文_ 張陳城
張陳城 Zhang Chencheng安徽和縣人,現(xiàn)為安徽省美術(shù)家協(xié)會會員、省中國畫研究會山水畫藝委會副秘書長、合肥市高新區(qū)書畫院藝術(shù)中心主任、合肥市教育系統(tǒng)美育書畫院院長、合肥市頤和中學(xué)美術(shù)教師。作品《律動秋山》獲安徽省第五屆美術(shù)大展銅獎,《松靜勻樂夢徽州》入選“中國夢黃山魂”全國山水畫大展,《藍之弋》入選2017年全國中國畫展;《深藍》獲“涇上丹青”全國中國畫展入會資格獎,《幸福之家》獲“江海門戶通天下”全國中國畫展入會資格獎,《頑石居》參加安徽省書畫院人物畫邀請展,《深藍‖》入選由中共安徽省委宣傳部、中國美術(shù)家協(xié)會、中國書法家協(xié)會共同主辦的“新時代 新徽派—安徽書畫40年精品晉京展,《清音》獲中國美術(shù)家協(xié)會主辦的感恩海洋·潮起象山全國中國畫作品展入會資格獎,《尋》入選中國美協(xié)主辦的南田風(fēng)骨—第三屆惲南田全國花鳥畫作品展。
“寫生”是學(xué)習(xí)中國畫的必由之路,中國畫的寫生和西方繪畫的寫生有著本質(zhì)的不同,中國畫的寫生體現(xiàn)于觀察事物的動態(tài)性,視角是散點透視,而西方的寫生則是靜透視,即焦點透視。20世紀50年代以來,活躍在浙江的以黃賓虹、潘天壽、陸儼少、顧坤伯、余任天等先生們從自身實際出發(fā),結(jié)合自己的認識、從藝經(jīng)歷及教學(xué)實踐,對“師造化”的寫生做了積極的探索,對當代浙派甚至全國的中國畫寫生都起到了很大的作用。
眾所周知,自然是世界各民族藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的源泉。然而東、西方繪畫藝術(shù)在向自然學(xué)習(xí)的過程中存在著明顯的差異性。世界各民族的文化心理與審美習(xí)慣等諸多社會歷史文化積淀是導(dǎo)致這種差異性的根本原因。潘天壽認為:“東方繪畫之基礎(chǔ),在哲理;西方繪畫之基礎(chǔ),在科學(xué)……”那么中國的“自然”概念與西方所謂的“自然”有什么本質(zhì)不同呢?在中國人的認識中,“自然”不僅包括了自然界中一切動物、植物、山河云雨及人類本身,同時也包含了產(chǎn)生這一切物質(zhì)世界的內(nèi)在法則和原理。如同老子所言:“人法地,地法天,天法道,道法自然?!薄白匀弧背闪烁哂凇暗馈钡氖澜绫倔w與原則,是一切事物的本質(zhì)與內(nèi)涵。在中國傳統(tǒng)文化觀念看來,物質(zhì)世界均是自然“造化”的結(jié)果。
無論是中國繪畫之“暢神”論、“氣韻”說,還是儒家“比德”之謂,中國傳統(tǒng)文化看待世界萬物之生命現(xiàn)象,甚至品德、人格化傾向,都是基于這樣的認識。這也反映了中國繪畫所持觀察事物、認識事物、了解事物的方式必是“外師造化”,它為藝術(shù)家觸景生情、有感而發(fā)的創(chuàng)作提供了廣闊的空間,這就是寫生的意義與重要性。
就寫生而言,理法也來源自然,所謂“山無常形而有常理”,這便說明了畫理的來源還是自然,分析自然事物的“理”可以為畫家創(chuàng)作提供著眼于現(xiàn)實的根基,這是得心之源頭。在這里,“理”極為重要,是人們尋求“可居、可行、可游”之依據(jù),而藝術(shù)是建立在現(xiàn)實之上的精神世界,超越現(xiàn)實,從現(xiàn)實的景物提升到思想的意境,是中國繪畫從寫生到創(chuàng)作的思想觀和方法論,構(gòu)成了中國式寫生的根本特點。
1.張陳城 臨崖而居30cm×60cm 2016
2.張陳城 清泉30cm×60cm 2015
浙派畫家黃賓虹、潘天壽、陸儼少、顧坤伯、余任天等無不強調(diào)寫生的重要性。寫生是“外師造化”的具體手段,從歷史上來看,六朝時宗炳的“眷戀廬衡”,北宋郭熙的“飽游飫看”,明代董其昌的“行萬里路”,清代石濤的“搜盡奇峰打草稿”,寫生一直是向自然學(xué)習(xí)的法寶。20世紀60年代潘天壽就強調(diào),“中國畫需要加強寫生”,“要到自然中去寫生,關(guān)在房里閉門造車是畫不好畫的”。中國畫的寫生首先體現(xiàn)于觀察事物的動態(tài)性。這種動態(tài)性即為動透視,也就是通常所說的散點透視。而西方的寫生則是靜透視,即焦點透視。潘天壽說:“西洋繪畫之構(gòu)圖,多來自對景寫生,往往是選擇對象、選擇位置,而非作主動之經(jīng)營布陳也?!泵鞔_指出中西寫生的區(qū)別在于“主動”二字上。中國畫寫生的“主動”就如黃賓虹所說:“畫畫可以近處取身,遠處取物?!边@是強調(diào)了寫生中的一個“動”字,既可以推遠,也可以拉近,同時與五代荊浩的“遠則取其勢,近則取其質(zhì)”相印證。
“遠則取其勢,近則取其質(zhì)”在“新浙派”畫家眼中就是一個“理”字,陸儼少在《山水畫芻議》里講:“一幅山水畫的章法,也就是處理峰巒巖嶂的過程,在這里也講些透視,與理不能相背,才不至于別扭,多看真山水,記下山勢部位和樹木、道路、泉脈等關(guān)系?!敝袊嫷膶懮灰汇N锢?,就可以展開無限的想象,如清代王原祁的“搬前挪后”。因此中國式的寫生中暗含藝術(shù)家內(nèi)心對“理”“法”的重視和理解。
3.張陳城 一路上有你226cm×140cm2018
4.張陳城 深藍240cm×120cm2017
可以這樣說,沒有自然造化的汲取與感悟,就沒有近代浙江繪畫代表人物的更高突破與成就,而這種汲取與感悟恰恰來自他們對自然的寫生,也就是“外師造化,中得心源”,通過寫生讓“造化在手”,然后升華為“取舍由心”。
黃賓虹“一生好入名山游”,一生游歷名山大川無數(shù)。在他70歲時還做了一次入蜀的壯游,歷時一年,積寫生稿千余幅,在真山真水中感悟,正是有了這些積淀,才有了他晚年的變法。潘天壽的藝術(shù)成就也是和他堅持寫生分不開的,一次他發(fā)現(xiàn)深山絕壑之中的山野花卉,其意趣之清奇純雅,其品質(zhì)之高華絕俗,非平日花房中所能想象得之,進而創(chuàng)作出了山水花鳥相結(jié)合的作品。陸儼少1964年在皖南寫生時,于歙縣的練江邊看到日光斜射下山巒的逆光輪廓,于是在山水中運用了“留白”技法。新浙派大師們以自然界的素材概括提煉,以達“中得心源”,悟出了畫理,從而成就了自己的藝術(shù)高度。
陸儼少說:“古人一切技法,不是關(guān)了門憑空想出,而是從造化中不斷實踐提煉出來的,師古人可以省去很多力氣,但要停在古人的技法上也不對,必須要有所發(fā)展,也就是要師造化,所以畫山水,必須要到名山大川中去?!秉S賓虹也提到“取舍可由人,取舍不由人”,潘天壽對黃賓虹的這一觀點做了進一步的闡釋:“舍取,必須合于理法,故曰舍取不由人也,舍取必須出于畫人之藝心,故曰舍取可由人也,懂得此境,然后可以談寫生,談布置?!睙o論是取還是舍,都要合于理,這個“理”就是從千差萬別的大自然中找到其共性:山有脈絡(luò),水有源頭,樹石明暗向背各有其理。有了“理”才能“取舍由心”?!八囆g(shù)不是素材簡單的再現(xiàn),而是通過藝人的思想、學(xué)養(yǎng)、天才和技法之藝術(shù)表現(xiàn),不然何談為藝術(shù)?”潘天壽先生一語道破天機。藝術(shù)來于自然,還要高于自然,所謂“江山如畫”“天開圖畫”,是講“江山橫截交錯,疏密虛實,尚有不如圖畫處,蕪雜煩瑣,必待人工之剪”。所以在寫生過程中要對自然剪裁,就是取舍問題,或說取舍式寫生。從傳統(tǒng)意義上講,中國畫的創(chuàng)作,沒有取舍就不是藝術(shù),而這種取舍就是概括、提煉的能力,它決定著藝術(shù)家水平的高低。
5.張陳城 絲路新語235cm×170cm 2017
6.張陳城 謐·一92ccm×52cm 2018
當前不乏將西方寫生方法融入中國畫寫生的,以達真實地再現(xiàn)自然物象的目的。而浙派提出的寫生是具有動態(tài)的、取舍的、感悟的寫生。潘天壽談到中國畫寫生的特點:“對景寫生,要懂得神字,懂得神字,才能懂得形字,亦能懂得情字,神與情,畫之靈魂也?!边@樣的寫生才具有生機和生命。
中國畫的寫生還有一種最高的境界—寫心象。黃賓虹說:“窮天地之常理,窺自然之和諧,悟萬物之生機,飽游沃看,冥思遐想,窮年累月,胸中自有神奇,造化為我所用?!边@是人與自然的統(tǒng)一。同時他還提出:“造化天地自然也,有形影常人可見,取之較易,造化有神韻,此中內(nèi)美,常人不可見。”可見取“神韻”、求“內(nèi)美”,是黃賓虹寫生的追求,因此他也決不會僅停留在“形影”上。他的寫生已經(jīng)分不清是在畫山,還是在畫我,而是通過手中的畫筆完成山水蒼莽與天籟之音相合的微妙境界—心象永恒、天人合一。
浙派畫家群體堅持傳統(tǒng)的中國式寫生,從中找到突破點,賦予了寫生新的時代意義,取得了舉世矚目的成績,也給中國畫的寫生指明了正確的方向。
7.張陳城 謐·二92cm×51cm2018
8.張陳城 謐·三100cm×50cm2018