傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)在中國(guó)原創(chuàng)歌劇中的應(yīng)用

0.引言

所謂標(biāo)識(shí)，若從美學(xué)角度上看，其指的是符號(hào)，我國(guó)傳統(tǒng)文化作為特殊化的符號(hào)語(yǔ)言，在中國(guó)原創(chuàng)歌劇的眾多作品中，充分滿足了當(dāng)代大眾的審美需求及文化歸屬感，進(jìn)一步推動(dòng)了歌劇的發(fā)展，讓這種來(lái)源于西方國(guó)家的舞臺(tái)藝術(shù)在我國(guó)找到了特色的發(fā)展之路?？v觀我國(guó)原創(chuàng)歌劇發(fā)展歷程中所出現(xiàn)的兩次鼎盛時(shí)期，傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)都在其中起到了關(guān)鍵性作用，當(dāng)首次以中國(guó)傳統(tǒng)歌劇為代表的發(fā)展高潮期，傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)的大量應(yīng)用讓歌劇這種舞臺(tái)藝術(shù)徹底在中國(guó)大地生根發(fā)芽，并得到了廣泛的傳播，受到了觀眾的一致好評(píng)。在第二次引進(jìn)西方歌劇創(chuàng)作技巧的原創(chuàng)歌劇高潮期當(dāng)中，具有傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)的歌劇作品題材選擇、民族音樂(lè)元素使用等方面也同樣發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。怎樣在當(dāng)前中西方文化交融的大環(huán)境中，體現(xiàn)出原創(chuàng)歌劇的民族性及傳統(tǒng)性，如何彰顯當(dāng)代原創(chuàng)歌劇的特色魅力，體現(xiàn)傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)的重要作用及價(jià)值，是目前擺在中國(guó)原創(chuàng)歌劇眼前的主要問(wèn)題，對(duì)原創(chuàng)歌劇的進(jìn)一步發(fā)展具有關(guān)鍵性的現(xiàn)實(shí)意義。

1.一度創(chuàng)作中貫徹民族思想

在一度創(chuàng)作中對(duì)傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)的應(yīng)用主要體現(xiàn)在題材選擇、劇目創(chuàng)作及作曲方面，也是一度創(chuàng)作的基本構(gòu)成要素，首先是題材的選擇上，題材自身是否蘊(yùn)藏著傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)關(guān)鍵就在于想整部歌劇選材是否成功。我國(guó)有著悠久的歷史文化，古老的國(guó)度賦予了中華民族兒女獨(dú)特的精神面貌、審美情趣及價(jià)值觀念，這些也是積淀了傳統(tǒng)民族文化的基因，并利用各民族的代代相傳，將其保留至今。雖然走過(guò)了幾千年的漫長(zhǎng)歲月，歷經(jīng)了無(wú)數(shù)次改變，不僅見(jiàn)證了民族結(jié)合及文化碰撞，也經(jīng)歷了國(guó)家政策及制度的變革，但傳統(tǒng)文化基因卻從未隨著時(shí)代的變遷而消失，而是源源不斷在延續(xù)著。其中文化基因直接性的表達(dá)實(shí)際上就是所謂的傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)。標(biāo)識(shí)也許是一段歷史、某個(gè)人物、具體傳說(shuō)故事等，而作為普通中國(guó)人來(lái)說(shuō)，只要與這些傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)產(chǎn)生接觸，便能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的理念認(rèn)同、文化歸屬感以及引起情感上的共鳴。傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)同樣也是中國(guó)原創(chuàng)歌劇題材選擇的重要來(lái)源，這類題材能夠拉近廣大觀眾與歌劇之間的距離，也能讓原創(chuàng)者的表達(dá)及大眾的內(nèi)心接受在無(wú)形中達(dá)成共識(shí)。比如原創(chuàng)歌劇《楚莊王》在選材上，就體現(xiàn)出這一特點(diǎn)，其作為傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)之一，充分展現(xiàn)出了我國(guó)傳統(tǒng)民族文化當(dāng)中堅(jiān)持不懈、努力奮斗的精神。再比如原創(chuàng)歌劇《大漢蘇武》的題材選自于歷史人物蘇武，這位出使匈奴經(jīng)歷種種坎坷卻不忘初心、不是英雄風(fēng)度的性格本身有著顯著的傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)，他的故事在我國(guó)家喻戶曉，只要提及便能夠讓人瞬間對(duì)他產(chǎn)生敬佩之意，對(duì)其的解讀容不得任何失誤。上述兩個(gè)題材被選為原創(chuàng)歌劇，都會(huì)直接讓觀眾欣賞接受，并產(chǎn)生較高的期待。在實(shí)際表演當(dāng)中，大多數(shù)觀眾并不是歌劇的忠實(shí)觀眾，甚至對(duì)其了解的不多，但憑借題材中的人物、歷史特征也依舊會(huì)走進(jìn)劇場(chǎng)。

其次，在歌劇創(chuàng)作及臺(tái)詞創(chuàng)編上，創(chuàng)作者應(yīng)高度重視傳統(tǒng)文學(xué)在不斷發(fā)展中所積攢下來(lái)諸多寶貴文化標(biāo)識(shí)。中華民族在不同時(shí)期都有著相對(duì)應(yīng)的文學(xué)形式，比如唐詩(shī)、宋詞、明清小說(shuō)等，不同的文學(xué)形態(tài)在興起、發(fā)展及轉(zhuǎn)變過(guò)程中，都相互影響、不斷拓展、相互融合，有著鮮明的繼承性。這種繼承性主要體現(xiàn)在以下兩方面：其一是故事情節(jié)的編寫有著豐富的種類，可以構(gòu)成并凝練出眾多原型掛失。其二則是我國(guó)傳統(tǒng)漢字發(fā)明及演變有著自身的音韻規(guī)律，借鑒及應(yīng)用這些傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)，中國(guó)原創(chuàng)歌劇進(jìn)行了深入性的探析及實(shí)踐。比如在原創(chuàng)歌劇《紅河谷》當(dāng)中，在整個(gè)作品的結(jié)構(gòu)方面，就積極借鑒了我國(guó)傳統(tǒng)戲劇當(dāng)中較為常見(jiàn)的史詩(shī)性結(jié)構(gòu)。作品中的關(guān)鍵人物的情感變化線路與外部粗獷的敘事框架所構(gòu)成的關(guān)系，就受到了傳統(tǒng)戲劇《桃花扇》的深刻影響。而在臺(tái)詞創(chuàng)作上，也努力做到結(jié)構(gòu)上的統(tǒng)一和諧，內(nèi)容盡量選擇傳統(tǒng)詩(shī)詞，并且句與句之間也相互押韻，進(jìn)而顯現(xiàn)出我國(guó)歌劇藝術(shù)震撼效果。

最后則是在作曲上，我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)要素在歌劇原創(chuàng)作品中有著重要的現(xiàn)實(shí)意義，中國(guó)的原創(chuàng)歌劇，即便運(yùn)用西方歌劇的創(chuàng)作形式，追求西方歌劇的規(guī)范性，也要注重對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素的借鑒及應(yīng)用，這其中并不矛盾，反而將傳統(tǒng)音樂(lè)要素合理應(yīng)用到原創(chuàng)歌劇中，將會(huì)產(chǎn)僧奇妙的視聽(tīng)效果，增強(qiáng)藝術(shù)性，更能被廣大觀眾認(rèn)可與接受。比如在原創(chuàng)歌劇《大漢蘇武》中，作曲家充分運(yùn)用了經(jīng)典的西方歌劇創(chuàng)作方法，但同時(shí)又在其中融入了諸多我國(guó)陜西當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)的特色音樂(lè)元素，這一創(chuàng)作實(shí)踐最終獲得了巨大的成功，由此也印證了，對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)元素的運(yùn)用既不會(huì)削減傳統(tǒng)歌劇音樂(lè)效果，同時(shí)還能極大程度的增強(qiáng)整體的藝術(shù)感染力，更容易被觀眾所接受。

2.舞臺(tái)呈現(xiàn)中彰顯文化自覺(jué)

在中國(guó)原創(chuàng)歌劇的形式上，最重要的文化自覺(jué)應(yīng)是文化的歸屬感，雖然在現(xiàn)代社會(huì)中我國(guó)歌劇陷入了停滯不前的窘境，但在過(guò)去發(fā)展當(dāng)中也到達(dá)過(guò)無(wú)法超越的藝術(shù)鼎盛期，因此對(duì)于原創(chuàng)歌劇中傳統(tǒng)民族形式的呈現(xiàn)，應(yīng)努力復(fù)原其鼎盛時(shí)期的精神面貌，讓出色且?guī)в絮r明傳統(tǒng)特色的劇目能夠重新為廣大觀眾，特別是年輕一代帶來(lái)震撼。比如在2009年，在馬克先生九十周年紀(jì)念會(huì)中，就運(yùn)用了音樂(lè)會(huì)的形式將沉寂幾十年的傳統(tǒng)歌劇《小二黑結(jié)婚》再次排練，并于次年在中央大劇院中以小劇場(chǎng)的方式展開(kāi)了全國(guó)公演，在其公演的幾年時(shí)間里，音樂(lè)學(xué)院的各位領(lǐng)導(dǎo)的大力支持賦予了這部傳統(tǒng)歌劇新的活力與生機(jī)。這一版本的完整性主要是因?yàn)閷?duì)原始作品并未進(jìn)行過(guò)多的改編及刪減，將據(jù)目規(guī)定的全編制民族傳統(tǒng)音樂(lè)融入到其中，這是新時(shí)代傳統(tǒng)歌劇經(jīng)典作品經(jīng)過(guò)多年后首次完整的呈現(xiàn)在廣大觀眾面前，受到了社會(huì)廣泛的關(guān)注與熱議，取得了理想的演出效果。正是通過(guò)這次實(shí)踐，讓中國(guó)傳統(tǒng)歌劇重新回歸到現(xiàn)代人的視野中。

而對(duì)于以西方形式及規(guī)格展開(kāi)創(chuàng)作的原創(chuàng)歌劇作品來(lái)說(shuō)，對(duì)于舞臺(tái)的呈現(xiàn)更加重視中國(guó)傳統(tǒng)文化的民族性及經(jīng)典性特征，在舞美、服飾及現(xiàn)代化的舞臺(tái)方式使用上，注重傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)的展現(xiàn)，讓整個(gè)舞臺(tái)的呈現(xiàn)充分體現(xiàn)出創(chuàng)作者個(gè)人的文化自覺(jué)，與悠久的歷史形成了跨越時(shí)空的互動(dòng)，展現(xiàn)出我國(guó)當(dāng)代原創(chuàng)歌劇的創(chuàng)新精神及全新的發(fā)展方向。比如在原創(chuàng)歌劇《大漢蘇武》中的舞臺(tái)呈現(xiàn)形式上，作者將原始濃厚的陜西秦腔融入到了舞臺(tái)上，在作品中的專業(yè)演員主要是傳令者身份，作品功能上充分借鑒了我國(guó)傳統(tǒng)戲劇中檢場(chǎng)人特征，將劇中的人物用正宗的秦腔進(jìn)行獨(dú)白。這種直接性的使用傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)，成為了舞臺(tái)中的一大亮點(diǎn)，相似的應(yīng)用手法在歌劇《紫檀》的舞臺(tái)中也曾出現(xiàn)過(guò)，作者刻意將其中一段融入了特色化的西河大鼓，不僅有獨(dú)白，同時(shí)還增加了演唱及伴奏部分，突出了作品特色，獲得了觀眾的高度贊揚(yáng)。

3.導(dǎo)演技法中突出時(shí)代特性

在歌劇作品結(jié)構(gòu)上及舞臺(tái)調(diào)度方面重視當(dāng)代思想、當(dāng)代節(jié)奏及當(dāng)代形式，用世界性的眼光，以人性至的角度去重新構(gòu)造劇目，充分表達(dá)出作品的中心思想，在傳統(tǒng)文化標(biāo)識(shí)的應(yīng)用上突出當(dāng)代審美情趣及理念，切實(shí)滿足廣大觀眾的實(shí)際需求。比如，在中國(guó)原創(chuàng)歌劇《大漢蘇武》這一作品中，導(dǎo)演在表演舞臺(tái)調(diào)度的處理方面，采取了舞臺(tái)中無(wú)任何支點(diǎn)的調(diào)度方法，在原創(chuàng)歌劇《楚莊王》當(dāng)中，其導(dǎo)演技法則刻意突破原有時(shí)空上的限制，讓舞臺(tái)中的時(shí)空要素能夠根據(jù)舞臺(tái)不同的調(diào)度形式隨意切換。而在原創(chuàng)歌劇《錦繡過(guò)云樓》當(dāng)中，在舞臺(tái)空間上的處理，運(yùn)用了舞臺(tái)中的木質(zhì)結(jié)構(gòu)外框的不同拼裝組合，用轉(zhuǎn)臺(tái)及現(xiàn)代多媒體技術(shù)加以輔助，使其呈現(xiàn)出移步換景的感覺(jué)。

4.結(jié)語(yǔ)

在中國(guó)原創(chuàng)歌劇的創(chuàng)編與實(shí)踐當(dāng)中始終追求作品的民族性、時(shí)代性及歷史性之間的和諧統(tǒng)一，積極將傳統(tǒng)文化元素融入到其中，形成有機(jī)的共同體。這樣的嘗試與探索是基于歷史的層面上，結(jié)合了中國(guó)原創(chuàng)歌劇誕生、發(fā)展到成熟的過(guò)程，是基于其兩次發(fā)展高峰期所得到的感悟，并通過(guò)親身實(shí)踐加以印證。這些創(chuàng)作上的大膽嘗試與積極探索能夠?yàn)槲覈?guó)現(xiàn)代原創(chuàng)歌劇的發(fā)展提供有利的參考與借鑒。