互襯與融合
——視聽琴與舞的對話有感

（廣西藝術(shù)學院音樂學院 530022）

2017年9月23日晚，廣西音樂廳上演一場《弦夜》琴舞交融大提琴 鋼琴和舞蹈的對話音樂會，一場震撼心靈的溫暖之音，一場精品創(chuàng)意之作。由上海音樂學院管弦系大提琴副教授陳衛(wèi)平、知名鋼琴家吳少杰和上海芭蕾舞團編導陳琪共同執(zhí)掌這場創(chuàng)意跨界獨奏音樂會，演奏作品均為西方古典名樂。從節(jié)目單看，音樂會分為上下兩個半場，上下半場的最后一曲均由雙人舞收尾。不過吸引大家的還是現(xiàn)場與音樂的即興配合的舞蹈創(chuàng)意吊足了樂迷的好奇心與期待值。

一、點點滴滴引人入勝

開場以《巴赫大提琴無伴奏第一組曲前奏曲》引人入境，這首第一組曲前奏曲是巴赫的無伴奏大提琴組曲六首中最為著名的一首，這首前奏曲的調(diào)性（G大調(diào)）首先就決定了其明亮而有朝氣的色彩，它的旋律線條并不突出，和聲在連綿不斷的聲音起伏與能量的積累中慢慢進行，因此，樂句如同人天生而單純的呼吸結(jié)構(gòu)，產(chǎn)生出的能量（吸氣）直到它企及某一點時，隨后開始放松（呼氣），進入一種產(chǎn)生與消退的過程。巴赫作品概念中的美麗與輝煌就在于這樣干凈的音樂織體與音調(diào)的色彩。正如這位帥氣的實力擔當陳衛(wèi)平教授奏出的大提琴聲一樣，是由遠到近、由弱到強、由內(nèi)到外層層遞進走進你的內(nèi)心世界，仿佛詮釋為湛藍湛藍的天空，沒有一絲云彩，一切都那么自由安詳，一切如永恒般明媚透亮，所有的欲望隨明媚的心情消散的干凈。

緊接著一首舒曼《夢幻曲》往下延伸鋪墊，《夢幻曲》選自舒曼鋼琴套曲《童年情景》第七首，是全套作品中最為經(jīng)典、流傳最為廣泛的一首。樂曲有著寬廣如歌的旋律，如詩如畫的意境。這首曲子主題非常簡潔，具有動人的抒情風格和芬芳的幻想色彩，旋律線幾經(jīng)跌宕起伏，婉轉(zhuǎn)流連，使人不覺中被引入輕盈飄渺的夢幻世界。鋼琴演奏者吳少杰把這首曲子表達的淋漓盡致，指尖流淌的聲音仿佛帶著一種魔力，它們是那樣輕靈而具有穿透力，使我完全沉浸其中。兩位青年演奏家以敏銳的洞察力和高超的音樂駕馭能力，自如地呈現(xiàn)所以音樂材料，獲得完整勻稱、出神入化的表達。

二、音樂中的舞蹈性相得益彰

圣桑《熱情的快板》一曲打開了鋼琴和大提琴展開的一場你追我趕的拉鋸戰(zhàn)，既展示技巧而又詼諧有趣，“躍進式”旋律、緊張不安的活躍節(jié)奏、樸實清晰的色彩和富于廣度和深度的想象力。好似貓和老鼠之間，貓和老鼠的斗爭追逃進入白熱化狀態(tài)，好像它們從屋頂竄、跳、追逐的感覺。此時這樣一部童年著名的美國動畫片《貓和老鼠》印入眼簾，貓咪Tom和老鼠Jerry在一起的日子總是相愛相殺，這首樂曲的響起立馬把我?guī)Щ赝昴嵌问卦陔娨暀C前的日子，同時舞者們開始不約而同地從幕布兩旁隨著拍點來回穿梭，有男有女、有單有雙、有跳有走，伴隨著音樂的輕重緩急各具風格，仿佛看到饑腸轆轆的貓咪Tom瘋狂的追趕著瘦小的老鼠Jerry。接著舞臺出現(xiàn)一組雙人舞，兩人貌似扮演一對吵架情侶出場，女舞者走在前男舞者緊隨身后，兩人在大提琴與鋼琴進入緊張不安的節(jié)奏時，開始彼此之間拉扯推搡著，使音樂與舞蹈無縫結(jié)合；最后群舞開始，所以舞者涌上舞蹈，他們自由舞蹈著、交流著、對視著，每位舞者根據(jù)自己的理解用舞蹈詮釋著他們內(nèi)心要表達的內(nèi)容，這一段突變的舞蹈，使我感受到男女愛情之間的情緒拉扯，一種“剪不斷，理還亂”的思緒涌上心頭。這一章里音樂的內(nèi)容被舞蹈填充，隱射畫面代入感強烈，音樂和舞蹈彼此之間的配合相得益彰。

三、舞蹈中的音樂性點睛之筆

最后這場音樂會給我記憶深刻的毫無意外的當屬壓軸舞曲《大探戈》，這個阿根廷的國粹——探戈是一種雙人舞蹈，起源于非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞，探戈是摩登舞中較為特殊的舞蹈，是摩登舞中唯一一個帶有拉丁特色的舞蹈。而由探戈之父——阿斯托爾?皮亞佐拉創(chuàng)作的《大探戈》是他聽到羅斯托洛波維奇的演奏而大受感動后，從而呈獻給羅斯托洛波維奇。

音樂響起，兩位舞者邁著鏗鏘有力的步伐從舞臺的側(cè)面“沖出”了出來。女舞者那一抹紅裙耀眼閃現(xiàn)，配合著男舞者有力的舞步帶動，在臺上駕馭起各種高難度的動作，伴隨著音樂的重拍響起，舞步華麗高雅、熱烈狂放且變化無窮，交叉步、踢腿、跳躍、旋轉(zhuǎn)令人眼花繚亂，他們時動時靜的舞步、左顧右盼的眼神、伴隨遙遠陌生的《大探戈》音樂，又使探戈披上了神秘、詭異的外衣。觀眾們的眼睛和耳朵都被舞臺上的一點一滴牢牢抓住，這樣一段表演無疑把全場音樂會推向高潮，引爆全場的熱情，同時在即將結(jié)束之余，無疑又給觀眾心靈上的一擊，讓大家意猶未盡，這當之無愧的成為整場音樂會的壓軸之曲，同時也是我心內(nèi)這場音樂會的點睛之筆。

四、結(jié)語

筆者通過現(xiàn)場近距離的聆賞，總體感覺，這場音樂會選曲由輕松舒緩的節(jié)奏引入，各種音色浸透與現(xiàn)代舞蹈鏈接，或動或靜、或虛或?qū)嵉囊羯砑恿宋璧傅募聞痈?，動靜互襯，樂舞融合，妙不可言。舞臺兩側(cè)的LED屏幕滾動提示板也是這場音樂會的亮點，每首舞樂曲開始之前，屏幕上都給了觀眾們這首曲子的點到為止般的提示，既不會讓你對這首樂舞完全陌生，又給你留白讓大家自行發(fā)揮，產(chǎn)出每一個視聽者都有每一個不同的領(lǐng)悟空間，樂在其中。

整場音樂會唯一的不足，在于孩子年齡過小將不適宜長期待在一個相對安靜的環(huán)境中，而父母想帶孩子感受高雅藝術(shù)的心情是可以理解的，所以筆者有個小建議，如能在售票面注明提示和檢票進場時管控一定年齡限制標準，這樣的現(xiàn)象應該能有所緩解，這種方式于人于己也是一個互相諒解的過程，也會更易于整場音樂會不受打擾的順利進行。

總之，對于這場創(chuàng)意跨界獨奏音樂會的評價，它不僅是一場震撼心靈的溫暖之音，還是音樂與舞蹈之間靈魂的碰撞與共鳴。我相信，它能走得更遠，彼此之間還能擦出更多的火花，配合的方式也將更為豐富多彩，創(chuàng)意十足。