民族舞蹈創(chuàng)作核心四要素

馬源

摘 要：舞蹈是一種以人體、動作、造型為“媒介”，表達人的思想感情，反映社會生活的藝術(shù)門類。舞蹈具有一定的傳情達意的表達功能，并且具有一定的象征功能，一代又一代的舞蹈創(chuàng)作藝術(shù)家根據(jù)舞蹈藝術(shù)的特殊規(guī)律，吸收中國傳統(tǒng)藝術(shù)的營養(yǎng)，積極探索并創(chuàng)作出既有民族特色，又符合舞蹈藝術(shù)審美的優(yōu)秀舞蹈作品。

關(guān)鍵詞：民族舞蹈;民族風(fēng)格;舞蹈創(chuàng)作

如今舞蹈的藝術(shù)性在內(nèi)容上應(yīng)是豐富多彩的，在形式上應(yīng)是靈活多樣的，作品編創(chuàng)的方向也是靈活的。對于一個編導(dǎo)來說，編創(chuàng)民族舞蹈無疑是最為困難的，因為民族舞蹈有著很大的局限性，在民族舞蹈創(chuàng)作這部分中，以“濃郁的民族風(fēng)格、獨特的地域特色、豐富的文化底蘊、鮮明的時代特征”為四大核心要素。

1 濃郁的民族風(fēng)格

生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，舞蹈作品和舞蹈形象的產(chǎn)生也是源于生活。民族舞蹈的編創(chuàng)就要求編導(dǎo)對于民族風(fēng)格有很高的把握度，要進入這個民族，學(xué)會在日常的工作生活中認真細致地去觀察當(dāng)?shù)厝嗣竦纳?，逐步積累這些來自生活的大量素材，對這些素材進行科學(xué)的分析、理解和熟悉，從中篩選出典型的、具備象征意義的“材料”，并對它們有了真正的切身體會和實踐感受之后再來學(xué)習(xí)當(dāng)?shù)孛褡逦璧傅娘L(fēng)格。對民族舞編導(dǎo)來說，搜集與積累各民族當(dāng)?shù)氐奈璧杆夭暮拓S富的民族舞蹈語匯是非常必要的。例如，編導(dǎo)準備編創(chuàng)一個藏族舞蹈，那么首先編導(dǎo)本人要去當(dāng)?shù)夭娠L(fēng)，真正地住進當(dāng)?shù)氐牟刈逋依?，觀察他們的生活、飲食、宗教等習(xí)慣，觀看他們的舞蹈聚會。藏族有很多的舞蹈步伐和舞蹈技巧，而這些都有他們自己獨特的韻味，憑空想象的舞蹈素材和舞蹈動作元素是不具有說服性的。各個民族和各種不同風(fēng)格的舞蹈形式都有各自的舞蹈語匯系統(tǒng)。只有掌握了其民族的舞蹈風(fēng)格才能更好地創(chuàng)作出獨一無二且具有吸引力的優(yōu)秀舞蹈作品，只有這樣的民族舞蹈作品才能被認可。因此，成功的舞蹈作品離不開舞蹈編導(dǎo)對生活的切身感受，編導(dǎo)要創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品，必須掌握濃郁的民族風(fēng)格，才有可能創(chuàng)作出打動人心的成功作品。

2 獨特的地域特色

民族舞蹈與現(xiàn)代舞、芭蕾舞、古典舞等舞種最大的不同在于民族舞蹈是各個民族傳承發(fā)展出來的只屬于其民族的舞蹈。56個民族都有各自的舞蹈，而這些舞蹈都具有獨特的地域特色。地域性風(fēng)格是如何形成的呢？相同的民族因居于不同的地域，其風(fēng)格也有一定的差異。差異性風(fēng)格的形成是與生活的地理、氣候、環(huán)境、生產(chǎn)形態(tài)、接受外來文化影響的差異有著密切的聯(lián)系。地域風(fēng)格是由兩種特征統(tǒng)一而成的，即在舞蹈地域風(fēng)格中，既有同一民族舞蹈的共同特征，也有不同的特點。這兩方面構(gòu)成了舞蹈地域風(fēng)格的同質(zhì)性與異質(zhì)性。如在內(nèi)蒙古的蒙古族舞蹈和在新疆的蒙古族舞蹈雖然都是一個民族，但是其舞蹈具有很大的差異性。民族舞是最為豐富的，由于地域分布的不同，從而形成了各式各樣的舞蹈特點，這也在編創(chuàng)時給編導(dǎo)立下了難題：到底編創(chuàng)的是哪個地區(qū)的民族？曾在某舞蹈比賽的一個彝族舞蹈作品中，音樂和動作元素雖然都是彝族，但卻不是同一個地域的彝族，這就弄得亂七八糟，十分混亂，因此弄清民族的地域性是編創(chuàng)作品的首要條件。

3 豐富的文化底蘊

一部電影是否成功，除了讓人看個熱鬧以外，更多的是要引起人們的反思，舞蹈作品也是一樣的。這個所謂的反思是從何而來的？是編導(dǎo)給予的。這就非?？简灳帉?dǎo)的文化底蘊。常常聽老師說，學(xué)舞蹈的不能僅僅是個漂亮的花瓶。是的，對于編導(dǎo)來說，編出作品并不是難事，誰都可以編創(chuàng)，但是要想編出一部成功的作品，一定是有其民族文化在背后默默支撐的，民族文化才是民族舞蹈的“根”。舞蹈作品中常常也能看見一些文學(xué)修辭方法，如擬物、擬景、夸張、對比等，如藏族舞蹈作品《紅河谷·序》中，除去老阿爸和小紅軍以外，群舞演員就起到了重要的作用，他們一會被比擬成毛牛，一會兒被比擬成群山，一會兒又回歸到藏族人民。這部作品中還多次運用了對比手法，將老阿爸和小紅軍嚴格區(qū)分開來，讓觀眾感受到了強烈的對比感。無疑，這部作品是成功的。小紅軍的三次敬禮能引起人們的深思，這就是文化底蘊的重要性，只有符合當(dāng)時的歷史背景，結(jié)合當(dāng)?shù)氐纳盍?xí)慣，運用藏族的舞蹈風(fēng)格韻律，才能如此真實地闡述這樣一段感人肺腑的故事，筆者相信這不是誰都可以做到的，這也正說明了民族歷史文化對于編創(chuàng)民族舞蹈作品來說是多么重要。

4 鮮明的時代特征

如今舞蹈的藝術(shù)性在內(nèi)容上應(yīng)是豐富多彩的，在形式上應(yīng)是靈活多樣的，作品編創(chuàng)的方向也應(yīng)是靈活的。當(dāng)代的開放性特征使編創(chuàng)者充滿活力，具有獨特的思想方式以及強烈的個性，有著對新事物充滿好奇的性格。這決定了當(dāng)代民族舞編創(chuàng)必須符合時代特征。當(dāng)代的觀眾更喜歡獨特的、新奇的東西，這也就要求編導(dǎo)隨著觀眾的審美變化而變化，從而出現(xiàn)了很多符合當(dāng)代實事的作品，尤其是現(xiàn)代舞偏多，如《羚羊的外套》等符合當(dāng)下對環(huán)境保護的需求，而在民族舞這一區(qū)域中，鮮明的時代特征無疑也是必不可少的要素之一。色尕老師和蘇自紅老師曾在2010年玉樹地震后，為了悼念那些在地震中不幸去世的藏族同胞，編排了一部舞劇《玉樹我們不會忘記》，反響非常好，幾乎所有的觀眾都被舞劇的情緒牽引，舞劇結(jié)束時大家都和演員一樣留著悲痛的眼淚。這部舞劇其最大的特點就是結(jié)合了當(dāng)時的大事件，產(chǎn)生了具有鮮明時代特征并扣人心弦的舞劇，引人深思。

當(dāng)然，現(xiàn)在也有很多民族舞作品大量結(jié)合了現(xiàn)代舞的藝術(shù)手法，目的就是為了符合當(dāng)下觀眾的審美，為了迎合觀眾，出現(xiàn)了很多“混搭式”的作品，編導(dǎo)都渴望營造出新式的民族舞風(fēng)潮。雖然有部分舞蹈外行人認為這樣的結(jié)合具有視覺效果，但是民族舞蹈的專業(yè)人士清楚，民族舞蹈就是民族舞蹈，是不能和現(xiàn)代舞相融合的。

因此，為了改變這種現(xiàn)狀，我們新一代的民族舞蹈編導(dǎo)就更應(yīng)該了解什么是真正的編創(chuàng)，什么是民族舞蹈真正的精華所在，只有這樣，民族舞蹈才能得到更好的傳承與發(fā)展。

參考文獻：

[1] 徐小平.中國民族舞蹈編創(chuàng)法[M].北京：中央民族大學(xué)出版社，2013.

[2] 劉小雷.舞蹈編導(dǎo)理論與教學(xué)實踐研究[M].北京：中國時代經(jīng)濟出版社，2014.