論話劇舞臺(tái)表演的緊張感與松弛感的平衡

樊星

每一位接受過正規(guī)專業(yè)訓(xùn)練的話劇演員，一定對(duì)初學(xué)表演時(shí)老師布置的“解放天性”的作業(yè)記憶猶新。表演課老師讓學(xué)生扮演各種動(dòng)物，學(xué)生們則憑借平時(shí)對(duì)生活的積累和對(duì)所要飾演動(dòng)物的再次觀察，充分發(fā)揮想象力，利用自己的肢體動(dòng)作對(duì)動(dòng)物進(jìn)行模仿。這雖是教學(xué)課程的一項(xiàng)內(nèi)容，但這樣的作業(yè)更像是游戲。所以，很多老師在授課時(shí)也常將這項(xiàng)訓(xùn)練當(dāng)作游戲教學(xué)，其目的就在于讓學(xué)生放下心理負(fù)擔(dān)和緊張的情緒，全身心地投入到對(duì)動(dòng)物神態(tài)和動(dòng)作的模仿上，忘掉自己。經(jīng)過此項(xiàng)訓(xùn)練后，學(xué)生往往能卸下包袱，做到在舞臺(tái)上不怯場(chǎng)，達(dá)到身體放松和心理放松的狀態(tài)，完成表演任務(wù)。由此可見，放松是演員的第一課。

話劇表演首先強(qiáng)調(diào)的就是要松弛。松弛是演員進(jìn)行表演和塑造人物的基礎(chǔ)。話劇演員在經(jīng)過專業(yè)的訓(xùn)練后，具備了一定的舞臺(tái)表演能力，掌握了應(yīng)有的表演技巧，對(duì)所要扮演的人物也具有了駕馭的能力，但最終可以在舞臺(tái)上準(zhǔn)確地詮釋人物，通過自己的外部動(dòng)作將角色的內(nèi)心準(zhǔn)確地表達(dá)出來，最為重要的一個(gè)因素就是松弛。只有演員心理達(dá)到了松弛的狀態(tài)，才能保證外部行動(dòng)自然、不僵硬，保證表演的收放自如、合理適度。我們常常在舞臺(tái)上看到，有些演員在表演的過程中表現(xiàn)出極為興奮的狀態(tài)，舞臺(tái)動(dòng)作較為夸張，臺(tái)詞的語氣和力度也有些令人不適，而演員卻并不自知。其實(shí)，這就是演員在上臺(tái)前的狀態(tài)沒有調(diào)整好，沒能夠讓自己放松下來，結(jié)果走上舞臺(tái)就陷入了相對(duì)緊張的狀態(tài)。在心理緊張的狀態(tài)下，演員會(huì)將排練過程中曾經(jīng)用心體驗(yàn)角色的感受全部忘掉，而僅僅只是完成說臺(tái)詞、做動(dòng)作的任務(wù)。這種表演只是技術(shù)的運(yùn)用，卻忽略了人物內(nèi)心的情感，忽視了人物與觀眾之間的交流溝通。不松弛的表演直接導(dǎo)致了舞臺(tái)上人物帶給觀眾的不真實(shí)感，這樣的角色是無法走入觀眾內(nèi)心的，也就談不上引起觀眾的共鳴了。大多數(shù)演員經(jīng)過專業(yè)的訓(xùn)練后，是能夠克服緊張狀態(tài)的。但我們注意到，在一些重大比賽的舞臺(tái)上，或是有重要領(lǐng)導(dǎo)觀看的場(chǎng)次中，演員往往會(huì)出現(xiàn)緊張的狀態(tài)。而且這種緊張的表演狀態(tài)不只出現(xiàn)在那些經(jīng)驗(yàn)尚淺的年輕演員身上，有些資歷較老的演員也會(huì)有此類情形出現(xiàn)。那是因?yàn)樗麄儗?duì)演出的效果過于重視，不自覺地提高了對(duì)自身表演能力的要求，力求完美，反而始終無法將狀態(tài)調(diào)整放松，最終造成了舞臺(tái)上表演的僵硬和節(jié)奏的雜亂。如何克服這種緊張情緒呢？這就要求話劇演員要有一顆平常心，要擺正心態(tài)，做到心里只有角色，眼里只有觀眾。對(duì)角色負(fù)責(zé)，用心去體會(huì)，用心去演繹，自然會(huì)讓角色更真實(shí)，進(jìn)而也會(huì)贏得觀眾的認(rèn)可。

但另一方面演員也要注意，松弛也是要有一定的度的。即放松并不等于松懈，還是要有一定的緊張感在其中，也就是表演中所說的控制。之所以強(qiáng)調(diào)松弛是有控制的松弛，是因?yàn)槿绻耆沙?，演員就會(huì)將表演過于生活化，忘記表演技巧的使用，甚至演員自己會(huì)出戲，表達(dá)的情感也會(huì)遠(yuǎn)離人物。比如，筆者2017年在哈爾濱大劇院看過的《酗酒者莫非》，2018年3月30日又在大劇院重溫了一次。同樣的劇目，同樣的劇場(chǎng)，但2018年當(dāng)天的演出卻讓我感到?jīng)]有2017年演出時(shí)精彩，很多觀眾也有同感。個(gè)人感覺，主演王學(xué)兵在前一個(gè)小時(shí)的表演中基本沒進(jìn)入角色，過于松懈，對(duì)自身的表演缺乏應(yīng)有的控制力。這種缺少控制，表現(xiàn)在他說臺(tái)詞時(shí)出現(xiàn)幾處含混不清的狀況，舞臺(tái)動(dòng)作也很不到位，給人一種隨意的感覺，和2017年的那次演出有很大的不同。雖然都是在表現(xiàn)劇中人物莫非的頹廢、失意和絕望，但此次的表演還是由于其過于松弛的狀態(tài)造成了效果的不盡完美。當(dāng)然，在第一次中場(chǎng)休息后，他的狀態(tài)逐漸回歸，表演漸入佳境。

總的來說，話劇演員要平衡松弛與控制的比重。松弛是一切表演的基礎(chǔ)，只有內(nèi)心的放松才能保證表演的真實(shí)，才能將人物刻畫得更生動(dòng)。但也不能失去對(duì)表演狀態(tài)的控制，有控制的松弛才是最佳的狀態(tài)，才能讓表演真正地感染觀眾。

責(zé)任編輯 李蕊