曲藝曲種的表演特點(diǎn)

陳欣（天津市曲藝家協(xié)會(huì)，天津 300040）

1 引言

曲藝鼓曲藝術(shù)表演和曲藝語(yǔ)言表演是曲藝的兩個(gè)重要組成部分?！叭殖叻终b”也是行業(yè)中流傳已久的經(jīng)驗(yàn)，這句話也形象地表現(xiàn)出了曲藝語(yǔ)言表演與曲藝鼓曲藝術(shù)的表演是不可分的。所以，對(duì)曲藝曲種語(yǔ)言表演的特點(diǎn)及曲藝鼓曲藝術(shù)的表演及伴奏形式進(jìn)行研究與分析對(duì)于大家了解藝術(shù)門類，提高藝術(shù)修養(yǎng)都具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。

2 曲藝語(yǔ)言表演的特點(diǎn)

（1）評(píng)書評(píng)話類

蘇州、揚(yáng)州、湖北、福州等地的評(píng)話以及評(píng)書都屬于評(píng)話類曲藝曲種。只說不唱是評(píng)書的特點(diǎn)。臺(tái)上的演員重要是以講故事的形式向觀眾展現(xiàn)表演內(nèi)容。評(píng)語(yǔ)評(píng)論指的就是評(píng)書中的“評(píng)”字?！霸拕t本之街談巷議，事則取其直說名言”，李漁在《閑情偶寄》中對(duì)評(píng)書如此評(píng)論。語(yǔ)言豐富、表演細(xì)膩也是評(píng)書類曲藝語(yǔ)言表演的特點(diǎn)。

老書新說、舊書新評(píng)也是近年來流行的評(píng)書形式。鞍山市曲藝團(tuán)的著名評(píng)書演員劉蘭芳演繹的《岳飛傳》就是進(jìn)你哪來老少咸宜的評(píng)書作品。在劉蘭芳演繹的《岳飛傳》中，對(duì)民族英雄月份進(jìn)行了真摯的歌頌，同時(shí)對(duì)奸臣秦檜的罪行進(jìn)行了無情的鞭撻。劉蘭芳老師真摯做到一名演員、一把扇子、一塊醒木，做到了“全憑一張口，滿臺(tái)風(fēng)雷吼”的演出效果。

（2）相聲類

獨(dú)角戲、相聲、四川相書、答嘴鼓等都是相聲主要的曲藝種類。民間笑話是相聲的前身。笑話本身就具有滑稽、風(fēng)趣、輕松、活潑的特點(diǎn)，而相聲對(duì)笑話本身進(jìn)行優(yōu)化創(chuàng)造以詼諧幽默的語(yǔ)言以及輕松活躍的表演形式將表演內(nèi)容傳遞給觀眾。在相聲表演過程中，群眾的知識(shí)得到了豐富，并且也豐富了群眾的業(yè)余文化生活，滿足的大家的文化娛樂需求?？梢?，通俗易懂、明快動(dòng)聽是相聲的曲藝語(yǔ)言特點(diǎn)。由一個(gè)人完成的單口相聲和兩個(gè)人分別扮演逗哏和捧哏的對(duì)口相聲是最常見的相聲表演形式。目前三人或以上的群口相聲已經(jīng)很少有人進(jìn)行表演。四川相書、南方的獨(dú)角戲也都屬于相聲類曲藝曲種的一部分。

侯寶林是我國(guó)著名的相聲表演藝術(shù)家。他對(duì)提高相聲藝術(shù)水平、促進(jìn)相聲表演形式改革方面起到了十分重要的作用、三十年代，侯寶林老先生曾向朱闊泉、緒德貴等老一輩相聲表演藝術(shù)家學(xué)習(xí)相聲技藝，并于1939年在北京首次登臺(tái)表演相聲。通過四十多年的練習(xí)與表演，侯寶林老先生在相聲說學(xué)逗唱四大基本功上博取百家之長(zhǎng)，并善于學(xué)習(xí)融合京劇和其他地方戲曲，從而提高了相聲這種特殊的曲藝藝術(shù)的格調(diào)。《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》、《戲劇雜談》、《改行》等耳熟能詳?shù)南嗦曌髌范际呛顚毩掷舷壬淖髌贰?/p>

相聲中需要伴奏的部分主要是“說學(xué)逗唱”中的“唱”。這個(gè)“唱”字經(jīng)常被人民誤認(rèn)為是唱戲、唱歌。但實(shí)際上這個(gè)“唱”字指的是唱“太平歌詞”。相聲演員在節(jié)目開場(chǎng)之前都會(huì)招攬觀眾，期間就會(huì)表演太平歌詞。演員在演唱時(shí)，會(huì)將兩片叫為“手玉子”的竹板加在右手上，通過手指手腕的運(yùn)動(dòng)，發(fā)出相應(yīng)的敲擊聲音并作為伴奏。

北京方言是太平歌詞的演唱語(yǔ)言，表演者通過手持玉子，控制節(jié)奏在“一語(yǔ)一打”、“一語(yǔ)雙打”、“流水板”等形式轉(zhuǎn)換。相應(yīng)的曲段要做到一韻到底，開頭加以甩腔的唱法，并將俏口、拖腔、流水板等唱法添加其中。

（3）快板類

快板書、鑼鼓書、山東快書、數(shù)年寶來、萍鄉(xiāng)春鑼、任丘竹板書等都是快板類曲種的組成部分?？彀迨怯梢坏絻蓚€(gè)演員進(jìn)行韻誦，并配以快板進(jìn)行打擊伴奏的曲藝形式。竹板、銅板、節(jié)子板都可以作為快板為演出進(jìn)行伴奏。原本的快板沒有故事情節(jié)，僅僅是單純敘事，并伴以節(jié)奏較快的趕板垛字。快板一般篇幅較長(zhǎng)，但能做到一韻到底?？彀逶诎l(fā)展的過程中，增添了很多的故事情節(jié)，也豐富了人物形象，逐漸形成了目前的快板書。

竹快板書是山東快書的原型。武松的故事是這種藝術(shù)形式初始階段的主要表演內(nèi)容?！陡咴x山東快書選》在1982年出版，這部四十萬張的作品反映了高元鈞這位承前啟后的快板大師在快書發(fā)展、普及、改革、創(chuàng)新、提升等方面起到的不可忽視的作用，同時(shí)也介紹了很多經(jīng)典的快書節(jié)目及內(nèi)容。

3 鼓曲藝術(shù)類曲藝表演特點(diǎn)

音樂性較強(qiáng)是鼓曲藝術(shù)類曲藝曲種的主要特點(diǎn)。絕大部分的曲種多屬于鼓曲藝術(shù)類。通過簡(jiǎn)單的歸納，又可以分為以下幾個(gè)種類：

（1）彈詞

我國(guó)南方盛行彈詞。彈詞一般是雙人彈唱，這種又說又唱的形式叫做雙擋，其中一人彈琵琶，一人彈三弦。當(dāng)然也有自彈自唱的表演形式。彈詞又分為揚(yáng)州彈詞和蘇州彈詞，但兩者的演出形式完全相同，都講究“說噱彈唱”?！伴_篇”就是開書前所唱的“書帽兒”。目前主要的蘇州彈詞的流派有蔣月泉的蔣調(diào)、徐麗仙的麗調(diào)、朱雪琴的琴調(diào)、楊振雄的楊調(diào)、侯莉君的候調(diào)等豐富多彩的流派。

以蘇州評(píng)彈為例，“說、噱、彈、唱”是蘇州評(píng)彈的四大組成部分。琵琶是評(píng)彈誕生之初的伴奏樂器，三弦是后期加入的伴奏樂器。在蘇州評(píng)彈鼎盛時(shí)期，三弦和琵琶同時(shí)使用并且也作為重要的伴奏樂器沿用至今。造型優(yōu)雅、音量大、音域廣是琵琶的特征，并且琵琶具有優(yōu)美動(dòng)聽的音色。相對(duì)三弦來講，琵琶具有更為復(fù)雜的演奏技巧。

在彈詞和唱腔基礎(chǔ)上，蘇州評(píng)彈的伴奏形成了一種獨(dú)特的音樂體系。彈屏流派總多，唱腔紛呈，不同的流派其伴奏音樂也具有相應(yīng)的特色。從藝術(shù)形式我們可以了解到，其伴奏可以渲染氣氛、烘托劇情，具有強(qiáng)大的功能性?！斑^門音樂”和“拖腔音樂”是兩種主要的唱段音樂。

過門音樂見伴奏與唱腔融合到一起，這是一種伴奏與唱腔平行的音樂關(guān)系。這種關(guān)系也讓蘇州彈詞具有了更為獨(dú)特的韻味?！皶{(diào)”是蘇州評(píng)彈中最基本的唱腔。上下兩句腔句對(duì)稱是“書調(diào)”的組成特點(diǎn)。第二字和第四字發(fā)生唱腔的句型變化并作為句逗，后續(xù)幾個(gè)字在彈奏過門后唱出。所以，前奏、間奏、尾奏是蘇州評(píng)彈過門音樂的組成部分。其中，在蘇州彈詞中間奏出現(xiàn)的頻率最高，也具有豐富的表現(xiàn)力。與間奏相同，前奏也具有十分鮮明的特征。靈活性、伸縮性都是蘇州評(píng)彈的前奏音樂所具備的特點(diǎn)。前奏是引導(dǎo)唱腔出現(xiàn)的橋梁，也是唱腔開始前的伴奏。前奏有銜接說與唱的作用。前奏旋律的長(zhǎng)短?？炻榷紩?huì)起到調(diào)節(jié)唱腔情緒的作用。

拖腔音樂中的“托”指伴奏，“腔”則代表唱腔。實(shí)際上，拖腔音樂實(shí)際上是以唱腔為主伴奏為輔的伴奏模式，所以伴奏的功能要小于唱腔。拖腔音樂主要分為以下幾種伴奏模式：

合二為一的伴奏模式：唱起伴奏停、唱停伴奏起誓主要的伴奏手法。在自彈自唱時(shí)經(jīng)常采用這種手法進(jìn)行伴奏。唱腔結(jié)束時(shí)，伴奏迅速進(jìn)入表演。

平行式伴奏模式：在伴奏和唱腔的聲部旋律基本上相同時(shí)采用，且兩者呈平行的關(guān)系。在突出唱腔同時(shí)不需要伴奏特別渲染氣氛的情況下使用。

支聲式：這種模式的特點(diǎn)是以唱腔為伴奏聲部的基礎(chǔ)。

伴奏在蘇州彈詞整個(gè)演出過程中起著不可替代的作用。另外其伴奏本身就處于積極的狀態(tài)，并對(duì)唱腔甲乙恰當(dāng)?shù)难a(bǔ)充襯托。同時(shí)在不同伴奏的配合下蘇州評(píng)彈也形成了豐富多樣的唱腔流派，形成了同中有異的曲藝環(huán)境。

（2）大鼓

東北、華北等地區(qū)十分流行大鼓這種曲藝形式。一般三弦作為伴奏，表演者大鼓演唱。也有僅大鼓演唱不用其他樂器進(jìn)行伴奏的表演形式存在。大鼓盛行于清末，并產(chǎn)生于黃河流域。其前身是當(dāng)?shù)孛窀栊≌{(diào)，這些民歌小調(diào)通過不斷的發(fā)展形成了如今的大鼓。犁鏵大鼓是北方大鼓最早的一種形式，魯北農(nóng)村中人民在生產(chǎn)勞動(dòng)中傳唱民歌的曲調(diào)唱腔是大鼓的唱腔基礎(chǔ)。所以大鼓這種曲藝形式帶有濃厚的鄉(xiāng)土氣息與地方色彩。

農(nóng)民的秧歌戲是大鼓伴奏的旋律來源，通過敲著大鼓的方式農(nóng)民來引歌、送歌。農(nóng)民們參照道士和尚所用的小扁鼓，將原來碩大的秧歌鼓改造為如今的小鼓?！端逄蒲萘x》、《三國(guó)演義》等都是從前常用的鼓詞，這些都屬于大部頭書的范疇，所以大部頭的鼓詞又被大家成為“大鼓書”，并簡(jiǎn)化為大鼓。

在大鼓發(fā)展之初，表演者通過打鼓形成的音樂來招攬觀眾，并將觀眾聚集在舞臺(tái)之前，“打鼓說書”這一說法應(yīng)運(yùn)而生，后來這種說法被訛傳為“大鼓書”。由此可見，無論是那種解釋說法，我們都可以看出大鼓是一種從民間土生土長(zhǎng)起來的藝術(shù)形式。目前來說，我國(guó)有二十余種大鼓流派，而這些流派多用地名表示，如東北大鼓、京韻大鼓、京東大鼓等等。同時(shí)也可以按樂器對(duì)其進(jìn)行分類，例如梅花大鼓、鐵片大鼓、四川清音等等。

（3）漁鼓

簡(jiǎn)板和漁鼓作為伴奏樂器的曲藝表演形式叫做漁鼓。以唱為主、以說為輔是其表演的特征。當(dāng)然還有只唱不說的表演形式。表演者在表演的同時(shí)，用右手手指敲擊漁鼓為其表演伴奏。漁鼓由八節(jié)竹筒制成。其頂端鼓面油豬護(hù)心皮或羊皮制成。道家出世思想是傳統(tǒng)的漁鼓節(jié)目所宣揚(yáng)的主體思想，所以漁鼓又被稱作是“唱道情的”。漁鼓這種曲藝形式獨(dú)唱居多，當(dāng)然也有對(duì)唱的。在兩湖兩廣、江西、四川等地都有漁鼓這種藝術(shù)形式的存在。在華北地區(qū)的河南所流行的河南墜子，也是通過河南民歌與漁鼓相融合后，增加墜琴伴奏而逐漸形成的一種藝術(shù)形式。

在演奏漁鼓時(shí)，表演者左手將漁鼓豎抱，右手拍擊鼓面。其具體的指法有擊、、抹、彈。漁鼓具有明顯的地方特色，唱詞結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)也是其特征之一。漁鼓所塑造的人物形象十分生動(dòng)，且語(yǔ)言活潑、唱詞通俗易懂。部分地區(qū)的漁鼓演奏還會(huì)加入云板、月琴等樂器進(jìn)行伴奏。

（4）牌子曲

牌子曲是一種采集其他曲牌或民間小調(diào)，并將其連綴起來表演演唱的藝術(shù)表演形式。這種曲藝形式在曲體的兩端分別設(shè)置了曲頭和曲尾。并會(huì)將許多曲牌加在曲體中間。不同的曲牌有相應(yīng)的填詞規(guī)格，所以創(chuàng)作過程中需要按照這些規(guī)格進(jìn)行填詞。單弦這種說法在京津兩地所指也是牌子曲。根據(jù)地域進(jìn)行分類，甘肅蘭州鼓子、山東八角鼓、河南大調(diào)曲子、上海說唱等都是牌子曲在不同地域的表現(xiàn)形式。牌子曲的音樂性較強(qiáng)，并擅長(zhǎng)敘事抒情。

（5）琴書

揚(yáng)琴為琴書表演的伴奏樂器，這也是其得名的原因。揚(yáng)琴是由波斯國(guó)傳入我國(guó)，在我國(guó)已經(jīng)由四百年的發(fā)展歷史。而琴書更是利用揚(yáng)琴這種“西洋樂器”而形成的人民喜聞樂見的藝術(shù)形式。琴書表演過程中，一般是一人拉墜琴、一人打揚(yáng)琴，兩人共同演唱伴奏完成表演。伴奏樂器也有采用軟弓子小胡琴和古箏相伴的，也有三弦代替古箏進(jìn)行伴奏的。各地的琴書其表演方式也大同小異。同牌子曲相同，琴書也可以按照地域劃分，例如四川揚(yáng)琴、山東琴書、北京琴書、徐州琴書等。

（6）雜曲

勞動(dòng)號(hào)子、民間小調(diào)、貨聲等民間曲藝形式糅合在一起，就形成了目前的雜曲。天津時(shí)調(diào)、四川盤子、湖北小曲等都是享譽(yù)國(guó)內(nèi)的雜曲形式。工鼓鑼、大廣弦、小熱昏等都是耳熟能詳?shù)碾s曲類型。另外，近些年來，很多音樂創(chuàng)作者在雜曲演唱也進(jìn)行了相應(yīng)的創(chuàng)新和加工，雜曲的曲調(diào)變得更加優(yōu)美動(dòng)聽。甚至很多地區(qū)也把某些經(jīng)典的雜曲曲目引入了音樂的范疇，并加以宣傳推廣。

（7）走唱

顧名思義，走唱是一種邊跳舞邊唱的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。其具有較強(qiáng)的動(dòng)作性和音樂性。二人轉(zhuǎn)就是走唱曲藝形式十分典型的一種。一般來說，二人轉(zhuǎn)由一男一女搭配表演，并由男表演者扮演丑角，女表演者扮演旦角，在化妝后，表演者在臺(tái)上通過演唱等方式敘述故事，并扮演角色，扇子、手絹是其常用的表演道具。農(nóng)民的“莊家?！笔嵌宿D(zhuǎn)的雛形。女表演者擦粉帶花并帶包頭，或者拿扇子手絹穿花衣服，男表演者一般手持霸王鞭。兩人在平地上邊舞蹈邊唱歌。

二人轉(zhuǎn)的唱腔種類十分豐富，從“九腔十八調(diào)，七十二嗨嗨”這句俗語(yǔ)就深有體現(xiàn)。其曲牌種類共有三百多支，我們常見的曲牌就有五十支以上。其結(jié)構(gòu)主要為曲牌連綴體。其中包括紅柳子、三節(jié)板、文武嗨嗨、大悲調(diào)等。

類似走唱表演形式的還有“拉場(chǎng)戲”、“單出頭”等，湖北三棒鼓與二人轉(zhuǎn)都屬于這類曲藝的典型形式。

4 少數(shù)民族特點(diǎn)

強(qiáng)烈的群眾性和地方色彩是少數(shù)民族曲藝音樂伴奏所具有的鮮明特征。民族性和群眾性在少數(shù)民族曲種中表現(xiàn)的尤為明顯。本民族的歷史故事是少數(shù)民族曲種表演的主要內(nèi)容。所以，其唱詞大多數(shù)為史詩(shī)形式存在。旋律節(jié)奏鮮明平穩(wěn)，唱腔具有很強(qiáng)的吟誦性，其主體風(fēng)格恢弘雄渾、色彩凝重、返璞歸真。其演唱形式常常是舞蹈、演唱、伴奏相結(jié)合的方式。伴奏樂器也豐富多樣，多為民族本身特有樂器。

5 總結(jié)

綜上，本文對(duì)不同曲種曲藝的特點(diǎn)以及其伴奏形式進(jìn)行了相近的介紹與分析，我們可以了解到很多曲藝音樂唱腔和伴奏部分的特征與區(qū)別。有點(diǎn)曲藝形式又說又唱、有點(diǎn)以唱為主以說為輔。豐富多樣的表演形式組成了我國(guó)目前欣欣向榮的曲藝發(fā)展環(huán)境。并在我國(guó)悠久的音樂發(fā)展歷史長(zhǎng)河中，曲藝曲種的誕生以及演變也促進(jìn)了民族、地域之間文化的交流與融合，讓我們不僅體會(huì)到音樂藝術(shù)帶來的樂趣，也豐富了我們的見識(shí)，提升了我們的涵養(yǎng)。相信通過我國(guó)曲藝工作者的不斷努力以及我國(guó)國(guó)民審美水平的不斷提高，我國(guó)曲藝曲種的發(fā)展一定能越來越好。