來自意大利黃金時代的藝術(shù)之風(fēng)首都博物館·文藝復(fù)興時期意大利藝術(shù)、文化和生活

陸楊

發(fā)端于意大利佛羅倫薩的文藝復(fù)興運動，是意大利歷史上最輝煌的文化運動之一。文藝復(fù)興運動，首次提出了以人為中心而不是以神為中心，肯定了人的價值與尊嚴，倡導(dǎo)個性解放。那么，發(fā)端于意大利的文藝復(fù)興運動，到底給歐洲的文化、藝術(shù)帶來了怎樣的變化？不用遠渡重洋去到大西洋彼岸一探究竟，首都博物館正在舉行的《文藝復(fù)興時期意大利的藝術(shù)、文化和生活》展，揭開了文藝復(fù)興發(fā)源地那個特殊時期，意大利的社會風(fēng)貌。

博物館簡介

《文藝復(fù)興時期意大利的藝術(shù)、文化和生活》展由意大利文化遺產(chǎn)活動與旅游部、中國國家文物局、北京市文物局主辦，首都博物館承辦。展期定于2018年3月27日至6月22日。該展覽隸屬中意文化合作機制框架下的“意大利博物館睡美人”項目。中方策展人首都博物館副館長黃雪寅介紹說：“每一件展品都出自名門——烏菲齊美術(shù)館、巴杰羅國家博物館、翁布里亞國家美術(shù)館等意大利17家知名博物館和機構(gòu)。要將沉睡在意大利多家博物館的文物，放在一個主題下按照歷史原貌復(fù)制過來，我們潛心研究意大利藝術(shù)和生活，以貼近中國觀眾欣賞習(xí)慣的方式展出?！?/p>

展覽分為三個單元：第—單元“傳統(tǒng)與創(chuàng)新”，主要展現(xiàn)從中世紀到文藝復(fù)興時期，意大利繪畫、建筑和城市規(guī)劃等領(lǐng)域發(fā)生的深刻變革。第二單元“人是宇宙的中心”。詮釋這個時代的特征之一就是強調(diào)人的價值。第三單元“藝術(shù)與信仰”。文藝復(fù)興時期，藝術(shù)緩慢但穩(wěn)定地朝著世俗化的方向發(fā)展。此外，還展現(xiàn)了該時期出現(xiàn)的古典神話和古羅馬歷史這種世俗題材的畫作。

展覽甄選的102組件展品，絕大部分展品是第一次與中國觀眾見面，全景化地呈現(xiàn)了文藝復(fù)興時期意大利藝術(shù)、文化和社會生活。

文藝復(fù)興新時代的開啟

展覽前言介紹：“文藝復(fù)興是意大利歷史上最輝煌的文化運動之一。它通過接受、復(fù)興、利用和改造古典文化傳統(tǒng)，即希臘羅馬文化中的精華，實現(xiàn)了文化革新，在文化、藝術(shù)，以及政治和社會生活等方面都引發(fā)了深刻而持久的轉(zhuǎn)變，開啟了西方文明史上的一個新時代?！?/p>

文藝復(fù)興是西歐近代三大思想解放運動（文藝復(fù)興、宗教改革與啟蒙運動）之一。文藝復(fù)興始于藝術(shù)，但并未止于藝術(shù)，對社會各個方面都產(chǎn)生了極其深遠的影響。

文藝復(fù)興運動發(fā)源于意大利，以后擴展到西歐各國，于16世紀達到頂峰。但丁、彼特拉克、薄伽丘是文藝復(fù)興的先驅(qū)者，被稱為“文藝復(fù)興三顆巨星”，也稱為“文壇三杰”（文藝復(fù)興前三杰）。14至16世紀意大利文藝復(fù)興時期繪畫藝術(shù)臻于成熟，其代表畫家被譽為“美術(shù)三杰”（文藝復(fù)興后三杰），他們分別是列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。

達芬奇密碼神秘幾何世界

第二單元“人是宇宙的中心”部分，詮釋文藝復(fù)興的時代的特征之一就是強調(diào)人的價值。列奧納多·達·芬奇的素描《維特魯威人》是這一思想最直觀的表達。

《維特魯威人》手稿中一個健壯中年男子，兩臂微斜上舉，兩腿叉開，以他的頭、足和手指各為端點，正好外接一個圓形。同時在畫中疊加著另一幅圖像，男子兩臂平伸站立，以他的頭、足和手指各為端點，正好外接一個正方形。這就是出自達芬奇之手的名畫《維特魯威人》，畫名由古羅馬著名建筑家維特魯威的名字而來。《維特魯成人》也是達芬奇以比例最精準的男性為藍本，這種“完美比例”也即是數(shù)學(xué)上所謂的“黃金分割”。

幾個世紀以來，達芬奇的《維特魯威人》的關(guān)注度沒有像《蒙娜麗莎》的微笑和《最后晚餐》十二門徒的神色高，但是《維特魯威人》畫中充滿了密碼。

經(jīng)過對不同版本的達芬奇畫冊中的維特魯威人素描尺寸的反復(fù)測量，維特魯威人素描的外圓周長是67厘米，素描人體的頭與上抬手臂的夾角為67度，素描人體的恥骨橫線與外開腿部的夾角也是67度，達芬奇的享年又是67歲。故曾經(jīng)認為，數(shù)字“67”多次出現(xiàn)不應(yīng)是偶然的。圓周長67厘米換算成英制后是26.4英寸。而數(shù)字26.4與太陽的平均自轉(zhuǎn)周期26.4天中的數(shù)字26.4相吻合。

事實上，除了所謂圓方之謎，這幅畫中還隱含了星座之謎、足尺之謎、海岸之謎等等，它們也許都不是達芬奇繪制素描的真正初衷。正如佛羅倫薩達芬奇博物館館長伽魯茲達所說：“達芬奇可能是最理性的人了，他是如此的理性，以至于他會在一幅作品中傳達出許多的信息，而這些信息有許多是我們至今無法理解的，我想達芬奇只是在提出問題，而不是要得出結(jié)論?！?/p>

金色的提香色彩大師

這次畫展中尤其引人關(guān)注的“明星”，是有“色彩大師”之稱的文藝復(fù)興后期代表畫家提香。在提香所處的時代，他被稱為“群星中的太陽”，是意大利最有才能的畫家之一，他對色彩的運用不僅影響了同時代意大利畫家，也影響了此后的西方藝術(shù)。此次，其兩幅繪畫作品《戎裝的查理五世》和《男子肖像》亮相展覽。

油畫《戎裝的查理五世》被懸掛在墻壁上，主人公身穿鎧甲，目光炯炯有神。這是查理五世1548年委托提香繪制的。之后，歐洲貴族們不斷向提香和他的工作室要求復(fù)制該肖像，這是唯一存世的一幅。這幅作品此前—直沉睡在烏菲齊美術(shù)館的庫房里。為了今日的“北京秀”，對這幅創(chuàng)作于16世紀的作品專門進行了“大修”，展出前剛剛完成修復(fù)。

提香·韋切利奧，1500年，也就是他10歲的時候，來到了威尼斯，進入了威尼斯排行第一的畫室做助手，師從喬幾尼·貝奈尼，師兄是喬爾喬奈。

1505年，提香和喬爾喬奈為一棟用于德國商人集會的建筑——芳達科大廈，裝飾建筑正面，壁畫完成后，當(dāng)時還不滿20歲提香，在威尼斯引起了轟動。喬爾喬奈和喬凡尼·貝奈尼相繼去世后，提香在威尼斯畫壇獨步一時，不足30歲的他已經(jīng)聲名遠揚，甚至成為諸多權(quán)貴的寵兒。法國國王亨利三世親臨他的畫室，羅馬皇帝查理五世在隨從的簇擁下來到他的畫室，發(fā)現(xiàn)一枝畫筆掉在地上，彎下身子去為他撿起來，并風(fēng)趣地對他說：“世上最偉大的皇帝給最偉大的畫家撿起一枝畫筆?！?/p>

雖然提香并無盛期文藝復(fù)興三杰那樣的博學(xué)多才，但他在色彩方面的造詣和絕技，是無人可以與之匹敵的。他是最早采用大型帆布做畫的畫家之一。他從不在作畫前畫素描底稿而是直接在帆布上作畫；只要他認為必要，便會在舊的顏料上涂上新的色彩，重新修改；通過多層透明罩染取得顏色效果是提香的技術(shù)特色；到晚年筆法和帆布的質(zhì)感變成他重要的表達要素。提香色彩的獨到之處是善用金色，顏料里土黃就是他發(fā)明的，后人稱之“提香金”、“提香黃”、“金色的提香”。

美第奇家族藝術(shù)拯救靈魂

在展覽的第二單元中，通過繪畫作品和建筑模型展現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興運動的重要推動者之一美第奇家族成員的婚禮場景和別墅風(fēng)貌。其中《埃萊奧諾拉·德·美第奇與文琴佐·貢扎伽的婚禮》這幅畫，描繪的是美第奇家族與貢扎伽家族的首次聯(lián)姻。

文藝復(fù)興時期的佛羅倫薩擁有眾多的歷史建筑和豐富的藝術(shù)珍品。全世界最華麗的藝術(shù)作品都是為了服務(wù)于一個富有而權(quán)勢的家族——美第奇家族。統(tǒng)治了佛羅倫薩兩百多年，美第奇家族出過三任教皇、兩任法國皇后。陰謀、暗殺、詭計、戰(zhàn)爭充斥在美第奇家族爭奪并維護對佛羅倫薩統(tǒng)治權(quán)的過程中。同時，這個家族也是佛羅倫薩學(xué)者、藝術(shù)家、科學(xué)家、文學(xué)家的首要贊助人。每一代繼承人都對支持美和藝術(shù)有著強烈的熱情，使得十五和十六世紀的佛羅倫薩成為了歐洲文藝復(fù)興運動的核心。

美第奇家族依靠貨幣交換和放高利貸在產(chǎn)生資本主義萌芽的佛羅倫薩迅速崛起，美第奇銀行幾乎掌握著歐洲最大的商業(yè)網(wǎng)絡(luò)。銀行家這個富有的角色并沒有讓美第奇家族不受任何的約束。與佛羅倫薩眾多民眾一樣，美第奇家族的成員是非常虔誠的基督徒，他們受教會法律的約束。不幸的是，家族的放貸這一行為卻與教義背道而馳。根據(jù)《圣經(jīng)》的說法，高利貸或普通放債都是有罪的。來自地獄的威脅—直縈繞于他們的心中，讓他們充滿忌憚。但丁在《神曲》中把這些放貸者置于地獄第七層，他們所受的懲罰便是讓手不停地抖動，以償還生前空手套白狼的作為。

怎樣在放貸與教義之間取得平衡，美第奇家族在漫長的歲月中找到了一塊重量級的砝碼——藝術(shù)?！百Y助藝術(shù)可以拯救你的靈魂”，這就像一句座右銘一樣深深地烙刻在美第奇家族每一任執(zhí)掌者的腦海里。它既成全了美第奇家族作為放貸者的虔誠之心，無形中也成全了文藝復(fù)興文化藝術(shù)的繁榮與昌盛。