略談中國風在鋼琴作品中的應用

[摘 要] 從傳統(tǒng)的創(chuàng)作題材、民族音樂語言和民族文化與審美三方面出發(fā)，闡述了傳統(tǒng)藝術資源在我國鋼琴曲中的運用，使藝術資源得到傳承，使中華文化在音樂中得到很好的體現(xiàn)，并發(fā)揚光大。

[關 鍵 詞] 中國風；鋼琴作品；應用

[中圖分類號] G712 [文獻標志碼] A [文章編號] 2096-0603（2017）21-0137-01

大家都知道具有“樂器之王”美稱的樂器是鋼琴，鋼琴的音色以及表現(xiàn)力都是非常出色的，鋼琴傳入我國的時間并不是很長。如今鋼琴在中國的應用越來越多，因此發(fā)展有中國特色的鋼琴曲是十分重要的。

一、傳統(tǒng)題材在中國鋼琴曲中的體現(xiàn)

現(xiàn)在我國的鋼琴曲，很多都是根據(jù)民間的傳統(tǒng)題材而編制成的，是作者根據(jù)民風、民俗、民間舞曲、傳說或者是文學作品發(fā)揮自身的想象而創(chuàng)作的。對于取材一般可以分為下面幾種：（1）民俗風情，如《七夕銀河》就是根據(jù)牛郎織女的傳說而創(chuàng)作的；

（2）民族舞曲，如《春舞》就是根據(jù)新疆民間舞曲的節(jié)奏和音調創(chuàng)作而成的；（3）民間傳說，比如《蘭花花》就是贊揚了一位反抗封建禮教的女性；（4）文學作品，《唐人詩意兩首》就是受到詩歌的影響而進行創(chuàng)作的；（5）場面或者是情景描寫，比如《小河淌水》《二泉映月》這些都是對場面的描寫，對音響的模仿，以此來表達作曲人想要表達的思想感情；（6）任務描寫，如《歡樂的牧童》《牧童短笛》等，都是通過對人物情感的描寫來表達作者當時的心情；（7）戲曲音樂，比如《紅燈記》就是根據(jù)戲曲從而進行伴奏改編而來的；（8）其他傳統(tǒng)文化形式，比如，《太極》《書法與琴韻》，作曲家就是用這樣的名字來吸引聽眾，讓他們對文化進行充分的解讀。綜上所述，我們可以看出來，我國的鋼琴曲在選材方面是非常廣泛的，可以充分體現(xiàn)作曲家的情趣，體現(xiàn)一個時代的特點。近代的鋼琴作品大部分是把思想情感寄托于山水之中，在新中國成立之后，歌頌贊揚國家的作品越來越多，鋼琴作曲開始以樣板戲和傳統(tǒng)的樂曲進行改編，這樣就可以看出政治對藝術文化的影響。改革開放之后，鋼琴的題材越來越多，越發(fā)具有活力。

二、傳統(tǒng)民族音樂語言在作品中的體現(xiàn)

我國的音樂語言和西方是存在非常大差異的，眾所周知，中國音樂是單聲部的，因此旋律在音樂發(fā)展的過程中占有非常重要的地位，可以說是等于全部的音樂，因為這種單旋律需要演奏者在演奏的過程中用音色的變化來顯示曲子的意境神韻，讓整個曲子的旋律耐人尋味。因此，把西洋樂器鋼琴進行民族化的時候，我們需要認識到旋律的重要性，加大中國人對音樂的定勢審美力度。

中國的鋼琴作品不光是單旋律，還應為其編配和聲織體。盡管我國作曲家會借鑒西方的作曲方法，但是音樂的表現(xiàn)手段就是和聲語言，這與音階、調式都有非常密切的關系。因此，就需要表現(xiàn)出民族的風格，要編制適合自己的和聲體系，不能只是一味地模仿西方的大小調式和聲功能體系。就拿賀綠汀的《牧童短笛》來講，這是一首三段式的結構，A部分用了對比復調的形式，描述了一幅牧童騎在牛背上悠閑地吹著竹笛的場景；B部分是一個動機展開的，不斷地進行移位重復然后展開，是非常明顯的主調音樂；A’部分就是裝飾性變奏再現(xiàn)，使用了我國傳統(tǒng)的加花手段，讓曲子聽起來更加歡快，更富有動感節(jié)奏。盡管這首曲子的結構和復調都是西方的，但是調式、旋律都是民族的，更主要的是，該曲子很好地把中國文人的怡然自得、有限的情趣體現(xiàn)了出來，這樣很符合中國人民的審美，使之成了一首非常地道、具有中國特色的作品。

三、傳統(tǒng)民族文化與審美在鋼琴曲中的體現(xiàn)

由于我國長期處于封建社會，受儒家、道家的思想影響非常嚴重，所以形成了中華民族非常獨特的審美觀，在音樂會中把中和、氣韻、意境都很好地體現(xiàn)了出來。中國的文人墨客把自身的情感都寄予山水之中，他們歌頌祖國的大好河山，對自身的品德修養(yǎng)也是非常注重的，言有盡而意無窮是他們一直貫穿的原則，神韻成為中國音樂中非常重要的一部分。受儒家思想的影響，中國的藝術形式講究中和、簡約、適度，不追求過于復雜的裝飾和戲劇對比，而是重視整體的統(tǒng)一性和和諧性。這樣就在音樂中不會出現(xiàn)很多對比，而是以協(xié)調的方式表達真情實感。中國音樂中首創(chuàng)散板，這種沒有節(jié)拍的、自由的節(jié)奏，給演奏者留出了大量的自由空間，通過音與音之間的長短不一的變化，出現(xiàn)了很多無窮的意蘊。譚盾所創(chuàng)作的《八幅水彩畫的回憶：家》，這部作品以古樸的湘楚文化為題材，很好地展現(xiàn)了作曲人年少時候對民間曲調、地方戲曲、哭嫁、哭喪等一系列紅白喜事及祭祀活動的印象。每個曲子都合理地使用了中國傳統(tǒng)的音樂語言，意境非常美，韻味也很足，像一幅幅優(yōu)美的水彩畫。

中國文化博大精深，源遠流長，為了能夠繼承和發(fā)揚民族文化，中國很多作曲家以及鋼琴家都在不斷地鉆研，從鋼琴演奏與鋼琴創(chuàng)作上構建具有民族特色的鋼琴體系。因此，彈好中國風的作品是我們的重大責任，對提高學生專業(yè)技能及實際應用有著重要的意義。

參考文獻：

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