淺析印象畫(huà)派的審美理念

一、印象主義畫(huà)派的興起

印象主義興起于19世紀(jì)的法國(guó)。自意大利文藝復(fù)興以來(lái)，西方繪畫(huà)藝術(shù)始終秉承“在平面上再現(xiàn)一種視覺(jué)真實(shí)的自然景象”即“真即是美”這一繪畫(huà)美學(xué)理念。同時(shí)伴隨著透視，明暗，色調(diào)冷暖這些繪畫(huà)技術(shù)的出現(xiàn)，無(wú)論是新古典主義還是現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家都將營(yíng)造一種接近真實(shí)的畫(huà)面感作為其創(chuàng)作的最高追求。然而，隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，尤其是攝像技術(shù)的出現(xiàn)，讓很多畫(huà)家開(kāi)始對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)技巧產(chǎn)生了質(zhì)疑，致使有創(chuàng)意的畫(huà)家將注意力轉(zhuǎn)移到光影和色彩這一新的領(lǐng)域內(nèi)。同時(shí)，在新古典主義盛行六十年之后,這種風(fēng)格已經(jīng)發(fā)展的過(guò)于古板和學(xué)院派了，印象主義的出現(xiàn)則表明了對(duì)新古典主義傳統(tǒng)美學(xué)理念的反叛。然而印象主義也不同于與新古典主義徹底對(duì)立的浪漫主義,盡管浪漫主義也欣賞大膽地使用色彩和表達(dá)情感,但浪漫主義過(guò)于關(guān)注人類的內(nèi)心世界和情緒，印象主義畫(huà)家想要表現(xiàn)的是通過(guò)人眼觀察到的真實(shí)世界。

印象主義畫(huà)派是一個(gè)在繪畫(huà)創(chuàng)新上影響深遠(yuǎn)的畫(huà)派，作為傳統(tǒng)美術(shù)向現(xiàn)代美術(shù)的過(guò)渡時(shí)期，它摒棄了古典主義和現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)繪畫(huà)理念，為現(xiàn)代美術(shù)理念的形成起到了催化作用。

二、印象主義畫(huà)派的美學(xué)理念

1.創(chuàng)作主題非功利化

19世紀(jì)初期，巴黎沙龍內(nèi)展出的最出名和最受歡迎的畫(huà)作多以新古典主義繪畫(huà)風(fēng)格表現(xiàn)歷史，神話或者宗教主題，大部分都脫離現(xiàn)實(shí)生活，并帶有強(qiáng)烈的為政治或者道德教化服務(wù)的意識(shí)傾向。印象主義畫(huà)家描繪的主要內(nèi)容是巴黎的日常生活，他們不再把宗教或者政治內(nèi)涵作為其創(chuàng)作的主題，卻最大限度地突出和提高以往藝術(shù)中的輔助因素:色彩感，光線感，速度感甚至是單純的情緒變化，這就使得他們的作品給人更輕松和真實(shí)的感受。

印象派畫(huà)家德加一生創(chuàng)作了大量以舞蹈演員日常生活為題材的繪畫(huà)作品，這些生活化的題材反映出印象派畫(huà)家在創(chuàng)作理念上已經(jīng)突破了當(dāng)時(shí)歐洲最流行的古典主義，浪漫主義，現(xiàn)實(shí)主義等藝術(shù)范式，在內(nèi)容上摒棄了以英雄史詩(shī)，古典神話，宗教圣經(jīng)為主的傳統(tǒng)作畫(huà)內(nèi)容，開(kāi)始轉(zhuǎn)而到日常生活中尋求創(chuàng)作靈感。在《舞蹈課》中，畫(huà)面中央是一位年邁的舞蹈教師手持拐杖，講授舞蹈課的教學(xué)內(nèi)容，近景上是兩個(gè)背對(duì)觀者的舞女，其中一位全神貫注的看著老師的指令，另一位舞女則坐在鋼琴上閉目仰頭，顯現(xiàn)出訓(xùn)練后的疲態(tài)，這種全景式構(gòu)圖用生活化的表現(xiàn)手法反映出芭蕾舞演員辛苦的練功生活，給人真切和逼真的印象。德加曾對(duì)自己的作品這樣的評(píng)論：“人們認(rèn)為我是畫(huà)舞女的畫(huà)家，他們不知道，舞女對(duì)我來(lái)說(shuō)只是再現(xiàn)真實(shí)生活和表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的媒介物罷了?！?/p>

印象主義畫(huà)派摒棄了西方傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的“社會(huì)功能學(xué)”，將繪畫(huà)從政治，宗教，文學(xué)的聯(lián)系中解放出來(lái)，文藝復(fù)興以來(lái)，繪畫(huà)必須符合正統(tǒng)的道德標(biāo)準(zhǔn)或表現(xiàn)某種政治議題的枷鎖被打破了，人們開(kāi)始用全新的非功利性價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)來(lái)評(píng)判印象派繪畫(huà)。

2.對(duì)光色的表現(xiàn)

印象派畫(huà)家醉心于大自然的美麗景象,尤其對(duì)自然中的光影和色彩變化深感興趣。同時(shí)19世紀(jì)的光學(xué)發(fā)展為印象派畫(huà)家的創(chuàng)作提供了理論支撐。光學(xué)理論表明，物體的外在形色是由外來(lái)光和物體反射光共同決定的，這就決定了光色才是“視覺(jué)形象”的本質(zhì)，“固有色”的概念是不科學(xué)的。新的光學(xué)理論極大的豐富了人們對(duì)物體外在形態(tài)的認(rèn)識(shí)，將畫(huà)家的關(guān)注重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到了對(duì)光線和色彩的研究上。印象派畫(huà)家認(rèn)為要客觀真實(shí)地再現(xiàn)對(duì)象，就應(yīng)該正確處理光線與色彩。他們喜歡研究和學(xué)習(xí)由于天氣或者季節(jié)變化引起的光線和色彩的改變，為此甚至可以一天之內(nèi)對(duì)同一對(duì)象畫(huà)上十多次。他們的創(chuàng)作方式也與當(dāng)時(shí)的主流畫(huà)派不同，畫(huà)風(fēng)更加自由，同時(shí)隨著新型顏料的問(wèn)世，印象派畫(huà)家在色彩使用上也更加大膽，使得他們的作品色彩明亮，鮮艷，充滿光感。

莫奈于1840年出生在巴黎，作為印象主義的典型代表，他對(duì)光色的關(guān)注遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了對(duì)物體形態(tài)的把握，在他的作品《日出 印象》中，他用“大寫(xiě)意”的方式和概括性很強(qiáng)的筆觸看似草率，實(shí)則極其精準(zhǔn)的再現(xiàn)了清晨日出時(shí)海港的氛圍。作為一幅海景寫(xiě)生畫(huà), 整個(gè)畫(huà)面籠罩在稀薄的灰色調(diào)中, 筆觸畫(huà)得非常隨意、零亂,給人一種光色交融的瞬間的美感。

3.創(chuàng)作的主觀化

自文藝復(fù)興以來(lái)，個(gè)人的自我意識(shí)逐漸成為西方越來(lái)越重要的思想趨向。個(gè)體獨(dú)立的意識(shí)在近代得到很大發(fā)展，并成為近代美學(xué)的部分思想根基。印象派的美學(xué)原則強(qiáng)調(diào)忠于自己的主觀感受，不再拘泥于傳統(tǒng)理念要求再現(xiàn)真實(shí)的死板框架里，他們認(rèn)為忠實(shí)的表現(xiàn)自己的主觀情緒是創(chuàng)作的重要理念，這種主觀式的理念為后來(lái)各種各樣現(xiàn)代形式主義諸多流派的產(chǎn)生做了思想和藝術(shù)上的前期準(zhǔn)備。

梵高的藝術(shù)是心靈的表現(xiàn)，他認(rèn)為“作畫(huà)不是為了謀求準(zhǔn)確，而是要更有力的表現(xiàn)我自己”，他不再關(guān)注物象的再現(xiàn)，而是將自己的注意力集中在表現(xiàn)自己的主觀情感之上。在作品《星空》中，畫(huà)家不是靠直接觀察對(duì)象來(lái)創(chuàng)作，而是帶著強(qiáng)烈的個(gè)人主觀感受來(lái)創(chuàng)造一種氛圍，而這種氛圍也不是寫(xiě)實(shí)的。為了充分表現(xiàn)主觀情感，梵高探索出一種所謂表現(xiàn)主義的繪畫(huà)語(yǔ)言，畫(huà)面中兩種不同的線條交互運(yùn)用，呈現(xiàn)出一種令人炫目的奇幻景象。在色彩使用上，梵高認(rèn)為顏色不是局部的真實(shí)，而是為了表達(dá)某種激情，全畫(huà)色調(diào)成深藍(lán)色，濃烈艷麗的色彩對(duì)比達(dá)到極致，營(yíng)造出一種壓抑深沉的氛圍。構(gòu)圖上，躁動(dòng)的天空跟平靜的村落形成對(duì)比，天空中的云朵和星空下的樹(shù)木房屋被表現(xiàn)成螺旋狀，給人高速運(yùn)動(dòng)的視覺(jué)感受，充滿動(dòng)感的筆觸表現(xiàn)了扭曲變形的星空和樹(shù)木，給觀者造成一種壓抑和狂躁的心理感觸。而這種心理感觸正是畫(huà)家本身想表達(dá)和傳遞的主觀情緒。

[1]寇鵬程.西方審美范式的演變:古典、浪漫與現(xiàn)代[M].上海三聯(lián)書(shū)店.2005

[2]吳甲豐.印象派的再認(rèn)識(shí)[M].中國(guó)文聯(lián)出版公司.1996.

[3]Laurie Schneider Adams.A History of Western Art.McGraw-Hill Higher Education Companies.2001.