摘 要:油畫最早在康熙年間由傳教士帶入皇宮,在雍正、乾隆年間,皇上下令向傳教士學(xué)習(xí)油畫技法,由此開始,油畫在我國的發(fā)展已經(jīng)有百余年之久,歷經(jīng)了許多變化。由于油畫源自西方,在中國發(fā)展的時(shí)間較短,我們對于繪畫的空間意識還沒有形成深刻的認(rèn)識。在一些藝術(shù)院校,油畫教學(xué)已經(jīng)成為常見的藝術(shù)課程,空間意識作為油畫教學(xué)中的重要內(nèi)容,其與繪畫水平具有緊密的聯(lián)系,但學(xué)校對于空間意識的培養(yǎng)還不夠重視。本文簡述了空間的概念,分析了培養(yǎng)空間意識的用處,深入研究了實(shí)體與空間的關(guān)系。
關(guān)鍵詞:油畫;空間意識;培養(yǎng)
油畫是一種繪畫樣式,由15世紀(jì)以前的歐洲繪畫中的蛋彩畫演變而來,著名畫家尼德蘭對繪畫材料等加以改良之后,油畫開始發(fā)揚(yáng)光大。其中“焦點(diǎn)透視”是西方繪畫中所特有的觀察方式,因此空間表現(xiàn)在油畫創(chuàng)作中占據(jù)了非常重要的位置。在進(jìn)行油畫教學(xué)時(shí),必須按照油畫的特點(diǎn)來制定教學(xué)方針,重視空間意識的作用,引導(dǎo)學(xué)生掌握空間和實(shí)體之間的關(guān)系,增強(qiáng)學(xué)生在油畫繪制中的空間意識,進(jìn)一步提升作品的藝術(shù)價(jià)值,為創(chuàng)作更多優(yōu)秀的油畫作品打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
1 空間的概念
從油畫的角度來說,我們所指的空間是一種與時(shí)間相對應(yīng)的物質(zhì)存在形式,它是無限的、延伸的。而在三維空間中,空間即特殊的地點(diǎn)或環(huán)境要素,為物體所處的位置??臻g為物體所處的位置,與此同時(shí)物體的位置又確定了空間,因此空間和物體之間是一種辯證統(tǒng)一的關(guān)系。創(chuàng)作油畫需要對特定的環(huán)境要素和視野虛體區(qū)域等方面進(jìn)行分析,并且要按照物件或者物體的存在點(diǎn)及物體之間的空間方位關(guān)系確定所作油畫的結(jié)構(gòu),保證油畫作品空間與物體之間的統(tǒng)一性。
2 培養(yǎng)空間意識的用處
2.1 增強(qiáng)空間意識
在目前我國的油畫教學(xué)當(dāng)中,教學(xué)時(shí)更多強(qiáng)調(diào)實(shí)體對象,忽視了畫面意識,許多學(xué)生在學(xué)習(xí)油畫繪畫過程中傾向于表現(xiàn)實(shí)體對象,不重視畫面的獨(dú)立性,所創(chuàng)作的作品經(jīng)常帶有一定的模仿性,缺乏從自然和圖像向畫面轉(zhuǎn)換的意識。要想改變這一狀況,在進(jìn)行油畫教學(xué)時(shí)就要著重注意找到嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教學(xué)方案,以培養(yǎng)學(xué)生的空間意識作為課程的重點(diǎn)及難點(diǎn)之一,確保學(xué)生在油畫學(xué)習(xí)過程中對油畫的整體畫面感有較為深入的理解,同時(shí)能夠意識到畫面是由各種不同的要素構(gòu)成的,并能將自己想表達(dá)的中心思想融入畫面當(dāng)中。[1]
2.2 拓展創(chuàng)作意識
繪畫是藝術(shù)行為的一種,在創(chuàng)作過程中,要充分調(diào)動自己的想象力,在認(rèn)識、探索、理解事物的時(shí)候合理地運(yùn)用抽象思維。油畫創(chuàng)作當(dāng)然也不例外,其創(chuàng)作需要具有一定的想象力和創(chuàng)造力,而具有想象力和創(chuàng)造力的前提就是具有空間意識,而空間意識離不開空間想象力。歷史上偉大的畫家都具有較強(qiáng)的想象力和創(chuàng)造力,如米開朗琪羅、畢加索等,他們的作品中都展現(xiàn)了非凡的想象力,那些復(fù)雜的人和物構(gòu)成了一幅幅大氣磅礴、渾然一體的畫面,創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)與自然世界相互平行的畫面空間,這些作品雖然來源于自然,但遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超出了自然。這些大畫家的想象力不僅僅來源于其自身的天賦,更多的是來自他們在日常生活中對空間意識的培養(yǎng),他們讓作品充滿靈魂,富有感染力。因此,如果缺乏空間意識,將在很大程度上導(dǎo)致對實(shí)物的依賴,對作品的感染力會造成極大的影響,這是我國目前油畫創(chuàng)作教學(xué)面臨的核心問題之一。為了讓學(xué)生在油畫界能有所成就,必須努力探究培養(yǎng)空間意識的方法,老師可以和學(xué)生一起探究著名畫師的空間構(gòu)造,由表及里,深入剖析其空間構(gòu)思,理解其用意所在,并在教學(xué)過程中引導(dǎo)學(xué)生嘗試各種不同的空間組合方式,觀察、經(jīng)營、創(chuàng)造空間,提升學(xué)生的創(chuàng)造能力,確保學(xué)生能創(chuàng)造出更多優(yōu)秀作品。
3 培養(yǎng)空間意識
3.1 空間之內(nèi)的實(shí)體
油畫與中國畫有許多不同之處,油畫對空間和實(shí)體等要素具有非常高的要求,因此,油畫教學(xué)的核心是要把握好空間和實(shí)體兩者之間的關(guān)系。在這個(gè)教學(xué)過程中,每個(gè)階段的重點(diǎn)都是不一樣的。在最開始的教學(xué)中,無疑要讓學(xué)生具有一定的描繪實(shí)體的能力,這是繪畫的基礎(chǔ),如果不具備描繪實(shí)體的能力,那么將無法構(gòu)建空間關(guān)系。由西方油畫發(fā)展史可見,空間的構(gòu)建是在實(shí)體的描繪之后的,而歐洲最初的繪畫技藝傾向于描繪實(shí)體,空間意識并不是很強(qiáng)。而到了文藝復(fù)興時(shí)期,西方國家的油畫家逐漸意識到了空間意識極具重要性,油畫因此得到了飛速發(fā)展。在學(xué)習(xí)油畫的初期,應(yīng)讓繪畫者盡最大的努力去認(rèn)識和了解實(shí)體,要能對實(shí)體進(jìn)行細(xì)致而又深刻的描繪。在這個(gè)初期階段,教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生以最大的精力去刻畫空間中的實(shí)體,此階段的中心在于實(shí)體,可以觀察和學(xué)習(xí)西方油畫大師的作品,琢磨大師對事物的觀察、描寫及刻畫的技巧,把握好基本的空間關(guān)系,為培養(yǎng)空間意識打好基礎(chǔ)。
3.2 實(shí)體之內(nèi)的空間
學(xué)習(xí)油畫的第二個(gè)階段是對實(shí)體空間的探索,當(dāng)對空間內(nèi)的實(shí)體具備了一定的表現(xiàn)能力之后,學(xué)生就該學(xué)會拓寬視野,不再拘泥于眼前的實(shí)體,而是要將實(shí)體放到廣闊的空間當(dāng)中,注重空間觀察,充分了解空間與實(shí)體之間的關(guān)系。在這一階段,老師要引導(dǎo)學(xué)生從實(shí)體中走出來,對學(xué)習(xí)西方繪畫中多種多樣的空間表現(xiàn)形式,把以往觀念中的形體先打亂,然后進(jìn)行重組,從中看到正負(fù)形的形狀、位置、大小和正側(cè)之間的關(guān)系,這其中多種因素構(gòu)成了復(fù)雜的空間關(guān)系??臻g是各種因素相互作用的合力所形成的一個(gè)陣和場。在教學(xué)過程中,依然要以寫生作為最基本的教學(xué)方式,要積極安排多種形式的寫生活動,讓學(xué)生在大自然中能夠有所啟發(fā),找到不同元素之間的有效組合,并以此為入口探索如何用不同的方式營造空間。
4 結(jié)語
學(xué)生的空間意識是油畫教學(xué)中非常重要的培養(yǎng)內(nèi)容,油畫的創(chuàng)作、參照物的控件狀態(tài)以及空間層次性等方面有著不可分割的聯(lián)系,因此在油畫教學(xué)的過程中,應(yīng)重視對學(xué)生空間想象力的培養(yǎng),并以此為切入口,進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生的空間意識。
參考文獻(xiàn):
[1] 尉艷麗.意象意識介入地方高校油畫專業(yè)教學(xué)初探[J].美術(shù)教育研究,2017(10).
[2] 王翠華.改革開放以來大學(xué)生油畫創(chuàng)作的哲學(xué)思維研究[D].廣西師范大學(xué),2010.
作者簡介:王琳(1985—),男,黑龍江哈爾濱人,碩士,黑龍江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院助教,研究方向:視覺傳達(dá)設(shè)計(jì),繪畫。