李婷婷
(常山縣文化館,浙江常山 324200)
引言:舞蹈(dance)是人類歷史發(fā)展過程中最早產(chǎn)生的藝術性質之一。它以人體為媒介,通過有節(jié)奏的動作進行人情感、理念的抒發(fā);進行社會實際生活現(xiàn)狀、生活追求、生活期望的有效反映。舞蹈動作并非是單純的形式,它蘊含著豐富的文化內涵與情感思維,是對人類文化內涵的外化。優(yōu)秀的舞蹈作品不僅具有較高的審美價值,也蘊含著豐富的文化寓意。而對優(yōu)秀舞蹈作品進行分析,能夠幫助人們更好的理解舞蹈、學習舞蹈、創(chuàng)作舞蹈、發(fā)展舞蹈?;诖耍斜匾訌娢璧缸髌返姆治黾次璧竸?chuàng)作的探究,為舞蹈事業(yè)的長效發(fā)展奠定良好基礎。
在舞蹈發(fā)展史中,優(yōu)秀的舞蹈作品眾多,本文主要以民間群眾舞蹈《春蠶》、西藏現(xiàn)代舞劇《香巴拉》、現(xiàn)代舞蹈《養(yǎng)蜂的小妞》為例,對其進行了簡要分析。
舞蹈作品《春蠶》是著名藝術家高興,根據(jù)李商隱《無題》中“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”蘊含的精神與情感,編導而成的民間群眾舞蹈。舞蹈借助“春蠶”所蘊含的奉獻精神,訴求對崇高品質的追求與敬重。
在舞蹈編創(chuàng)過程中,編導以富有生機、活力的妙齡少女為主演,凸顯舞蹈藝術審美性的同時,強調舞蹈主題所蘊含的生命力。與此同時,桑葉包裹少女出場的設計,營造出“春蠶破繭”的意境,凸顯“春蠶破繭”的艱辛、痛苦以及“春蠶”的堅強、無悔。通過“破繭”、“吞?!钡戎w動作的設計,將“春蠶吐絲”整個過程表現(xiàn)的淋漓盡致[1]。與此同時,在《春蠶》舞蹈創(chuàng)作過程中,編導以“自由”為主,根據(jù)不同情境需求進行音樂配置,提升舞蹈審美情趣,給予觀眾視覺與聽覺上的雙重沖擊,使人更為對“絲方盡、情難斷”具有更為深刻的理解?!洞盒Q》作為民間群眾舞蹈其社會性、教育性相對較強,在用舞蹈進行生活現(xiàn)象真實反映的過程中,進行情感的抒發(fā),適用于不同階層、不同行業(yè)的非專業(yè)舞蹈愛好者進行表演。例如,在教師節(jié)、勞動節(jié)等節(jié)日中,可看見由教師員工、學生群體、廣大勞動工人所表演的《春蠶》舞蹈,傳遞“無私奉獻”、“堅韌不屈”的精神與品質。
舞蹈作品《香巴拉》是由著名藝術家萬瑪尖措,根據(jù)“香巴拉”傳說與經(jīng)歷編導的西藏現(xiàn)代舞劇。舞蹈作品《香巴拉》是萬瑪尖措舞蹈編創(chuàng)生涯中的重要轉折點,是基于內心審視下對于“生死輪回”的探討,訴說藏族人們對自身民族文化的敬畏,凸顯民族舞蹈所蘊含的民族精神與特色。
“香巴拉”是臧語的音譯,又被稱之為“香格里拉”,意思為“天堂”、“極樂世界”、“人間仙境”,是藏傳佛教徒最為向往的地方。萬瑪尖措將“香巴拉”視為物質與精神相平衡的理想國度,是人們對內心深處對生活的根本訴求。因此,在進行舞蹈作品編導過程中,萬瑪尖措以“平靜”、“和緩”為作品表演基調,注重肢體動作的自然性,強調民族文化共性的傳達,即“有愛、有信仰”。與此同時,《香巴拉》舞蹈作品提倡“極簡主義”將傳統(tǒng)般藏族歌舞中繁瑣的裝飾去除,注重凸顯舞蹈演員在舞蹈上的動作與神態(tài)[2]。通過舞蹈動作、舞蹈神態(tài)觸動觀眾內心世界,與觀眾思維達成統(tǒng)一,從而使觀眾更好的認知作品、了解作品深意,實現(xiàn)自我內心世界的審視。
舞蹈作品《養(yǎng)蜂的小妞》是由著名舞蹈藝術家孫紅木,根據(jù)蜜蜂與養(yǎng)蜂人之間的故事進行編導的舞蹈作品。在舞蹈創(chuàng)作過程中,孫紅木從“蜜蜂”與“養(yǎng)蜂人”兩個角度出發(fā),借助舞蹈道具進行“蜜蜂”與“養(yǎng)蜂人”性格與形象的塑造,使觀眾在作品欣賞過程中留下深刻的印象。與此用時,編導對“蜜蜂”與“養(yǎng)蜂人”所富有的精神進行了綜合分析,利用夸張的手法促進情感與舞蹈動作的有效融合。例如,將“蜜蜂”與“養(yǎng)蜂人”之間的情感與思想轉化為舞蹈動作,將“蜜蜂”與“養(yǎng)蜂人”內心的情感轉化為舞蹈神態(tài),實現(xiàn)“養(yǎng)蜂情景”的有效營造?!娥B(yǎng)蜂的小妞》舞蹈作品注重了生活美與藝術美的有效融合,是基于生活情境再現(xiàn)下的生活感悟,通過舞蹈造型、動作與姿態(tài)等,激發(fā)人們對美好生活的向往與喜愛。
藝術源于生活又豐富生活。因此,在舞蹈創(chuàng)作過程中,應注重生活性的有效體現(xiàn),增強舞蹈作品的生活美。在此過程中,編導以及相關工作人員需深入到生活實踐中,注重生活細節(jié)的觀察,生活經(jīng)驗的總結,認知生活現(xiàn)象存在的人生哲理與思想價值。并以生活為編創(chuàng)素材,以藝術的形式進行表達,從而引發(fā)觀眾共鳴,強化觀眾對作品內涵的理解。與此同時,隨著人們生活品質的提升,人們審美理想與審美情趣發(fā)生了巨大的改變,對藝術文化價值的追求得到提升。對此,為保證舞蹈能夠迎合觀眾審美需求,在強調舞蹈創(chuàng)作生活性的同時,需注重舞蹈知識水平的提升。促進舞蹈與文學、音樂、民族傳統(tǒng)文化等的有機結合,提升舞蹈價值,為舞蹈增添新活力。例如,2008年奧運會開幕儀式中所表演的大型舞蹈《畫卷》則是將舞蹈與書畫進行了完美結合,15位舞蹈演員以“身體”為“筆”,舞動為筆走,以舞蹈為畫卷,用曼妙的身姿繪制出一副中國山水畫。
人民群眾是舞蹈的欣賞者也是傳播者,優(yōu)秀的舞蹈作品往往并未是特立獨行的,也不是以商業(yè)盈利為目的的普化創(chuàng)作。而是基于群眾,以群眾生活、情感經(jīng)歷為藍本,以滿足群眾需求為目的進行的創(chuàng)作。強調對社會現(xiàn)狀、時代變化、生活本質、人類文明共識的具體體現(xiàn)。因此,在舞蹈創(chuàng)作過程中,應增強舞蹈表演的社會性、時代性,注重群眾“真、善、美”品質的提煉、萃取與呈現(xiàn)。就第七屆第七屆中國舞蹈節(jié)系列活動——“我要舞”群眾舞蹈展演而言,無論是來自舞蹈劇團的《關東情》、《百姓樂》,還是來自地方的《草原之戀》、《火紅的壯鄉(xiāng)》、《扭春》皆是以“生活”為基石,以舞蹈的形式進行愛生活、愛自然、愛祖國、愛社會等情感的表達,有效促進群眾舞蹈凝聚力、向心力作用的發(fā)揮。
舞蹈作為最為傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式,在社會文化建設中發(fā)揮著至關重要的作用。隨著人們生活品質、文化素養(yǎng)與審美理想的提升,對舞蹈提出了更高的要求?;诖?,為滿足舞蹈需求,實現(xiàn)經(jīng)濟、文化、科技等全球化發(fā)展下,中國民族文化的傳承與發(fā)展,應進一步賦予舞蹈本土特色,是舞蹈作品具有自己的語言與內涵。與此同時,在舞蹈創(chuàng)作過程中,需以通用的國際化表達形式進行內涵的具體體現(xiàn),使觀眾對舞蹈作品中蘊含的中國文化、中國思想理念具有準確的認知與清晰的了解。此外,舞蹈的長足發(fā)展,不僅是藝術元素的革新,更是舞蹈內涵的深度挖掘。對此,舞蹈作品將不能局限于區(qū)域內的發(fā)展,進行區(qū)域文化的強制傳播,而是需要注重普世價值的傳遞,是基于本質上的通化創(chuàng)造,實現(xiàn)從“新穎”、“獨特”向“共享”、“探究”的轉變。
結論:總而言之,舞蹈作為一門源自于生活的藝術,蘊含著豐富的文化內涵,是人們基于自我意識發(fā)展下,為滿足某種物質與精神需求創(chuàng)造出的產(chǎn)物,在人類文明發(fā)展中占據(jù)重要地位。對優(yōu)秀舞蹈作品進行分析,探尋舞蹈創(chuàng)作要點,掌握新時代舞蹈創(chuàng)作發(fā)展趨勢,對更好的學習舞蹈、創(chuàng)造舞蹈,促進舞蹈事業(yè)優(yōu)化發(fā)展具有重要影響作用。