摘 要:截止到目前,高校古代戲曲教學中依然存在重詩文輕戲曲的現(xiàn)象,導致學生對古典戲曲藝術(shù)缺乏興趣。對戲曲教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的必要性進行總結(jié),并從創(chuàng)設新的情景發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維、通過創(chuàng)作劇本培養(yǎng)學生的文學創(chuàng)作能力、利用實踐活動培養(yǎng)學生的綜合創(chuàng)造能力、結(jié)合藝術(shù)特性激發(fā)學生的學習興趣四方面,論述了高校古代戲曲教學中學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)方式。
關鍵詞:古代戲曲教學;創(chuàng)造能力;藝術(shù)特性
[基金項目:本文系河南省教育廳2017年度教師教育課程改革研究重點項目《基于中小學戲曲教學的高校戲曲課程改革研究與實踐》(項目編號:2017―JSJYZD—042)研究成果。]
古代戲曲教學屬于漢語言文學專業(yè)范疇,更是古代文學課程最重要的組成部分,但在具體的高校戲曲教學過程中,依然存在很多問題,影響著教學效果的有效提升。長此以往,學生便會缺乏對戲曲知識的認知和理解,更不能對學習板塊進行深入探究,這與學生全面發(fā)展的教育目標十分不符。因此,在高校戲曲教學開展過程中,應根據(jù)學生特點制定出合理的教學方法,避免學生學習興趣受到影響。
一、對戲曲教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的必要性
(一)可幫助學生樹立正確的價值觀念
在現(xiàn)代化教學過程中,通過創(chuàng)新能力的培養(yǎng),可以幫助學生樹立正確的人生觀和價值觀,為其提供更多全面發(fā)展的機會。但由于多元文化和意識形態(tài)的全面性沖擊,促使高校學生的認知理念發(fā)生了巨大變化,甚至導致學生與正常發(fā)展軌跡漸行漸遠,為了對這一發(fā)展態(tài)勢進行全面扭轉(zhuǎn),古代戲曲教學的加入顯得十分重要,該項教育工作可實現(xiàn)與高校德育教育工作的有效融合,并通過對藝術(shù)的理解,提升學生的創(chuàng)造能力,從而利用藝術(shù)和文化特征對學生內(nèi)心觀念產(chǎn)生影響。另外,在培養(yǎng)他們創(chuàng)造能力的同時,教師還可以利用古代戲曲教育中的“忠、孝、節(jié)、義”等傳統(tǒng)觀念對學生的核心價值觀進行塑造,促使學生端正學習態(tài)度,樹立正確的價值取向,在形成良好的思想道德品質(zhì)之后,為素質(zhì)教育的開展提供基礎條件。
(二)提升學生的知識儲備和文化素養(yǎng)
目前,高校教學受傳統(tǒng)教學模式的影響十分嚴重,在藝術(shù)教育過程中,對表演技巧和技能的培養(yǎng)過于看重,而忽視了理論知識的傳授,最終影響了學生知識架構(gòu)的延伸,這對于創(chuàng)新能力的培養(yǎng)極為不利。戲曲具備藝術(shù)和文化的雙重特質(zhì),具有較強的綜合性,并幫助學生開闊視野,從中獲取可持續(xù)發(fā)展的傳承力量,將更多戲曲知識融入到教學過程之中,實現(xiàn)了藝術(shù)課程教學內(nèi)容的有效拓寬。另外,由于戲曲藝術(shù)具有較強的舞臺技巧和美感傳遞,可以將學生內(nèi)心的學習興趣激發(fā)出來,最終調(diào)動起學生學習的積極性。另外,戲曲學習需要學生具備較強的文化知識熏陶和感染力,教師需要抓住這一特點,提升學生對傳統(tǒng)文化的知識儲備,以此來實現(xiàn)文化素養(yǎng)的有效提升[1]。
(三)有利于提升學生的審美價值
當前,隨著審美教育的不斷提升,高校學生的審美觀念和審美價值發(fā)生了根本性轉(zhuǎn)變,對戲曲教學的審美性要求也變得更高。因此,在高校具體的教學過程中,將現(xiàn)代美學元素融入到古代戲曲教學之中,從而形成新的美學風格和特質(zhì)。在時代發(fā)展過程中,戲曲曾經(jīng)被當做是高雅藝術(shù)的一種,創(chuàng)作來源主要以生活為主,卻又高于生活,其中添加了一些舞蹈的曲線美和音樂的靈動性等。在此過程中,人們可以通過精湛的表演技巧以及自身唱功將戲曲內(nèi)容合理表達出來,最終將意境美和人物動性美合理展示出來。整體來看,戲劇中的藝術(shù)美對高校學生的創(chuàng)造能力培養(yǎng)具有十分重要的意義,在滿足學生審美能力的同時,提升他們對古代戲劇的審美需求,這樣一來,相關審美情趣和素養(yǎng)均能得到顯著提升。
二、高校古代戲曲教學中學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)方式
(一)創(chuàng)設新的情景,發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維
高校課堂主要是傳播知識的主要基地,同時更是創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的重要場所。在學生個人發(fā)展過程中,創(chuàng)造性思維具備很強的特點,同時更是思維創(chuàng)造的具體形勢。相比較來說,創(chuàng)造性思維可以進一步提升思維結(jié)構(gòu)的靈活性,從而確保思維表達更加新穎。在具體教學過程中,教師可以對有效的課堂教學行為進行合理應用,促使學生站在多個角度去看待問題,幫助他們突破傳統(tǒng)思維束縛,只有這樣,才能為學生拓展創(chuàng)造性思維。例如,為了實現(xiàn)這一目標,教師可以利用新的情境創(chuàng)設手段,將學生的求異思維啟發(fā)出來,加深對學習內(nèi)容的了解。當學生對作者的信息了解之后,便可以為后續(xù)的戲曲學習提供有效基礎,這樣一來,教師便可以利用故事的先后順序為學生提出一些設想,如“假如我是關漢卿”等問題。此時,學生便可以與之前的學習知識相結(jié)合,對戲曲中的故事情節(jié)進行有效分析,建立與原戲曲不同的構(gòu)想。此時,學生的構(gòu)想或許不夠成熟,但假設是提升學生創(chuàng)新能力的前提條件,可制作出新的情境創(chuàng)設,為學生提供了更多的創(chuàng)新思維發(fā)展空間。
總的來說,學生創(chuàng)造性思維的發(fā)展具有很大作用,著名學者華羅庚先生曾經(jīng)說過:“人的最大特點便是具有創(chuàng)造性思維?!币舱怯捎谶@種思維的存在,可將學生思維靈活性充分發(fā)揮出來,并對學習過程中遇到的問題進行解決,做到轉(zhuǎn)變思維、調(diào)整思路,以此來提升對問題的解決能力。在社會發(fā)展過程中,環(huán)境也隨之改變,表面的知識效益必然是有限的,但創(chuàng)造性思維的作用是無限的,甚至可以受益終身。
(二)通過創(chuàng)作劇本,培養(yǎng)學生的文學創(chuàng)作能力
學生通過對中國古典戲曲文學作品的學習,可以對戲曲結(jié)構(gòu)、人物設計等進行合理認知,增加對作品內(nèi)涵的理解。通過對中國古代戲曲作品的理解,教師可以針對戲曲作品進行改編,并讓學生參與到具體創(chuàng)作之中,從而獲得更多的學習樂趣,在此過程中,還可以提升對作品的創(chuàng)作能力。另外,教師還可以在學生創(chuàng)作過程中給予學生一些提示,并做好前期的鋪墊工作,以此來提升學生的學習興趣。例如,在實踐過程中,主體的確定、故事的安排以及人物塑造等一系列問題都需要學生進行認真思考,從而建立一個新的創(chuàng)作思路。之后,教師還可以將學生分成幾個學習小組,對創(chuàng)作中遇到的問題進行探討,做到初稿的合理完善[2]。
學生也可以根據(jù)自己的親身經(jīng)歷或?qū)ζ渌膶W作品的理解,將各種主題知識提煉出來,通過想象和夸張?zhí)幚?,為自己的?chuàng)作主題進行服務。另外,學生還可以在創(chuàng)作過程中增加一些現(xiàn)實情境,如對社會現(xiàn)實進行批判,將歌劇或獨白融入到作品之中等等。很多學生能夠創(chuàng)造出質(zhì)量較好的劇本,并將創(chuàng)作服務能力應用其中。學生在完成戲曲創(chuàng)作之后,必然需要對整個知識鏈進行有效梳理,利用理論聯(lián)系實際,從而完成對社會現(xiàn)象的合理提煉,并利用道具、對白等將作品的主題思想合理表現(xiàn)出來。也正是由于該過程的存在,學生的腦海中會出現(xiàn)創(chuàng)新思考到著手寫作這樣一個過程,最終將創(chuàng)造能力合理融入到各種環(huán)節(jié)之中。整體來看,高校古代戲曲教學能夠?qū)W生主體習慣和動腦習慣徹底激發(fā)出來,在提升思維表達能力的同時,激發(fā)出學生的創(chuàng)作潛力。
(三)利用實踐活動,培養(yǎng)學生的綜合創(chuàng)造能力
應國家教學改革要求,很多高校在發(fā)展過程中實施素質(zhì)教育,而素質(zhì)教育的開展本質(zhì)在于實踐,教師可以為學生制定出豐富多彩的實踐機會和方法。在現(xiàn)代教學理論中,想要實現(xiàn)上述教學目標,學生單純進行理論學習是遠遠不夠的。在古代戲曲教學過程中,人文學科與自然學科存在很大的相似性,如果學生能夠利用行動來啟發(fā)學習,學習效果便會得到大幅度提升。為了提升教學效果,教師可以利用實際演出機會來提升學生的綜合創(chuàng)造能力。例如,教師可以選擇一些好的戲曲實踐策略,并與學生一起進行劇本演練,這樣可以將戲曲教學課堂進一步延伸,突出教學張力,為應用性與實踐性課堂的實現(xiàn)提供基礎。
另外,想要在具體的演出過程中彰顯出自身的角色特點,學生首先要對劇本內(nèi)容進行深入理解,這其中包括臺詞含義、劇本創(chuàng)作等個性創(chuàng)意。為了保證演出效果,教師還應該引導學生進行實踐閱讀,之后對角色進行分析,這樣一來,可以幫助學生在角色創(chuàng)造過程中加入一些自己的理解。例如,在《木蘭詩》表演過程中,學生需要通過相互配合將戰(zhàn)爭場面營造出來,這其中還涉及時間、人物關系等,經(jīng)歷了這樣的演出場景之后,不但可以提升學生的溝通能力和表演能力,還能實現(xiàn)創(chuàng)造力的有效培養(yǎng)[3]。
(四)結(jié)合藝術(shù)特性,激發(fā)學生的學習興趣
站在學習心理層面角度來說,興趣可以將一個人的注意力高度集中,對于自己感興趣的東西,人們的學習積極性也會得到提升。托爾斯泰曾經(jīng)說過:“教學的成功與否,并不在于強制,而是激發(fā)學生的學習興趣?!钡d趣的激發(fā)存在很多前提條件,最主要的便是促進認識和建立情感。當學生的學習觀念出現(xiàn)改變之后,便會對戲曲的重要性有一個全新的認知,此時教師作為課堂教學的引導者,需要對戲曲的藝術(shù)特征進行合理把握,通過對藝術(shù)魅力的合理展示,將被動接受轉(zhuǎn)化成主動探知。從目前的教育形式來看,高校課堂本身已經(jīng)實現(xiàn)了現(xiàn)代化教學設備的普及,如果教師能夠?qū)@些教學設備進行充分利用,便能實現(xiàn)以視聽為主的戲曲教學,這對于學生創(chuàng)造能力的提升具有很強的幫助作用。另外,教師可以通過實際的戲曲表演,將唱腔、舞臺等合理表現(xiàn)出來,將“活色生香”的課堂有效體現(xiàn)出來,激發(fā)出學生的學習興趣。例如,在《牡丹亭·游園》中出現(xiàn)了很多名曲,從具體內(nèi)容來看,很多唱詞具有華麗、生動等特點。但對該戲曲的賞析不能停留于此,將唱腔和舞蹈動作加入其中,只有這樣,才能將舞蹈韻味充分體現(xiàn)出來。
綜上所述,在以創(chuàng)造力為目標的古典戲劇課堂教學過程中,教師教學任務并不單單只是知識的傳授者,還要將課堂活動的策劃者、學生學習的引導者等理念突顯出來。另外,教師還要將知識傳授向創(chuàng)造能力發(fā)展轉(zhuǎn)變,在教學過程中引導學生實現(xiàn)創(chuàng)造能力的根本性提升,為后續(xù)學生的全面發(fā)展奠定基礎。
參考文獻:
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[3]劉燁.民間美術(shù)課程的開設對設計類專業(yè)教學的作用[J].美術(shù)教育研究,2016,(05):166.
作者簡介:
張艷紅,商丘師范學院,教授。研究方向:民族音樂。