淺談中國鋼琴作品的彈奏技巧

摘 要：中國鋼琴作品的彈奏技巧是一種創(chuàng)造性活動，它自始至終都與中國傳統(tǒng)音樂文化緊密結(jié)合在一起，可以說彈奏的成功與否在很大程度上取決于彈奏者在旋律、潤腔和節(jié)奏上的獨(dú)創(chuàng)而靈活的彈奏技巧。

關(guān)鍵詞：中國鋼琴作品;彈奏技巧;創(chuàng)造性

隨著人民生活水平的不斷提高，許多學(xué)生開始青睞于彈鋼琴，而我們知道每一首鋼琴作品的每一小節(jié)、每一樂句，每一樂段及其相互關(guān)系都是作曲家經(jīng)由信息轉(zhuǎn)換或能量轉(zhuǎn)化后的主觀感受，對于中國鋼琴作品，它還與中國傳統(tǒng)音樂緊密結(jié)合。因此，在彈奏中國鋼琴作品時，常常面臨著許多陌生而又新鮮的問題，這就需要每一位鋼琴彈奏者在彈奏技巧上認(rèn)真思考與探究，力求在彈奏中達(dá)到更佳的效果。下面從四個方面就中國鋼琴作品的彈奏技巧進(jìn)行探討分析。

1 彈指發(fā)音和旋律線條的高度融合

作為中國音樂靈魂的主要載體——旋律，它是由很多單個音組合而成的有機(jī)整體，其中構(gòu)成旋律的最主要因素是聲音的高低與長短，這是由中國長期的獨(dú)特的音樂文化和審美心理決定的，中國傳統(tǒng)音樂非常強(qiáng)調(diào)旋律線條的表現(xiàn)，很多中國鋼琴作品往往通過中國式的旋律線條來體現(xiàn)其美感。因此，在彈奏中國鋼琴作品時，要求手指各關(guān)節(jié)在很放松的狀態(tài)下，毫不緊張并且沒有多余動作，在琴鍵上依次落下并自如地從這個鍵轉(zhuǎn)向下一鍵;如果彈出音的手指陷入琴鍵，那么這一段旋律的音響效果聽起來是渾濁的，其作品的思想內(nèi)容也不能清楚地表達(dá)出來，也就是說，在彈奏鋼琴時，手指觸鍵的總動作是非常講究的，必須保持發(fā)音明確，千萬不可“壓”鍵。同時，準(zhǔn)確把握好手位與琴鍵面的彈性和穩(wěn)定性是極為重要的，這里的彈性和穩(wěn)定性是“適”度的，并且是相對的，只有做到這一切，旋律線條的美感才能自然體現(xiàn)出來。

2 “潤腔”與“著色”的和諧統(tǒng)一

音色在鋼琴作品營造意境、塑造形象，渲染情緒、增強(qiáng)韻味等方面有重要作用，同時也能反映出彈奏者在理解表達(dá)能力上，色彩感覺濃淡上等方面藝術(shù)造詣的優(yōu)劣。因而，在彈奏鋼琴作品時必須注意“潤腔”與“著色”。我們知道，良好音色的獲得除了使小臂、大臂及整個軀體的自然重量下沉外，還與手觸鍵的方式有著直接關(guān)系，不同的觸鍵方式能夠造成不同的音色，比如用手指的指尖頂端部位從第二關(guān)節(jié)以下和鍵面大體呈直角狀的觸鍵法能發(fā)出晶瑩而單薄的聲音，而用手指的指面多肉部位從第二關(guān)節(jié)以下與鍵面構(gòu)成銳角狀的觸鍵法能發(fā)出柔和而豐厚的聲音，當(dāng)然我們還應(yīng)注意觸鍵手臂部位的運(yùn)動狀況，不同的運(yùn)動部位狀況可以產(chǎn)生不同的音色，肘關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)與掌關(guān)節(jié)如果能放松、靈活、積極、并且富有彈性與爆發(fā)力，就會彈出較好的效果。同時，良好的音色還與演奏者手指和手掌的自然條件有著直接關(guān)系，手指和手掌的條件不同，適宜彈奏的聲音往往也不同，粗壯多肉的手指，寬大厚實(shí)的手掌比較適宜于彈奏渾厚、堅(jiān)實(shí)、效果深沉的聲音;相反，纖細(xì)干硬的手指、狹小單薄的手掌更適宜于彈奏干凈、輕快、硬朗華麗的聲音。另外，要獲得良好的音色還與踏板的運(yùn)用有密切關(guān)系，對不同踏板的使用或者使用方式上的不同，能夠造成不同明暗度和強(qiáng)弱度的聲音，比如使用延音踏板，可以產(chǎn)生連貫、延續(xù)及深厚的聲音效果，而使用弱音踏板則會造成朦朧、暗淡及斷開的聲音效果。

3 節(jié)拍與節(jié)奏的緊密聯(lián)系

中國鋼琴作品在節(jié)拍、節(jié)奏等方面與民間音樂的表現(xiàn)手法緊密結(jié)合，拍子好比是我們的“心跳” 或者“脈搏”。在音樂里拍子所起的作用也就是每隔一定時間制造一個強(qiáng)弱快慢相等的重音，速度類似于人們在不同情緒下由動而靜的“脈搏”現(xiàn)象呈現(xiàn)不同間隔時間的變化量，節(jié)奏則是根據(jù)不同作品的特點(diǎn)有著自身獨(dú)特的所固有的“框框”，是音符之間各種不同形狀組合的標(biāo)志，是音樂家給音符帶來生機(jī)的音符與時間之間的關(guān)系，音樂節(jié)奏的進(jìn)行都有它的作品內(nèi)容及藝術(shù)上的作用，而且節(jié)奏和拍子在音樂里還有簡單和復(fù)雜的區(qū)分，在彈奏時先簡單后復(fù)雜，但簡單節(jié)奏型的拍子數(shù)必須非常準(zhǔn)確，否則，復(fù)雜的節(jié)奏將會變得更難彈奏。當(dāng)然，中國鋼琴作品在的節(jié)奏是要扮演作品中的角色的，有的作品特性較強(qiáng)，乒乓球是我國的國球，《乒乓變奏曲》通過節(jié)奏和音區(qū)的變化演奏，表現(xiàn)了乒乓球訓(xùn)練場上的情景，變奏一、二、三中均采用阿爾貝提式伴奏音型，四個十六分音符為一組，第一個音為節(jié)奏重音，后三個音要清晰而有彈性，精準(zhǔn)而又形象地表現(xiàn)出乒乓球先落臺面后反彈起來的情形。

4 意境與意韻的完美結(jié)合

對于大多數(shù)作曲家來說，他們在創(chuàng)作作品時，尤其是中國鋼琴作品包括中國民歌改編的鋼琴作品，大都會在作品中流露出中國傳統(tǒng)音樂的神韻和意境。所以，在彈奏這些作品時一定要對作品有更深入的理解，這就涉及彈奏時的力度、姿勢和表現(xiàn)力的相互交融上，讓聽眾從音響效果中感受到中國鋼琴作品真正美在之處，同時也能分辨出于西方鋼琴作品的不同，充分體現(xiàn)出中國味、中國特色、中國情感等。比如《繡金匾》，作者以民歌《繡金匾》為素材，采用原作品樸實(shí)動聽的旋律，在第一樂段加入了流暢的有民族特色的裝飾音，用以模仿民族樂器古箏的琶音演奏技巧，要把這一民族韻味表現(xiàn)出來，需要手指觸鍵干凈利落，倚音輕巧流暢，還要控制好手指力度，保證突出右手旋律音;在第二樂段，左右手交替演奏，用大量三十二分音符來模仿民族樂器揚(yáng)琴的演奏技巧，這就要求我們運(yùn)用指尖力量要恰到好處，這樣會使每個手指都能在鋼琴鍵上靈活自如的跑動，逐步形成豐富的意境，把邊區(qū)歡快的氣氛表現(xiàn)出來。

關(guān)于中國鋼琴作品的彈奏技巧還有許多方面值得我們?nèi)ヌ接懞脱芯?，比如，如何能夠?zhǔn)確表現(xiàn)鋼琴作品的調(diào)式和調(diào)性，如何能夠在彈奏中將作品的時代背景表現(xiàn)出來等。但不管是哪一首中國鋼琴作品，它的彈奏技巧始終離不開彈奏者的創(chuàng)造性與靈活性，離不開中國傳統(tǒng)音樂文化，并與中國傳統(tǒng)音樂文化緊密結(jié)合。

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作者簡介：常金花（1974—），山西大同人，碩士研究生，講師，研究方向：民族民間音樂。