太極思維在中國(guó)鋼琴作品演奏風(fēng)格中的運(yùn)用

孫輝

摘 要：本文通過(guò)對(duì)什么是“太極”；“太極思維”的觀點(diǎn)以及運(yùn)用的方法；“太極思維”在鋼琴演奏中的運(yùn)用等方面，講述了對(duì)“太極思維”在鋼琴演奏中運(yùn)用初探的體會(huì)，意在拋磚引玉，啟發(fā)鋼琴演奏者用“太極思維”模式來(lái)指導(dǎo)鋼琴演奏，擺脫鋼琴演奏中國(guó)作品時(shí)的困擾，讓更多的鋼琴演奏者不斷出現(xiàn)，豐富音樂(lè)藝術(shù)，成為優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)家。

關(guān)鍵詞：“太極” “太極思維” 鋼琴演奏 琴人合一

七千多年以前，傳說(shuō)中國(guó)古代先人伏羲觀象于天，俯察于地創(chuàng)立了陰陽(yáng)八卦圖，中國(guó)古代春秋時(shí)期的老子創(chuàng)建了道教文化推出了《道德經(jīng)》，同時(shí)期的古代圣賢孔子著有《易經(jīng)》并給陰陽(yáng)八卦賦予正名為“太極”。自此，有了“太極”一說(shuō)，成為了“太極思維”的智慧結(jié)晶。太極思維是東方看事物乃至宇宙的哲學(xué)觀念和方法，用圓融、圓通、圓順來(lái)看待世間事物，效法自然，歸于自然，尊重自然規(guī)律，注重整體，看清事物間并不存在對(duì)抗和勝敗，只是暫時(shí)的轉(zhuǎn)換，讓事物在互相轉(zhuǎn)換中生存發(fā)展，不斷演進(jìn)，生生不息。

一、什么是“太極”

“太極”這個(gè)名字在孔子之前是沒有的。傳說(shuō)距今七千多年以前，中國(guó)古代先人伏羲氏仰觀象于天，俯察于地，他發(fā)現(xiàn)日落日出、月缺月圓、季節(jié)更迭、萬(wàn)事萬(wàn)物、都是有規(guī)律的，于是就想出了用陰陽(yáng)八卦的形式來(lái)演化這個(gè)規(guī)律，創(chuàng)立了陰陽(yáng)八卦圖。

到了春秋時(shí)期，距今兩千多年以前，中國(guó)古代先人老子，創(chuàng)建了道教文化，繼承了伏羲的陰陽(yáng)八卦圖，并著有《道德經(jīng)》，對(duì)陰陽(yáng)八卦做了更加生動(dòng)的注釋，《道德經(jīng)·第一章》就有“道可道，非常道”之論；比較著名的論述就是"道生一，一生二，二生三，三生萬(wàn)物"。而春秋時(shí)代出現(xiàn)的孔子對(duì)陰陽(yáng)八卦圖很關(guān)注，并做了專門的詮釋著有《易經(jīng)》?？鬃釉谥兑捉?jīng)》時(shí)則認(rèn)為必須要給這個(gè)代表文明的智慧結(jié)晶的圖賦予個(gè)名字，因?yàn)槊徽圆豁?，因?yàn)槿∶呛苤?jǐn)慎的事，孔子經(jīng)過(guò)深思探索，發(fā)現(xiàn)這個(gè)陰陽(yáng)八卦圖飽含著宇宙萬(wàn)物的秘密，涵蓋了宇宙萬(wàn)物，可以無(wú)盡無(wú)休，永遠(yuǎn)無(wú)窮盡，孔子發(fā)現(xiàn)如果一種東西大到?jīng)]有外面，小到?jīng)]有里面，“其大無(wú)外，其小無(wú)內(nèi)”，那不就是太極嗎。而太極的“太”是由兩個(gè)部分組成，一部分是“大”，一部分是“點(diǎn)”。這樣才有了“太極”這樣的說(shuō)法。經(jīng)過(guò)兩千五百年的時(shí)光，“太極” 沒人改動(dòng)，這個(gè)名字實(shí)至名歸。談及“太極思維”其實(shí)也可以理解成對(duì)事物的“形象思維”無(wú)論是運(yùn)用在太極拳術(shù)上，還是融合與其他事物，都是與形象思維分不開的。

二、“太極思維”與音樂(lè)的融合

鋼琴演奏作品中的中國(guó)作品，有很多是由民歌或古曲改編而成的。這些作品大都以抒情寫意為曲風(fēng)，從而抒發(fā)作者的內(nèi)心活動(dòng)、寄情于景的豐富情感。如作品《夕陽(yáng)簫鼓》、《山丹丹開花紅艷艷》、《百鳥朝鳳》等作品。作品中通過(guò)音樂(lè)手法描繪風(fēng)景、動(dòng)物、人物內(nèi)心情緒等，用音樂(lè)體現(xiàn)了“其大無(wú)外，其小無(wú)內(nèi)”，音樂(lè)時(shí)而飄渺，時(shí)而具化，給人無(wú)窮盡的想象。“太極思維”之所以能很好的與音樂(lè)、繪畫等藝術(shù)形式相融合，就是因?yàn)樗乃季S在于“形象”，看似沒有其實(shí)存才，看似渺小其實(shí)內(nèi)在力量無(wú)限大，看似輕柔其實(shí)波濤洶涌。“陰與陽(yáng)”的轉(zhuǎn)換變化就如同“黑與白”、“高與低”、“大與小”、“長(zhǎng)與短”、“強(qiáng)與弱”之間的變化，這與我們的音樂(lè)結(jié)合的恰到好處，所以我們?cè)谘葑鄷r(shí)運(yùn)用“太極思維”有助于我們完善在演奏中國(guó)作品時(shí)的表現(xiàn)手法，拓展我們演奏中國(guó)作品時(shí)的新思路。

《夕陽(yáng)簫鼓》是中國(guó)十大古曲之一，是傳統(tǒng)的曲中曲結(jié)構(gòu)的代表作之一，作品中“快中又慢，靜中有動(dòng)”，民族風(fēng)格突出，生動(dòng)的描繪了一幅描繪秀麗的山水圖畫。作品中大量使用顫音與琶音，可運(yùn)用 “太極思維”用我們的雙手在琴鍵上畫一幅美麗的圖畫，可以把琶音表現(xiàn)的悠遠(yuǎn)悠長(zhǎng)，給人以無(wú)限遐想，使音樂(lè)始終縈繞于耳。我們?cè)谘葑嘀锌蛇\(yùn)用手腕帶動(dòng)手指跑動(dòng)，處理好大樂(lè)句的連貫和小音符的顆粒感，實(shí)現(xiàn)似斷又連的樂(lè)句表達(dá)。運(yùn)用“太極思維”把音樂(lè)表現(xiàn)的剛?cè)岵?jì)，虛中有實(shí)，柔中帶剛。

三、 “太極思維”在中國(guó)鋼琴作品演奏風(fēng)格中運(yùn)用

鋼琴是西洋樂(lè)器又被稱為“樂(lè)器之王”，但如何把中國(guó)作品用鋼琴演奏好，始終是鋼琴演奏者們比較關(guān)注的問(wèn)題。中國(guó)作品大都是改編而來(lái)，有的來(lái)自民歌，有的來(lái)自古曲中的選段，如何把西洋樂(lè)器和我們的民族音樂(lè)相結(jié)合，需要演奏者有對(duì)作品風(fēng)格的把控能力，正確地把握作品風(fēng)格才能更好演繹作品。之所以認(rèn)為可在演奏中國(guó)作品時(shí)運(yùn)用“太極思維”就是因?yàn)椤疤珮O”的理念與中國(guó)音樂(lè)作品中音樂(lè)語(yǔ)言的表達(dá)有不謀而合之處。

以《夕陽(yáng)簫鼓》為例，它還有另外改編的名字《春江花月夜》，從名字不難看出，山水寫意之意躍然紙上。該曲作者分為了11個(gè)小主題，用不同的音樂(lè)語(yǔ)言表達(dá)了這幅優(yōu)美的山水圖畫。

主題1，主要有顫音與琶音組成，琶音的由弱漸強(qiáng)再到弱讓人有身臨其境的感覺，仿佛描繪了微風(fēng)下的湖面上，有星星點(diǎn)點(diǎn)的零星小船若隱若先。小主題1的幾小節(jié)都用的是虛線，只有到快進(jìn)入小主題2時(shí)才是實(shí)線，這樣也就告訴我們，第一個(gè)小主題其實(shí)是一種引子的作用，是對(duì)作品的整體基調(diào)的一種氣氛營(yíng)造，樂(lè)句似有似無(wú)，就像為我們展現(xiàn)了一副江邊美圖，水波連延不斷，讓人一眼望不到邊。我們可運(yùn)用“太極思維”把具體的音符想象成夕陽(yáng)、小舟、楊柳、水中漣漪……，如開始第一小節(jié)裝飾音與兩手交替的音符，我們就可以演奏的既自由又具有控制力，力量由弱到強(qiáng)再到弱，就像“太極”舉手下落間轉(zhuǎn)換的自然、瀟灑且讓人浮想聯(lián)翩。要有控制力的演奏，既不能太虛又不能用力過(guò)猛，力道要恰到好處，才能符合曲目風(fēng)格。像“太極”柔中帶剛，行動(dòng)似溫潤(rùn)如玉，實(shí)則兩袖生風(fēng)。我們雙手在這個(gè)主題中無(wú)論是單手的輪指，還是雙手交替的單音或和弦，都要用恰當(dāng)?shù)牧Χ妊葑?，既要有顆粒感又要很連貫，左右手銜接自如，相互轉(zhuǎn)換自然清晰，這樣才能更好地營(yíng)造樂(lè)曲基調(diào)。琶音的演奏要多運(yùn)用手腕的力量，使音色更為統(tǒng)一，轉(zhuǎn)指要流暢，不能有停頓或音色上的變化，要像行云流水般自然流暢。

主題2-5運(yùn)用變奏衍生等手法對(duì)主題進(jìn)行演變，左右手看似是兩個(gè)聲部，實(shí)則是相互輔助，相互衍生轉(zhuǎn)化而來(lái)。我們演奏時(shí)右手的旋律聲部自然是要清晰，左手部分是在和聲功能內(nèi)烘托右手主題，其實(shí)也是屬于旋律的一部分，所以左手要與右手相互呼應(yīng)，左烘托右、右容納左，像“太極”一樣，黑白相互衍生，生生不息，你中有我我中有你。左手的力度可根據(jù)旋律走向，由上到下，對(duì)應(yīng)由強(qiáng)至弱，左手有保留音的地方要強(qiáng)調(diào)出來(lái)，做到與右手的旋律相互呼應(yīng)。運(yùn)用“太極思維”可以把無(wú)看做有，可以把主題旋律與描繪的景色相結(jié)合，演奏這要在演奏中國(guó)作品時(shí)有“形象思維”的習(xí)慣，這樣有助于把握音樂(lè)的完整性，不會(huì)感覺每個(gè)段落或主題不能很好銜接，零散不連貫的感覺。這段主題左手手指可多貼近琴鍵，有助于琶音的流暢性，就像水中漣漪一波未平一波又起，連續(xù)不斷。

主題6-8樂(lè)曲逐漸進(jìn)入高潮，樂(lè)曲的速度也逐漸加快，表達(dá)了作者內(nèi)心的歡喜之情，面對(duì)這幅清麗優(yōu)美的景色，無(wú)法掩飾心中的喜悅，近乎于接近歡呼雀躍的感覺。雙手的演奏也逐漸突顯力度，音色要處理的更結(jié)實(shí)一些，音樂(lè)的起伏更大一些，強(qiáng)弱對(duì)比更強(qiáng)烈一些，讓聽眾的心跳隨著演奏者的音樂(lè)跌宕起伏，心潮澎湃，仿佛看見美景后，難掩逾越心情。

主題9、10部分是樂(lè)曲的最高潮，主題9音樂(lè)多出現(xiàn)兩手銜接式的演奏，演奏這要注意連接流暢，似是一手演奏，顫音要均勻，與左手的和弦完美結(jié)合，此時(shí)左手是旋律，由慢至快。六連音出現(xiàn)時(shí)，每個(gè)單位拍的第一個(gè)音要抓住，這是旋律，就像藏頭詩(shī)，小音符的手指跑動(dòng)要?jiǎng)幼餍?，兩手的起落要十分協(xié)調(diào)，演奏這段旋律不要使用拙勁兒去演奏，會(huì)適得其反，同樣可以利用“太極”，兩手手腕揉著力量去演奏，手腕帶動(dòng)手指，把小臂的力量順利下放到指尖，這樣的觸鍵音色既輕盈又不失力量。主題10音樂(lè)換為八度，演奏起來(lái)力量要占主要部分，但同樣不能有“砸”的感覺，抓住旋律快速抬動(dòng)手掌，不要抬的過(guò)于高，一指和五指之間的八度感覺要固定好，指尖接觸琴鍵的面積要小，這樣音色會(huì)比較集中，演奏起來(lái)會(huì)更簡(jiǎn)便。

主題11是一個(gè)尾聲，描繪了月色下的江面上，人們已經(jīng)逐漸消散，江面慢慢歸于平靜，月光灑在江面上，給人平和安詳?shù)母杏X，演奏時(shí)要把音色演奏的輕柔一些，稍稍有抑制力量輸出的感覺，如同“太極”克制自抑的感覺一樣，點(diǎn)到為止，給人無(wú)限大的想象。

四、“太極思維”可對(duì)演奏中國(guó)音樂(lè)作品提供新思路

無(wú)論是“太極”那富有哲理性和特有的相生特點(diǎn)，還是“太極思維”啟發(fā)我們的“形象思維”作用，都無(wú)疑對(duì)我們演奏中國(guó)作品開辟了一條新穎之路，中國(guó)作品運(yùn)用的素材當(dāng)然是具有民族色彩的，有濃郁的中國(guó)特色，要想把具有民族特色的中國(guó)音樂(lè)作品用西洋樂(lè)器表現(xiàn)出來(lái)，是不能完全運(yùn)用西方音樂(lè)的表現(xiàn)手法來(lái)詮釋作品的，可能會(huì)有不完全契合的情況出現(xiàn)，所以這就是促使我們尋找新的演奏方法，這就啟發(fā)我們是不是可以運(yùn)用中國(guó)特有的形式處理具有中國(guó)特色的音樂(lè)作品，所以“太極”的理念和思維就適時(shí)出現(xiàn)在了我們視野中，為我們處理中國(guó)音樂(lè)作品提供了新的思路與研究方向。我將繼續(xù)深入研究“太極思維”與中國(guó)音樂(lè)作品的內(nèi)在與外在聯(lián)系，希望能為鋼琴演奏中國(guó)作品以及更好地把握作品風(fēng)格起到拋磚引玉的作用。

參考文獻(xiàn)：

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注：本文系沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院院級(jí)科研項(xiàng)目，編號(hào)：2016KYL09。