基于電影分眾教育的“逆向式分層實訓法”*

楊世真

隨著我國影視文化產(chǎn)業(yè)大發(fā)展大繁榮時期的到來，網(wǎng)絡與新媒體產(chǎn)業(yè)的發(fā)展壯大以及我國電影高等教育由原來的精英式培養(yǎng)向分眾化教育擴散，行業(yè)一線對影視類專業(yè)人才的需求量越來越大，質(zhì)量要求越來越高，與高等院校影視類專業(yè)現(xiàn)有人才培養(yǎng)模式的矛盾也越來越突出。其中一個顯著的問題是，與電影專業(yè)院校相比，綜合性院校的電影相關專業(yè)畢業(yè)生的實踐素質(zhì)與動手能力較為欠缺，其現(xiàn)有教學模式脫離實際情況比較嚴重。

電影類專業(yè)的實踐性較強，實訓教學在人才培養(yǎng)中處于重要位置。如何在電影類專業(yè)核心課程群教學中建立一種系統(tǒng)性、科學性、可重復、低價高效、適應電影高等教育分眾化時代需求的分層實訓教學模式，提高電影類專業(yè)學生實踐素質(zhì)與能力，是電影高等教育界(尤其是綜合性院校的電影專業(yè)教育)亟待解決的難題。同時，隨著數(shù)字技術(shù)的普及應用，電視及網(wǎng)絡與新媒體專業(yè)教育不斷參照與吸收電影專業(yè)教育模式，導致上述領域也面臨著同電影教育領域同樣的問題。本文擬統(tǒng)稱“影視類專業(yè)”[注]本文中的“影視類專業(yè)”系泛指，主要涉及戲劇影視導演、攝影、戲劇影視文學、表演、廣播電視編導、錄音藝術(shù)、戲劇影視美術(shù)設計、影視攝影與制作、動畫及網(wǎng)絡與新媒體等專業(yè)。上述專業(yè)人才培養(yǎng)與專業(yè)課程當然有很大區(qū)別，但本文是著眼于它們的共通之處來談實訓教學的。，對其一并加以探討。

一、提出背景

影視類專業(yè)教學滯后于行業(yè)一線的原因是多方面的，主要有以下幾點：

(一)主觀上對人文藝術(shù)類專業(yè)實訓教學的忽視

長期以來，在某些綜合類院校的傳統(tǒng)教學觀念中，實訓教學似乎主要是理工科專業(yè)的事，在人文藝術(shù)類專業(yè)建設中很難開展，或者被認為沒有必要。實訓教學研究論文論著往往不被作為科研成果認定,嚴重挫傷了廣大教師從事實訓教學及其研究的積極性。人文藝術(shù)類專業(yè)的實訓教學及其研究在有的學校甚至成了盲區(qū)，這與世界上影視產(chǎn)業(yè)發(fā)達國家的影視類專業(yè)教育形成鮮明的對比。美國、日本、韓國、歐洲等國家和地區(qū)的影視類專業(yè)本科段乃至碩士段教學始終把學生實踐能力的培養(yǎng)放在第一位，具有較強實踐創(chuàng)作能力的畢業(yè)生深受影視公司和電視臺的青睞，增強了其所在國家和地區(qū)的產(chǎn)業(yè)競爭力。

2012年1月，教育部發(fā)布《關于進一步加強高校實踐育人工作的若干意見》(教思政[2012]1號)中指出，實踐教學方法改革是推動實踐教學改革和人才培養(yǎng)模式改革的關鍵，各高校要結(jié)合專業(yè)特點和人才培養(yǎng)要求，分類制訂實踐教學標準，增加實踐教學比重，確保人文社會科學類本科專業(yè)不少于總學分(學時)的15%。該文件不但強調(diào)了實踐教學的重要性，而且對人文社科類本科專業(yè)實踐提出了量化要求。實訓教學是實踐教學的重要內(nèi)容，人文藝術(shù)類專業(yè)人才培養(yǎng)目標同樣要滿足社會需求，為社會服務，因此實訓教學必不可少。所以解決問題的關鍵不在于要不要實訓教學，而在于如何結(jié)合專業(yè)自身特點與行業(yè)需求，制定科學合理的實訓教學模式。

(二)影視類專業(yè)爆發(fā)式增長對傳統(tǒng)“師帶徒”教學模式的沖擊

從2008年4月8日的統(tǒng)計數(shù)據(jù)來看，我國普通本科院校開辦影視類專業(yè)類相關專業(yè)的院校數(shù)量為579個/所[1](按各專業(yè)開設院?？偤陀嫞凰盒Ｍ瑫r開設多個影視類專業(yè)不再合并計算。下同。)而根據(jù)2017年10月29日從教育部下屬的陽光高考網(wǎng)獲取的統(tǒng)計數(shù)據(jù)看，開設相關影視類本科專業(yè)的院校數(shù)量高達1193個/所，總量增加了一倍多，其主要增量為綜合性院校。影視類專業(yè)教育格局的這種變化“打破了電影教育專業(yè)院校與綜合性大學之間相對區(qū)隔的局面，正在催化著電影高等教育內(nèi)部的結(jié)構(gòu)性調(diào)整”[2],這些院校絕大多數(shù)開設了影視類專業(yè)或課程。傳統(tǒng)影視類專業(yè)“師帶徒”教學模式受到招生數(shù)量急劇擴大的嚴峻挑戰(zhàn)，難以適應影視類高等教育分眾化、普及化的新形勢，實訓教學資源普遍不足。

即使在一些專業(yè)影視院校，也不同程度地存在實訓教學資源供給不足、影視專業(yè)實訓教學自身特點不突出等困境。這種現(xiàn)象已經(jīng)嚴重制約了我國影視專業(yè)人才的培養(yǎng)，成為制約我國影視產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的瓶頸，對高校傳統(tǒng)影視專業(yè)實訓教學提出了嚴峻的挑戰(zhàn)。

(三)設備購置與維護成本高、實訓周期長

影視類專業(yè)實訓設備價格昂貴，一次性投入大，設備更新快，后期設備維護與維修成本高，實訓教學門檻較高，一般院校難以承受。另外，影視專業(yè)實訓周期長，對日常教學管理沖擊比較大，客觀上增加了開設實訓教學的難度，該問題在綜合性大學的影視類專業(yè)教育中尤為突出。

(四)實訓教學師資不足

除了北京電影學院、中國傳媒大學、中央戲劇學院、上海戲劇學院等少數(shù)傳統(tǒng)專業(yè)院校外，綜合性院校影視類專業(yè)的大部分教師是從中文、歷史等其他文科專業(yè)轉(zhuǎn)行過來的，他們具有深厚的人文素養(yǎng)優(yōu)勢，但相對而言，缺少一線實踐經(jīng)驗與機會。課程設置以史論類、賞析類為主，實踐實訓類課程相對偏少。我國傳統(tǒng)“文科化”的教學模式使得許多綜合性大學的影視類專業(yè)本科生對影視本體缺乏足夠的了解和掌握，在實踐操作層面專業(yè)基礎薄弱，畢業(yè)生很難具備影視類產(chǎn)業(yè)一線要求的綜合創(chuàng)作能力，與產(chǎn)業(yè)一線脫節(jié)情況比較嚴重。

影視類專業(yè)作為新興專業(yè)，承擔著為國家培養(yǎng)影視文化產(chǎn)業(yè)高級專門人才、迎接新媒體產(chǎn)業(yè)發(fā)展、助推國家文化產(chǎn)業(yè)大發(fā)展大繁榮的重任，更加需要強化實訓教學環(huán)節(jié)。

二、理論依據(jù)

基于影視高等教育分眾化背景的“逆向式分層實訓法”，是從頂層教育理念出發(fā)，以行業(yè)一線對影視類專業(yè)人才的知識素質(zhì)、能力素質(zhì)要求為導向，以影視類專業(yè)人才培養(yǎng)目標為指南，以專業(yè)課程群為框架，從國際化、整體化、創(chuàng)新性的視野出發(fā)，設計既各自獨立、又有內(nèi)在關聯(lián)的分層實訓教學法，并經(jīng)過多年的摸索與實踐，被證明是一條行之有效的影視專業(yè)實訓教學新思路。

(一)“逆向工程”原理

一般說來，“逆向工程”(Reverse Engineering)也叫反求工程，類似于反向推理，屬于逆向思維體系。它以社會學方法為指導，以現(xiàn)代設計理論、方法、技術(shù)為基礎，對已有的產(chǎn)品進行解剖、分析、重構(gòu)和再創(chuàng)造。反向工程技術(shù)中反求內(nèi)容廣泛，其本質(zhì)是對先進產(chǎn)品進行消化、吸收、再開發(fā)和創(chuàng)新，設計和制造出具有競爭力的新產(chǎn)品?！澳嫦蚬こ獭笨s短新產(chǎn)品的開發(fā)周期，提高新產(chǎn)品開發(fā)的一次成功率，從而提高企業(yè)在市場中的競爭力。[3]

影視類專業(yè)作品的數(shù)字化特質(zhì)為逆向工程原理在影視類專業(yè)實訓教學中的廣泛運用提供了充分的科學依據(jù)。影視類專業(yè)最終培養(yǎng)目標是能夠創(chuàng)作出影視類作品的專業(yè)人才，而影視類專業(yè)作品恰恰包含了藝術(shù)性與技術(shù)性雙重特性。電影本來就是科技發(fā)明的產(chǎn)物，進入數(shù)字化時代后，影視類專業(yè)作品的許多核心創(chuàng)作元素都可以用數(shù)字來量化。比如在《非線性編輯》課程里，前期劇作、現(xiàn)場攝影、編導等環(huán)節(jié)共同參與的成果——視聽素材已經(jīng)完全數(shù)字化，在剪輯臺上，一切藝術(shù)性創(chuàng)作元素都體現(xiàn)為具體的數(shù)字符號，正是這些數(shù)字符號在形式上決定了影視類專業(yè)作品最終的藝術(shù)效果。在這里我們看到的是藝術(shù)與技術(shù)的共存，而不是相反。精確的數(shù)字化存儲樣式為開展逆向式實訓教學提供了客觀基礎，為逆向思維方式應用于影視類專業(yè)課程實訓教學帶來了便利。電視新聞、紀錄片、紀實類網(wǎng)絡視頻和微電影等，雖然不屬于藝術(shù)領域，但是，在不違背真實性的原則下，掌握與吸收影視藝術(shù)的制作技巧與表現(xiàn)手法，無疑會大大提高其傳播效果。

放眼世界，用逆向式解構(gòu)手段分析影視類作品的內(nèi)在形式、規(guī)律及其風格，是國際影視類專業(yè)研究的新方法、新潮流。其早期代表人物是活躍于20世紀七十年代任教于倫敦電影學院的巴瑞·索特(Barry Salt)。新世紀以來其影響逐步擴大，當前的代表人物則是著名符號學家尤里·洛特曼(Yuri Lotman )的弟子、任教于芝加哥大學電影與媒體系的尤里·齊維安(Yuri Tsivian)教授。齊維安教授受邀曾于2016年10月到訪廣州大學，開辦Cinemetrics[注]“影片計量法”是一種基于影視內(nèi)部構(gòu)成大數(shù)據(jù)，運用計量學、統(tǒng)計學來研究電影形式與風格的新方法。工作坊，為戲劇與影視學專業(yè)教師與研究生進行方法的介紹與培訓。按照逆向式思維方式方法，齊維安及其團隊、網(wǎng)友拆解分析了世界各地的一萬多部影片，其數(shù)據(jù)庫還在穩(wěn)步擴大，并擬與中國高校開展合作，將中國優(yōu)秀電影制作參數(shù)納入數(shù)據(jù)庫，從而擴大中國電影的世界性影響力。只不過，上述探索目前尚止步于分析作品的認識論階段，但依照數(shù)字化技術(shù)逆向拆解影片的做法無疑值得關注。

除了電影，傳統(tǒng)的電視節(jié)目、網(wǎng)絡與新媒體節(jié)目等都可以采用類似的量化研究方法，精準訓練影視類專業(yè)的各個表現(xiàn)元素與表現(xiàn)手法。

“逆向工程”原理運用到影視類專業(yè)實訓教學模式的第一階段，即基礎型實訓，聚焦單個形式元素的認知訓練。

(二)中國傳統(tǒng)的“溫故知新”教育教學思想及古希臘的“模仿說”

我國古代教育家孔子曾說：“溫故而知新，可以為師矣?！币环矫?，溫故是知新的前提，沒有基礎知識、基本技能的積累，創(chuàng)新就如同空中樓閣；另一方面知新是溫故的必然結(jié)果，因為溫故不僅僅停留在原有的知識范圍，而是很自然地向新知識探求。古希臘思想家們也提出了“模仿”對于藝術(shù)創(chuàng)作的重要性，如德謨克里特視模仿為人在藝術(shù)活動中對事物自然功能的學步，“在許多重要的事情上，我們是模仿禽獸，作禽獸的小學生的。從蜘蛛我們學會了織布和縫補；從燕子學會了造房子；從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌?！盵4]亞里士多德也提出了文藝起源于人類“模仿”的天性：“詩的起源……出于人的天性。人從孩提的時候起就有模仿的本能(人和禽獸的分別之一，就在于人最善于模仿，他們最初的知識就是從模仿得來的)。”[5]

“逆向式分層實訓法”以影視類專業(yè)成片模仿為實訓教學的起點，不但是對自然的模仿，而且是對模仿的模仿。模仿是傳承而非守舊，模仿不是目的，模仿的最終目的是創(chuàng)新。

模仿原理主要運用在影視類專業(yè)實訓教學模式的第二階段，即綜合型實訓，主要聚焦于對原作品的整體仿拍。

(三)“同人”創(chuàng)作規(guī)律

“同人”一詞來自日語，也有人認為來自古代中國。原指有著相同志向的人們。作為動漫游戲文化中的用詞，現(xiàn)泛指以由漫畫、動畫、影視、小說，或游戲中的人物為基礎進行的二次創(chuàng)作(又稱再創(chuàng)作)，這種再創(chuàng)作有時甚至把現(xiàn)實中的人物帶入其中,作品通常被稱為同人小說或同人漫畫。多數(shù)同人作品的創(chuàng)作一方面需要借助一定的原始作品，如CP(Character Pairing的縮寫，指用在同人作品中的人物配對)、劇情、世界觀、題材、視角、風格和人物，屬于從原作中派生而來的作品，具有鮮明的模仿性。另一方面，同人作品由于作者加入大量自己的構(gòu)思與創(chuàng)新而確實具備一定的獨創(chuàng)性。[6]

“同人”作品還有另一個含義，即“非正式商業(yè)性的”之意。由于“同人”作品有時并不局限于原作的衍生物，也可以是原創(chuàng)，因此同人作品帶有更純粹的藝術(shù)性、自由創(chuàng)造之意。在五四運動時，曾使用“同人刊物”一詞，來指非商業(yè)性的創(chuàng)作刊物。

本文主要取其再創(chuàng)作、藝術(shù)性、自由創(chuàng)造之意，創(chuàng)造性地用于影視類專業(yè)課程實訓教學模式。具體來說，通過前兩個階段追溯——還原，指導學生拆解全片、分析單個元素，整體組裝原作，讓學生在充分掌握了影視類專業(yè)創(chuàng)作的基本知識點、基本技能、基本規(guī)律的前提下，再往前推進一步，逐步超越原作的框架，開始探索未知的領域，進行研究、創(chuàng)新型實訓。

“同人”規(guī)律運用到影視類專業(yè)課程教學實訓模式的第三階段，即研究創(chuàng)新型實訓，開展獨立的想象力與創(chuàng)造力拓展實訓。

三、實訓模式的三個階段

基于上述教學原理與創(chuàng)作規(guī)律，結(jié)合影視類專業(yè)教育與行業(yè)生產(chǎn)的特點，我們設置三個階段，分別對應三個層次的實訓類型，面向三個年級的學生，服務于不同的專業(yè)課程，擬構(gòu)建一個完整的影視類專業(yè)分層實訓教學模式。具體如下：

(一)解構(gòu)——分析階段

讓影視類專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)造的秘密以感性、量化元素的方式呈現(xiàn)在學生面前，通過反向拆解影視類專業(yè)作品，分析影視類專業(yè)作品各個元素的特征、作用與運用規(guī)律，浸泡式地接觸服裝、化妝、道具、攝影、錄音、美術(shù)、編劇、現(xiàn)場導演、表演和剪輯等各個創(chuàng)作環(huán)節(jié)。具體目標是讓學生充分認識與理解影視類藝術(shù)專業(yè)的基本觀念、基本敘事與基本元素(簡稱“三基”)。

近年來，我國也開始有少數(shù)學者將“拉片子”作為讀解影視類專業(yè)作品的手段，并出版了幾本教材，在這方面做了有益的嘗試。其中，劉永泗、劉莘莘所著《美的解構(gòu)：〈西西里的美麗傳說〉的影像·聲音》整本書主要從攝影與聲音兩個方面對一部具體影片進行了拉片式讀解；李晉林等編著的《視聽語言拉片實訓教材》則從影片構(gòu)成的主要元素角度對影視類作品片段進行拉片式讀解；楊健的《拉片子：電影電視編劇講義》是從編劇角度對影視類作品片斷進行拉片式讀解。不過，上述嘗試主要還是停留在讀解影片的認知層面，鮮有后續(xù)的實踐創(chuàng)作導向。

本文實訓法雖起始于拉片，卻又不止于拉片，最終是要超越拉片階段。因為傳統(tǒng)的拉片是靜態(tài)的，偏重于從認識論角度去研究影片文本，得到的是關于影視類專業(yè)文本的知識。而在“逆向式分層實訓法”中，拉片只是第一步，拉片的目的不是為了靜態(tài)地認識影片，而是為了后續(xù)的創(chuàng)作，因而是直接導向?qū)嵺`，為培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力服務的。

這一階段定位為基礎型實訓，針對本科一年級學生。

(二)重構(gòu)——綜合階段

如果說拉片主要屬于影視類專業(yè)認知階段，那么這一階段開始進行實操練習，目標是練好影視類專業(yè)語言基本功，突出影視類產(chǎn)業(yè)流程中的“工匠精神”，從“技”到“藝”不斷進階，為后續(xù)的創(chuàng)新階段打好基礎。

通過仿拍、重新組合作品的完整過程，讓學生全面了解各個元素之間如何匹配，熟悉影視類專業(yè)工作的全過程。這種深度浸入式的實訓，讓學生以最低的成本直接體驗國內(nèi)外影視類專業(yè)大片的創(chuàng)作過程，從而站在經(jīng)典作品的肩膀上，在較高水準上針對各項視聽元素進行精準訓練，高保真還原。這些實訓對象(影視類專業(yè)成片)本身就經(jīng)過了產(chǎn)業(yè)與觀眾的檢驗，因此對于培養(yǎng)學生面向行業(yè)一線的實踐能力十分有說服力，十分有效。

目前，仿拍、重構(gòu)環(huán)節(jié)尚未普遍進入我國影視類專業(yè)實訓教材。仿拍重構(gòu)不僅可以用作課堂教學，而且學生課下可以自主訓練，舉一反三，是迅速拉近課堂教學與行業(yè)一線距離的捷徑，具有較大的推廣價值。

這一階段定位為綜合型實訓，針對本科二年級學生。

(三)“同人”創(chuàng)作——研究創(chuàng)新階段

這一階段的實訓，不再滿足于對原作的拆解、組合、模仿，而是從原作提供的框架出發(fā)，進行半獨立的自主創(chuàng)作。之所以還要借助原作的框架，是因為這樣有助于與原作進行比較，對同人作品與原作的優(yōu)缺點進行研究，從而在更高層次上提升創(chuàng)作能力。

同人創(chuàng)作主要分為兩種形式，一種是續(xù)拍，另一種是改拍。所謂續(xù)拍，就是把原片(或片段)的敘事終點當作新的敘事起點，充分發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力，創(chuàng)作出既與原片有聯(lián)系，又有區(qū)別的全新內(nèi)容。而所謂改拍，則是有目的地選取原片的某一鏡頭、場景或者段落，研究其中某個影視類專業(yè)元素(如劇本、攝影、錄音、臺詞或表演等)的不足或另外的表現(xiàn)潛力，創(chuàng)作出更合理或更有表現(xiàn)力的鏡頭、場景或段落。改拍需要更為精準的專業(yè)眼光，要找出原片的不足，分析原因，并努力提出改進方案。在某種意義上，改片子比拍片子更難。

這一階段定位為研究創(chuàng)新型實訓，針對本科三年級學生。

通過以上三個階段的實訓教學，學生已經(jīng)掌握影視類專業(yè)的基本功，可具備較強的獨立創(chuàng)作能力，為大學四年級全新的、全要素的畢業(yè)創(chuàng)作做好充分的準備。

該實訓教學模式覆蓋影視類專業(yè)的核心課程群。影視類專業(yè)實訓教學主要涉及前期創(chuàng)意編劇、現(xiàn)場攝影攝像、表演、現(xiàn)場導演、后期制作等環(huán)節(jié)，涉及的主要課程有：戲劇影視文學(或編劇)、電影攝影、影視照明、影視錄音、電視攝像、表演、電影導演創(chuàng)作、電視節(jié)目編導、電影剪輯、電視節(jié)目制作、非線性編輯等。

“逆向式分層實訓法”不僅適用影視編導專業(yè)，也可推廣至戲劇影視文學、攝影攝像、燈光照明、剪輯、表演等相關專業(yè)。在我國綜合性大學紛紛開辦影視類專業(yè)而導致實訓師資匱乏的大背景下，該實訓教學模式具有較強的示范性與可操作性，有助于迅速彌補師資、實訓條件等方面的不足。

四、評價標準

實訓教學必須建立相應的科學合理的評價標準，才能有效檢驗實訓教學效果，保證實訓教學質(zhì)量，改變實踐實訓教學成果評價難的現(xiàn)狀。圍繞實訓教學模式的三個階段，設立相應的三級評價標準：

(一)作業(yè)——教學標準

“教學標準”對應的是作業(yè)層次，其核心是“三個基本”，即百年影像實踐形成的基本觀念、基本敘事及基本元素，也就是注重影視類專業(yè)創(chuàng)作的基本功。這是影視類專業(yè)實訓教學的起點，是不可逾越的打?qū)I(yè)基礎階段，具有特別重要的意義。

“教學標準”的衡量對象不是一部完整的影視類專業(yè)作品，而是針對解構(gòu)出來的各個基本元素的單項訓練。只要體現(xiàn)了正確的影視類專業(yè)觀念，符合影視類專業(yè)敘事的基本規(guī)律，那么就達到了實訓目標，就是一篇好的作業(yè)。當然，與產(chǎn)業(yè)一線的標準比起來，作業(yè)中可能有些地方還顯得稚嫩，甚至存在顧此失彼的情況，但只要目標元素的實訓達到了教學標準，那就值得肯定。

不過，作業(yè)本身并非不合格產(chǎn)品的代名詞，優(yōu)秀的作業(yè)同樣可以超越教學標準，達到行業(yè)產(chǎn)品甚至是藝術(shù)作品的水準。因此，作業(yè)也是分層次的，其中既有少數(shù)優(yōu)秀的作業(yè)，也有大量存在這樣那樣缺陷的作業(yè)。教學的目的就是為了改正作業(yè)中的缺點，達到“三基”的標準。而當人們談到“教學標準”的時候，其實就是預設了“三基”標準的存在，達到這個標準就是合格或優(yōu)秀的作業(yè)，但未必是優(yōu)秀的行業(yè)產(chǎn)品。

在“三個基本”方面達到“教學標準”，是影視類專業(yè)教學的初級目標。這些標準是在實踐中形成的，經(jīng)過了行業(yè)、觀眾的檢驗，沉淀為一套完整的觀念、敘事與形式元素體系，構(gòu)成了影視類專業(yè)的核心特征。這些標準超越了時代、個人風格、意識形態(tài)與文化的界限，熟練掌握“三個基本”是成為優(yōu)秀影視類專業(yè)創(chuàng)作人才的第一步，也是影視類專業(yè)實訓教學的第一個目標。

(二)產(chǎn)品——行業(yè)標準

“行業(yè)標準”簡單說就是影視類的一線產(chǎn)業(yè)標準，對應重構(gòu)階段的綜合性指標，即構(gòu)建完整作品的能力，其核心是“可看性”，創(chuàng)作者心中要有觀眾，為觀眾拍片，對投資人負責。行業(yè)標準的提出體現(xiàn)了影視類專業(yè)教學的根本宗旨，即為影視類行業(yè)一線培養(yǎng)高素質(zhì)的專業(yè)人才。當然，由于資金、設備等的限制，院校在硬件方面很難達到行業(yè)要求的規(guī)模、水平，但在軟件方面卻未必如此。如果院校專業(yè)教學與行業(yè)標準差距過大，那么高校影視類專業(yè)的人才培養(yǎng)質(zhì)量就值得懷疑，影視產(chǎn)業(yè)界對影視類專業(yè)的關注度與資助力度必將減低。比如，在不少大學生微電影節(jié)賽上，常常聽到有人抱怨有些作品學生腔過濃、看不懂。這種抱怨并非否定學生作品的青春氣息，而是不滿那種囿于一己之情思、脫離現(xiàn)實、脫離社會、只為自己拍片的狹隘視角。有的影視類專業(yè)就業(yè)情況不理想，原因固然多種多樣，但人才培養(yǎng)與行業(yè)一線需求脫節(jié)無疑是重要原因之一。因此，影視類專業(yè)日常教學在達到作業(yè)要求的基礎上，勢必應將行業(yè)產(chǎn)品定位為更高層次的目標，按照行業(yè)標準來要求。

在重構(gòu)——綜合階段之所以要以經(jīng)典影視類專業(yè)作品為案例，對學生進行沉浸式實訓，正是為了讓行業(yè)標準在學生頭腦中扎下根來，實現(xiàn)學校教學與產(chǎn)業(yè)需求的無縫對接。

當然，確立行業(yè)標準并不意味著墨守陳規(guī)，不是向市場投降，不是一味迎合觀眾，而是強調(diào)影視類專業(yè)學生應該抱有一種為大眾創(chuàng)作的真誠態(tài)度。這是由影視類專業(yè)的產(chǎn)業(yè)特性決定的。牢固樹立為行業(yè)一線培養(yǎng)應用型專門人才的觀念，不但滿足了影視產(chǎn)業(yè)大發(fā)展的外在需求，而且有力促進高校影視類專業(yè)教學內(nèi)涵的提升，從而達到人才培養(yǎng)的根本目的。

(三)作品——藝術(shù)標準

“藝術(shù)標準”對應的是實訓的同人階段，其核心標準是“創(chuàng)新性”。如果說作業(yè)層次的“三個基本”和產(chǎn)品層次的“可看性”，是影視類專業(yè)實訓必須參照的框架，對學生創(chuàng)作有著種種限制，那么到了作品層次，上述限制就基本解除了。因為這個階段已經(jīng)具備了較多的創(chuàng)作、創(chuàng)新成分，需要學生“獨立行走”，進行從無到有的創(chuàng)造工作。這不是說那些條條框框不存在了，而是說由于創(chuàng)作者熟練掌握了前兩個層次的基本標準，從而能夠擺脫其限制而達到一種較為自由的境界，這就是藝術(shù)創(chuàng)作的境界了，也就是所謂“從心所欲不逾矩”。我們希望影視類專業(yè)教學能夠引導學生不斷地朝著這目標前進，要鼓勵內(nèi)容上的突破和形式上的實驗，在整體上體現(xiàn)出鮮明的個性特征。制定標準絕不是要否定創(chuàng)新，而是強調(diào)在掌握基本規(guī)范的基礎上更好地創(chuàng)新。在國際國內(nèi)影視類專業(yè)產(chǎn)業(yè)競爭日趨激烈的背景下，強調(diào)“藝術(shù)標準”具有特殊的意義。

高校影視類專業(yè)教育界長期流行的一個口號是“緊跟行業(yè)一線”，這在表面上看起來標準還是很高的，其實仍然是滯后的；“逆向式分層實訓法”的最高層次是高端實訓，定位為研究創(chuàng)新型實訓，即研究那些行業(yè)一線來不及也靜不下心來研究的熱點、難點問題，并通過相對自由的探索來找到突破口，具有鮮明的創(chuàng)造性特征，這恰恰是高校的優(yōu)勢所在。因此，我們認為高校影視類專業(yè)教學應以科研為導向，走創(chuàng)新之路，引領影視類專業(yè)創(chuàng)作前沿走向，應該努力走在行業(yè)一線的前面，而不是跟在行業(yè)一線后面亦步亦趨。確立藝術(shù)標準就是發(fā)揮高校專業(yè)教育優(yōu)勢、超越行業(yè)一線的重要抓手。有的從業(yè)者可能由于長期滿足于緊跟一線式教學，進而認為，高校專業(yè)教學能夠跟得上一線就已經(jīng)不錯了，哪敢奢望走在一線前面。這是高等教育自我矮化的典型表現(xiàn)。

當然，這個階段仍然是高等院校影視類專業(yè)教學，是為影視類專業(yè)行業(yè)一線培養(yǎng)高端創(chuàng)作人才，是達到行業(yè)標準后的一種自然提高。實際上，同人創(chuàng)作階段已經(jīng)有了獨立創(chuàng)作、創(chuàng)新的成分，到了畢業(yè)創(chuàng)作階段則力爭在思想的深刻性與藝術(shù)形式的獨創(chuàng)性方面做出突破，衡量作品的標準不再是迎合市場的一般需求，而是盡量突顯影視類專業(yè)創(chuàng)作者的個性特征。只有這樣的實訓教學定位才有可能超越行業(yè)一線的標準，真正走在行業(yè)一線的前面，按照這樣的標準培養(yǎng)出來的影視類專業(yè)人才更受歡迎。

影視類專業(yè)教學的最終目標雖然不是培養(yǎng)藝術(shù)家，但也必須根據(jù)影視類專業(yè)產(chǎn)品自身的特點來強化藝術(shù)標準?？傮w而言，主流影視類專業(yè)節(jié)目無外乎分為紀實類、藝術(shù)類，影視劇、動畫片等本來就是藝術(shù)產(chǎn)品，自不必說。即使是傳統(tǒng)的紀實類節(jié)目，在不改變客觀真實性的前提下，也存在如何運用藝術(shù)手法強化收看效果的問題?！?0分鐘》是美國哥倫比亞廣播公司(CBS)主打的一檔電視新聞雜志欄目，經(jīng)久不衰。其成功的重要因素就包括故事化的手法、藝術(shù)化的視聽語言包裝。江蘇衛(wèi)視的征婚交友類節(jié)目《非誠勿擾》的影響力與收視率之所以在同類節(jié)目中遙遙領先，藝術(shù)化的制作手法起到了不可忽視的作用。比如，僅男嘉賓從升降電梯走下來出場這個環(huán)節(jié)，就在男嘉賓與眾多女嘉賓之間進行了五次鏡頭切換，凸顯了人物關系，非常吸引眼球。而另一家衛(wèi)視的同類節(jié)目，只用了一個大全景，男女嘉賓就已經(jīng)同時在場了，缺少了鏡頭切換造成的懸念與張力?；诰W(wǎng)絡平臺生產(chǎn)與播出的影視劇及綜藝節(jié)目，同樣離不開傳統(tǒng)影視語言的滋養(yǎng)，該實訓法也適用于網(wǎng)絡與新媒體視頻制作人才的培訓。

高校影視類專業(yè)教育主要是為產(chǎn)業(yè)一線培養(yǎng)大量的應用型高級專門人才，但如果沒有藝術(shù)精神的滋養(yǎng)，缺少藝術(shù)手法的實際訓練，必然導致一般行業(yè)標準的下滑，從而降低作品質(zhì)量。因此，高校影視類專業(yè)教學中不能丟掉藝術(shù)標準，那種把工匠精神當做影視類專業(yè)教育最高精神引領的說法是不正確的。

影視類專業(yè)“逆向式分層實訓法”以逆向工程理論、模仿說、同人創(chuàng)作規(guī)律等為依據(jù)，提出解構(gòu)、重構(gòu)、同人創(chuàng)作三階段逆向式分層實訓模式，按照教學標準(作業(yè))、行業(yè)標準(產(chǎn)品)、藝術(shù)標準(作品)檢測實訓效果，覆蓋本科專業(yè)教學前三年，構(gòu)建了一種系統(tǒng)性、科學性、可重復、低價高效、適應影視類專業(yè)行業(yè)一線人才需求的實訓教學模式，將有效解決影視高等教育分眾化背景下專業(yè)課程實訓教學面臨的諸多難題，有助于引導當下影視類專業(yè)人才培養(yǎng)過程中的實訓教學走出困境，極大提高影視類專業(yè)學生的實踐素質(zhì)與能力，具有較高的示范與推廣價值，我們期待它能為我國影視類專業(yè)教育與影視類文化產(chǎn)業(yè)大發(fā)展大繁榮盡一份力量。