箏曲演奏中的音樂表演美學(xué)原理

■王婉

音樂是一門表演的藝術(shù)，音樂作品通過表演來實(shí)現(xiàn)作品的審美價(jià)值。而音樂表演，作為音樂美學(xué)的研究對象，僅僅停留在曲譜表面是不行的。只有通過演奏者的表演，對作品完成二度創(chuàng)作后，再進(jìn)行分析和研究，才能看到音樂的本質(zhì)。一個(gè)好的表演者必須具備音樂美學(xué)的知識(shí)，不能只局限于曲譜本身，以一度創(chuàng)作為基礎(chǔ)，既保留作曲家本身的創(chuàng)作理念，又要加入自己的創(chuàng)作與理解，才能在音樂表演的過程中提升自我的音樂修養(yǎng)，從而更好地理解音樂，表達(dá)音樂。

古箏，作為一件擁有兩千多年歷史的古老樂器，可以展現(xiàn)中國音樂的傳統(tǒng)韻味及音樂表演美學(xué)思想。本文結(jié)合數(shù)首流傳較廣的近現(xiàn)代創(chuàng)作或傳統(tǒng)箏曲，從真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一、歷史性與時(shí)代性的統(tǒng)一、技巧性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一等方面入手，來闡釋音樂表演美學(xué)在近現(xiàn)代箏曲或傳統(tǒng)箏曲中的具體體現(xiàn)。

一、真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一

真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一是音樂表演美學(xué)的第一個(gè)原則。樂曲在演奏者二度創(chuàng)作前，僅僅只是作曲家寫在紙上的靜態(tài)化的音符。二度創(chuàng)作是音樂表演的本質(zhì)，兼顧真實(shí)性與創(chuàng)造性是演奏者在完成一部作品時(shí)必須同時(shí)考慮到的。一方面忠實(shí)原作所要表達(dá)的音樂內(nèi)容、情感等，另一方面演奏者還要結(jié)合演奏者主體對于音樂的理解及個(gè)性的表達(dá)。二者缺一不可。演奏者在進(jìn)行二度創(chuàng)作的時(shí)候應(yīng)該力求真實(shí)性與創(chuàng)造性兩者的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。忠于原譜的表達(dá)是演奏者在音樂表演中做到真實(shí)性表達(dá)的首要原則。作曲家會(huì)將自己最直接的思想表達(dá)直接記錄在譜面上，仔細(xì)研讀曲譜是演奏者在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)的基礎(chǔ)。由于古箏這件樂器歷史悠久，曲譜的遺失、傳承過程中的傳授方式、記譜法不完整等原因?qū)е碌那V不完整，曲譜難以表達(dá)作曲家的意圖，使演奏者在理解并表達(dá)該部作品時(shí)產(chǎn)生疑惑。在這個(gè)情況下理解作曲者的美學(xué)觀點(diǎn)、創(chuàng)作意圖尤為重要。

以傳統(tǒng)箏曲《寒鴉戲水》為例，《寒鴉戲水》是潮州箏樂的一首著名的傳統(tǒng)獨(dú)奏曲，由潮州派的演奏家郭鷹先生于20世紀(jì)三十年代由潮州“弦詩樂”中移植而成。此曲旋律清雅婉約，節(jié)奏明快，輕巧活潑，再加上左手豐富的按滑技巧，生動(dòng)的描繪了一群寒鴉戲于輕波細(xì)浪間的情景，風(fēng)格雅致。此曲由頭板、拷板和三板組成，速度一曲三變。在民間流傳了多種加花變奏的不同版本，在民間，實(shí)際演奏時(shí)也會(huì)隨演奏者當(dāng)時(shí)的情況，即興加花減字等變奏。演奏者在演奏《寒鴉戲水》時(shí)，首先要仔細(xì)研讀樂譜，了解此曲的調(diào)式、速度、節(jié)奏、力度以及結(jié)構(gòu)框架，調(diào)式特點(diǎn)、潮州派的音樂風(fēng)格、音樂所要表達(dá)的意境。忠于原譜才能保證真實(shí)性。在分析譜例、演奏時(shí)，結(jié)合樂曲本身，以及演奏者個(gè)人的情況，融入自己對于音樂的理解，創(chuàng)造出自己的音樂處理方法。將真實(shí)性與創(chuàng)造性統(tǒng)一并協(xié)調(diào)是音樂表演的基礎(chǔ)。

二、歷史性與時(shí)代性的統(tǒng)一

歷史性與時(shí)代性統(tǒng)一這一原則是音樂表演美學(xué)中的重要美學(xué)原則。從箏的歷史及發(fā)展而言，傳統(tǒng)箏曲、近現(xiàn)代箏曲與當(dāng)代創(chuàng)作箏曲在各方面有著階段性的差別。其階段性的不同，導(dǎo)致演奏風(fēng)格、音樂審美皆有變化。作為演奏者，要達(dá)到歷史性與真實(shí)性的統(tǒng)一和協(xié)調(diào)，必須多方面了解不同箏曲在演奏中的區(qū)別。演奏方式、音樂處理上的具體差別此處不做詳述。

每一部音樂作品都具有時(shí)代的特征。首先演奏者不可能完全脫離自己身處的時(shí)代。而作為一個(gè)演奏者身處于不同的時(shí)代，但需要從音樂的背景中去把握音樂的創(chuàng)作風(fēng)格，盡可能地還原當(dāng)時(shí)的音樂是非常復(fù)雜的。演奏者首先要尊重作品的歷史風(fēng)格，用自己的立場，用當(dāng)代的眼光去解讀、了解音樂作品，在演奏時(shí)，用現(xiàn)代的審美去完善豐富作品。以樂曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》為例。此曲是王昌元于1960年創(chuàng)作的箏曲，描繪了碼頭工人團(tuán)結(jié)努力，一起抗擊臺(tái)風(fēng)的生動(dòng)畫面，贊美了我國勞動(dòng)人民風(fēng)狂何所懼，雨驟志更高，不畏強(qiáng)暴、勇敢斗爭的精神?！稇?zhàn)臺(tái)風(fēng)》是一首極具時(shí)代特點(diǎn)的箏曲?？焖?、強(qiáng)烈的節(jié)奏音型，生動(dòng)體現(xiàn)碼頭工人在碼頭辛勤勞動(dòng)的場面。而后反復(fù)出現(xiàn)并不斷變奏的碼頭工人主題，節(jié)奏穩(wěn)健，剛強(qiáng)有力、堅(jiān)毅果斷。演奏者在演奏時(shí)，應(yīng)與當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景相聯(lián)系，想象當(dāng)時(shí)人們的生活狀態(tài)，在抗擊臺(tái)風(fēng)，與自然作斗爭的頑強(qiáng)拼搏精神。在實(shí)際演奏時(shí)的觸弦速度，力度的把握以及肢體的表現(xiàn)力都是需要仔細(xì)研究的。這種具有時(shí)代意義的作品，被今人演繹，要保留當(dāng)年的歷史氣息，同時(shí)也要有現(xiàn)今的特點(diǎn)。由于演奏者的個(gè)人的美學(xué)觀念不同，在實(shí)際演奏方面?zhèn)戎赜谀骋环矫娌⒎峭耆豢扇?，這樣增加了樂曲的多樣性及個(gè)性化，能夠豐富音樂。

三、技巧性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一

在音樂表演中，演奏技巧和藝術(shù)表現(xiàn)是相輔相成，彼此之間不可或缺的。技巧服務(wù)于音樂。雖然技巧不完全決定音樂表演的成功與否，但他作為音樂表達(dá)的一種途徑，一種手段是不容忽視的。只有當(dāng)音樂的表現(xiàn)性與技巧性達(dá)到統(tǒng)一時(shí)，技巧性的價(jià)值才體現(xiàn)出來。無論是《琴論》中關(guān)于琴音的美學(xué)要求，還是那些早已經(jīng)被傳頌千百年的描寫演奏音樂之美妙的的詩詞佳篇。這些音樂的成功表演都離不開技術(shù)的支持。技巧與藝術(shù)表現(xiàn)之間相輔相成的關(guān)系是不需贅述的。技巧性與表現(xiàn)力之間的統(tǒng)一是使音樂達(dá)到完美境界的條件。

箏，經(jīng)過兩千多年的發(fā)展，其演奏技巧在不斷地變革發(fā)展。箏常用的彈奏技巧，托、抹、勾、打、劈、搖、撮、刮等，左手的按、滑、揉、顫、泛、點(diǎn)等。隨著近現(xiàn)代音樂的發(fā)展，還有很多的技巧的難度在不斷地增加，如多指搖、左手搖、單手泛音、快速指序還有很多拍擊技巧，如掌擊，扣擊、拍擊琴面等等。這些演奏技法的發(fā)展，極大地提升了古箏的音樂表現(xiàn)力。

以王中山老師移植的《夜深沉》為例，《夜深沉》原為京劇牌子曲，是京劇過場音樂。其名取自唱詞的前三個(gè)字。此曲改編后不但保留了京劇音樂中長線條型的旋律特征，又具有箏本身的演奏特點(diǎn)。此曲在演奏時(shí)對于音色變化的要求很高。《夜深沉》的慢板部分，為了突出京劇線性化的旋律特征，還有聲腔化的特點(diǎn)，對于左手的按滑技巧，按滑音的速度、按音的時(shí)間、按滑音的位置、右手的觸弦方式、觸弦速度、觸弦的位置還有左右手的配合、音樂的張弛有度、虛音實(shí)音的結(jié)合要求很多。

《夜深沉》的快板運(yùn)用大量的密集型節(jié)奏性，快速指序。整個(gè)快板干凈利索，灑脫，一氣呵成，對速度的要求非常嚴(yán)苛?？彀逍枰蓛羟逦㈩w粒飽滿、極具爆發(fā)力并且旋律線清楚，做到這些對右手的技巧要求極高。在《夜深沉》的快板中雖然左手的潤色性按弦較少，采用“點(diǎn)”來修飾，但由于速度的原因，對于左手按弦的速度也具有一定的挑戰(zhàn)性。

綜上所述，在音樂實(shí)踐中我們離不開對理論的學(xué)習(xí)。在箏樂作品的演奏中，我們應(yīng)遵循音樂表演美學(xué)的原則。忠于樂譜，高于樂譜，盡可能的了解作曲家的意圖，同時(shí)還要加入自己的理解；在演奏一部作品時(shí)要忠實(shí)作品的時(shí)代特征與如今的審美觀點(diǎn)進(jìn)行二度創(chuàng)作；重視技巧與內(nèi)涵的統(tǒng)一，重視基本功的訓(xùn)練，在音樂表演中學(xué)習(xí)音樂美學(xué)，領(lǐng)悟音樂美學(xué)對于自身音樂表演的提高是很重要的。