中國畫白描教學(xué)研究
——以湖北美術(shù)學(xué)院中國畫白描教學(xué)為例

周 顥

一、白描課程在當(dāng)代美術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)教學(xué)中的重要性

白描是以線條以及書寫性的筆法來描繪對象的中國畫表現(xiàn)方式，它具備獨特的造型觀念與濃郁的東方藝術(shù)的審美意味，是先民千百年來藝術(shù)實踐經(jīng)驗的積累、無數(shù)藝術(shù)家智慧的結(jié)晶，是中國藝術(shù)中一種重要表現(xiàn)形式。白描，成為一個獨立的藝術(shù)科目，體現(xiàn)出它完備的技法與審美體系，而歷代大師白描名作，也凝聚著深厚的文化精神意象，開拓了中國繪畫藝術(shù)高遠的審美境界。

當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院教學(xué)，多是通過長期訓(xùn)練具象素描來提高造型能力，但是它只是人類藝術(shù)史中觀察與表現(xiàn)方式的一種而已。對于中國畫專業(yè)的學(xué)生，白描也是其最為基礎(chǔ)的造型方式，白描課程訓(xùn)練相對于素描在某種意義上更加有益。通過白描課程學(xué)習(xí)中國畫洗練概括的表現(xiàn)物象的藝術(shù)手法，掌握白描的藝術(shù)規(guī)律，吸取東方藝術(shù)中最為本質(zhì)的有益因素，調(diào)和固有應(yīng)試素描中的西式素描造型觀察方法，使學(xué)生能夠快速進入中國畫的專業(yè)狀態(tài)。因而白描課程教學(xué)在中國當(dāng)代藝術(shù)院校的中國畫教學(xué)中具有重要的意義。

二、湖北美術(shù)學(xué)院白描課程的教學(xué)現(xiàn)狀

1.課程設(shè)置

湖北美術(shù)學(xué)院早在2006年就在基礎(chǔ)課部開設(shè)了“中國傳統(tǒng)造型基礎(chǔ)——白描書法”這門課程，在近11年的教學(xué)過程中，每學(xué)年有兩周的白描課程在全校所有大學(xué)一年級的下學(xué)期鋪開教學(xué)，是一門必修課，其中包括中國畫系的書法和國畫兩個專業(yè)的本科一年級學(xué)生。而湖北美術(shù)學(xué)院中國畫系的書法專業(yè)，在大學(xué)二年級開設(shè)有一門三周的白描課程。另外，個別老師有時開設(shè)的全校公開選修白描課程。湖北美術(shù)學(xué)院中國畫系的白描教學(xué)主要在這三個環(huán)節(jié)展開，而對于中國畫專業(yè)的學(xué)生而言，進入大學(xué)二年級以后，并沒有開設(shè)專門的白描課程。

2.教學(xué)目標(biāo)

在教學(xué)目標(biāo)上，對于本科一年級在基礎(chǔ)課部的兩周白描課程，主要是一種白描的初步臨摹與體驗，很難進入對造型觀念的梳理以及造型、筆墨與意境審美層面的認知，難以在有限的課時內(nèi)上升到對白描藝術(shù)規(guī)律的把握，更難以認知傳統(tǒng)造型的獨特魅力。

從多年的教學(xué)觀察與學(xué)生的反饋來看，教師對此課程的認知程度不同導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量良莠不齊，每個班的課堂教學(xué)因人而異，沒有一個提綱挈領(lǐng)的目標(biāo)與認知，容易導(dǎo)致個人說個人的，因而教學(xué)目標(biāo)能否達到是個問題。

而中國畫書法專業(yè)以及個別教師的白描選修課程，目標(biāo)明確，能夠在有限的課程教學(xué)中，完成白描教學(xué)所涉及的內(nèi)容與任務(wù)，并取得明顯的教學(xué)效果，學(xué)生能夠初步掌握白描技法，體會白描藝術(shù)的造型與審美境界，提升對白描藝術(shù)規(guī)律的認知與理解，從而能夠奠定一定的中國畫藝術(shù)素養(yǎng)。

3.范本的選擇

在大學(xué)一年級的教學(xué)環(huán)節(jié)中，白描課程的范本選擇也因任課老師的不同而不同，差異較大，有些課堂是復(fù)印經(jīng)典的白描范畫，而有些課堂學(xué)生或老師找來的卻是三流畫家或當(dāng)代人畫的不堪為范的白描作品圖片，這反映了課堂教學(xué)對于學(xué)習(xí)對象認知的混亂。而對于初次了解白描藝術(shù)的學(xué)生來說，這個時候是不具備完全判斷能力的，必須由教師來把控范本的藝術(shù)水準(zhǔn)與質(zhì)量。

只有以最為經(jīng)典的范本為學(xué)習(xí)對象，才能從這些大師的力作中體會白描藝術(shù)的絕美高度，感知白描藝術(shù)的精彩魅力，提升對白描藝術(shù)的認知，故而學(xué)習(xí)對象——范本的選擇極為重要。而這個環(huán)節(jié)對于書法專業(yè)的白描課程，以及個別老師的白描選修課程來說大多是以經(jīng)典白描作品為范，作為他們學(xué)習(xí)、研究、臨摹的對象，并能夠取得明顯的教學(xué)效果。

4.課堂教學(xué)

課堂教學(xué)是該課程的關(guān)鍵，該課程必須認真?zhèn)湔n，作為教師，須熟識白描藝術(shù)的相關(guān)問題，能夠講解白描藝術(shù)的風(fēng)格流變及其審美，剖析技法體系，并親自示范，從而使學(xué)生非常具體、直觀地了解白描的技法，并盡快進入白描藝術(shù)的學(xué)習(xí)狀態(tài)。而目前在基礎(chǔ)課部，因為開設(shè)白描教學(xué)的班級眾多，能夠勝任此課的教師數(shù)量有限，因而一些班級的教學(xué)效果差強人意。而對于書法班二年級或者個別教師的白描選修課來說，大多能夠完滿地做好課堂教學(xué)，達到一定的教學(xué)目標(biāo)。

三、白描課程的主要問題

1.認知

白描在中國畫專業(yè)教學(xué)中的重要性，在本文的開始環(huán)節(jié)已經(jīng)做過簡單陳述，在這里我們主要是從深層次認知白描作為一個藝術(shù)表現(xiàn)樣式，以它所具備的文化精神內(nèi)涵來深入探究。

白描之所以在魏晉南北朝演變至唐代以后逐漸成為一門獨立的藝術(shù)表現(xiàn)樣式，是因為它由先前“稿本”、“白畫”逐漸演變成“白描”的過程中形成了一個完備的審美體系與豐富的技法體系，而這種技法體系具備完全的表現(xiàn)能力，同時在審美體系上又暗合了中國傳統(tǒng)道釋的思想與境界，以“線”的方式“描”取本質(zhì)物象，脫略色相，疏密相聚，有無相生，虛實相較，方圓互參，從而在“白”中流出氣韻，生成境界。這是中國藝術(shù)極為重要的特質(zhì)，而歷代白描大家無不把其作為精神空間的載體，在白描藝術(shù)中跡化個人的精神氣質(zhì)與所托，這才是白描藝術(shù)的魅力所在。

白描不是個簡單的繪畫手法，而是具有深層的文化精神內(nèi)涵。通過白描課程的學(xué)習(xí)，也不僅是為了掌握該技法，而是上升到對這門藝術(shù)的高度認知，只有這樣，才能轉(zhuǎn)換個人對于這門藝術(shù)深層的理解，從而形成一定的中國藝術(shù)審美的素養(yǎng)。白描課程須通過向歷代白描大師、經(jīng)典白描范本的學(xué)習(xí)與研究，加強學(xué)生對這門藝術(shù)的認知才能夠真正意義上對白描藝術(shù)有所理解。

2.造型

白描與造型是兩面一體，通常在講中國畫造型的問題時都是以最為經(jīng)典的白描作品在作為示例說明問題，而用線條來塑造形象的白描、用線來“立骨”的繪畫樣式也正是中國繪畫藝術(shù)的特色之一。對于造型的認知，我們需要調(diào)整思路，中國畫的造型，特別是人物畫的造型問題亟須研究探索，主要是我們幾十年來的學(xué)院應(yīng)試素描教育帶來的負面影響。當(dāng)然，應(yīng)試素描有它有益的一面，但對于中國畫專業(yè)的學(xué)生需要以最大的勇氣從應(yīng)試素描的觀念中走出來，不然素描畫得再好，如果不會轉(zhuǎn)換到中國畫的造型理念上就會在后期的創(chuàng)作過程中碰到一系列硬傷，這不是技法問題，而是觀念問題，學(xué)習(xí)白描的造型方法就是一條轉(zhuǎn)換的途徑。

中國畫的白描造型，是一種空靈的空間。謝赫所謂的“骨法用筆”從另一個側(cè)面講是通過用筆在“立骨相”，而這一“骨相”又不是實體的可觸空間，而是一種指向性的，暗示性的二維意象空間。這種空間沒有被實體充盈，反而靈氣四溢，想象力、拓展余地巨大，加上東方的浪漫與神秘色彩，以中國人的固有的“比德”觀念，來形成一個意象的造型，以豐富的筆法塑造物象，比擬物象，并物化為藝術(shù)家的精神圖式，產(chǎn)生造型的審美與造型的意境。這是中國白描藝術(shù)造型最為高妙之處，在歷代大師的作品中都能找到這種例證。

3.筆墨

中國畫極其注重筆墨問題，而白描造型更是以筆墨的精彩運用而達到神乎其技的境地，譬如唐代張彥遠在他的《歷代名畫記》“論顧陸張吳之用筆”中就深入論述了用筆與“意”以及“全神氣”的關(guān)系。而對白描藝術(shù)的筆墨問題，主要體現(xiàn)在用筆上面，因為白描多是以單線勾勒形象，其墨色變化不能太大，雖是單色，但用墨也不能死板?！斑\墨而五色俱”，也就是要有墨氣的變化，主要體現(xiàn)在墨的品質(zhì)、氣息、以及墨的干濕濃淡上面，總而言之需墨中有筆，筆中有墨。

在用筆上，須通過各種筆法來充分表現(xiàn)物象的形體、空間與質(zhì)感，但這種形體空間與質(zhì)感都是暗示性的，有一定先驗的經(jīng)驗，如在行筆過程中加強提按，就形成了一種起伏變化的線，同時交代了物象的穿插與結(jié)構(gòu)，也就是古人所說的“下筆便有凹凸之形”。同時在用筆上要求中鋒直入，力透紙背，中側(cè)互用，變化多樣。例如要表現(xiàn)勻凈沖和的線條則需中鋒直入，平直婉轉(zhuǎn)，勻速勾勒，形成一種高古游絲的線條感受，又如表現(xiàn)起伏動蕩，激情澎湃的場景，則須加強提按，中側(cè)互用，快慢相諧，綜合運用各種筆法，形成豐富的表現(xiàn)力，如梁楷的《十六應(yīng)真圖》就屬于這類作品。

4.藝術(shù)處理

白描的藝術(shù)處理，主要體現(xiàn)在一些相反相成的觀念與藝術(shù)規(guī)律之中，也就是中國藝術(shù)的一些對偶范疇，例如疏密、虛實、方圓、開合等等，這是中國藝術(shù)最為特色的一些處理手法，它受到樸素的中國哲學(xué)觀念的影響，千百年來慢慢體現(xiàn)在藝術(shù)作品的實踐中，形成藝術(shù)規(guī)律，故而，我們需要了解這些內(nèi)容，通過臨摹學(xué)習(xí)研究大師名作來體驗與掌握這些藝術(shù)手法。

總之，對于中國畫的白描教學(xué)，我們需要在中國的文化情境中以及中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與發(fā)展中來認知它的重要性，在課程管理上統(tǒng)籌規(guī)劃教學(xué)目的、意義、任務(wù)、教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)方法，優(yōu)化課程設(shè)置構(gòu)架，在教學(xué)過程中加強對中國藝術(shù)的深層認知，對白描藝術(shù)的深入理解。同時靈活規(guī)劃教學(xué)環(huán)節(jié)，更新鮮活的教學(xué)方式，如通過舉辦白描習(xí)作展覽來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，提升他們的學(xué)習(xí)態(tài)度。還有通過組織參觀博物館，參觀大師原作來體驗原作的氣息，通過對大師的作品極為深入的分析來提高認知等等。只有更加立體地做好教學(xué)的各相關(guān)環(huán)節(jié)，才能整體提升白描課程的教學(xué)質(zhì)量。