從“到此一游”中探尋題壁、詩詞與書法藝術(shù)

摘 要：“到此一游”是中國傳統(tǒng)“題壁文化”在當(dāng)代社會中的一種現(xiàn)象遺存。文人借文字的形式記錄旅途見聞，題寫于壁板之上，尋求心靈的寬慰。時(shí)至當(dāng)代，大多數(shù)的人已不在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)國學(xué)、古典詩詞也鮮有人作，然詩詞、題壁文化與書法的發(fā)展是密切相關(guān)的。

關(guān)鍵詞：到此一游；題壁；詩歌；書法

在題材的表現(xiàn)上，詩詞與書法藝術(shù)的結(jié)合是中國古典藝術(shù)特有的形式之一。在題壁文化中，大多以書法題寫詩詞的形式表現(xiàn)出來。詩詞與書法都是中華民族傳統(tǒng)文化的精粹，書法中，以神韻的灑脫、飄逸、自然為上，詩歌中，以神韻的和諧、暢然，舒適為美。無論是題壁文化、詩歌還是書法，都在時(shí)代的審美風(fēng)尚中趨同性的成長演變與衰弱。

1題壁文化的發(fā)展演變與書法

據(jù)現(xiàn)存的文獻(xiàn)資料來看，題壁文化起源于兩漢，漢代書法家?guī)熞斯偈亲钤绲目煽嫉念}壁實(shí)踐者：“上谷王次仲始作楷法……而師宜官為最……或時(shí)不持錢詣酒家飲，因書其壁，顧觀者以酬灑直，計(jì)錢足而滅之?！蓖ㄗx文獻(xiàn)可知，師宜官所題為酒肆之壁，師宜官所寫字體，應(yīng)為隸書。魏晉時(shí)期經(jīng)過漢代藝術(shù)的自覺，書法的字體已基本完備，行草書經(jīng)王羲之、王獻(xiàn)之的開拓演變，開啟了今草的時(shí)代，與題壁文化的發(fā)展相承接。文獻(xiàn)中：子敬出戲，見北館新泥堊壁白凈，子敬取帚沾泥汁書方丈一字，觀者如市?！贝藭r(shí)，所書字體已不是端莊嚴(yán)謹(jǐn)?shù)碾`書，而是更為性情流利的行草書。

題壁文化在唐代實(shí)現(xiàn)了大發(fā)展，儼然成了文人書寫的一部分，據(jù)統(tǒng)計(jì)當(dāng)時(shí)題壁詩的作者有百十?dāng)?shù)人?？梢哉f，墻壁書法的發(fā)展對文化、詩詞的交流可謂功不可沒。題壁書法的盛行使得草書得以發(fā)展并與實(shí)用性的書寫技能分離，更注重展示藝術(shù)個(gè)性與魅力。如：“張長史則酒酣不羈，逸軌神澄?；仨跓o全粉，揮筆而氣有余興?！?。而懷素題壁時(shí)又是另外一種狀態(tài)：“援筆掣電，隨手萬變。酒酣興發(fā)，遇墻壁衣服器皿靡不書之?！睉阉乩^承和發(fā)展了張旭的草書，又把禪佛之學(xué)熔鑄到作品之中，為僧人書法的意境美和宋代尚意書風(fēng)的形成奠定的基礎(chǔ)。

唐末五代的書法家楊凝式有題壁的癖好?！逗材尽分性疲骸皸钅皆谖宕钐柲軙诼逯型蓄}記，平居好事者，并壁畫，置坐右，以為清玩?！彼未娜祟}壁也蔚為大觀，大書法家蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾等人也多有題壁的事例流傳。在題壁文化中，題壁詩作為一種非主流的載體，隨著宋代印刷業(yè)的興起，逐漸衰弱，雖然明清兩代也有文人墨客的題壁詩流傳，但與之相伴的文藝作品，明清市井小說已經(jīng)不適合題與園林山水之間。

文人的身份使得騷人墨客的題壁詩流傳下來，而題壁文化的發(fā)展與書法的發(fā)展有著密切的聯(lián)系，因此，在當(dāng)代的題壁文化中，涌現(xiàn)的更多的是“某某到此一游”等帶有惡俗、不文明的因素的題壁現(xiàn)象。與前人相比，電腦及當(dāng)代信息化自媒體時(shí)代已擺脫了毛筆題壁的局限性，文明的趨同性向著所有的當(dāng)代人敞開，蘊(yùn)含在題壁文化中的人文關(guān)懷、傳統(tǒng)士人的野逸的趣味也漸行漸遠(yuǎn)。

2詩歌的發(fā)展演變與書法

書法與詩歌同屬于精英文化的范疇之中。縱觀書法、詩歌發(fā)展史，不乏既是書家又是詩家的人存在。漢魏晉時(shí)代是中國書法的第一座高峰，甲骨文書法已經(jīng)形成了獨(dú)特線條美、章法美，如《祭祀狩獵涂朱牛骨刻辭》自然瀟灑富有變化；《大盂鼎》體勢嚴(yán)謹(jǐn)，布局質(zhì)樸平實(shí)；《毛公鼎》則充滿了理性的張力；而這一時(shí)期的詩詞，主要是以《詩經(jīng)》為代表。這些書法風(fēng)格，在《大雅》《小雅》中都有體現(xiàn)。

隸書是漢代普遍使用的書體，代表性作品是東漢的隸書。在現(xiàn)存的百余種漢碑中，風(fēng)格各異，琳瑯滿目，有大氣磅礴者，亦有婉轉(zhuǎn)可愛者。與之平行的是漢樂府，內(nèi)容上繼承《詩經(jīng)》現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，語言更為樸素自然活潑生動。魏晉時(shí)期，既有方圓兼?zhèn)涞谋北钟绣愋忝赖亩鯐L(fēng)，這一時(shí)期的“建安風(fēng)骨”追求是內(nèi)容的充實(shí)與作品的抒情性；正始文學(xué)繼承了建安文學(xué)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，或沉郁艱深，或風(fēng)調(diào)峻切等。在發(fā)展上，書法與詩歌有如此的相似性，所以有人說：觀南朝詩風(fēng)，如觀魏碑體。

隋唐是中國書法史上的第二座高峰。唐楷講究的是中正與法度，是書法藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的極致；而唐朝的律詩發(fā)展也漸至頂峰。此時(shí)的書法藝術(shù)和詩歌藝術(shù)，在審美趨向上有著一致性。與此同時(shí)，作為楷書極致對立面的狂草也由張旭和懷素推至頂峰；癲張醉素以狂放不羈的態(tài)度，追求書法內(nèi)在的意境和精神，在審美境界上獲得了突破。

五代之際，在書法上值得稱道的，當(dāng)推楊凝式。此外，還有李煜、彥修等有兼有詩詞成就的書家。宋代蘇軾、黃庭堅(jiān)既是江西詩派的代表，又是當(dāng)時(shí)的一流書家，在藝術(shù)審美中，向著“理”和“意境”的追尋。如蘇軾的《黃州寒食詩帖》、黃庭堅(jiān)的《花氣熏人帖》、等本身就是很有意味的詩文。

唐代以前是中國古代詩歌的發(fā)展壯大期，樸拙渾厚；唐代是中國詩歌的黃金期，直抒胸臆百花爭艷；宋代是中國詩歌的轉(zhuǎn)型期，意境的追求和理的思辨；宋代以后則是中國詩歌的繁盛期，流派繁多，然終未能突破原有的詩歌模式；字體的演變至唐代達(dá)到了法度精研的地步，楷書、行書、草書發(fā)跨入了一個(gè)新的境地，開始了向著意境、筆墨趣味方向改變，與詩歌的發(fā)展亦步亦趨。

在當(dāng)代展覽中，詩詞作品的韻律感更符合視覺藝術(shù)的審美需求，也更容易使書寫者受到感染，從適意書寫中與古人交流，心手雙暢。其次，是詩詞作品本身意韻豐富，用筆墨的形式展示出來，更貼近與書齋式的書法創(chuàng)作，賞詩賞書各得其宜。再次，即使當(dāng)代書家不學(xué)格律、不寫詩詞作品，潛藏在書家性情中的“詩性”是無法拋開的。在詩性的思維模式中所建立的中國傳統(tǒng)文藝審美范疇，也在影響著書法藝術(shù)的審美格調(diào)。正是由于上述原因，使得詩詞和書法一千多年來相隨相伴，不曾廢離，但與前人相比，書法中，少了些厚重，多了些輕浮與喧囂。

參考文獻(xiàn)：

[1]《歷代書法論文選》，上海書畫出版社1979年版，第15頁，見衛(wèi)恒《四體書勢》

[2]《歷代書法論文選》，上海書畫出版社1979年版，第54頁，見虞龢《論書表》

[3]《歷代書法論文選》，上海書畫出版社1979年版，第256頁，見竇臮《述書賦（上）》

[4]《古籍資料的復(fù)印本》，第34頁，見盛熙明《法書考》卷3書譜

[5]《歷代書法論文選》，上海書畫出版社1979年版，第371頁，見趙構(gòu)《翰墨志》

作者簡介：寧方偉，男，1992年2月，民族：漢，山東泰安人，碩士學(xué)位，云南藝術(shù)學(xué)院，研究方向：當(dāng)代藝術(shù)與批評研究。