卓然雙契：記無錫雙契軒竹刻世家

練春海

【內(nèi)容提要】通過對無錫雙契軒竹刻世家傳人的深入訪談，把一個多世紀(jì)以來活躍在無錫、上海等地的留青竹刻名家以及他們的身世、師承、交游、影響、造詣等作了較為系統(tǒng)地梳理，同時也保留了重要?dú)v史、文獻(xiàn)史料。

【關(guān)鍵詞】雙契軒 竹刻世家 訪談 梳理

江蘇無錫雙契軒竹刻世家留青竹刻一門絕技傳承了120余年，計五代人。無錫雙契軒竹刻與江南一代的文人士子乃至近代文化藝術(shù)史上很多重要的人物都有交集，譜寫了許多佳話。江蘇省人民政府在2006年公布第一批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目時就把它列入其中。兩年后，無錫留青竹刻再度被國務(wù)院公布為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，其中第三代傳承人喬錦洪和第四代傳承人喬瑜父女分別被文化部和江蘇省文化廳認(rèn)定為國家級和省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人。本文系筆者根據(jù)對他們父女二人所作的一個訪談?wù)矶伞?/p>

留青竹刻第一代傳承人張瑞芝，1886年出生在江蘇無錫北門長安橋的一個貧寒之家，他的父親在運(yùn)河邊碼頭上當(dāng)苦力，母親在橋堍擺個菜攤，夫妻倆就靠著這些微薄的收入維持全家的生計。第一次鴉片戰(zhàn)爭后，距離無錫很近的上海逐漸成為初具規(guī)模的國際型繁華都市。尤其是在滬寧鐵路修通后，許多無錫青年都到上海去“找飯碗”。張瑞芝是張家的長子，10歲那年，父母親托人給他找了個糊口的職業(yè)，帶他到上?！皩W(xué)生意”。幾經(jīng)周折，他最后被介紹到上海福州路的一家碑帖店當(dāng)學(xué)徒。所謂碑帖店，就是專營碑刻拓本、名家字帖、文房用具的店鋪。最初三年，老板把他安排在泥城浜附近的家里幫著老板娘看孩子、做家務(wù)，負(fù)責(zé)往店里送一日三餐。三年后，他才獲許跟著兩位師兄在店堂站柜臺，并住到店堂的小閣樓上。目不識丁的張瑞芝是從字帖封面的簽條和商品的價目牌上開始認(rèn)字的，后來，他在師兄的指點(diǎn)下讀了《三字經(jīng)》《百家姓》《千字文》等，好在這些傳統(tǒng)啟蒙讀物都是店里的商品，唾手可得。出身貧寒卻生性機(jī)靈的張瑞芝做事分外勤快耐勞，老板、師兄和顧客也都很喜歡他。

大約從1884年開始，至民國初年，虛谷、任熊、任熏、任頤（伯年）、吳昌碩等一千中國近代史上大名鼎鼎的書畫大家們先后寓居上海，形成了聞名近代畫壇的“海上畫派”。辛亥革命后一大批前清的高官大吏、名流鴻儒也先后匯集到上海，其中有陳寶琛、康有為、張謇、曾熙、李瑞清、張元濟(jì)等人。這批士大夫在上海集體轉(zhuǎn)身，加入到海派書畫群體中，從而在此地形成了中國藝術(shù)史上前所未有的大師群體和人才高地。跟隨這些昔日的高官大吏、名流鴻儒來到上海的，還有他們身后的一群門客、幕僚和親朋好友，這是一個更大的傳統(tǒng)文化藝術(shù)圈子。這些文人士大夫時常出入于福州路、豫園等街區(qū)的箋扇莊、碑帖店、古玩鋪，舞文弄墨。少年張瑞芝耳濡目染，從這些人身上學(xué)到很多知識，在他們的指點(diǎn)和熏陶下逐漸成長起來。

在日常工作中，張瑞芝接觸到大量碑帖、拓本和印譜，使他萌生出學(xué)習(xí)金石篆刻的愿望。在他和師兄們睡覺的小閣樓上，除了簡陋的床鋪，還有一只碩大的馬桶。每天夜晚，張瑞芝就席地而坐，趴在馬桶蓋上，就著微弱的油燈光，學(xué)習(xí)刻章。在一個北風(fēng)呼嘯，天寒地凍的深夜，他刻成了一個筆畫繁多的“贛”字，不禁失聲歡呼：“我終于會刻圖書（印章）啦！”把熟睡中的師兄們嚇了一大跳。自此以后，張瑞芝迷上了貨架上的印譜，他特別喜愛皖派鄧石如的“圓朱文”風(fēng)格，日夕臨摹，逐漸達(dá)到出神入化的程度。繼而又學(xué)徐三庚、丁敬、趙之琛諸家，技藝日臻成熟。老板發(fā)現(xiàn)了他的技藝特長，就在店堂里辟出一角，為他設(shè)立“刻印專席”，承接刻章業(yè)務(wù)。

為適應(yīng)時尚，拓寬業(yè)務(wù)，這家碑帖店也逐漸轉(zhuǎn)化為箋扇店，除了張瑞芝的篆刻，還延請書畫家當(dāng)堂為客人畫扇面。張瑞芝由此接觸到了竹折扇的扇骨雕刻。在當(dāng)時的都市社會，但凡有身份的男士都喜好把玩折扇，除了講究扇面上的書畫外，還講究扇骨的制作手藝和雕刻精美。手持一柄名家書畫和高手雕刻的折扇，以此彰顯自己瀟灑倜儻的氣度和高貴身價，成為士大夫和富商的一種時尚。

張瑞芝開始不滿足于自身僅持有篆刻這一種技藝。他辭去了碑帖店伙計的職業(yè)，離開上海去蘇州。經(jīng)人介紹，拜倒在竹刻名家周子和門下。周子和擅長在竹扇骨上鐫刻金石文字和銅鏡、瓦當(dāng)、古錢幣、青銅鼎彝等器形圖紋，所作無不精細(xì)入微。張瑞芝跟隨名師3年，學(xué)成了竹刻絕技。他又在蘇州學(xué)習(xí)了碑石雕刻和板對、楹聯(lián)、匾額雕刻。從此，開始轉(zhuǎn)輾于蘇杭等地的園林、宅邸，賣藝為生。如今，在蘇杭兩地的園林景區(qū)，還能見到他留下的雕刻遺跡。

1914年，張瑞芝受蘇州獅子林主人延請，在園內(nèi)雕刻楹聯(lián)、匾額，由于技藝精湛，為人實誠，深得贊賞。主家得知他尚未婚配，便請人做媒，將近旁張菜園弄支家的姑娘支一清許其為妻。幾年下來，張瑞芝闖蕩江湖，勤儉節(jié)約，手頭攢下了一些積蓄?；楹?，他帶著妻子和年僅10歲的內(nèi)弟支慈庵，從蘇州返回上海，在位于公共租界的牛莊路租下一處店面房，開設(shè)起自己的雕刻藝齋——慨吾廬，這就是雙契軒的前身。

1914年，張家的長女出生。張瑞芝既把雕刻放在自己生命中最重要的位置，所以就給女兒取名“契之”。“契”字在古漢語中意為“契刻”，即“雕刻”之意。給女兒取名“契之”，還寓含有“用雕刻去栽培、塑造孩子”的心意。

對內(nèi)弟支慈庵，張瑞芝謹(jǐn)守結(jié)婚時對妻子和岳父母的承諾，把他送到新式學(xué)校讀書，一直栽培到初中畢業(yè)。而他與支一清所生的一女三男，卻因經(jīng)濟(jì)能力所限，都沒有正兒八經(jīng)地上過學(xué)。

張瑞芝第二次來到上海，開設(shè)了自己的藝齋，實現(xiàn)了自己的人生轉(zhuǎn)身。他根據(jù)自身技藝特長，以金石篆刻為主營項目，并適應(yīng)市場需求，逐步開拓碑石（墓志銘）雕刻、楹聯(lián)板對及匾額雕刻、竹刻和印泥、木版水印信箋、碑帖拓本等，構(gòu)建了自己的特色項目框架。他聯(lián)絡(luò)了當(dāng)年在福州路箋扇店工作時的老客戶，依靠這些人脈，在上海灘站住了腳跟。在他的這個客戶群中，最得力的就是赫赫有名的上海富商買辦王震。王震，字一事，號白龍山人，與任頤、吳昌碩友善。能畫人物、花鳥、走獸、山水，尤擅佛像。詩畫方面的著作傳世者甚多。王震慷慨熱心，樂于助人，吳昌碩等眾多畫家都得到他的資助，并經(jīng)過他的推介而進(jìn)入上海書畫市場。張瑞芝在福州路箋扇店當(dāng)伙計時，曾為王震刻過印章，得到他的賞識。這次重返上海，張瑞芝已由箋扇店的一個小伙計成長為成熟的雕刻藝人。他應(yīng)王震的要求，為他精心鐫刻了多柄竹扇骨，王震贊不絕口。王震介紹張瑞芝結(jié)識了吳昌碩。吳昌碩見張瑞芝的匾額雕刻十分出色，便將自己題寫的匾額書法交給他雕刻。

當(dāng)時，吳昌碩的書法正得到日本人激賞，日本人將其題匾視為珍寶。這一時段，張瑞芝與吳昌碩過從甚密，他為吳昌碩鐫刻的銀杏木匾額不下數(shù)十件。同時，張瑞芝也從吳昌碩那兒學(xué)到了印章篆刻的沖刀法真?zhèn)?。王震和吳昌碩還經(jīng)常在竹扇骨上揮灑書畫，這些作品均交由張瑞芝雕刻。他們把張瑞芝介紹給海上題襟館金石書畫會的書畫家們認(rèn)識，更擴(kuò)大了張氏慨吾廬的友人圈和受眾群。

海上題襟館金石書畫會是近代上海規(guī)模較大、活動頻繁的金石書畫團(tuán)體，它的前身是中國書畫研究會，1911年改稱此名。這里云集了上海的近百名金石書畫家，經(jīng)常在晚上聚會，進(jìn)行藝術(shù)交流活動。題襟館的館員常將自己收藏的珍貴書畫、古玩拿到館里陳列，彼此觀摩研究。題襟館也替會員經(jīng)辦書畫金石作品的銷售聯(lián)系事宜。外地來滬的藝術(shù)家，一般都要通過題襟館代訂潤例和介紹銷路。經(jīng)王震和吳昌碩介紹，張瑞芝在這里結(jié)識了首任會長汪洵、著名畫家張善孑子、張大干兄弟，以及高野侯、褚德彝、黃葆戊、經(jīng)亨頤、沈鈞儒、葉恭綽等人。在這些人中，張瑞芝與張善孑子、張大干兄弟、黃葆戊（青山農(nóng)）、經(jīng)亨頤、沈鈞儒交往最為密切。

張大干于1920年從日本留學(xué)來到上海，在海上題襟館認(rèn)識了曾熙和李瑞清，是從他們學(xué)習(xí)詩文、書法和繪畫。用大量精力去臨習(xí)石濤的繪畫作品，同時又學(xué)會了仿制古畫的方法，仿制了許多石濤畫作，幾乎可以亂真。由此他獲得了“石濤專家”的美譽(yù)。張大干在仿制石濤畫作時，遇到一個困難，就是石濤的落款鈐印很難摩刻。張大干便與二哥張善孑子一起來牛莊路慨吾廬藝齋找張瑞芝，請張瑞芝幫他解決印鑒的難題。張瑞芝非但為大干摹刻印章，還下功夫研究了仿古印泥的制作工藝，由此研發(fā)出名聞海上的《隱鶴印泥》，張瑞芝也與張善孑子、張大干兄弟結(jié)下了親密友誼。張契之晚年曾回憶在上?？釓]初見張善子、張大干兄弟時的情景：“兩個四川人，都是光頭，留著大胡子，眼睛瞪得好大，同阿爸講話時，嗓音和笑聲很響亮。那時，我只有七八歲，在他們面前有點(diǎn)害怕。大干先生夸我聰明，很喜歡我?！?/p>

作為張家的長女，張契之文靜聰穎，懂事，七八歲的時候，每天一早就已乖巧地跪坐在蒲團(tuán)上，俯下瘦小的身軀，在青石板上鐫刻碑文。父親沒送女兒進(jìn)學(xué)堂，只是讓她在學(xué)刻印章的過程中認(rèn)字，刻一枚印章，認(rèn)識三個字。張契之與舅舅支慈庵相差10歲，自小生活在一起，關(guān)系親密，如同兄妹。支慈庵初中畢業(yè)后，便跟著姐夫張瑞芝學(xué)習(xí)竹刻和金石篆刻，外甥女張契之也就成了他的“小同窗”。

初學(xué)竹刻，支慈庵和張契之是先從雕刻“鏡文瓦幣”開始的。所謂“鏡文瓦幣”，其實是指中國古代傳統(tǒng)圖案中的四個內(nèi)容：“鏡”，即銅鏡背面的圖紋；“文”，即金文，泛指青銅鼎彝的器形、紋飾及其銘文；“瓦”，即秦漢瓦當(dāng)圖案；“幣”，即古錢幣的器形及紋飾。初學(xué)者通過這四個內(nèi)容的學(xué)習(xí)，其耐心和定力，都會得到強(qiáng)勁磨練，養(yǎng)成用刀細(xì)致精準(zhǔn)的“童子功”。青年時代的支慈庵和張契之，在鐫刻精細(xì)金石文字方面，都是下過苦功的。舅甥倆年輕好勝，相互競賽，故而都練就一手精雕細(xì)刻的過硬絕技。張契之18歲時刻成的《石鼓文扇骨》，在寬2.5cm、長13cm的竹折扇大骨上刻有石鼓文500余字，字字皆為陽文，筆劃細(xì)若纖毫，卻清晰挺括，古樸道勁；分行補(bǔ)白，序次井然；殘缺銹蝕之處，也處理得當(dāng)，觀者以為鬼工。她在扇骨上雕刻的銅鏡等紋樣，也都以精微秀麗見長，細(xì)致、纖巧、靈秀，充分顯示出女性特有的藝術(shù)風(fēng)格。支慈庵雕刻的金文臂擱和扇骨也十分精美，但他的作品還蘊(yùn)含著一種博古通今的宏大氣度，刀法流暢、瀟灑。舅甥二人的技藝難分伯仲。從留存下來的作品拓本可以看出，他們雕刻的“鏡文瓦幣”類作品都堪稱中國竹刻藝術(shù)史上此類刻法的顛峰之作，后人很難達(dá)到他們這樣的水準(zhǔn)?？釓]里這對舅甥的精湛竹刻技藝，在海上書畫金石界嶄露頭角。

張大干在上海時，翰墨余暇之時經(jīng)常到慨吾廬來小坐，他目睹張契之勤苦學(xué)習(xí)雕刻技藝的成長過程，對這個聰穎內(nèi)秀的小姑娘很賞識，興之所致，常揮毫在竹扇骨上畫小景并賦詩讓她雕刻，指點(diǎn)她懂得畫理和筆意。在他為張契之畫的扇骨中，有一柄《墨竹人物》，大干居士題詩云：“偶聽流鶯偶結(jié)鄰，偶從禪榻許相親，偶然一示維摩笑，散盡天花不著身。”在書畫大師的指導(dǎo)下，契之利用運(yùn)刀的深淺利澀，將書畫的神韻筆意表現(xiàn)得淋漓盡致。張契之的竹刻具備了更多的文人氣質(zhì)，面目為之一新，在上海書畫界頗為矚目。光陰荏苒，支慈庵和張契之在慨吾廬藝齋迅速成長，雕刻技藝日漸成熟，尤其在竹刻藝術(shù)方面，可以說已達(dá)到青出于藍(lán)而勝于藍(lán)的境界。

1927年，支慈庵24歲，娶妻成家后在慨吾廬附近的鳳陽路獨(dú)立開設(shè)工作室——“蘭經(jīng)石室”。此時他在藝術(shù)道路上也正經(jīng)歷著最重要的轉(zhuǎn)折時期，親眼目睹外甥女張契之竹刻題材轉(zhuǎn)型取得了重大的成功，自己也從中深受刺激和啟發(fā)，在創(chuàng)作上開始向書畫家靠攏。1932年，日本人在上海燃起“一·二八”侵華戰(zhàn)火，為了躲避戰(zhàn)亂，張瑞芝舉家遷回?zé)o錫，而支慈庵卻選擇了繼續(xù)留在上海。此后，他相繼結(jié)識了畫家高野侯、趙叔孺等藝術(shù)名家。高野候指點(diǎn)他，從事竹刻必須學(xué)習(xí)書畫，才能脫除匠氣而人大雅之堂。1934年伊始，支慈庵相繼拜著名書畫家趙叔孺和吳湖帆為師，研習(xí)書畫，并在收藏家李祖韓處觀摩到許多古代竹刻珍品，受益匪淺。在此其間，他的書法取法趙子昂，丹青則偏重于花鳥魚蟲。寒窗三年，已然小有成就，自此支慈庵開始走上自畫自刻的竹刻之路。

1937年8月13日，日寇再度在上海發(fā)起侵華戰(zhàn)爭，支慈庵刻“蒲塘清趣及蠶葉圖臂擱”。作品正面用留青法刻荷塘景色，荷花花瓣纖細(xì)輕薄，花蕊上有幼蜒點(diǎn)足，飄飄欲飛。荷葉翻卷舒展，葉面的筋脈紋理及高低起伏，狀寫入微。臂擱背面在竹簧上用淺浮雕手法刻《蠶葉圖》，桑葉上有數(shù)條銀蠶蠕動，葉面嚙孔累累，刻劃得惟妙惟肖?！吨袢死m(xù)錄》作者、文物收藏家褚德彝題跋日：“慈庵刻竹，今之希黃、松鄰也。此秘閣刻蠶葉圖，適強(qiáng)鄰來侵，郡縣皆遭殘焚。未逐鯨吞，先為蠶食，此畫為預(yù)兆矣?！敝Т肉挚踢@件臂擱，意在影射日寇入侵，國土淪喪，民族危亡，憂國之情溢于刀鋒。著名工藝史論家王世襄對這件作品評介極高，稱其“已達(dá)到前人此種刻法的最高水平”?？箲?zhàn)期間，支慈庵同花鳥畫家江寒汀結(jié)成奠逆之交，繪畫技巧進(jìn)步很快。1940年起，他在上海、蘇州、無錫等地舉辦個人書畫、竹刻展覽6次。1947年加入上海美術(shù)茶會，《美術(shù)年鑒》刊登其作品與小傳。但是直到1949年前，支慈庵卻一直無力再次在上海開設(shè)自己的藝齋。