古箏表演藝術的美學研究

摘 要：古箏表演藝術是演奏者對音樂的二度創(chuàng)作，在表演樂曲的基礎上應與美學知識相連接，從而充分展現(xiàn)藝術創(chuàng)作的魅力。筆者深入探討了古箏表演藝術與美學之間的聯(lián)系。

關鍵詞：古箏；表演藝術；美學

前言

古箏表演屬于實踐藝術的重心，表演者的演奏形式與音樂作品的靈魂密切相關，需要在實踐期間將音調方式展現(xiàn)出來。作者將個人的藝術構想記錄成樂譜符號后，其形式會轉化成音響，音響關系如何淋漓盡致的展現(xiàn)出來關系到表演者的技藝與情感。以下筆者展開論述。

1.真實性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一

1.1真實性

依照古箏表演藝術的要求，表演者應嚴格分析音樂的創(chuàng)作類型，同時關注曲譜的各項要領，從而領會其中的精神要領。為充分表達曲譜內容，表演者可將音樂內容作為基礎，通過量化曲體結構，協(xié)調力度、速度等要素后，展示出演奏的魅力。值得注意的是，當表演者未能充分了解原著的精髓時，不能按照自己的習慣修改符號，避免出現(xiàn)曲調不協(xié)調的情況。因此，表演者應對樂曲進行深入研究，從而確保音樂演奏質量。

1.2創(chuàng)造性

在文化形式的演變與交流中，演奏者練習古箏曲期間應多關注西方的音樂創(chuàng)作形式，基于多樣化的思維模式來凸顯出古箏戲曲的核心。創(chuàng)造性思維即演奏者通過完善的條例形式分析來創(chuàng)設出相對完整的創(chuàng)作背景。音樂二度創(chuàng)作明確提出了藝術的創(chuàng)造性要求，因此演奏者在創(chuàng)作期間必須深入了解曲譜，在了解創(chuàng)作背景、標題內容的基礎上明確創(chuàng)設理念。值得注意的是，時代背景與創(chuàng)作形式具有很多聯(lián)系，應用理念的作用由此凸現(xiàn)出來，要求演奏者探索創(chuàng)作者的社會情感認知度，在強化認知的過程中構建意識形態(tài)，從而更加精準的把握各個瞬間音響流變出的動靜、虛實與強弱，將演奏者的全部情感與練習古箏的專業(yè)修養(yǎng)更好的發(fā)揮在古箏表演藝術中。由此可見，創(chuàng)造性思維與古箏表演藝術的緊密性，演奏者應確保美學性與表演性的協(xié)調性，在表演期間展現(xiàn)完美的演出。

2.歷史性與時代性的統(tǒng)一

2.1歷史性

古箏作為中國傳統(tǒng)樂曲中的神韻與審美展現(xiàn)樂器，具備獨特的個性。相似于任何器樂，古箏樂曲的靜態(tài)性即作曲家將符號展現(xiàn)在紙上，而并非動感的音樂。演奏者在古箏表演期間，需要將符號轉化為音樂，才能引導受眾感受古箏魅力。每首曲子都有其創(chuàng)作背景，涵蓋較多意義，因此樂曲的時代要素、地域要素都會對表演產生一定的影響。表演者可以展現(xiàn)多類演奏風格，從樂曲上引領大眾感受到古箏的魅力。由于古箏樂曲的傳統(tǒng)性，其與各地戲曲間具有很多相似性，在歷史長流中創(chuàng)建了浙江、河南、山東等流派。各個派系之間的差異性必定存在，要求演奏者必須關注到地方特色與演奏技巧，參照曲譜的規(guī)定來全面分析作品。在歷史文明長流中，演奏者的演奏形式具備差異性。譬如對于《漢宮秋月》古譜而言，創(chuàng)作者通過哀婉凄慘的情感來展現(xiàn)宮女的心酸與傷悲。演奏者在藝術表演期間可以借助多項裝飾激發(fā)，例如吟、按、揉，在依據時代背景變化的過程中來展現(xiàn)出宮女生活的不易。演奏者在演奏期間應充分尊重作品的歷史性，同時兼顧音樂創(chuàng)作的形式特征，基于歷史角度來再現(xiàn)歷史風貌，當演奏者充分展現(xiàn)出創(chuàng)設內涵后，能夠有效滿足音樂美學課程中的具體化需求。

2.2 時代性

譜曲形式具備特殊性質，要求演奏者較高的專業(yè)素養(yǎng)，依據年代要素、音樂表達特征來分析表演環(huán)境。演奏者由于具備主觀性，時?；趥€人理解來認知樂譜，缺乏客觀性。為了解決這一問題，表演者可以盡量基于歷史視角來思考樂曲。自五十年代起，古箏作為中方古典樂曲與西方樂曲具備相似性與差異性。各個時期的古箏樂曲注重敘事性與寫實性，展現(xiàn)了作者向往新生活的熱情。表演者可以基于歷史角度，同時兼顧現(xiàn)代化的美學標準來協(xié)調兩者的關系，用獨特的角度展現(xiàn)作者所處環(huán)境的審美觀。

3.技巧性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一

3.1技巧性

由于古箏表演形式具備特殊性，演奏者需要兼顧理論依據與實踐體系，充分了解演奏技巧。古箏因其多樣化的演奏技巧而構建了美學性。賦予古箏樂曲靈魂的主體不僅是作曲家，而且還有演奏者。古箏樂曲屬于各位作曲家與演奏者靈魂碰撞的作品，一位有深度的演奏者能夠賦予古箏樂曲靈魂。古箏演奏過程中，如何在忠實于原作品的視角上來體現(xiàn)演奏者的個性，其實是古箏樂曲能否完美展現(xiàn)的鑰匙。表演藝術屬于二度創(chuàng)造，因此任何古箏技巧的發(fā)揮應基于第一度創(chuàng)造。傳統(tǒng)古箏的表現(xiàn)形式主要由右手完成，食指與中指做連用，左手主要在琴碼左側琴弦上配合右手的演奏。演奏技巧變化十分明顯，演奏者必須不斷創(chuàng)新，明確快速彈奏要領來確保手指的靈活性?？焖購椬喾O其重要，演奏者必須加強左手的熟練性，確保下列技法的感：微升滑音、雙滑音、雙揉弦。理論與音樂表現(xiàn)間緊密性較強，演奏者在設計期間應關注音階的調整，結合順序規(guī)定來展示出民間樂曲的多樣化。

3.2表現(xiàn)性

音樂表現(xiàn)形式涵蓋多樣化特征，演奏者在明確技巧的基礎上應了解作者寫作背景。譬如古代詩人陶淵明在興致昂揚的狀態(tài)下譜一曲，彈琴的要點并非技巧而是心境。由此可見，傳統(tǒng)樂器的展現(xiàn)不僅僅是愉悅心情，更是情感的釋放。在當前環(huán)境中，愉悅心情的演奏方式要求演奏者重視情感體現(xiàn)，主要體現(xiàn)在高潮部分。演奏者需要充分強化聽覺感，而且應將其與整首樂曲相協(xié)調。在樂曲布局環(huán)節(jié)里，演奏技巧的特殊性非常重要，演奏者必須關注視覺效果，聯(lián)系古箏的專業(yè)演奏方式來提升技巧，確保演奏效果的精彩性。某些演奏者彈奏樂曲的目標僅為贏得觀眾掌聲，而忽略了樂曲的藝術性。當新舊形式結合后常常會產生矛盾點，要求演奏者關注技巧與表現(xiàn)力，從而提煉出藝術的高度。演奏者應用心感受表演的意義，不把炫耀技巧作為目標，才能充分展現(xiàn)出古箏表演藝術的魅力。

4.結語

綜上所述，古箏兼具民族化特色與地方化特質，含有濃厚的美學色彩。要求演奏者在表演期間需要將科學的指導方式設置成基礎，在理解作者情感表達的基礎上，發(fā)揮個人的主觀能動性來合理安排語句。演奏者在演奏結束后應做優(yōu)缺點總結，不斷探索演奏水平提升方法，從而確保古箏藝術演奏的美學精髓。

參考文獻

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作者簡介：

林潔晶（1987.03-），女，漢，黑龍江哈爾濱，助教，本科，研究方向：音樂表演古箏方向。

（作者單位：海南職業(yè)技術學院）