摘 要:中國古典舞歷經(jīng)半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展,在不斷探索和實(shí)踐中,劇目創(chuàng)作從開始的“追尋古風(fēng)”到八九十年代“重技術(shù)而輕審美風(fēng)格 ”的創(chuàng)作傾向,到如今“堅(jiān)守民族與現(xiàn)代結(jié)合” 的發(fā)展歷程,中國古典舞劇目創(chuàng)作取得了長足的進(jìn)步,這其中既有成功經(jīng)驗(yàn),也有缺憾教訓(xùn)。本文以筆者對中國古典舞教學(xué)實(shí)踐和劇目創(chuàng)作的探索與思考為依據(jù),以原創(chuàng)作品《且吟春語》為例,通過對其創(chuàng)作背景、創(chuàng)作中所遇到的問題、解決方案、審美特征等進(jìn)行詳盡的分解、剖析與研究,以期達(dá)到彌補(bǔ)現(xiàn)今中國古典舞劇目缺憾與不足的目的,并對多元化時(shí)代背景影響下的中國古典舞劇目發(fā)展起到一定的借鑒價(jià)值和現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。
關(guān)鍵詞:中國古典舞 舞蹈意境 舞蹈語匯 風(fēng)格特征 審美特征
沈陽音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院原創(chuàng)作品《且吟春語》是近年來國內(nèi)創(chuàng)作的一部在學(xué)界及社會上均產(chǎn)生了一定影響的中國古典舞作品,該作品榮獲文華藝術(shù)院校獎(jiǎng)全國第九屆“桃李杯”舞蹈比賽群舞表演一等獎(jiǎng)、創(chuàng)作三等獎(jiǎng),第八屆全國舞蹈比賽劇目創(chuàng)作三等獎(jiǎng),遼寧省第三屆“魯藝杯”舞蹈比賽中國古典舞群舞表演一等獎(jiǎng),遼寧省第四屆“荷花杯”舞蹈比賽創(chuàng)作金獎(jiǎng)等諸多在全國具有較大影響力的獎(jiǎng)項(xiàng)。筆者作為編導(dǎo)之一,在創(chuàng)作過程中,對其思想基礎(chǔ)、創(chuàng)作過程、藝術(shù)意蘊(yùn)、表演技巧等各個(gè)角度及層面均進(jìn)行了大量審慎思考與研究,在此作品取得階段性成果后,筆者又對先前得到的創(chuàng)作與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行了總結(jié)與更加深入的探究,并形成了更為系統(tǒng)、成熟的觀點(diǎn)。今成文付梓,供學(xué)界同仁參考。
一、 《且吟春語》的創(chuàng)作緣起
《且吟春語》創(chuàng)作于中國古典舞學(xué)界新思潮不斷涌現(xiàn)的2009年,正值中國古典舞編創(chuàng)風(fēng)格與思想由民族化向民族與現(xiàn)代相結(jié)合轉(zhuǎn)變的歷史節(jié)點(diǎn)上。
宏觀上來看,這一時(shí)期創(chuàng)作的作品中,既有如《羅敷行》、《點(diǎn)絳唇》、《霓裳夢》、《愛蓮說》等以古典文學(xué)作品為素材、以當(dāng)代審美觀指導(dǎo)藝術(shù)表現(xiàn)的寫實(shí)作品,又有如《鄉(xiāng)愁無邊》、《碧雨幽蘭》等以表達(dá)情感為核心方法、相對淡化具體情節(jié)的更貼近現(xiàn)代表情藝術(shù)表現(xiàn)手法的寫意作品,但上述作品均深刻反映出了這種中國古典舞創(chuàng)作思想“現(xiàn)代化”的變革方向。
但從具體體裁分支來看,各種表演形式中,女子群舞對于中國古典舞整體審美及學(xué)術(shù)思想的演進(jìn)則相對不敏感。如《踏歌》、《桃夭》、《楚腰》等多數(shù)誕生于當(dāng)時(shí)的頗具影響力的作品皆是以基于傳統(tǒng)舞蹈審美思想的舞蹈語匯及表現(xiàn)方式進(jìn)行創(chuàng)作的。將現(xiàn)代表現(xiàn)手法與審美觀融入女子群舞的創(chuàng)作依然處于初步的理論與實(shí)踐探索中。為扭轉(zhuǎn)這種學(xué)術(shù)發(fā)展相對緩慢的局面,使女子群舞創(chuàng)作獲得新的思想與動力,業(yè)內(nèi)專家和諸多創(chuàng)作者也進(jìn)行了大量努力,女子群舞領(lǐng)域涌現(xiàn)出了一批諸如《俏花旦》、《英臺初妝》等結(jié)合了當(dāng)代舞蹈藝術(shù)審美語境創(chuàng)作的優(yōu)秀作品。
質(zhì)變由量變觸發(fā),由于基于現(xiàn)代審美觀與理論的創(chuàng)作方式依然處于研究階段,相關(guān)作品雖然不乏個(gè)別具有相當(dāng)藝術(shù)高度的作品,但在作品總量上卻尚未達(dá)到產(chǎn)生系統(tǒng)性創(chuàng)作理論、觸動整個(gè)女子群舞體裁創(chuàng)作方向產(chǎn)生變革的程度。筆者與其他兩位編導(dǎo)都意識到了與時(shí)俱進(jìn)、以創(chuàng)新理念指導(dǎo)轉(zhuǎn)變創(chuàng)作觀的重要性,正是著眼于此,才萌發(fā)出要?jiǎng)?chuàng)作一部能夠反映當(dāng)代中國古典舞學(xué)術(shù)與藝術(shù)前進(jìn)方向,同時(shí)具有較高藝術(shù)水平,將民族性、審美性、技巧性、創(chuàng)新性有機(jī)結(jié)合,可以為中國古典舞女子群舞理論與創(chuàng)作實(shí)踐發(fā)展產(chǎn)生促進(jìn)意義的作品的想法。
二、 《且吟春語》的題材甄選
任何一部好的舞蹈作品必然反映出一個(gè)優(yōu)秀的題材。忽視選題的重要性而導(dǎo)致此階段出現(xiàn)問題,其對于整個(gè)作品藝術(shù)價(jià)值、思想價(jià)值所產(chǎn)生的影響是無法估量的。雖然一個(gè)出色的選題無法保證作品一定獲得成功,但一個(gè)有問題的選題卻一定能使作品失敗在起跑線上。
在正式開始選題工作之前,筆者先行對中國古典舞自誕生開始的創(chuàng)作規(guī)律、發(fā)展規(guī)律、經(jīng)典作品進(jìn)行了梳理性研究,并對此前自身在教學(xué)、表演工作中所取得的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行了總結(jié),對中國古典舞的發(fā)展提出思考,進(jìn)而確定選題的價(jià)值約定。
1.選題的社會意義
藝術(shù)為人民服務(wù),這是社會主義文藝觀的重要體現(xiàn),“為了藝術(shù)而藝術(shù)”思想催生的作品在藝術(shù)功能上是存在缺陷的。衡量一部優(yōu)秀作品的藝術(shù)價(jià)值時(shí)不能單純從藝術(shù)本體進(jìn)行考量,更應(yīng)從藝術(shù)功能理論出發(fā),對藝術(shù)作品的社會價(jià)值進(jìn)行評估,才能得出關(guān)于藝術(shù)作品價(jià)值的客觀結(jié)論。
故此,我們從社會主義價(jià)值觀和唯物藝術(shù)史觀切入思考,得出了藝術(shù)的價(jià)值在于“無用之用”的初步想法。需要注意的是,“無用之用”并不是“藝術(shù)無用論”。王爾德曾經(jīng)物質(zhì)和精神價(jià)值的角度評說過藝術(shù)存在并發(fā)展的原因:人創(chuàng)造一件無用之物的唯一借口是:他熱愛著它。而這種看似的“無用”也并非真正意義上的無用,滿足人民精神生活的審美、娛樂、教化等需求只能依托藝術(shù),依靠具體藝術(shù)手段其中傳達(dá)的信息,這是具體科學(xué)所不具備的功能。
在社會意義層面,人們喜愛藝術(shù),通常是因?yàn)樗囆g(shù)向其傳遞了積極的思想,使其獲得動力和愉悅感,感受到生活的希望。雖然歷史上悲劇也是一種重要的體裁和表現(xiàn)手法,但現(xiàn)代幾乎沒有完全意義上的悲劇作品的原因是這并不符合當(dāng)代人民的社會精神生活需要。
故此,衡量尚未誕生的《且吟春語》選題的第一條標(biāo)準(zhǔn)就是:具有積極向上和生命力的社會精神意義。
2.選題的文化意義
文化屬性既是藝術(shù)家的根本屬性,又是藝術(shù)作品的根本屬性。脫離文化屬性談藝術(shù)得到的一切觀點(diǎn)都是不成立的。民族歸屬是植根于每位中國藝術(shù)工作者和受眾心中最根本的文化符號,是我國所有藝術(shù)工作者最肥沃、最值得挖掘的藝術(shù)思想源泉,更是中國古典舞取之不盡,用之不竭的創(chuàng)作材料之源。現(xiàn)階段中國民族文藝事業(yè)的繁榮也說明了這一點(diǎn)。只有植根于民族藝術(shù)沃土,以充分的文化自信看待民族藝術(shù)財(cái)富,才能使作品與受眾間產(chǎn)生更好的文化共鳴,真正創(chuàng)作出一部好的作品。所以,在選題時(shí)緊緊圍繞民族化的選題思想,面向現(xiàn)代國家和中國人民的精神風(fēng)貌,才能創(chuàng)作出符合時(shí)代要求的舞蹈作品。
3.選題的美學(xué)思考
審美是藝術(shù)最重要的功能。美學(xué)思想使藝術(shù)作品富有意蘊(yùn),使藝術(shù)具有傳播動力,使作品的教育、娛樂、宣傳功能具有發(fā)揮的空間。一個(gè)具有強(qiáng)烈美學(xué)意義的選題是作品最終達(dá)到高水平藝術(shù)質(zhì)量的第一重保證,其必然隨著作品展開而貫穿其中,創(chuàng)作中對審美思想的進(jìn)一步把握與深化將作品的美學(xué)意義進(jìn)一步放大,最終才能獲得理想的審美價(jià)值。故此,是否具有恰當(dāng)?shù)拿缹W(xué)內(nèi)涵成為了該作品選題階段的重要衡量標(biāo)準(zhǔn)之一。
4.具體的選題立意
在各位編導(dǎo)就選題問題進(jìn)行了充分準(zhǔn)備、歷經(jīng)數(shù)次磋商并交換意見后,最終將該作品的立意確定在如下方面。首先,將表現(xiàn)對象定位為“生命力”,將聚焦點(diǎn)定位在生命時(shí)間軸的初始階段;而后將故事進(jìn)行具象化處理與定位,在自然界中,春季是生命集中萌發(fā)的季節(jié),是周而復(fù)始的起點(diǎn),故此將故事場景設(shè)定為春季,借春之口言講生命的故事。至此,此女子群舞作品的創(chuàng)作題目確定為《且吟春語》。
三、 對身韻設(shè)計(jì)的美學(xué)考量
舞蹈創(chuàng)作的前期工作為選題立意,著落點(diǎn)為身韻設(shè)計(jì),銜接二者的中間環(huán)節(jié)是美學(xué)設(shè)計(jì)。美學(xué)設(shè)計(jì)將題材立意虛化為意境、神韻等審美思想,而身韻設(shè)計(jì)則是美學(xué)設(shè)計(jì)的物化。
1.意象之美
意象是意境與形象的統(tǒng)一。著名舞蹈家賈作光曾提出:“意境就是景與情的交融,客觀的境與主觀的意完善結(jié)合”。筆者認(rèn)為,“意”是藝術(shù)家在他所創(chuàng)造的形象中表達(dá)的主觀思想情感,是藝術(shù)形象被賦予美感的前提;“境”則同時(shí)具備主觀與客觀雙層含義,主觀的“境”指故事表達(dá)中藝術(shù)形象所營造的主觀環(huán)境,客觀的“境”指故事背景中情節(jié)展開時(shí)所依托的客觀環(huán)境。
舞蹈是一種結(jié)合了抽象與具象表現(xiàn)的表演藝術(shù),也是一種形象藝術(shù),依托藝術(shù)形象的具體形態(tài)變化,暨直觀可感的動態(tài)人體傳情達(dá)意與狀物抒情、表達(dá)藝術(shù)思想與故事情節(jié),在講求意境的同時(shí)進(jìn)行形式的表達(dá)。失去了意境的舞蹈只能稱之為“動作組合”,而不能稱之為藝術(shù),只有實(shí)現(xiàn)意境與形象的統(tǒng)一,將創(chuàng)作者的情思注入舞蹈之中,實(shí)現(xiàn)“形”與“神”、“情”與“境”有機(jī)融合,方可確保舞蹈實(shí)現(xiàn)相應(yīng)的藝術(shù)價(jià)值。
《且吟春語》的身韻設(shè)計(jì)充分考慮到上述思想與問題的落實(shí),從標(biāo)題可以看出,該題目具有高度抽象化特征,春本無語,那么“春語”何來呢?在具體創(chuàng)作中,想象力的解放起到了至關(guān)重要的作用。萬物復(fù)蘇的季節(jié),生命萌發(fā)離不開水,破冰的河流和貴如油的春雨滋養(yǎng)了即將萌芽的新生命,隨著第一滴春雨飄下,自然界的生命滿懷著期待和朝氣開始綻放,大地也被披上了生命的顏色——綠色。至此,故事線條已經(jīng)被大致勾勒出來, 通過一幀一幀充滿想象力的對生命萌發(fā)細(xì)節(jié)的描繪,生命力的偉大開始被展現(xiàn)出來。
如在對生命萌發(fā)的描繪中,編導(dǎo)以被雨露滋養(yǎng)后破土而出的春芽這一視覺元素作為依托,以創(chuàng)新手法使用了民族戲劇舞蹈元素中最具代表性、最能體現(xiàn)出女性之細(xì)膩的“袖”技法,先以單袖盤于肩上,以此來表達(dá)在這萬物復(fù)蘇的季節(jié)里,欣欣向榮的景象,而后袖在旋律與節(jié)奏的變換中隨之展開,使袖隨著跳蕩的音符盤繞交錯(cuò)地舞動,并將中國古典舞水袖技法運(yùn)用其中,這不僅表現(xiàn)出作品情景交融、如夢如幻的詩畫美感,更能使觀眾在舞蹈的詩情畫意中得到情感的釋放和精神的享受。
此外,在故事安排上,編導(dǎo)們給予了充分的留白處理,未將內(nèi)容填充得過于豐滿,給受眾留下了廣闊的再度創(chuàng)作空間。
2.形態(tài)之美
在身韻形態(tài)上,《且吟春語》始終秉持 “形”、“神”、“勁”、“律”兼?zhèn)涞脑瓌t進(jìn)行創(chuàng)作。在創(chuàng)作初期,通過對藝術(shù)形象與故事結(jié)合后美學(xué)層面思考內(nèi)容的反復(fù)推敲,最終將舞蹈語匯鎖定為“擰”、“傾”這兩個(gè)元素并以此為中心,在縱向挖掘的同時(shí)進(jìn)行橫向拓展。最終確定通過對一系列擰身出胯動作的運(yùn)用,表現(xiàn)出在萬物復(fù)蘇的春季,一切仿若剛剛睡醒的樣子,各種不同的植物也慢慢蘇醒過來,有的盤臥在地面,化掌為芽,迎著陽光奮力生長;有的則是懶洋洋的,通過擰身提氣緩慢地生長;也有的通過身體的帶動呈波浪狀傳導(dǎo)至腳尖,猶如小草一般賦有頑強(qiáng)的生命力。而這些看似簡單的舞姿造型,均是編導(dǎo)將“擰”、“傾”的元素變形重組后產(chǎn)生的。此外,在該作品中,也大量出現(xiàn)“三道彎”的動作。相較于其它中國古典舞群舞作品,《且吟春語》在姿態(tài)造型上深化了擰身出胯這一系列動作的幅度,并與中國古典舞運(yùn)動規(guī)律相配合,從而使其既不失古典韻味又極具撫媚柔美之態(tài)。
四、 《且吟春語》對中國古典舞劇目創(chuàng)作的意義
《且吟春語》在全國第九屆“桃李杯”舞蹈比賽獲獎(jiǎng)后,即在學(xué)界和社會上取得了廣泛影響,很多兄弟院校和表演團(tuán)體紛紛對此作品進(jìn)行排練,或?qū)⑵淞腥虢虒W(xué)作品目錄中,其對中國古典舞的學(xué)術(shù)與教育發(fā)展產(chǎn)生了一定影響。
1.拓寬了中國古典舞劇目的創(chuàng)作思路
作為一種年輕的舞蹈體裁,中國古典舞歷經(jīng)數(shù)十載發(fā)展至今,從以《小刀會》、《魚美人》等為代表的具有戲曲敘事風(fēng)格的民族舞劇,至八十年代由《金山戰(zhàn)鼓》、《新婚別》等為代表的注重將中國古典舞身韻融入其中的英雄題材作品到以《黃河》、《小溪、江河、大海》等注重抒情而輕于敘事作品的出現(xiàn),再由《踏歌》、《桃夭》、《楚腰》這一系列漢唐舞蹈的崛起到以《扇舞丹青》、《風(fēng)吟》等具有當(dāng)代美學(xué)思想的、將中國古典舞審美與現(xiàn)代編舞技法相結(jié)合的作品誕生,這些作品無疑代表著各個(gè)時(shí)期在創(chuàng)作上的顯著特征。然而,在這個(gè)現(xiàn)代化信息時(shí)代,單一形式已經(jīng)滿足不了現(xiàn)代人的審美需求,而《且吟春語》的問世,則打破了長期以來中國古典舞女子群舞創(chuàng)作的僵局,它以獨(dú)特的舞蹈語匯、創(chuàng)新性的服飾、優(yōu)美的旋律贏得了業(yè)內(nèi)外一致好評,至此成為一部久演不衰的佳作。
2.促進(jìn)教學(xué)與實(shí)踐相結(jié)合,提高受教育者審美意識
在此作品反復(fù)排演的過程中,通過強(qiáng)調(diào)學(xué)生對意與氣、剛與柔、內(nèi)息與外勢的相互配合,不僅使受教育者在潛移默化中提高了自身的審美意識與藝術(shù)思想領(lǐng)會能力,更在表演中增強(qiáng)對舞臺的掌控力,從而使學(xué)生有意識地將內(nèi)思外化于形。以筆者所教授的沈陽音樂學(xué)院2008級中國古典舞表演2班為例,在賽前對《且吟春語》進(jìn)行長達(dá)半年的排練、比賽及演出等實(shí)踐活動期間,學(xué)生對于舞蹈的感知力及表現(xiàn)能力不斷提高,藝術(shù)理解能力及藝術(shù)思想的開放水平也發(fā)生了巨大的變化。
結(jié)語
經(jīng)過長期的發(fā)展,中國古典舞經(jīng)歷了去糟粕、留精華、融學(xué)科、再發(fā)展的演進(jìn)過程,最終形成了當(dāng)前這種既體現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)精神風(fēng)貌及人文情懷,又符合當(dāng)代人審美需要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。作品《且吟春語》由初稿形成直至參加文華藝術(shù)院校獎(jiǎng)全國第九屆“桃李杯”舞蹈比賽、第八屆全國舞蹈比賽歷時(shí)十月有余,通過反復(fù)修改完善,形成了現(xiàn)如今被廣泛流傳的最終版本。據(jù)筆者不完全統(tǒng)計(jì),自2009年首演至今,已有不少于10所專業(yè)藝術(shù)院校與藝術(shù)院團(tuán)排演該作品,其中不僅包括北京舞蹈學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、浙江職業(yè)藝術(shù)學(xué)院等專業(yè)藝術(shù)院校,更有大量演出團(tuán)體也參與到對此舞蹈排練演出的藝術(shù)實(shí)踐活動中。在群眾文化方面,對于該作品的排演單位已高達(dá)百余所,其中包括沈陽建筑大學(xué)、中國刑警學(xué)院、各師范類學(xué)院、群眾文化藝術(shù)館等等。
筆者認(rèn)為作品《且吟春語》之所以能夠備受青睞,歷時(shí)十年經(jīng)久不衰,這與該作品既堅(jiān)守了中國古典舞傳統(tǒng)民族性又與當(dāng)代文化及多種語匯元素相融合、既符合在專業(yè)院校中對于學(xué)生教學(xué)的根本訓(xùn)練目標(biāo),又滿足當(dāng)代人的審美需要是密不可分的。通過對作品《且吟春語》的創(chuàng)作分析,筆者以為中國古典舞作品在現(xiàn)階段發(fā)展中應(yīng)本著以民族藝術(shù)觀為核心的指導(dǎo)思想,注重風(fēng)格意蘊(yùn)、文化品位及審美特征,以“兼收并蓄”的學(xué)術(shù)態(tài)度,廣泛從其他藝術(shù)門類及學(xué)科中汲取營養(yǎng),發(fā)展中國古典舞整體專業(yè)水平,從而推動具有民族特色和時(shí)代精神的中國古典舞劇目體系向前邁進(jìn),同時(shí)促進(jìn)我國精神文明建設(shè)事業(yè)的蓬勃發(fā)展。
注釋:
編導(dǎo):劉洋、丁莉莉、張蕊。
注:本文系遼寧省教育廳人文社會科學(xué)研究項(xiàng)目,項(xiàng)目編號:W2015384。