杜 蓉

伴著蒙古長調(diào)蒼涼空靈的歌唱，和著馬頭琴音哀怨悠長的鳴響，大幕開啟，把觀眾帶入到那狼煙烽火、血雨腥風(fēng)的大清朝。

《孝莊長歌》以清初風(fēng)云激蕩、皇位更迭的帝王家史為依托，在恢弘壯闊的史詩敘述中，縱寫孝莊波瀾起伏、驚心動魄的傳奇一生。劇中通過她與多爾袞愛恨交織、相愛相殺的情感線，與順治帝嫌隙暗生、母子離心的親情線，與康熙帝扶保社稷、共圖盛世的家國線為框架，完成了孝莊情深義重、寵辱不驚、心系社稷、以身許國的形象塑造，最終構(gòu)筑起這部大女主歷史劇的戲眼、戲核與戲魂。

劇中三線貫通，三足鼎立，共同支撐起這一重大歷史人物題材的史詩敘述，而編劇對孝莊的情感線則予以了濃墨重彩的著重處理，這一線索也是本劇貫穿始終的情節(jié)主線。

垂垂老矣的孝莊太后在看著繡滿格?；ǖ呐圩訒r陷入回憶，導(dǎo)演也通過倒敘手法把時間拉回幾十年前，拉到了科爾沁廣闊的大草原上，就在這廣袤無垠、一望無際的草原上，部落公主布木布泰與少年多爾袞揚鞭策馬，縱橫馳騁，互訴衷腸，定情盟誓。導(dǎo)演于此處鋪墊了兩人少年時相知相戀的前情，運用載歌載舞的呈現(xiàn)形式彰顯了情深意篤、芳心萌動的歡快氣氛，其中布木布泰的人物形象天真爛漫、熱情奔放、敢愛敢恨，與之后屢遭變故的悲涼心境構(gòu)成強烈反差。

在諸王爭位、臨危贈璽兩個段落中，孝莊與多爾袞的人物關(guān)系從起初兩情相悅的戀人演變?yōu)橄嗷ゲ┺牡木?。雖然多爾袞也曾虎視眈眈覬覦帝位，雖然他足以改換門庭、榮登大寶，但就在一次次的烽煙又起、兵戈欲動之時，多爾袞堅守住了對孝莊的赤膽忠心，最終放棄爭位，扶保幼主，竭誠社稷。此時的孝莊也在歷經(jīng)風(fēng)云突變，看慣兵戈狼煙之后變成了一位極具政治頭腦與手腕的女政治家，她在對多爾袞的懷疑、試探、威逼之后方才發(fā)現(xiàn)，眼前這個似乎有意謀反的權(quán)臣還如當(dāng)初一樣衷心不改，日月可鑒。兩人就在風(fēng)云際會、生死攸關(guān)的較量中互明心跡，最終把全劇的戲劇沖突引向高潮。

然而世事無常，造化弄人，多爾袞英年早逝，順治帝伺機殺戮，孝莊苦勸無果之下，只得保車棄卒，舍掉自己同多爾袞的一片深情，成全皇帝顏面、皇家威嚴(yán)，平息群臣義憤、流言蜚語，為了江山無礙、社稷無損，最終萬不得已頒布懿旨，掘墓鞭尸。導(dǎo)演在此處的舞臺呈現(xiàn)上獨具匠心，運用演員的水袖功夫，結(jié)合幕后的聲聲鞭撻，展現(xiàn)出孝莊有口難言的煎熬、背棄誓言的苦衷，以及撕心裂膽、欲哭無淚的悲愴。所謂世間安得雙全法，不負(fù)社稷不負(fù)卿，誠如此般無二。

與情感線交織互補的是主人公的親情線與家國線。在面對順治帝氣量狹小、以怨報德、行為有失時，孝莊忍辱負(fù)重、大度包容，更不惜犧牲小我私情來穩(wěn)固順治的帝位，如此用心良苦，可見她對兒子的舐犢情深。而在一代明君康熙帝面前，孝莊也能笑對前塵過往，細(xì)數(shù)崢嶸歲月，更能嘔心瀝血輔佐帝王，揮斥方遒指點江山，如此韜略氣魄不讓須眉半分，彰顯出她心系蒼生、胸懷天下的家國情懷。

如果說劇本是一劇之本，那么演員就是舞臺之魂。本劇的另一大亮點便是演員隊伍的年輕化，飾演孝莊的劉紅霞與飾演多爾袞的馮斌都是近幾年嶄露頭角的劇壇新秀，他們初出茅廬便能擔(dān)綱大戲正說明了兩人不俗的功力。劉紅霞嗓音條件好，既有高亢激越的磅礴之音，又能低回細(xì)膩地婉轉(zhuǎn)淺唱，把劇中孝莊的幾大段唱腔演繹得痛快酣暢、淋漓盡致。而馮斌更是鋒芒初現(xiàn)，勢不可擋。去年，他剛剛憑借《日昇昌票號》拔得第十五屆山西省“杏花獎”表演獎頭籌，通過這兩部大戲的磨煉，馮斌的演唱已經(jīng)游刃有余，表演也日漸精進(jìn)，逐漸成長為晉劇界一位不可多得的男須生。尤其劇中“珍珠淚滴鮫綃帕，萬丈深情隱宮紗”一段更是唱得纏綿悱惻，情深意切，蕩氣回腸，把多爾袞重情重義的人物形象演繹得感人至深。

紅花尚好，還需綠葉來配。除了主演的傾力演繹外，本劇的一眾配角也都各具特色，如阿濟(jì)格的陰險狡詐、詭計多端，多鐸的莽勇乏智、有勇無謀，豪格的盛氣凌人、飛揚跋扈，蘇麻的善解人意、衷心一片，還有順治的幼稚偏激，康熙的明君氣度等等。這些演員也都年紀(jì)輕輕，雖然表演唱腔還稍顯青澀稚嫩，但相信在經(jīng)歷這部大戲的千錘百煉之后，也都能有所收獲、有所提高，愿這些新秀能夠不忘初心，潛心修煉，成為今后振興晉劇的棟梁之才與扛鼎之人。

除此之外，本劇的舞臺呈現(xiàn)盡顯宏大華美的盛世氣象。首先，劇中歌舞場面眾多，如壽桃舞吉慶祥和，滿漢蒙舞多姿多彩，八旗爭位舞英武驍勇，統(tǒng)一中原舞盛大歡慶，少年多爾袞縱馬奔馳的草原舞匠心獨運……這些舞蹈場面不僅起到連綴劇情的橋梁作用，更濃墨重彩地強化了戲劇情境，推高了劇情走向，營造出盛大熱烈的舞臺氛圍。其次，舞美設(shè)計恢宏大氣，舞臺側(cè)幕運用殿闕飛檐的實景，加之后幕宮殿林立、祥云浮現(xiàn)的虛景，虛實結(jié)合，打造出逼真可感的皇家氣派；后景高臺與虛景后幕的結(jié)合更拉伸了舞臺的縱深感，仿佛把觀眾帶回了前清歷史的滾滾烽煙之中。第三，演員的服裝造型設(shè)計感突出，并融入不少民族元素，如孝莊的幾套服飾中有的喜慶雍容，有的深沉厚重，有的高雅素凈，觀眾能通過服裝的變換感知劇情的斗轉(zhuǎn)，也把人物心理予以外化。此外，大量蒙古族服飾的加入也為本劇增添了異域風(fēng)情，豐富了舞臺表現(xiàn)力和感染力，提升了藝術(shù)觀賞性。

所謂“戲曲”，即無曲不成戲，可見音樂唱腔是一部劇能否立得住、傳得開、叫得響的關(guān)鍵。本劇的音樂創(chuàng)作既有山西梆子獨特的晉風(fēng)晉韻，又融入了蒙古族音樂的旋律，加之交響樂的助陣，使得全劇音樂特色鮮明。首先，主題音樂貫穿始終，蒙古長調(diào)和馬頭琴的旋律把孝莊出身草原，心系草原的心路歷程表現(xiàn)得蕩氣回腸，令人動容。而“你是我最亮的那顆星”的伴唱不時奏響，強化了孝莊與多爾袞的愛恨糾葛與不舍深情。其次，人物唱腔寫作精彩獨到，能根據(jù)兩位主演自身的嗓音條件揚長避短，既有慷慨激昂、滿腔滿口的放聲高唱，也有哀婉動人、聲淚俱下的淺吟低唱，把人物情緒抒發(fā)得準(zhǔn)確到位，淋漓盡致。

《孝莊長歌》作為一部移植劇目，不可避免地會被拿來與原作比較。本劇導(dǎo)演馮玉萍也是原作主演，作為“三度梅”獲得者，馮玉萍在這一版本的創(chuàng)作中轉(zhuǎn)換角色，從之前的檻內(nèi)人變成了如今的旁觀者，身份的轉(zhuǎn)換使得她可以更加理性地把控全局，并把自己的創(chuàng)作理念灌注于晉劇版中?？v觀評劇版的導(dǎo)演構(gòu)思，其中的孝莊更像是一位故事的講述者，導(dǎo)演似乎刻意通過閃回、插敘等間離效果帶給觀眾不同于以往的觀劇體驗，極具先鋒意味。而晉劇版本中，馮導(dǎo)更多地回歸傳統(tǒng)，回歸故事和人物，除第一場“祝壽”作為引子之外，其余場次都是按照時間順序發(fā)展的，尤其把評劇版中“草原定情”的幕后呈現(xiàn)改到幕前，使得故事更加充實完滿，人物更加真實感人，故而這一版中的孝莊更像是事件的親歷者和當(dāng)事人，這樣處理也會使觀眾更快地投入劇情，和人物感同身受，同心共振。

故事結(jié)尾，滿面滄桑、步履蹣跚的孝莊，聽著熟悉的長調(diào)與馬頭琴的召喚緩緩走向草原，走向她眷戀的故鄉(xiāng)，走向心中永恒的歸宿。此時的她，勝敗榮辱都已隨風(fēng)遠(yuǎn)去，恩怨功過更交付后人評說，在這漫山遍野開滿格桑花的科爾沁草原上，她轉(zhuǎn)身而去，了卻秋月春風(fēng)的守候，身后只留得一曲盛世長歌濟(jì)九州。