淺論17—18世紀(jì)中國工藝設(shè)計(jì)領(lǐng)域的“東學(xué)西漸”

耿明松 張佳佳

從17世紀(jì)開始，歐洲興起了向東方特別是中國工藝設(shè)計(jì)學(xué)習(xí)、收藏和模仿的社會(huì)時(shí)尚，有時(shí)甚至達(dá)到狂熱的程度。尤其體現(xiàn)在陶瓷、家具、漆器、染織、建筑及室內(nèi)裝飾等方面。

圖1 “田園風(fēng)味”陶盤

1.陶器方面

早在文藝復(fù)興時(shí)期，法國16世紀(jì)著名的陶工伯納德·帕里希（Bernard Palissy，1510—1589）創(chuàng)造的“田園風(fēng)味陶器”（圖1），以雕飾手法創(chuàng)造了寫實(shí)性的池塘中的魚、鰲蝦、蛇、青蛙、蜥蜴、蝴蝶、水草、樹葉等，與中國宋代花鳥畫、元明瓷器圖案有相通之處。到了17世紀(jì)，巴洛克風(fēng)格的歐洲陶器工業(yè)以荷蘭的德爾夫特（Delft）為代表。荷蘭較早開始發(fā)展海運(yùn)事業(yè)，1602年成立東印度聯(lián)合公司，主要的貨物之一是遠(yuǎn)東的瓷器。當(dāng)時(shí)的商人為了滿足王公貴族和富裕人士對東方瓷器趨之若鶩的需求，一方面加強(qiáng)海運(yùn)，另一方面重視就地生產(chǎn)，制定了仿制中國瓷器的方針。加上中國明末清初的戰(zhàn)亂導(dǎo)致出口瓷器銳減，日本瓷器又昂貴，故荷蘭的德爾夫特窯獲得了發(fā)展的機(jī)會(huì)。德爾夫特最初的“中國樣式”陶器飾紋接近中國青花瓷的紋樣，白地藍(lán)彩，題材有龍、獅子、鳳鳥、亭臺(tái)樓閣、仙人、庭院花枝、山水風(fēng)景等，人們稱之為“中國的形象”，受到歐洲人的歡迎。1670年以后，隨著康熙五彩和日本彩繪瓷的輸入，德爾夫特開始燒制五彩陶器。常見的錫釉色料有黃、紫、黑、綠、茶、紅等。德爾夫特的陶器裝飾上模仿中國瓷器（圖2），但在造型設(shè)計(jì)上進(jìn)行了改良，從歐洲人的生活和欣賞習(xí)慣出發(fā)，所以能獲得巨大成功。17世紀(jì)后半葉，不少陶器裝飾家以意大利和中國風(fēng)格作為裝飾主題，受到人們喜愛。如德爾夫特最著名的基利西雅A作坊的窯主塞美爾·馮·安霍倫以中國康熙時(shí)代的青花鞭蓉紋、花草紋作為裝飾，陶畫家阿特里安·庫格專仿中國精細(xì)的青花瓷等。

德爾夫特還設(shè)計(jì)和制作出色的陶磚，大的接近1平方米，多裝飾花卉紋樣，滿足國內(nèi)及出口，作品如《藍(lán)彩花鳥紋陶磚》等。阿姆斯特丹國立博物館現(xiàn)藏有一幅薔薇廠（De Roos）于1700年制作的多彩中國風(fēng)陶磚畫（圖3）。這件陶磚畫作品極其富麗、奢華，幾乎運(yùn)用了所有能夠燒制出來的色彩，包括藍(lán)、紫、黃、棕紅、綠等，還有極為罕見的“德爾夫特黑”。畫面繁縟，繪制精細(xì)，中國的山水景致、樓閣建筑、佛道神仙、高髻仕女、刀馬人物、花鳥走獸等統(tǒng)統(tǒng)包括其中。作者參照了中國康熙瓷器上大量的小說、戲曲場景，描繪了許多古裝中國人物。[1]這些紋飾的具體來源今天很難明確考證，但顯然是對中國元素的改造與重組，體現(xiàn)了濃郁的東方特色。

圖2 德爾夫特具有中國圖樣的陶器

圖3 多彩中國風(fēng)陶磚畫

16世紀(jì)至17世紀(jì)隨著歐洲海運(yùn)的發(fā)展，來自東方各國的瓷器、玉器、漆器、織物等運(yùn)到歐洲。潤潔柔美的瓷器成為貴族和上流社會(huì)的珍愛，其價(jià)值甚至一度超過黃金。王公貴族大量購買和收藏中國瓷器，1670—1733年波蘭國王奧古斯都二世收藏的中國瓷器最多時(shí)達(dá)24100件[2]，是目前為止歐洲發(fā)現(xiàn)的最大的私人陶瓷收藏。藏品包括漳州窯克拉克瓷、景德鎮(zhèn)窯青花瓷器、德化窯瓷（中國白）、景德鎮(zhèn)窯五彩瓷器、顏色軸瓷等。1717年，奧古斯都二世做出了一個(gè)瘋狂的決定。以波蘭薩克森部隊(duì)的一個(gè)兵團(tuán)（600名龍騎兵），換取威爾漢姆一世的152件大型中國青花瓷。這是世界古代外銷瓷貿(mào)易史上最為昂貴的一次成交品。這批瓷器后來也被稱為“近衛(wèi)花瓷或龍騎兵瓷”。除了收藏，各國也開始競相仿制瓷器。德國在以約翰·弗里德里?！げ俑駹枮橹?、幾乎動(dòng)員全國力量配合的努力下，終于在1707年3月燒制出歐洲第一件白釉瓷器。1710年1月國王下令建立麥森（Meissen）王室瓷窯?！皧W古斯都二世創(chuàng)辦的邁森瓷器催生了歐洲的現(xiàn)代瓷器產(chǎn)業(yè)，其誕生與發(fā)展反映了18世紀(jì)歐洲對中國瓷器模仿與再現(xiàn)過程。同年第一批紫砂瓷器開始，奧古斯都二世幾乎仿制了所有自己收藏的瓷器門類，包括德化窯白瓷、克拉克瓷、五彩瓷、粉彩瓷、斗彩以及伊萬里瓷器等?！盵3]由此可見中國瓷器對麥森窯產(chǎn)品影響之深。

麥森窯著名陶瓷技師與設(shè)計(jì)師約翰·格勒戈留斯·赫羅爾特（1696—1766）的瓷器裝飾風(fēng)格具有濃郁的東方色彩，尤其是中國的裝飾特征。他的早期瓷器彩飾多為白地金色的剪影式中國情調(diào)的人物形象。1724年，他完成試制釉下青花后，專心于多彩裝飾的研究，發(fā)明了紅色、寶石藍(lán)、明黃等顏料。此期的裝飾形式常常是在器物邊沿繪制金色花紋，在中間的藍(lán)、黃底色上繪金、紅、綠等色的中國人物。有各種老者、貴婦或者男女一起聚餐游戲，還有海港風(fēng)景等。1925年以后，他的裝飾風(fēng)格轉(zhuǎn)向歐洲風(fēng)情，主題以歐洲城市、湖泊、公園、田園等為主，邊飾仍為阿拉伯、中國及日本的花草紋。

圖4 猿猴樂隊(duì)

圖5 樂隊(duì)指揮

德累斯頓茨溫格爾宮博物館藏有一套麥森窯1725年生產(chǎn)的紅釉餐具，共由16件組成，通體以白地紅釉彩繪中國龍鳳題材。該套餐具應(yīng)該是為奧古斯都二世定做的，僅供皇帝和皇后使用。茨溫格爾宮還有一套麥森窯制的五彩仕女牡丹盤，生產(chǎn)時(shí)間約為1725年，是約翰·波特哥改造中國器型的代表作。餐具共由5件組成，其中一件五彩仕女牡丹盤，其造型原為中國的筆洗，波特將其高度提升后做成了水果盤。[4]

麥森窯的另一位出色設(shè)計(jì)師是雕塑家約·約·坎得勒（Johann Joachim Kaendler，1706—1775）。他從1731年之后來到麥森窯開始為堪稱東方瓷器收藏迷的奧古斯都二世創(chuàng)作和燒制“日本宮”的動(dòng)物雕塑。這些雕塑體積巨大，種類有獅子、熊、山羊、猿、犬以及孔雀、塘鵝、七面鳥等。此后他轉(zhuǎn)向小型著色瓷像，包括小狗、猿、松鼠、小鳥等。其中最有影響的是1747年他創(chuàng)作的《樂隊(duì)指揮》和包括指揮臺(tái)21件的《猿猴樂隊(duì)》（圖4）?！稑逢?duì)指揮》（圖5）不到8厘米，其他19件猿猴只有5厘米高[5]。這些穿著各式華麗衣服的小瓷塑姿態(tài)各異、形象生動(dòng)、滑稽可愛、憨態(tài)可掬，得到人們的喜愛。其靈感可能受到中國雜耍藝人的動(dòng)物表演影響。重視動(dòng)態(tài)與傳神的塑造風(fēng)格也與中國歷來的雕塑手法類似。1737年至1741年他為布留爾伯爵創(chuàng)作的《天鵝淺浮雕大盤》是一套以淺浮雕形式分別雕飾天鵝、人魚、河神等形象的優(yōu)美白瓷餐具，為他贏得了更高的贊譽(yù)。

18世紀(jì)法國的繪畫與壁毯、瓷器、家具和紡織品上，常出現(xiàn)垂釣、劃舟、飲茶、玩鳥等具有中國文化特點(diǎn)的題材。最有名的是布歇的“垂釣”。在如畫的風(fēng)景中，一位中國的老人身邊倚偎著一位美麗的姑娘，他們撐著傘坐在水邊釣魚，一位中國兒童向他們跑去。同樣的題材大量出現(xiàn)，中國人變成了浪漫的漁夫和農(nóng)夫，閑情逸致的婦女和官員。如法國樊尚窯18世紀(jì)中期一套中國風(fēng)軟瓷作品，裝飾著中國人捕魚的場面，好像是布歇中國風(fēng)壁毯的縮小版圖。1750年桑斯尼（Sinceny）窯的一只釉陶制品，畫一葉小舟上坐著微笑的中國仕女和兒童，身邊的蓮花與水草，配上明媚而又柔和的色彩，一種悠然自得的感覺撲面而來。[6]這些都是中國藝術(shù)與設(shè)計(jì)文化對法國工藝的影響。

圖6 具有中國圖樣裝飾的柜櫥

圖 7 柜櫥

2.家具設(shè)計(jì)方面

17世紀(jì)后期的巴洛克家具奢華繁縟、飽滿豐腴，有賣弄炫耀的意味。家具腿部流行球莖形、交織漩渦的植物紋，以及人像或其他隱喻形象的裝飾。表面有時(shí)嵌入東方舶來的裝飾材料或風(fēng)格，如烏木（黑檀木）、中國花鳥人物形象、漆藝等。17世紀(jì)末荷蘭還出現(xiàn)了中國的漆繪家具和刻繪屏風(fēng)等。不少家具的設(shè)計(jì)受到了中國明代家具的影響，比如對中國式彎腿形式的模仿。

2.3 兩組患者圍手術(shù)期并發(fā)癥發(fā)生率比較 觀察組圍手術(shù)期總并發(fā)癥發(fā)生率顯著低于對照組，差異有統(tǒng)計(jì)學(xué)意義(χ2=4.659，P=0.031)。觀察組隨訪2年，未見網(wǎng)片侵蝕、感染現(xiàn)象發(fā)生。見表3。

在法國，路易十四為了使宮廷奢侈品不斷供應(yīng)，設(shè)立了國有制造廠。1667年，戈貝蘭（Gobelins）家具工廠被官方賜封為“皇家家具制造廠”。代表家具設(shè)計(jì)師有勒·布朗、安德烈-夏路·布爾（Andre-Charles Boulle）等。安德烈-夏路·布爾的家具大多采用綜合性裝飾手段，把鑲嵌、金屬包裹、雕飾等結(jié)合起來運(yùn)用，奢華異常，有時(shí)也吸收中國藝術(shù)中的圖紋（圖6）。路易十四期間的桌、椅、床等體現(xiàn)了“豪華型家具”的特點(diǎn)。如凡爾賽宮路易十四寢室里的《權(quán)威之床》《正義之床》《公妃之床》等，罩有華麗的織錦，四柱和頂蓋鏤刻精細(xì)。現(xiàn)藏于紐約大都會(huì)博物館的《豪華型椅子》帶有曲線形的扶手，部分地方以金銀裝飾，罩有精美織物。皮耶羅·高爾（Pierre Gole）也是這一時(shí)期重要的家具設(shè)計(jì)師，他設(shè)計(jì)的家具風(fēng)格與安德烈-夏路·布爾有相似之處，擅長華麗的貼木、金屬包裹等綜合工藝。有的裝飾圖紋帶有中國特征（圖7），無論是花鳥、卷草的形態(tài)還是構(gòu)圖均與中國繪畫及器物裝飾有相似之處。

18世紀(jì)洛可可時(shí)期家具設(shè)計(jì)的總體特點(diǎn)是形態(tài)輕盈優(yōu)雅，具有各種連綿的曲線，裝飾圖樣常采用刻花和輕柔的渦卷形、貝殼形、藤蔓、枝葉及中國花鳥人物等。美國大都會(huì)博物館收藏了較多此期的長椅（圖8）、扶手椅（圖9）等，均具有這些特征。其中德國的一件椅子完全采用渦卷形和花草圖案（圖10），與西方多用人物裝飾的傳統(tǒng)大相徑庭。

法國洛可可時(shí)期的家具設(shè)計(jì)可以分為兩個(gè)階段，即攝政時(shí)期（1715—1723）和路易十五時(shí)期。攝政時(shí)期家具特點(diǎn)是以優(yōu)美的曲線表現(xiàn)出一種動(dòng)感，具有中國炕桌桌腿特征的彎腿基本上取代了直腿。無處不在的曲線造型形成輕柔流暢、富于韻律的裝飾效果。路易十五時(shí)期的家具在國王情婦的影響下出現(xiàn)了女用的斜蓋高腿寫字臺(tái)，小型寫字臺(tái)、小型梳妝臺(tái)等。還出現(xiàn)過信件櫥柜、墻角五屜櫥、方形式圓形工作臺(tái)等。這些家具的實(shí)用功能較強(qiáng)，裝飾方法一般采用珍木貼片或多彩的方形、菱形貼木裝飾，以及絲帶或花葉的雕飾，有的還包襯色彩瑰麗的刺繡或絲緞，鍍金銅飾的運(yùn)用也更多（圖11）。這些植物裝飾具有一定的中國特征。法國還有一種效果典雅的黑漆與鍍金浮雕裝飾的家具，涂漆工藝顯然受到中國和日本的影響。當(dāng)時(shí)不少法國家具都采用中國漆器中的描金工藝來裝飾。

在英國，托馬斯·齊彭代爾是18世紀(jì)英國最杰出的家具設(shè)計(jì)師，他對各國的家具特別是法國的哥特式、洛可可式和中國的明代家具（他稱為“中國式”）做過專門研究，寫過多本家具著作。齊彭代爾設(shè)計(jì)的家具很多，僅“齊彭代爾式座椅”就有3種樣式，即仿安妮皇后式椅子的椅座寬大、椅背精巧的座椅，直腿、方形靠背的梯形椅子，以及設(shè)計(jì)有穿花格子雕飾和方形結(jié)構(gòu)的中國式椅子?，F(xiàn)藏于倫敦博物館的《中國式床鋪》是他的代表作之一。該設(shè)計(jì)采用了中國床的四柱形式（圖12），但頂蓋采用的是尖形。主色調(diào)為紅黃相間，局部有金色裝飾，效果奇特。他設(shè)計(jì)的一件較為簡潔的墻角柜（圖13）繪飾了中國園林圖案，四周的卷草紋樣和柜足也具有明顯的中國特征。約1765年他設(shè)計(jì)的一件紅木扶手椅（圖14）高93厘米，寬57厘米，深55厘米，形制與風(fēng)格接近明代家具的南式官帽椅。但扶手與前腿之間的棖子為內(nèi)弧形傾斜，靠背采用了中國木制窗欞格的幾何紋，又似變化了的龜背紋，具有明顯的中國風(fēng)格。

圖8 長椅 1754-1756

圖9 扶椅 1754—1756

圖10 植物紋椅 1763—1764

3.染織設(shè)計(jì)方面

除了家具上大量采用中國式圖案的織物包襯外，18世紀(jì)的法國織錦工藝在巴洛克的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了歷史的高峰。室內(nèi)壁毯和服飾對織錦需求量很大，著名的戈貝蘭工廠主要生產(chǎn)壁毯，不少洛可可畫家直接從事壁毯的紋樣設(shè)計(jì)。如布歇（Francois Boucher，1703—1770）就曾任戈貝蘭工廠的主持人。這一時(shí)期的織錦壁毯設(shè)計(jì)雖然主題較多地表現(xiàn)希臘神話故事，與同期繪畫趣味一致，但周圍的裝飾帶仍大量采用植物紋樣（圖15），中國繪畫及織品、器物裝飾常用這種題材。從18世紀(jì)30年代開始，洛可可式的染織紋樣的特點(diǎn)形成，即注重自然主義的植物紋樣的表現(xiàn)，構(gòu)成上注意非對稱的處理，通過豐富的層次或明暗關(guān)系表現(xiàn)繪畫性特征。

英國的紡織品與壁毯也出現(xiàn)了不少優(yōu)秀的中國風(fēng)設(shè)計(jì)。以壁毯為代表，對歐洲中國風(fēng)設(shè)計(jì)產(chǎn)生過重要影響，紡織品則主要體現(xiàn)在印花棉布上。18世紀(jì)英國出現(xiàn)了不少中國風(fēng)壁紙?jiān)O(shè)計(jì)，以仿花樹鳥蝶類的居多，也有人物風(fēng)景，比中國原型更夸張，有異國情調(diào)。法國也有精美的壁紙生產(chǎn)，但不像英國用得那么普遍。

圖11 路易十五時(shí)期書桌

圖12 中國式床鋪

圖13 墻角柜

圖14 紅木扶手椅

4.建筑與室內(nèi)裝飾方面

18世紀(jì)30年代以后，歐洲各國宮廷效仿法國特里亞農(nóng)瓷宮的模式，紛紛設(shè)計(jì)和建造了自己的瓷器宮，如拉施塔特附近的法沃利特宮、德累斯頓奧古斯都二世的木宮等。

瑞典斯特哥爾摩近郊的多挺漢宮是瑞典皇室的重要行宮。該建筑是為了紀(jì)念瑞典皇室接受大清乾隆皇帝的恩惠而興建的，所以宮殿的整體布局上以北京紫禁城作為藍(lán)本，設(shè)有中國大道（仿午門直道），午門、鐘樓和鼓樓，以及歐州人想象的太和殿。在多挺漢宮內(nèi)設(shè)有一座古漆廳和一座瓷器廳。古漆廳的壁面以纖細(xì)明快的植物圖案做邊框，框內(nèi)是黑漆描金的東方式山水花鳥畫，有的壁畫外框使用華麗的貝殼漩渦紋裝飾。瓷器廳的墻面則以貴重的紫檀木覆蓋，在上面用金色的貝殼和植物紋樣作裝飾性的框架?？騼?nèi)鑲嵌著畫在羊皮紙上的工筆畫，純?nèi)灰慌蓶|方情調(diào)。德國柏林近郊的波茨坦桑蘇西宮花園內(nèi)有一座中國宮，呈蒙古包狀，外墻上裝飾著漆板畫，在黑綠底子上用黃與綠描花，前面以高浮雕的樣式塑造了一位來自中國的仙人。該館的工作人員介紹：這是威廉皇室為了仿制中國的八仙而特意雕制的。

在比利時(shí)布魯塞爾和安特列衛(wèi)普的中國宮也是當(dāng)時(shí)“中國風(fēng)”的代表。藝術(shù)家和建筑師打破注重規(guī)律和秩序、以幾何線條為主的裝飾表現(xiàn)方法，加入隨意靈動(dòng)的自然紋飾。布魯塞爾的中國宮為了突出中國瓷器的特殊地位，甚至將德爾福特瓷器廠仿制的中國八仙放置在屋頂上。這與中國福建和廣東一帶的剪瓷雕風(fēng)格極為相似。[7]這些建筑及室內(nèi)裝飾體現(xiàn)了對中國工藝與文化的熱愛與模仿。

18世紀(jì)的風(fēng)景式園林起源于英國并傳遍歐洲。英國率先在園林設(shè)計(jì)上追求一種無序之美，山體、水體、草地、樹木都呈現(xiàn)優(yōu)美的自然狀態(tài)，即通過人為的設(shè)計(jì)達(dá)到“宛如天開”的效果。這在設(shè)計(jì)理念上的確是一個(gè)重大突破。[8]英中式園林大多點(diǎn)綴中國式的亭塔、假山、拱橋、流水等。

白金漢郡克萊頓府邸（Claydon House）有一間房屋，是18世紀(jì)英國最奇異的“中國房間”（圖16）。室內(nèi)很多地方都采用了木雕裝飾，表現(xiàn)中國風(fēng)人物與風(fēng)景，色彩模仿灰泥雕塑，既有對中國男女的想象（圖17），也有壁飾上如同搬移的關(guān)公形象等[11]，無不具有鮮明的中國特征。

可見，中國的工藝設(shè)計(jì)具有深厚的底蘊(yùn)與優(yōu)點(diǎn)，曾長時(shí)間受到歐洲的熱愛和西方的模仿與學(xué)習(xí)。我們應(yīng)該增強(qiáng)自身的工藝設(shè)計(jì)自信，不斷學(xué)習(xí)和研究民族造物設(shè)計(jì)，體會(huì)其匠心與優(yōu)勢，努力把傳統(tǒng)設(shè)計(jì)文化轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代設(shè)計(jì)的靈感，逐步形成具有世界認(rèn)同性的“中國設(shè)計(jì)”。

圖15 戈貝蘭工廠的壁毯

圖16 克萊頓府邸的“中國房間”

圖17 “中國房間”裝飾中的人物形象

注釋：

[1]陳昆.十七至十八世紀(jì)荷蘭德爾夫特陶器中的中國風(fēng)格[D]：［碩士學(xué)位論文］.武漢：湖北美術(shù)學(xué)院，2007

[2]黃忠杰.波蘭王奧古斯都二世收藏的中國外銷瓷藝術(shù)研究[D]：［碩士學(xué)位論文］.福州：福建師范大學(xué)，2012

[3]同 [2]，161

[4]同 [2]，165-166

[5]張夫也.外國工藝美術(shù)史[M].北京：中央編譯出版社，2004.302

[6]袁宣萍.17—18世紀(jì)歐洲的中國風(fēng)設(shè)計(jì)[D]：［碩士學(xué)位論文］.蘇州：蘇州大學(xué)，2005

[7]同 [2]，183

[8]同 [6]，116