上，將黑暗下人物的動作，表情暴露在陽光之下?；饺嵝缘墓廨x與他們臉上閃躲，小心翼翼的神情形成了鮮明對比，也襯得基督的身形更加偉岸。如此的明暗處理，使暗黑的背景處理的透氣細膩，畫面更加有光感和氣氛?！妒ヱR太殉難》的人物則顯得更加錯綜復雜，在光照、黑暗里都有人物的形象，也顯示了卡拉瓦喬對畫面整體把控的強大能力。這幅作品更加有戲劇性的情感表達，記錄了圣馬太被殺的前一刻。無論是圣馬太目光的注視，還是儈子手的兇惡，天使的解救，被嚇壞了的孩童都刻畫的栩栩如生。畫面人物編排有序，錯落有致，整體構(gòu)成了這樣一個故事性連貫緊密的畫面。

（二）對作品光及明暗處理技法的把握

卡拉瓦喬崇尚自然崇尚更加平民化生活化的一種創(chuàng)作方式，他不太提倡運用淡色調(diào)進行繪畫，他的作品都是以暗黑色調(diào)為主，畫面人物動作神態(tài)都各具特色，在黑暗中籠罩，引人入勝，勾起了人們的好奇心，忍不住走近去觀看研究，在黑暗下有微弱的光照射使得畫面人物亦動亦靜，忽明忽暗，更加朦朧神秘。卡拉瓦喬對明暗色調(diào)的掌控獨具特色，整體畫面營造了一種神秘凝重的氛圍。而他作品中的人物都是以真實人物為模型創(chuàng)作的，這樣能更好的感受作品的情感，更加生活化更加自然，他對于構(gòu)圖還有起稿都十分重視嚴謹，從他的畫面中也能看出他強大扎實的基本功，構(gòu)圖比例及人物組合動態(tài)都十分合理，他筆觸細膩，顏色的堆積，冷暖及鮮灰的控制都十分熟練，為了突出畫面的效果更加細致生動，卡拉瓦喬一層一層進行上色罩染看起來顏色更加立體飽滿，他巧妙的處理人物陰影與暗部的銜接，利用透明色進行罩染使畫面整體更加透亮，就連暗部的黑色也十分透氣，所以色調(diào)融合更加自然。他對油有很多研究，無論是上光還是調(diào)色都親自試驗，力求完美突出畫面的最好效果。不得不說他對人物的把控，面部的刻畫，加上他強烈明暗的處理，細膩的筆觸手法已經(jīng)讓人在他營造的藝術(shù)世界里流連忘返無法自拔。

這個擁有最高贊美的藝術(shù)家擁有無法比擬的藝術(shù)天分最終也逃不過命運的審判。可我們無法忽略在他展現(xiàn)的很多對于藝術(shù)的構(gòu)想，無論是他對于時代的抨擊還是他對藝術(shù)是考究。透過作品更加直觀的體現(xiàn)他的內(nèi)心世界，這個諷刺時代挖苦自己的藝術(shù)家，他傾盡一切釋放自己，表達自己，讓自己融于藝術(shù)，是整個世界藝術(shù)殿堂的瑰寶。

參考文獻：

[1]馬曉琳.《西方美術(shù)史》，河北美術(shù)出版，2005年6月.

[2]羅伯特卡明.《藝術(shù)》，旅游教育出版社，2011年3月.