基于受眾心理需求的VR紀錄片創(chuàng)作探究

程 程

(同濟大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院，上海 200092)

一、VR與紀錄片

(一)VR技術(shù)的發(fā)展

VR是Visual Reality 的縮寫，當(dāng)今流行的含義就是虛擬現(xiàn)實。其實早在20世紀80年代，VR才由美國人拉尼爾最早提出。后雖然有了發(fā)展，但一直沒有被大眾所熟知。直至2014年Facebook以20億美元收購虛擬現(xiàn)實設(shè)備制造商 Oculus,VR才在一夜之間成為最炙熱的技術(shù)[1]。如今的VR已經(jīng)不單單是一種新的技術(shù)革新，更是運用到游戲、影視等一系列娛樂產(chǎn)業(yè)中的技術(shù)發(fā)展。

(二)VR走進紀錄片

VR與紀錄片的淵源始于2012年的圣丹斯電影節(jié)向人們展示的一部關(guān)于洛杉磯人面臨食物問題的影片《饑餓的洛杉磯》/《Hunger in Los Angeles》。在這部影片中，Nonny de la Pena向觀眾再現(xiàn)了 8月炎熱夏季中的一天，發(fā)生在美國洛杉磯第六大街食物銀行前的一個真實事件[2]。

這部VR影片帶來的強烈的體驗感，讓每一個觀眾都仿佛身處在洛杉磯的街頭，等待著食物的發(fā)放。這一影片一公布，引起了大眾激烈的討論和反響，在很多人看來這里存在著許許多多的倫理問題，但同時也讓很多的紀錄片電影工作者看到了新的希望，紀錄片可能是VR技術(shù)一個巨大的釋放突破口。國內(nèi)方面，在2015年夏季達沃斯論壇及第四屆全球反貧困與兒童發(fā)展國際會議上，中國首部VR紀錄片《山村里的幼兒園》發(fā)布，該片由聯(lián)合國、中國發(fā)展研究基金會和財信傳媒共同完成。該影片是我國VR紀錄片領(lǐng)域早期探索性的嘗試[3]。由于VR紀錄片面臨的最大的困境就是敘事線索的引導(dǎo)，也是因為這部影片，國內(nèi)的紀錄片創(chuàng)作者開啟了用聲音引導(dǎo)情節(jié)的手法。

(三)VR紀錄片的普及

目前，VR紀錄片有越來越多的媒體機構(gòu)、專業(yè)的制作公司和某些大學(xué)相關(guān)機構(gòu)在進行嘗試性開發(fā)。包括三種：首先是媒體機構(gòu)，例如優(yōu)酷支持和運用的紀錄片《最美中國》就運用了VR航拍技術(shù)，整體展現(xiàn)祖國風(fēng)貌，讓觀眾置身于宏大場景中，獲得深刻而豐富的體驗。其次是專業(yè)機構(gòu)或是實驗室，這些專業(yè)機構(gòu)目前是非常大的行業(yè)引導(dǎo)者，主要集中在美國，在各個國家有代理的機構(gòu)，例如目前發(fā)展非常好的JAUNTVR就是一家目前在行業(yè)內(nèi)具有領(lǐng)軍型人物的公司，該公司不僅在設(shè)備上擁有良好的后備力量，同時也積極地與各種電影工作者及高校進行合作，支持拍攝了許多的VR 紀錄片和劇情片，在其平臺有非常多的資源供大眾觀賞。最后就是獨立電影制作人。2017年威尼斯電影節(jié)上獲得最佳VR 故事獎的VR紀錄片《Bloodless》就是由美籍韓裔導(dǎo)演金鎮(zhèn)雅執(zhí)導(dǎo)的，該片講述的是美軍駐韓部隊區(qū)域內(nèi)的一名性工作者的最后時光，給人巨大的震撼。他是一名紀錄片導(dǎo)演，更有很多非常優(yōu)秀的劇情片作品。

此外，政府的參與與推動也是不可或缺的力量。比如在2016年12月23日落幕的由文化司指導(dǎo)、北京電影學(xué)院主辦的中國虛擬現(xiàn)實產(chǎn)學(xué)研聯(lián)盟年度大會暨首屆國際虛擬現(xiàn)實VR/AR大賽上，VR紀錄片《擺渡人》獲得最佳VR視頻類優(yōu)秀劇情獎。

二、紀錄片中受眾心理的需求

(一)傳統(tǒng)紀錄片中受眾心理

其一，不可復(fù)制的真實性。紀錄片大師伊文思曾經(jīng)說過：“真實是紀錄片的生命”。與追求劇情片的“做一個電影的夢”不同，紀錄片存在的價值在于真實地表現(xiàn)生命的起伏，生活的跌宕。真實的紀錄片提供給受眾的不僅僅是信息，還有豐富的情感內(nèi)涵和人文價值。受眾選擇紀錄片觀看的時候，期待的就是其不可復(fù)制的真實性，希望能被真實的故事和情感打動。

其二，情感的共鳴?，F(xiàn)實中的觀眾對于影片的表達都會帶有自己的喜好，所以也代表著紀錄片的價值不僅僅是真實的再現(xiàn)，也有其所代表的藝術(shù)價值。觀眾追求能與影片中的情感產(chǎn)生共鳴，也就意味著紀錄片要從各個方面給受眾提供一個感情宣泄的方式，滿足受眾的情感需求。

其三，除了表層的享受和情感上不由自主的沉醉，深刻的人生意味和領(lǐng)悟高尚的人生價值才是紀錄片的終極目標(biāo)，才是衡量紀錄片的最高尺度。紀錄片所代表的辯證性思維是對世界、對社會、對人生的真正追求。紀錄片在于表達一個事件，還在于表達一種思考，一種對人生和社會的思考。所以說，紀錄片是對人生和社會層面的探討，而不是構(gòu)造一個所謂的環(huán)境；而這種層面對觀眾的觸動，一旦深入觀眾的內(nèi)心，觀眾無不為他的表現(xiàn)力所震撼和折服[4]。

(二)VR紀錄片中受眾心理的需求

其一,強烈刺激的真實感。紀錄片之所以被稱之為紀錄片就是因為其“記錄”的特性。就中國而言，紀錄片開始的時候被很多人寫為“記錄片”，以為這樣的片子就是不修篇幅，只是簡單地把現(xiàn)實生活記錄下來，但是人們漸漸開始意識到，紀錄片也是有其脈絡(luò)的變化，有其情節(jié)的推動。歸根到底仍是其真實的特性讓其更有價值和獨特性，就象當(dāng)今仍有許許多多的學(xué)者追求“真實電影”,仍有許許多多的人追求著《北方的納努克》，就是因為其真實性的魅力。而VR 技術(shù)對于紀錄片最大的影響之一，也是在于其不僅讓觀眾去感受真實，更是將觀眾帶入到了真實建構(gòu)的過程中去[5]。VR紀錄片的真實架構(gòu)不單是像傳統(tǒng)紀錄片那樣保持真實的環(huán)境、真實的聲音、真實的人物，更是帶領(lǐng)觀眾進入一個相對“真實”的環(huán)境，再多的環(huán)境和不修邊幅的真實的人物，都帶不來觀眾仿佛“置身于其中”的生理感受。正如西英格蘭大學(xué)數(shù)字文化研究中心主任曼迪·羅斯(Mandy Rose)所說，“電影提供了關(guān)于動作的幻象，而VR則是制造了‘我在場’的幻象”[6]。

《Clouds Over Sidra》是一部講述敘利亞難民女孩的故事。影片根據(jù)女孩的講述……我們跟隨女孩去了一個又一個她生活過的地方，曾經(jīng)的教室現(xiàn)在堆滿了破碎不堪的桌椅，墻也倒了，孩子也不見了，多少個孩子只能有一個球踢……我們跟著小女孩仿佛“真真實實”地走進了難民營，許多第一次看影片的人說，“我害怕，我無法想象我好像真的在那里?！边@就是VR紀錄片帶給觀眾巨大的、深刻的、不可復(fù)制的影響力。

其二，全景式的觀影感受。傳統(tǒng)的電影都存在著邊界，進而營造出電影敘事的七個空間，但是這些空間和邊界在VR影像的表達中完全喪失掉，這是對傳統(tǒng)電影人一個極大的挑戰(zhàn)，該如何面對蒙太奇手法的消失，我們的視聽語言該如何進行改變，是一個無比巨大的問題。但相對于劇情片，紀錄片就更有其優(yōu)勢，紀錄片的蒙太奇手法的運用相對弱化，我們可以讓觀眾的注意力更多放在對新環(huán)境的熟悉和認知上，打破邊界，不僅僅意味著打破框架，也意味著可以有更多的細節(jié)可以讓觀眾熟知。我們經(jīng)常做的就是給主人公許多特寫鏡頭的描寫來表達我們給予的意義，但是面對全景式的變化，我們可以運用環(huán)境的整體性，引領(lǐng)觀眾感受“切身”的體會，有更多的細節(jié)可以去探索。

其三，自主選擇故事發(fā)展路線的權(quán)利。筆者認為相對以往的導(dǎo)演剪輯、引領(lǐng)觀眾思路，如今的VR紀錄片可以帶給觀眾的就是自主性，這種自主性的體現(xiàn)就稱之為交互。導(dǎo)演可以讓觀眾感受更多的面，觀眾也可以去相應(yīng)地選擇自己想探索的內(nèi)容和畫面。其實，對于，導(dǎo)演剪輯構(gòu)造成的結(jié)局，觀看者可以選擇不同人物、不同情節(jié)進行深入了解挖掘。相對應(yīng)地，這一方式解決了紀錄片一直被質(zhì)疑真實性的問題。以往的紀錄片，觀眾都會相應(yīng)地質(zhì)疑，尤其是最后的結(jié)束是導(dǎo)演剪輯推進的結(jié)尾，其他的人物命運如何，有什么變化，觀眾都會產(chǎn)生質(zhì)疑。原因在于畫面的邊界和導(dǎo)演可以選擇性切入鏡頭，而VR紀錄片的拍攝讓拍攝者無法隱藏，觀眾可以自主選擇感興趣的方向，自主地參與到故事的發(fā)展中去，選擇更為感興趣的方向進行了解。

三、VR紀錄片在創(chuàng)作上的改變

(一)傳統(tǒng)紀錄片創(chuàng)作方法分析

首先，跟隨拍攝者獲得故事。傳統(tǒng)的紀錄片的創(chuàng)作，首先就是要尋找到有特色、值得挖掘的紀錄片人物，這就是跟隨人物的“真實電影”。著名的BBC紀錄片《Seven up!》，就是選擇了14個小孩子，有的來自孤兒院，有的來自上層社會，在他們?nèi)松穆飞?，每隔七年，作者都會重新拍攝他們，聆聽他們的夢想，跟隨他們的一生。這樣的紀錄片選擇了不同的有特色的人物進行拍攝，其靈魂在于真實性，而真實性恰恰是需要靠人來體現(xiàn)、來表達的。傳統(tǒng)的紀錄片可以對單獨的主人公進行一系列細節(jié)的描寫，可以完全將注意力放在主人公的情感表達、細節(jié)描寫上，而VR紀錄片針對這樣的難關(guān)需要思考與調(diào)整。

其次，采訪、跟隨被拍攝者，發(fā)現(xiàn)故事。發(fā)現(xiàn)對象之后，拍攝者必須跟隨被拍攝者進行一系列的調(diào)查、采訪，讓被拍攝者適應(yīng)鏡頭，開始適應(yīng)被調(diào)查、被跟蹤的感覺，這樣才能使被拍攝者能夠適應(yīng)鏡頭，敢于在鏡頭前表達真實的情感和想法，從而達到紀錄片所追求的“真實性”。面對鏡頭，被拍攝者都會產(chǎn)生偽裝的想法，進而有沖動地躲避鏡頭。例如郭熙志導(dǎo)演的《工廠青年》講述了深圳的一個大型工廠里的青年人，他們年紀參差不齊，小至十七八歲，大至三十五六歲，這樣的混雜的人群，面對鏡頭的拍攝，他們無不希望能表達自己相對良好的一面，但是紀錄片所承載的不僅僅是“良好”，還有較為“脆弱”的一面，因此導(dǎo)演及團隊用了將近有6個月的時間完完全全與他們生活在一起，最后完成了與他們進行更為深入的溝通。影片帶給觀眾的不是一群無所事事、漫無目的的青年，而是一群有自己抱負、但卻面臨社會和家境的困惑不知該如何走出的青年們。VR紀錄片同樣需要跟主人公有一個溝通、交流的時間，但是面對VR設(shè)備的巨大，長時間啟用VR紀錄片拍攝設(shè)備跟隨主人公同樣是一個擺在VR紀錄片工作者面前的難題。

最后，運用蒙太奇手法剪輯影片。所謂的蒙太奇手法，是現(xiàn)在影片最為重要的剪輯手法，簡單而言，就是憑借鏡頭的剪切和組合，從而表達導(dǎo)演希望表達的內(nèi)容。就這部影片而言，通常情況下導(dǎo)演會將影片進行一系列的敘事線劃分，由開頭、中間、高潮、結(jié)尾四個部分構(gòu)成，形成一條能讓觀眾跟隨故事發(fā)展的故事線。就細節(jié)而言，影片中蒙太奇手法的奇妙所在就是可以進行不同鏡頭的切換、不同的遠近景和細節(jié)表現(xiàn)、不同的節(jié)奏的表達，從而可以激發(fā)起觀眾的共鳴，這就是視聽語言的魅力。而這，恰恰是VR紀錄片需要攻克的最大難關(guān)。

(二)VR紀錄片的敘事變化

VR紀錄片創(chuàng)作的難點就是如何將傳統(tǒng)的線性敘事變成VR中的互動式敘事，雖然原理相似，但是仍舊帶來大量的改變。傳統(tǒng)紀錄片的線性敘事其實是導(dǎo)演的匠心獨運，導(dǎo)演可以利用蒙太奇手法將一切鏡頭、一切細節(jié)賦予意義，但是VR技術(shù)帶來的模式是全景式的視頻，是我們無法回避的一個全景式呈現(xiàn)的影像表達方式，這就意味著現(xiàn)場中一切的景與物都無法避免地呈現(xiàn)在鏡頭下，觀眾可以根據(jù)自身的興趣進行適當(dāng)?shù)倪x擇。互動式敘事帶來革命性的改變要求創(chuàng)作者必須考慮一切觀眾可能發(fā)生的情況，必須思考一切現(xiàn)場因素對故事展開發(fā)生的引導(dǎo)。

目前對于這一難關(guān)，許多的VR紀錄片工作者發(fā)現(xiàn)兩種方法：一是利用聲音進行引領(lǐng)。例如我們拍攝的一部VR紀錄片，拍攝的就是傳統(tǒng)江西的儺戲，這樣的表演藝術(shù)雖然是全景式展現(xiàn)，但是可以通過場內(nèi)的聲音大小對觀眾進行引領(lǐng)。我們并不是要妨礙觀眾進行自我的探索，但是觀眾在觀察周邊環(huán)境的同時，也要讓觀眾對故事的發(fā)生有所察覺，有所觀察。二是字幕的引領(lǐng)。紐約時報投資拍攝的 VR紀錄片《The Displaced》就利用小男孩的字幕引領(lǐng)觀眾應(yīng)該關(guān)注哪個點，雖然是環(huán)繞式的，無論你從左側(cè)繞一圈還是右側(cè)繞一圈，你都能發(fā)現(xiàn)字幕在哪里，而且觀眾相應(yīng)地明白，字幕在的地方就是情節(jié)發(fā)生的地方。

互動式的運用也是VR紀錄片的一把雙刃劍。所謂互動，就是觀眾與影片的交互，該如何讓觀眾在影片中有所體驗，有所刺激，其實也是各位電影工作者的一個難關(guān)。不同于傳統(tǒng)紀錄片，我們沒有了蒙太奇的運用，就好比沒有了刀，不知道眼前的菜該從哪里切能讓觀眾看得更舒服。VR的特性就是觀眾可以有所選擇，這就是考驗導(dǎo)演能力的時候，該如何設(shè)置場地、環(huán)境、人物情節(jié)的變化，并能在一個大的環(huán)境里吸引各位觀眾跟隨主線發(fā)展。其實交互也是VR紀錄片的優(yōu)勢，因為傳統(tǒng)紀錄片就算是特寫鏡頭，也難免觀眾睡著了，看不下去了，但是VR紀錄片的交互性帶來的是，觀眾可以有不同的新的事物來接受感官刺激，有各種新鮮的事情在發(fā)生，觀眾仿佛進入了大觀園。

正如斯坦福大學(xué)實驗室主管Jeremy Bailenson所言[7]：“導(dǎo)演們都非常聰明，在傳統(tǒng)電影中他們會告訴你什么時候該看，并且該看向何處。然而在VR中，我可以想看哪里就看哪里?！?/p>

四、VR紀錄片的未來

(一)VR紀錄片的缺陷

技術(shù)的革新帶來的是傳統(tǒng)媒介方式的變化，帶來的是紀錄片有了新的生命力，但是VR紀錄片同樣也存在許多缺陷和難關(guān)。

VR技術(shù)的拍攝上存在大量的技術(shù)難關(guān)，如何通過一鏡到底的360 °視角表現(xiàn)大型的敘事性故事，如何突破蒙太奇手法和形成一種適合于VR技術(shù)的視聽語言，皆是創(chuàng)作不可跨躍的難題。

另外就是VR紀錄片帶來的沉浸感感受，其實帶來的不僅僅是眩暈感，更嚴重的是，有時候會產(chǎn)生一個道德倫理問題的質(zhì)問。VR作為一個技術(shù)工具，在嘗試了各種類型影片之后，就當(dāng)今技術(shù)而言，最適應(yīng)的是紀錄片。紀錄片的目標(biāo)是通過影片表達讓觀眾感受其真實性，從而達到情感共鳴。但是VR紀錄片中，觀眾沉浸在一個虛構(gòu)營造的空間中，面對遭難、困苦發(fā)生的瞬間，觀眾擁有的是一種無助的、卻感同身受的感覺。雖然VR紀錄片更能引起觀眾情感的共鳴，但卻也帶來一系列的倫理問題，如果觀眾開始時面對這樣的困境是一種無助的感覺，那么未來觀眾適應(yīng)了這樣的模式，會不會在未來某一個時刻，同樣在現(xiàn)實社會中發(fā)生這樣的事情，觀眾會變得漠不關(guān)心，這也是紀錄片工作者需要認真考慮的問題。

我們必須明白，也必須承認一個事實，“一切媒介都是 ‘補救性媒介’，補救過去媒介之不足，使媒介人性化，因而人有能動性，能夠主動去選擇和改進媒介。[8]”

(二)關(guān)于 VR紀錄片的爭論與思考

目前，報告顯示，“中國VR潛在用戶約2.86億，重度用戶達到百萬量級，其中有83.2%的用戶偏好巨幕電影,有62.37%的用戶偏好全景視頻[9]”。潛在的巨大的市場潛力使我們無法抗拒這樣的用戶，越來越多的觀眾有能力并選擇購買VR眼鏡，雖然如今VR眼鏡較大的消費會使受眾面對新技術(shù)望而卻步，但新的技術(shù)讓人產(chǎn)生好奇心卻值得我們認真考量。

相對紀錄片作者而言，真正具有行業(yè)前景的是VR紀錄片本身，VR紀錄片是否在未來的影像趨勢中有所存活，取決于大眾對VR紀錄片的期待價值和作品價值。

筆者認為，VR紀錄片在未來的存活空間還是較大的。優(yōu)勢主要基于兩點：一是VR技術(shù)的實現(xiàn)取決于可以佩戴的頭戴眼鏡，這樣的頭戴眼鏡是院線電影的最大難點。對于劇情片等一系列院線電影來說，面對院線需要配備足夠的設(shè)備去滿足觀眾觀看VR影片，是巨大的花費。但是相對而言，成熟的VR技術(shù)完全可以滿足在家中佩戴眼鏡享受一部“置身于‘真實世界’”的紀錄片?？梢哉f，個人化觀賞方式還是較為實際和具有前景價值的。當(dāng)今紀錄片的發(fā)行仍舊集中于電視臺、實體影片和院線的相對傳統(tǒng)的模式，所以，VR紀錄片對于對“沉浸式”體驗有需求的觀眾還是值得期待的。

二是VR紀錄片本身的價值所在。紀錄片所追求的靈魂是其真實性，就其本身而言，“真實性”才是紀錄片真正的價值。VR技術(shù)恰恰填補了這一方面，它帶給紀錄片的沉浸式感受和360 °全感官的體驗是當(dāng)今其他技術(shù)無法企及的，所以“真實性”的體感成全了紀錄片。然而，VR劇情片帶來的弊端不僅僅是上述提到的線性敘事和蒙太奇手法的無法利用，還有交互性敘事帶給劇本的一系列問題，360 °全景視圖下，你無法限制你的觀眾僅僅關(guān)注一點，作為劇情片創(chuàng)作者，你需要考慮各種情況，安排各種劇本，而VR紀錄片的真實性優(yōu)勢就在于可以調(diào)整敘事模式。

筆者認為，探索初期的VR紀錄片還有較大的藝術(shù)前景和商業(yè)前景。

《Clouds Over Sidra》 的導(dǎo)演Chris Milk積極擁護VR紀錄片，在他看來，“我認為我們由此才剛剛開始發(fā)掘虛擬現(xiàn)實的真正力量……它以一種史無前例、深刻的方式連接著每個人，它可以改變?nèi)藗儗λ说挠∠蟆＿@就是我為何相信虛擬現(xiàn)實可以真正改變這個世界[10]。”

VR紀錄片有利有弊的形勢其實人人皆知，傳統(tǒng)電影人不愿意嘗試無非就是需要挑戰(zhàn)的難關(guān)太多，如何將真實性與故事性兩者相結(jié)合其實頗有難度，但不可否認，VR紀錄片帶來的“真實”的體驗感是每一個紀錄片工作者所渴望的，我們都希望觀眾能和我們一起感受到拍攝時的感動與沖擊。同時，我們必須看清，時代在變化，技術(shù)革新的浪潮沒有人能抵擋。許許多多的年輕紀錄片工作者試圖通過新的技術(shù)、新的表達方式——VR紀錄片來探索更多敏感而深刻的話題，就像今年得獎的《Bloodless》就給予筆者沉重的思考。美軍駐韓部隊種種劣跡早就有所耳聞，金鎮(zhèn)雅導(dǎo)演用VR紀錄片這樣一個表達方式，讓我們看到一個個鮮活的生命，“切身”看到了那命運坎坷女孩生活的環(huán)境，她們沒有身份，不知道出口在哪里。我相信，回歸到我們?yōu)殡娪八囆g(shù)瘋狂的那個最初，我們都知道，這就是我們渴望與觀眾達到的共鳴。

法國影迷的精神之父安德烈·巴贊說：“支配電影發(fā)明的神話就是……這是完整的現(xiàn)實主義的神話，這是再現(xiàn)世界原貌的神話……”“電影就是從縈繞在這些人腦際的共同念頭之中，即從一個神話中誕生出來的，這個神話就是完整電影(cinema total)的神話……[11]”

筆者對完整電影的神話仍舊充滿期待，相信VR紀錄片會為這個神話的完整添入更多力量。

[1] 王天宇.VR電影：這是一場革命[J].走向世界，2016(19)：86-89.

[2] 萬彬彬.試論虛擬現(xiàn)實(VR)技術(shù)對紀錄片發(fā)展的影響[J].現(xiàn)代傳播，2016(10)：110-113.

[3] 郝巍東.VR與影像記錄的融合研究[J].當(dāng)代電影，2016(10)：82-85.

[4] 李曉菲.論紀錄片敘事語境下的受眾心理需求[J].現(xiàn)代視聽，2008(1)：27-29.

[5] 王遲.真實性問題與紀錄片的定義[J].中國電視，2013(9)：61-66.

[6] 克里斯蒂安·福斯，潘媛.電影經(jīng)驗與幻象構(gòu)成——作為電影“代理身體的觀眾”[J].世界電影，2012(4)：4-16.

[7] 趙蘇硯.VR電影的成熟還需要五年[EB/OL].http://tech.163.com/16/0110/09/BCV7AMHG00094P0U.html，2016/01/10.

[8] 萊文森.數(shù)字麥克盧漢：信息化新千年指南[M].第2版.何道寬譯.北京：北京師范大學(xué)出版社，2014.

[9] 無上限觀點聚合網(wǎng).優(yōu)酷VR頻道低調(diào)上線后續(xù)或推重磅內(nèi)容[EB/OL].http://www.sohu.com/a/65647148_114157，2016/03/25.

[10] Chris Milk.How Virtual Reality Can Create the Ultimate Empathy Machine[EB/OL].https://www.ted.com/talks/chris_milk_how_virtual_reality_can_create_the_ultimate_empathy_machine,2015/03.

[11] 廖鴻飛.電影是什么：巴贊的“完整電影”神話與現(xiàn)象學(xué)哲思[EB/OL].http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5MzA2MDk3MQ==&mid=2650750817&idx=1&sn=27d96ad6f715eb64dc5644fa32f932df&scene=0#wechat_redirect，2016/06/04.