謝赫六法之“氣韻生動(dòng)、應(yīng)物象形”繪畫理論對(duì)超寫實(shí)人物畫的影響

孫鍇琳

(南昌職業(yè)大學(xué) 江西 南昌 330500)

一、超寫實(shí)主義繪畫概述

超寫實(shí)主義繪畫是由照相現(xiàn)實(shí)主義發(fā)展而來，超寫實(shí)主義繪畫源于照相信息。美國(guó)的查克·克洛斯(1940-2021)是照相現(xiàn)實(shí)主義的代表畫家，20世紀(jì)60年代美國(guó)早期超寫實(shí)主義畫派的鼻祖。當(dāng)時(shí)的照相寫實(shí)主義僅是重復(fù)著照相機(jī)的功能，缺少藝術(shù)創(chuàng)造性。正如克洛斯所言“我的主要目的是把攝影的信息翻譯成繪畫的信息”。他把照相技術(shù)與繪畫技術(shù)有機(jī)結(jié)合，并逐漸形成一種新的創(chuàng)作風(fēng)格，即超寫實(shí)主義繪畫。

超寫實(shí)主義繪畫作品與數(shù)碼相機(jī)拍出的高分辨率照片具有本質(zhì)的不同。二者使用的工具不同、思維過程不同，產(chǎn)生的效果自然也不同。繪畫作品是畫家運(yùn)用繪畫技能，所畫之物融進(jìn)了畫家的思考、情感，用畫筆、顏料等畫材進(jìn)行創(chuàng)作而成。[1]而照相機(jī)不論多么高級(jí)、多么靈敏、像素多么高，都無(wú)法跟畫家的肉眼感知到的并注入思想情感畫出來的人物相比，相機(jī)屬于物理器材，拍攝的照片，是機(jī)械的照搬原貌。舉例而言，具備正常視力的人，能夠同時(shí)分辨出陽(yáng)光下物體受光及背光面的細(xì)節(jié)變化。而相機(jī)在面對(duì)黑白反差較為強(qiáng)烈的畫面時(shí)，雖然能夠進(jìn)行解像和光線的補(bǔ)償，但是仍不如肉眼所看的畫面細(xì)節(jié)真切和豐富。所以拍攝的效果有時(shí)受光面曝光過度，所攝之物就刷白，若是曝光不足所攝之物背光面就會(huì)變得漆黑。一張照片與一幅繪畫作品，盡管是同一題材，但藝術(shù)效果是完全不同的。單就藝術(shù)性、欣賞性而言，繪畫作品是畫家繪畫語(yǔ)言的表達(dá)，從該角度而言，超級(jí)寫實(shí)主義的繪畫是有存在意義的，即使是攝影技術(shù)更加發(fā)達(dá)的未來，超寫實(shí)主義的繪畫作品依然會(huì)在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域擁有一席之地。

二、謝赫六法之“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”

謝赫是南朝時(shí)期著名畫家、繪畫理論家，他的畫作雖已失傳，但他的繪畫理論名著《古畫品錄》是我國(guó)最早的繪畫理論專著，它對(duì)中國(guó)繪畫理論及世界繪畫產(chǎn)生著深遠(yuǎn)的影響。謝赫六法包括：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摹寫。這一繪畫理論被一代又一代的畫家們視為繪畫寶典，成為品評(píng)作品審美價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)和原則，使作品達(dá)到謝赫所言的美學(xué)境界。[2]

(一)“氣韻生動(dòng)”，古文中是“氣韻，生動(dòng)是也”

原意專指畫家刻畫人物眼睛時(shí)所傳達(dá)的內(nèi)在性情，即：內(nèi)在精神，俗稱傳神。后來人們把“氣韻生動(dòng)”的外延擴(kuò)大，泛指畫家刻畫的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致，顯得富有生命力?！皻忭崱保傅氖侨宋锉砬橹酗@示出的精神氣質(zhì)、情味和韻致；“生動(dòng)”，指的是觀賞者看到的是活靈活現(xiàn)的人物，仿佛畫中人呼之欲出要與欣賞者對(duì)話一般，給人一種特殊美感和享受。

(二)“應(yīng)物象形”古文中指“應(yīng)物，象形是也”

它是中國(guó)水墨人物畫“以形寫神”的最初指導(dǎo)原則，是指畫家的描繪要與所反映對(duì)象的整體形狀相似，通俗理解為抓形準(zhǔn)、畫得像，應(yīng)物就是刻畫出對(duì)象的形態(tài)外觀。在六法中，象形問題處于第三位，表明在南北朝時(shí)代，繪畫美學(xué)對(duì)待形似、描繪對(duì)象的真實(shí)性很重視，表明當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們已經(jīng)深刻地把握了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)、外在表現(xiàn)與內(nèi)在表現(xiàn)的關(guān)系。為了更好地理解“應(yīng)物象形”，在這里可以借用早于“謝赫六法”的東晉顧愷之的話加以說明。顧愷之認(rèn)為：“不僅應(yīng)追求外在形象的逼真，還應(yīng)追求內(nèi)在精神的酷似，神應(yīng)以形為依據(jù)”。[3]顧愷之對(duì)“以形寫神”的解釋，讓畫家們更好地理解刻畫人物時(shí)“形”的重要性，當(dāng)畫家把“氣韻生動(dòng)”與“應(yīng)物象形”很好地融為一體時(shí)，人物的內(nèi)心活動(dòng)、表情、姿態(tài)才能達(dá)到“形神兼?zhèn)洹??！皯?yīng)物象形”是寫實(shí)主義造型必須遵循的另一條藝術(shù)準(zhǔn)則，與“氣韻生動(dòng)”相得益彰。

三、“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”在超寫實(shí)人物繪畫中的運(yùn)用

筆者以人物畫中的眼睛為例，闡釋“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”在超寫實(shí)主義繪畫中的運(yùn)用。對(duì)比中國(guó)古代人物畫、現(xiàn)代人物畫、當(dāng)代人物畫以及各個(gè)時(shí)期國(guó)外畫家的人物畫，不難發(fā)現(xiàn)，古今中外，凡是成功的人物畫(無(wú)論是國(guó)畫還是油畫等不同的畫種)都有一個(gè)共性，那就是人物畫的本質(zhì)均透著“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”之靈氣，所畫人物的眼睛，能表達(dá)出眼神的神韻；所畫人物的形貌之精準(zhǔn)，以及“骨法用筆”之造型絲毫不差，均達(dá)到爐火純青的地步。所畫人物栩栩如生，呼之欲出。為把“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”之法闡釋的透徹，筆者以當(dāng)代寫實(shí)派畫家、中國(guó)畫院院士孫王平先生的作品為例，加以說明。(如圖1、圖2所示)

圖1 秀蘭·鄧波兒原照片

圖1是黑白照片；圖2是設(shè)色(涂色)畫像。當(dāng)觀畫者欣賞或?qū)徱曊掌c畫像時(shí)，會(huì)發(fā)出第一個(gè)感慨：畫的真像！接著會(huì)發(fā)出第二個(gè)感慨：眼睛畫的如同真人眼睛。第一個(gè)感慨為“應(yīng)物象形”之功力所致，也稱作抓形準(zhǔn)；第二個(gè)感慨為“氣韻生動(dòng)”之功力所達(dá)，把眼睛的水晶體畫出來，眼睛畫的有神韻，也稱眼神光。[4]通過分析圖例得出如下看法：

(一)對(duì)人物眼睛的刻畫極為重要

眼睛是心靈的窗口，人的眼睛是有表情的，眼睛的表情就是“眼神”，通過眼神，才能了解其真實(shí)的內(nèi)心世界。所以，畫家在塑造人物形象、真實(shí)反映藝術(shù)形象思想感情時(shí)，刻畫好人物的眼睛至關(guān)重要，通過刻畫眼睛傳達(dá)出人物的內(nèi)心世界和內(nèi)在性情。童年時(shí)的秀蘭·鄧波兒天真活潑，能歌善舞，透過她的眼睛仿佛看到她的內(nèi)心世界。畫家的這一藝術(shù)作品，恰到好處地把這些情感表達(dá)出來，使畫像有了質(zhì)感和生命的活力。

(二)眼睛是人五官的重要器官，眼睛也是面部表情展露“內(nèi)心語(yǔ)言的器官”

一幅人物畫的成敗，關(guān)鍵的就是人物眼睛是否畫的成功。尤其是寫實(shí)人物畫或超寫實(shí)人物畫，本身就不可避免地涉及諸多自然科學(xué)、醫(yī)學(xué)等領(lǐng)域的知識(shí)，畫人物的眼睛，瞳孔的大小程度、虹膜的顏色、瞳孔和虹膜之間的渾濁程度，畫的是否準(zhǔn)確生動(dòng)都會(huì)對(duì)人物畫的成敗產(chǎn)生影響。如果人的瞳孔畫大了，那就是人瀕臨死亡的眼睛，或者是這個(gè)人沒有了生命體征；反之，把人的瞳孔畫小了，虹膜畫大了，人物兩眼無(wú)神，沒有眼神光?？傊?，無(wú)論所畫人物是一雙大眼睛，還是一雙小眼睛，能精準(zhǔn)地畫出瞳孔的大小、虹膜的顏色、眼睛的形狀，使其達(dá)到活靈活現(xiàn)的程度，才能把“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”之法運(yùn)用到了極致。

四、“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”對(duì)超寫實(shí)主義繪畫的影響

謝赫的《古畫品錄》是我國(guó)的文化瑰寶，而“謝赫六法”是此書的精華。從它誕生以來，歷代畫家受其影響頗深。后代畫家始終把“六法”作為衡量繪畫高低的標(biāo)準(zhǔn)。宋代美術(shù)史學(xué)家郭若虛說：“六法、充實(shí)和發(fā)展，從而成為中國(guó)古代美術(shù)理論最具穩(wěn)定性、最有涵括力的原則?！盵5]六法之首的“氣韻生動(dòng)”，已成為中國(guó)傳統(tǒng)水墨人物畫藝術(shù)的核心，它不僅運(yùn)用在水墨人物畫方面，而且逐漸被其他繪畫領(lǐng)域吸納運(yùn)用，如油畫、水粉畫、水彩畫、雕塑等。各類作品皆因“氣韻生動(dòng)”而增強(qiáng)了作品的藝術(shù)感染力。所以，“氣韻生動(dòng)”已成為當(dāng)代藝術(shù)家們追求藝術(shù)作品完美的創(chuàng)作準(zhǔn)則。

“氣韻生動(dòng)”對(duì)世界繪畫尤其是當(dāng)代超寫實(shí)主義人物畫也有極其深遠(yuǎn)的影響。超寫實(shí)主義人物畫，為人物畫欣賞者們帶來了前所未有的震撼力和藝術(shù)感染力，從而給繪畫這種古老的造型藝術(shù)注入了新的生機(jī)，使之充滿活力，在藝術(shù)的百花園中，超寫實(shí)主義猶如牡丹花盛開，芬芳超群，氣質(zhì)天成，人見人贊。筆者以油畫作品為例加以分析：

作品《少女》(圖3)，是朝鮮當(dāng)代超寫實(shí)油畫大師張?jiān)淖髌?。彰顯了少女濃厚的東方美特色，他把最難畫的透明塑料薄膜作為道具，遮擋美女的部分身軀，畫出塑料薄膜透明度質(zhì)感，油畫《少女》讓人們看到張?jiān)叱睦L畫技藝，畫中人物生動(dòng)形象，使“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”達(dá)到了極致。此外，他的作品背景色調(diào)古樸、凝重、典雅，把文藝復(fù)興以來歐洲古典主義風(fēng)格也融入到了作品中。

作品《小姜》(圖4)是冷軍的代表作，冷軍是中國(guó)當(dāng)代超寫實(shí)畫家的領(lǐng)軍人物，是中國(guó)當(dāng)代油畫界最具代表性的畫家。他的作品給大眾留下最深的印象是真實(shí)、細(xì)膩、美感。他高超的畫技，無(wú)不體現(xiàn)“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”之功力。畫中的小姜左手掐腰，頭微低，神態(tài)安靜，似在默默的思考，人物造型精準(zhǔn)的體現(xiàn)出東方女性的氣韻。

作品《花語(yǔ)》(圖5)與《浮生》(圖6)，是中國(guó)當(dāng)代著名超寫實(shí)主義畫家蔡杰的作品，他作品的題材多數(shù)是年輕女性。這兩幅作品，不僅展示出美女身前塑料薄膜的透明質(zhì)感，而且別具一格地展示出很少有人畫的洗發(fā)泡沫。這種塑料薄膜、洗發(fā)泡沫、水珠等，都有一個(gè)共同點(diǎn)，就是除了本身具有透明性外，還在光作用下呈現(xiàn)出成千上萬(wàn)的高光和反光?！痘ㄕZ(yǔ)》中畫家刻意構(gòu)思用塑料薄膜遮蓋美女所產(chǎn)生的一種朦朦朧朧的意境，那一把鮮花在人體與塑料薄膜之間，似乎花在羞答答的發(fā)出言語(yǔ)；《浮生》畫的細(xì)膩極致，似乎觸手可感知美女的光滑皮膚，體現(xiàn)出一種特殊的韻味和超凡脫俗的美。

圖5 蔡杰油畫《花語(yǔ)》

上述幾位超寫實(shí)主義繪畫大師的高清晰人物畫，仿佛讓觀賞者感覺到畫中人物的呼吸、心跳，這正是“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”的靈性所在。繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)能力使其始終帶有不容忽視的再創(chuàng)造因素，“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”理論被廣泛應(yīng)用，使得繪畫作品更加形神兼?zhèn)?，更具立體效果和真實(shí)性。事實(shí)證明，超寫實(shí)主義繪畫有存在的價(jià)值，在謝赫“氣韻生動(dòng)”“應(yīng)物象形”繪畫理論的影響下，超寫實(shí)主義繪畫一定會(huì)得到更好的發(fā)展。