藝術(shù)展示與觀眾的多重互動(dòng)

李振強(qiáng)

【摘要】 通過(guò)理論角度對(duì)藝術(shù)展示與觀眾互動(dòng)的探討，引入對(duì)第11屆上海雙年展作品與觀眾間互動(dòng)模式的案例分析。作者親歷雙年展，并擔(dān)任作品支持的志愿者，將自身與觀眾互動(dòng)的體驗(yàn)，結(jié)合對(duì)作品來(lái)源的社會(huì)關(guān)系結(jié)構(gòu)分析，從作品與城市、觀眾和社會(huì)關(guān)系三方面的角度探討藝術(shù)展示與觀眾的多重互動(dòng)關(guān)系。

【關(guān)鍵詞】 上海雙年展；藝術(shù)展示；作品；觀眾

[中圖分類號(hào)]J01 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A

本雅明在《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》中談到了工業(yè)化生產(chǎn)導(dǎo)致藝術(shù)作品“靈韻”的消失?！办`韻”，指的是“一件東西的原真性，包括它自問(wèn)世那一刻起可繼承的所有東西，包括它實(shí)際存在時(shí)間的長(zhǎng)短以及它曾經(jīng)存在過(guò)的歷史證據(jù)”[1]10。雙年展的模式起源于歐洲，它通過(guò)不同藝術(shù)形式的展示，從某種意義上說(shuō)，重新賦予藝術(shù)作品以“靈韻”。

約翰·博格提出：“觀看先于言語(yǔ)。兒童先觀看，后辨認(rèn)，再說(shuō)話?！盵2]1觀眾在觀看藝術(shù)作品的時(shí)候，在它們面前往往是以好奇的“兒童”的身份存在的。上海雙年展研究者趙曉婧認(rèn)為：“只有貼近大眾的藝術(shù)作品和服務(wù)能使其背后的社會(huì)名聲、經(jīng)濟(jì)效益和文化積淀獲得積極正面的反響?！盵3]4這一觀點(diǎn)一方面指明了藝術(shù)作品的文化效應(yīng)和經(jīng)濟(jì)效益二者的合目的性，兩個(gè)目標(biāo)是可以共同實(shí)現(xiàn)的；另一方面又消解了專業(yè)觀眾與非專業(yè)觀眾的區(qū)分，將他們一視同仁。每一種藝術(shù)就像每一幅影像一樣，都有不同的“觀看方式”[2]3，或“解讀方式”。一件藝術(shù)品在誕生之時(shí)，就不可避免地被帶入觀念，以加密的形式固化在藝術(shù)品中，而觀看之道就是解碼器。當(dāng)某件藝術(shù)品的形式足夠吸引觀眾、產(chǎn)生足夠的沉浸時(shí)間、到達(dá)理解程度的觀看時(shí)，藝術(shù)展示最終才得以實(shí)現(xiàn)。

一、上海雙年展與上海的命運(yùn)共同體

上海雙年展是國(guó)內(nèi)第一個(gè)由政府部門牽頭的、與國(guó)際接軌的藝術(shù)雙年展。上海雙年展的品牌效應(yīng)已經(jīng)初見(jiàn)成效，其發(fā)端于1996年的上海（美術(shù)）雙年展，在2000年實(shí)行策展人機(jī)制后，開(kāi)始走向國(guó)際化；2002年與同濟(jì)大學(xué)合作，開(kāi)啟了“主展——學(xué)生展”模式；2006年完善了品牌運(yùn)作的整體設(shè)計(jì)，引入志愿者團(tuán)隊(duì)；2012年開(kāi)始擁有獨(dú)立的運(yùn)營(yíng)場(chǎng)館。

上海政府的目的是試圖利用都市文化制造出“焰火秀”，使當(dāng)代上海與上海當(dāng)代的藝術(shù)互為注腳。上海雙年展作為上海實(shí)現(xiàn)國(guó)際化都市定位的品牌活動(dòng)，溝通了藝術(shù)作品和城市文化的消費(fèi)群體。

關(guān)于上海國(guó)際化定位的合法性來(lái)源，學(xué)者包亞明解讀為：“試圖以舊上海為他者，對(duì)自身的繁榮進(jìn)行界定，將半殖民地時(shí)期的世界主義的歷史景象，投射到自己未來(lái)的發(fā)展中?！盵4]15-16這一觀點(diǎn)透露出兩層含義：一層可以概括為超越自我；另一層可以表達(dá)為是與中國(guó)在世界相同步的一場(chǎng)國(guó)際政治運(yùn)動(dòng)，以新的世界主義概念為歷史續(xù)篇。由此觀之，雙年展與上海的“海派文化”氣質(zhì)相投，從文化消費(fèi)的角度上建立了合法性依據(jù)：觀眾的期待無(wú)論是從政治或文化的角度，都樂(lè)見(jiàn)一個(gè)領(lǐng)先的、國(guó)際化的上海；而雙年展作為起源于歐洲的、在當(dāng)下國(guó)際上受到廣泛認(rèn)可的藝術(shù)展覽形式，更容易被觀眾所接納。

二、上海雙年展藝術(shù)作品與觀眾的互動(dòng)

筆者曾參與2016年第11屆上海雙年展作品表演，試圖從參與者和觀察者的視角，以第11屆雙年展藝術(shù)作品為研究對(duì)象，考察藝術(shù)作品的展示形式在空間上與觀眾的互動(dòng)，以及作品本身是否能將藝術(shù)權(quán)力和社會(huì)資本內(nèi)置化，在分散作品處置權(quán)力的同時(shí)，降低藝術(shù)作品難以解讀的風(fēng)險(xiǎn)，確保其受眾面。

城市在選擇文化消費(fèi)類型時(shí)要考慮城市乃至國(guó)家文化的歷史語(yǔ)境，在此前提下再考慮如何吸引更多的觀眾，藝術(shù)展示的形式也必須多變、有趣。2016年第11屆上海雙年展，對(duì)如何用利用雙年展平臺(tái)溝通城市、觀眾和社會(huì)關(guān)系，對(duì)藝術(shù)展示如何吸引更多觀眾參與具有極高的參考價(jià)值。上海雙年展的藝術(shù)展示與觀眾的互動(dòng)主要分為藝術(shù)作品直接展示與通過(guò)志愿者為媒介展開(kāi)的間接展示。

“觀看先于展示”，觀眾的欣賞方式和潛在的觀念是作品的內(nèi)容被理解的前提。對(duì)于藝術(shù)作品直接展示形式的鑒賞，專業(yè)觀眾并不排斥；而非專業(yè)觀眾則基本依賴于藝術(shù)展示的形式本身與觀眾可能的互動(dòng)形式體驗(yàn)。如圖表1所列舉的上海雙年展的部分藝術(shù)作品，表現(xiàn)了作品多樣的藝術(shù)形式。

不同藝術(shù)形式間不僅有跨界的嘗試，還有對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)展示概念本身的新嘗試，對(duì)大眾消費(fèi)者而言要能充分調(diào)動(dòng)其感官，避免枯燥無(wú)趣。如“將畫”作品散布在藝術(shù)展的全部空間中隨機(jī)出現(xiàn)，以風(fēng)趣的肢體語(yǔ)言導(dǎo)覽，暗示觀眾去與之親近。如舉起雙手的插畫，吸引了無(wú)數(shù)觀眾采取用手模仿舉起手槍的姿勢(shì)與之合影（圖1）。

還有，如“情書”邀請(qǐng)志愿者以角色扮演的方式參與作品，通過(guò)志愿者與觀眾間接產(chǎn)生互動(dòng)，由觀眾參與定義藝術(shù)作品；“何不再問(wèn)”以變裝者隨機(jī)采訪觀眾問(wèn)題，以回答內(nèi)容為藝術(shù)作品等形式，充分調(diào)動(dòng)觀眾與藝術(shù)作品產(chǎn)生聯(lián)系（圖2）。作者以作品的身份接觸觀眾時(shí)，多采用熱情邀請(qǐng)的態(tài)度，同時(shí)為其扮演好攝影師的職能，在給觀眾一種安全感的同時(shí)投其所好，將每一位觀眾視為“兒童”，盡可能地以一種低姿態(tài)促成觀眾與藝術(shù)作品的聯(lián)系。

藝術(shù)形式的多樣和觀眾參與形式的多樣，主要是從藝術(shù)展示形式上針對(duì)非專業(yè)藝術(shù)觀眾做出的靈活嘗試，從“關(guān)系美學(xué)”的角度來(lái)說(shuō)也無(wú)不討好專業(yè)觀眾。因此，將兩種觀眾區(qū)分對(duì)待的嘗試就顯得徒勞了。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品形式的趣味性，是利用一種形式狂歡的策略來(lái)確保大部分藝術(shù)作品的吸引力，在擁有最大受眾觀看吸引力的前提下再談內(nèi)容。

三、上海雙年展藝術(shù)作品與社會(huì)關(guān)系的捆綁

藝術(shù)作品為了能夠?qū)崿F(xiàn)其意義的最大化，應(yīng)該兼顧經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效應(yīng)，盡可能地將社會(huì)組織和觀眾捆綁在藝術(shù)展平臺(tái)，使得藝術(shù)作品在社會(huì)中充分曝光，以有限的展期實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品的一種此時(shí)此刻的歷史證據(jù)，為作品賦予“靈韻”。藝術(shù)展示與社會(huì)權(quán)力盡可能地合謀，意味著要善于運(yùn)用社會(huì)資本借力發(fā)力，用最低姿態(tài)的運(yùn)作為最純真的理想爭(zhēng)奪喘息的空間。

上海雙年展是如何與當(dāng)下社會(huì)各藝術(shù)權(quán)力機(jī)構(gòu)互動(dòng)的？為充分調(diào)動(dòng)社會(huì)參與，上海雙年展首先從兩個(gè)方面做出了努力：其一是主展與復(fù)策展平臺(tái)、理論劇院、城市展、青策項(xiàng)目、演出、51人項(xiàng)目等附屬社會(huì)活動(dòng)項(xiàng)目相連接；其二是參展藝術(shù)作品的多元化，如圖表1中集合有學(xué)校、藝術(shù)組織、營(yíng)銷組織等不同機(jī)構(gòu)的多元藝術(shù)目的，使得雙年展藝術(shù)平臺(tái)更加富有活力。主展區(qū)與附屬活動(dòng)不僅在空間上延伸了藝術(shù)展示空間，同時(shí)也將觀眾更多地拉進(jìn)空間里成為展示品。其次是作品的選取，如圖表1中列舉出的中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院，其目的自然是借雙年展平臺(tái)展示其專業(yè)能力；CANTONBON作為營(yíng)銷機(jī)構(gòu)，借“情書”項(xiàng)目推銷新書；以及其余的渴望在藝術(shù)圈中獲得聲望的、渴望融入世界藝術(shù)話語(yǔ)的各位藝術(shù)家，他們帶著各自的目的，降低了藝術(shù)作品小眾化的風(fēng)險(xiǎn)，同時(shí)在策展項(xiàng)目的競(jìng)爭(zhēng)中又保證了藝術(shù)價(jià)值。

對(duì)于如何激活上海雙年展藝術(shù)平臺(tái)，使其獲得政府和大眾的共同支持，這與“藝術(shù)烏托邦”功能是分不開(kāi)的。雙年展藝術(shù)空間為意識(shí)形態(tài)的模糊空間，它是被預(yù)設(shè)為與館外意識(shí)形態(tài)可能產(chǎn)生分歧為前提的。對(duì)政府而言，觀眾進(jìn)入模糊空間，實(shí)質(zhì)上對(duì)館外的意識(shí)形態(tài)有更明確的認(rèn)識(shí)；對(duì)觀眾而言，模糊空間有新奇的體驗(yàn)，具有逃避與反思現(xiàn)實(shí)的娛樂(lè)效果。從這一角度上說(shuō)，藝術(shù)展示成為了社會(huì)間的共謀平臺(tái)，它操控著藝術(shù)觀看的形式與內(nèi)容，如宗教般連結(jié)著不同藝術(shù)權(quán)力人群，他們本身既是共謀者，也是消費(fèi)者。

參考文獻(xiàn)：

[1]本雅明.機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品[M].王才勇，譯.北京：中國(guó)城市出版社，2002.

[2]（英）伯格.觀看之道[M].戴行鉞，譯.桂林：廣西師范出版社，2005.

[3]趙曉婧.以品牌視角研究上海雙年展的都市文化傳播[D].華東師范大學(xué)，2013.

[4]包亞明.游蕩者的權(quán)利——消費(fèi)社會(huì)與都市文化研究[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2010.endprint