淺析中國古詩詞藝術(shù)歌曲《如夢令》演唱的意韻表達

姜亞君

摘要：古詩詞藝術(shù)歌曲是中國藝術(shù)歌曲的經(jīng)典，是西方作曲技法傳入中國后的新衍生，是將西方藝術(shù)歌曲的體彩形式與中國古詩詞相結(jié)合的一種中國特有的藝術(shù)形式。它與中國古代歌曲，有詩歌上的繼承和文化上的淵源。古詩詞藝術(shù)歌曲傳承不僅建立在演唱專業(yè)技巧上，而且要通過提高自身的文化和藝術(shù)修養(yǎng)結(jié)合來表達歌曲的意蘊。

關(guān)鍵詞：古詩詞藝術(shù)歌曲? ?意韻? ?演唱? ?《如夢令》

中圖分類號：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）06-0017-02

一、《如夢令》創(chuàng)作中的意韻

（一）詞的意韻

演唱中國古詩詞藝術(shù)歌曲，若想真正了解歌曲的意境，首先了解詩詞創(chuàng)作的背景，了解作者當(dāng)時的心理狀態(tài)和所處的環(huán)境?！度鐗袅睢愤@首詞的作者是宋代的李清照，這是一首絕妙的大自然的贊歌，以尺幅之短給人以足夠美的享受。這是一首憶昔詞，寥寥數(shù)語，似乎是隨意而出，卻又惜墨如金，聚聚含有深意。開頭兩句寫沉醉興奮之情。接著寫“興盡”歸家，又“誤入”荷塘深處，別有天地，更令人流連。最后一句，純潔天真，言盡而意不盡，寫出了作者青春年少時的好心情，讓人不由想隨她一道荷叢蕩舟，沉醉不歸。這首詩不事雕琢，富有一種自然之美。

（二）曲的意蘊

要想更的表現(xiàn)古詩詞藝術(shù)歌曲的意蘊，除了要了解詩詞的創(chuàng)作背景，也要了解音樂的創(chuàng)作背景，并分析其音樂以及鋼琴伴奏的創(chuàng)作特點，其中包括曲式結(jié)構(gòu)、和聲進行、調(diào)試分析、旋律走向，這樣才能準確地把握作曲者創(chuàng)作的思路和音樂內(nèi)涵。古詩詞藝術(shù)歌曲《如夢令》是現(xiàn)代作曲家王超創(chuàng)作的，這首歌將音樂與詞相結(jié)合，充分展現(xiàn)的作家的創(chuàng)作能力和內(nèi)心的表達。

引子? ? ? ?A? ? ? ? 間奏? ? ? ?A? ? 尾聲

5? ? ? ?6-21? ? ?22-25? ? 26-49? ? 50

這首作品的音樂曲式結(jié)構(gòu)屬于是重復(fù)樂段結(jié)構(gòu)，調(diào)式是E羽雅樂七聲調(diào)式，運用了中國傳統(tǒng)的起承轉(zhuǎn)合的特點。這首作品雖然運用的是中國調(diào)式，但是很多創(chuàng)作手筆借鑒了西方的創(chuàng)作方式，比如半音階旋律的進行方式，離調(diào)和轉(zhuǎn)調(diào)，在作曲家運用西方創(chuàng)作特點表達出了詩人內(nèi)心流連忘返、焦灼心情的對比的情緒狀態(tài)，把中國與西方的創(chuàng)作特點相結(jié)合。

這首歌曲速度是比較緩慢的，這是一首4/4拍的曲子，4/4拍的特點是強、弱、次強、弱，在本曲中的第一個“?！弊郑莩獣r要唱出重拍，同時要嘆著唱，還有“溪”“日”“沉”“不”“歸”字等。伴奏也是如此，伴奏織體重拍上會出現(xiàn)沉重的音色，突出古詩詞的韻味，和伴隨配合演唱者的意境。中途譜子上出現(xiàn)大量的連音線，演唱時我們不僅要保持強弱的陰陽頓挫，同時還要保持樂曲的連貫性，以表達出李清照溪亭暢游，意猶未盡地陶醉之情，同時也突出李清照早期的生活情趣和心境。這是一個重復(fù)樂段結(jié)構(gòu)，A段和 A的歌詞雖然相同，但是演唱時的情緒和語氣是不同的，A段演唱時是一種游亭醉景，語氣平淡，無憂無慮，而到了 A段時語氣強烈，每一拍的字頭演唱時更加有力度，體現(xiàn)了詞人迷途焦灼的心情。在第45小節(jié)，“爭渡、爭渡”，詞戛然而止，“驚起一灘鷗鷺”速度緩慢了許多，節(jié)奏自由，最后一個“鷺”字由近到遠，言盡而意未盡，耐人尋味。

二、《如夢令》中的情感、語言意韻在演唱中的表達

（一）感情色彩的把握

演唱古詩詞作品需要對中國傳統(tǒng)的歷史文化有一定的了解，并站在作者的角度，去感受詩意，并研究作曲家音樂手法，這樣才能更加從容的理解作者內(nèi)心的情感和歌曲本身的意韻。在演唱《如夢令》這首作品之前，首先對作品的創(chuàng)作背景的了解。《如夢令》是李清照前期創(chuàng)作的，李清照是宋代女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。李清照出生于書香門第，早期生活優(yōu)裕，其父李格非藏書甚富，她小時候就在良好的家庭環(huán)境中打下文學(xué)基礎(chǔ)，而這首《如夢令》正好是前期的創(chuàng)作作品，所以演唱時，要站在是詩人的角度思考問題和表達感情。演唱這首作品時，要擁有一顆安逸委婉，抒發(fā)對大自然景色游亭醉景的陶醉之情和本人豪放瀟灑的風(fēng)姿，最后從迷途中找尋出路的焦灼心情。

同時這首歌的音樂和伴奏是融為一體的，若想更加投入作者的感情，就要學(xué)會聆聽和享受伴奏的帶入的氛圍，作品的前奏輕盈簡單明了，已進入作品就要陶醉在尋找溪亭的回憶之情。這首作品是相同的歌詞和旋律分為兩段，但是伴奏織體和旋律情感色彩是不同的。第一段伴奏織體比較輕盈流動，表達了暢游溪亭，純潔天真，卓爾不群的情趣;第二段的伴奏織體豐富了許多，表現(xiàn)出豪放瀟灑的風(fēng)姿，活潑開朗的性格。同時因為主人翁一是以其女性身份和特殊經(jīng)歷寫詞，塑造了前所未有的個性鮮明的女性形象，從而擴大了傳統(tǒng)婉約詞的情感深度和思想內(nèi)涵。所以這首作品，以女性演唱能夠更容易把握婉約的情感和韻味。

（二）對語言的把握

在聲樂演唱中清晰的咬文吐字是極為重要的一部分，把字咬正有助于口型、共鳴和氣息的控制，正所謂的字正腔圓。為了提高整個歌曲的品質(zhì)，每一個字幕都很講究，一定要咬住字頭，字腹延長，字尾歸韻。如果歸韻沒有歸好，就容易聽成另一個字，那么可能因為一字之差，不僅不利于聲音的統(tǒng)一性，而且還影響作品的表達的意蘊。

《如夢令》這首詞雖然短小，但每個字都是非常重要的，在演唱之前我們可以大聲地朗誦有助于演唱的咬字，比如說在文中的第一個?！癱hang”字，把字頭“ch”咬住，“ang”后鼻音一定要歸韻，避免使觀眾聽成“潮”。溪亭的“ting”，很多人誤發(fā)聲為“tin”，要快速咬住字頭，字腹“in”口型不變，要適當(dāng)?shù)难娱L保持住這個元音，最后在歸韻與“g”。誤入藕花的“hua”一定要緊咬住字頭“h”，口型不變，保持圓潤，字尾“a”歸韻時微微松弛打開。這個“花”字的字頭很重要，如果字頭沒有要住的話，很多人誤唱成“wa”。由此可以看來，唱清楚每一個字，以防影響整首曲子的意蘊和內(nèi)涵。演唱古詩詞是不僅要做到字正腔圓，語氣上要符合古詩詞“吟誦”的特點，唱嘆結(jié)合，既要保持字與字之間的連貫，又要做到抑揚頓挫，這樣才容易把握古詩詞藝術(shù)歌曲的特點與精髓，慢慢體現(xiàn)歌曲的韻味。

三、《如夢令》中的氣息、潤腔意韻在演唱中的表達

（一）氣息的控制的使用

在古詩詞歌曲一般看似簡短，要想把古詩詞作品獨特的韻味流暢的表達出來，這對演唱者的氣息控制能力要求很高的。在《如夢令》中，“日暮”的“日”一個字就要唱夠四拍，而且在短短的四拍中有兩處切分節(jié)奏，演唱時不能因為切分節(jié)奏的出現(xiàn)而破壞了作品的線條連貫性，為了表達作品的意蘊和情景，同時這個字起音要弱唱。所以在作品中的一個微小“日”字就能體現(xiàn)氣息的控制力的重要性。在“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”這一句中是該作品中的一個高潮點，也是該作品中的一個難點。本來在“爭渡，爭渡”這兩個詞的地方音域越來越高，在唱這兩個此之前一定要做好吸氣的充分的準備，一定要吸到深度和廣度，這樣才不會導(dǎo)致氣息的浮起，高音出現(xiàn)吊、擠、虛，不然就會出現(xiàn)破壞作品原有的意蘊。同時演唱這四個字的時候氣息要舒展，不然就會僵在那里，也會破會作品的意蘊，唱完后立即迅速的在換氣，一定要吸滿，在橫膈膜的控制下，保持氣息的流動性和連貫性，均勻的把“驚起一灘鷗鷺”剩下的九拍演唱出來，每一個字都要連貫流暢，如流水一般，這樣才能有利于聲音的流暢與統(tǒng)一。

（二）潤腔的使用

在我國民族聲樂中潤腔有著極其重要的作用，在古詩詞藝術(shù)歌曲中潤腔最為常見的形式就是裝飾音，裝飾音一般有滑音、前后倚音、顫音、波音等。在演唱《如夢令》時，在每一句的結(jié)尾都加上滑音或顫音，原本譜面上是沒有潤腔的標記，現(xiàn)在加入潤腔的處理，聽起來特別像古琴的聲音，更加能體現(xiàn)詩詞的韻味和意境。比如“鷗鷺”的鷺，這種拖腔處理方式，為歌曲增添了許多古典雅致的韻味，而且這種處理會有一種嘆息的語氣，表達了作者內(nèi)心意猶未盡，耐人尋味的心境。另外在演唱“常記”的記，“溪亭”的亭，“日暮”的暮，演唱時都要加上下滑音，聽起來更有彈琴作詩吟誦的意境，怡然的心情。潤腔的使用能夠更加豐富歌曲的色彩和韻味。在演唱之前一定要做好對歌曲的了解和認識工作，然后根據(jù)自己的理解，對其進行再創(chuàng)，表達和演唱出自己獨特的感情和風(fēng)格。

四、結(jié)語

對于中國古詩詞藝術(shù)歌曲意韻的表達，不僅需要高超的演唱技術(shù)，而且需要具備較高的文學(xué)修養(yǎng)，并研究品味作曲家對音樂的表現(xiàn)和處理，真正理解作者內(nèi)心的情感。再加上中國傳統(tǒng)的潤強的使用，同時演唱時要與伴奏融為一體，更加能展現(xiàn)作品的獨特韻味與風(fēng)格。古詩詞藝術(shù)歌曲是中國聲樂藝術(shù)中一個重要組成部分，透露著中華千年厚重的文化底蘊，演唱這類歌曲不僅提升自己的氣質(zhì)和內(nèi)涵，同時也傳承者我國傳統(tǒng)文化和精神。