英國搖滾樂隊(duì)“披頭士”與“酷玩”的對比研究

【摘要】：搖滾樂的起源和發(fā)展可追溯到西方二十世紀(jì)四五十年代，其中著名的搖滾樂隊(duì)有“披頭士”（The Beatles），“滾石”（The Rolling Stones）等。英國搖滾樂，以其獨(dú)特的旋律，沙啞的音調(diào)，一直令眾多音樂愛好者沉迷。隨著時(shí)代的發(fā)展，越來越多的元素加入到英國搖滾樂之中。二十世紀(jì)晚期另一個(gè)英國搖滾樂隊(duì)“酷玩”（Coldplay）成立，再一次帶領(lǐng)人們走進(jìn)如癡如醉的搖滾世界。

本文主要通過對比不同時(shí)期的兩大英國搖滾樂隊(duì)“披頭士”與“酷玩”，探究不同的社會(huì)背景對搖滾樂發(fā)展的影響，以及兩大搖滾樂隊(duì)風(fēng)格與代表作品的特色，展望英國搖滾樂的未來。同時(shí)也為現(xiàn)代搖滾樂的發(fā)展提供靈感。

【關(guān)鍵詞】：英國搖滾樂；“披頭士”；“酷玩”；音樂風(fēng)格；音樂作品

引言

音樂的力量是震撼全世界的，而搖滾可謂是“重中之重”。20世紀(jì)四五十年代，搖滾樂在美國興起流行，如一陣旋風(fēng)般席卷了全球。60年代，英國搖滾樂開始占據(jù)市場，以“披頭士”（The Beatles）為代表的英國搖滾樂隊(duì)開始走入人們的視野之中。獨(dú)特的英腔，不羈的風(fēng)格，大洋彼岸的英國正在用自己獨(dú)特的方式走向世界，同時(shí)，也點(diǎn)燃了人們對于搖滾一顆熾熱的心。

幾十年過去了，英國搖滾樂的地位始終在人們心中無可取代。新的音樂元素隨著時(shí)代的變革不斷注入其中，新的搖滾樂隊(duì)也不斷帶來獨(dú)特的風(fēng)格和變化。1996年，“酷玩”樂隊(duì)（Coldplay）在英國倫敦成立。直到今天，它為更多人所知。現(xiàn)代英國搖滾已然離不開“酷玩”這支標(biāo)簽似的樂隊(duì)。

對于英國搖滾樂，已有不少學(xué)者進(jìn)行過分析研究，但主要集中在20世紀(jì)60年代英國搖滾樂的階段發(fā)展特征。本篇，筆者將通過對60年代“披頭士”與90年代“酷玩”樂隊(duì)的對比，展現(xiàn)英國搖滾樂在不同階段的發(fā)展特征，分析其不斷發(fā)展創(chuàng)造的來源及影響，也為喜愛英國搖滾的讀者提供更多的信息來源。

第一章 不同時(shí)代背景對英國搖滾樂的影響

第一節(jié) 20世紀(jì)60年代的英國搖滾樂的形成

搖滾樂是20世紀(jì)下半葉西方通識(shí)音樂文化中最為活躍的一個(gè)領(lǐng)域（劉小山.2000：67）。最初起源于二戰(zhàn)后的美國，50年代美國搖滾樂盛行全世界。60年代傳入英國之后，迅速刮起一陣狂熱的搖滾風(fēng)。接著，在英國的各大城市倫敦，曼切斯特，伯明翰等涌現(xiàn)出不同的搖滾樂隊(duì)。他們受到美國搖滾樂的影響，并在此基礎(chǔ)上結(jié)合英國當(dāng)?shù)氐囊魳凤L(fēng)格，發(fā)展成了獨(dú)具特色的英式搖滾。

其中，最著名的搖滾樂隊(duì)，莫過于“披頭士”（The Beatles）.他們奠定了英國搖滾在世界流行音樂中的地位。“披頭士”在英國取得巨大成功之后，將市場轉(zhuǎn)向了搖滾樂的本土國家—美國。更引起了“英國入侵”（British Invasion）這一現(xiàn)象（Ira A. Robbins.2011）。英國搖滾樂在20世紀(jì)60年代形成，卻在短短的時(shí)間引起全世界的轟動(dòng)，這為它后來的不斷發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

第二節(jié) “披頭士”體現(xiàn)的社會(huì)背景

“披頭士”誕生之后，在英國取得巨大勝利，這與20世紀(jì)60年代英國的社會(huì)背景有著密切的聯(lián)系。二戰(zhàn)之后，經(jīng)過將近20年的發(fā)展，西歐國家的都得到巨大的發(fā)展。英國的人們也處于安定的生活環(huán)境下，這個(gè)時(shí)期，受到美國搖滾樂的影響，英國的一些音樂愛好者也開始選擇用搖滾來表達(dá)自己的思想感情。

同時(shí)，這一時(shí)期科技的發(fā)展，也為英國搖滾樂的流行提供了有利條件。早期的歐美國家都是通過廣播電臺(tái)的方式來播放音樂。英國也是如此。廣播的發(fā)展將音樂帶到人們的生活之中，搖滾樂的火熱與力量使人震驚。科學(xué)不斷向前，人們不再像以往一樣被神學(xué)宗教束縛，搖滾樂中的叛逆，自我的風(fēng)格，在一定程度上也反映出當(dāng)時(shí)青年人的心態(tài)。

第三節(jié) “酷玩”樂隊(duì)體現(xiàn)的現(xiàn)代社會(huì)特征

“酷玩”樂隊(duì)于1996年在英國倫敦建立。進(jìn)入21世紀(jì)之后，發(fā)展更加迅速。隨著社會(huì)發(fā)展的步伐明顯加快，青年人對搖滾的心態(tài)也發(fā)生著變化。這一時(shí)期，由于英美國家的互聯(lián)網(wǎng)水平較為發(fā)達(dá)，網(wǎng)絡(luò)傳播的渠道更加廣泛，人們已經(jīng)不再使用廣播，電視了解新聞資訊，電腦，智能手機(jī)都成為人們?nèi)粘躺钪械谋貍淦贰?/p>

這一時(shí)期，青年人的心理也發(fā)生了改變。他們對社會(huì)的發(fā)展，對自身的自由，對愛的理解都不再和以前一樣。搖滾樂與生活的關(guān)系也更加密切。具體從音樂方面來看，搖滾樂的曲風(fēng)也變得更加多樣，現(xiàn)實(shí)。許多“酷玩”樂隊(duì)的作品，里面的歌詞與旋律都能體現(xiàn)出創(chuàng)作者的心情，沙啞的聲音，動(dòng)人的旋律，和諧的伴奏，搖滾樂正在隨時(shí)代改變著。

第二章 不同音樂風(fēng)格的對比分析

第一節(jié) “披頭士”的音樂風(fēng)格特征

The Beatles “披頭士”樂隊(duì)1960年成立于英國利物浦。其成員共有四名，分別是主唱約翰·溫斯頓·列儂（John Winston Lennon），保羅·麥卡特尼（Paul McCartney，喬治·哈里森（George Harrison），以及林戈·斯塔爾（Richard Starke）。在搖滾樂傳入英國之后，“披頭士”結(jié)合英國的特色，共創(chuàng)作歌曲約200首。雖然說“披頭士”最初的音樂風(fēng)格是非常原始的美國搖滾加上RB合成，但隨著樂隊(duì)的成長發(fā)展，他們開始不斷嘗試各種各樣的風(fēng)格，例如迷幻搖滾，代表作品是《請取悅我》（Please please me）（ScottSchinderAndySchwartz.2007）。此外，傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作手法都是運(yùn)用和聲來制作出簡單悅耳的旋律，使曲調(diào)聽起來悠揚(yáng)動(dòng)聽。而許多音樂學(xué)者在對披頭士的歌曲進(jìn)行研究之后發(fā)現(xiàn)，他們的作品中幾乎忽略了所有的和聲規(guī)則，一首簡單的歌曲就可能有多處轉(zhuǎn)調(diào)（官群.2010：28）。

”披頭士”為20世紀(jì)的英國音樂市場做出了巨大貢獻(xiàn)，他們的音樂風(fēng)格幾乎主導(dǎo)了整個(gè)英國搖滾界。令人遺憾的是，1970年，披頭士成員宣布解散。其后，英國搖滾界也不斷涌現(xiàn)出其他的樂隊(duì)，例如滾石樂隊(duì)，誰人樂隊(duì)。但“披頭士”無疑已成為經(jīng)典中的經(jīng)典。

第二節(jié) “酷玩”樂隊(duì)的新穎與獨(dú)特

1996年成立，直到現(xiàn)在為更多人所知所愛的“酷玩”樂隊(duì)在新的社會(huì)時(shí)代下已逐步成為英國搖滾樂的標(biāo)簽。同樣，“酷玩”樂隊(duì)也有4名成員，主唱Chris Martin擅長吉他，鋼琴和鍵盤；貝斯手GuyBerryman；首席吉他手Jonny Buckland ；以及鼓手折疊Will Champion.

“酷玩“樂隊(duì)在成立之后的第二年，發(fā)行了第一張EP名為《Safety》，在當(dāng)時(shí)并沒有引起巨大的轟動(dòng)。但是收錄在這首專輯之中的三首歌，屬于典型的英式搖滾風(fēng)Britpop.Britpop沒有嘈雜的噪聲，音樂的旋律也朗朗上口，它與60年代的英國搖滾，70年代的朋克音樂，80年代的獨(dú)立流行音樂，都有許多的共同點(diǎn)（Miranda Sawyer.2014）。

2000年之后，“酷玩”樂隊(duì)的音樂風(fēng)格又發(fā)生了變化，“另類搖滾”風(fēng)（Alternative Rock）出現(xiàn)在他們的作品之中。另類搖滾，簡單來說就是比較另類，受眾群體較小的一種音樂風(fēng)格，起源于80年代中期到90年代中期的后朋克樂隊(duì)。而“酷玩”樂隊(duì)將搖滾樂中加入很多自我音樂的成分，不再刻意注重?fù)u滾的風(fēng)格，用心做自己最愛的音樂。

此外，值得一提的是主唱Chris Martin極具魅力的聲線。無論是從最初的青澀感人的《Yellow》還是今年最新發(fā)布的單曲《UpUp》，他獨(dú)特的嗓音都能輕易地將人們帶入音樂之中。他的音域是介于中音和高音之間，并且經(jīng)常使用假聲（1tto）來演唱，細(xì)膩深情，讓人對搖滾樂的認(rèn)識(shí)不再同于以往。

第三章 代表音樂作品的對比研究

第一節(jié) “披頭士”作品《Hey Jude》的愛與美

“披頭士”從1960年宣布成立到1970年成員解散，大約有200首音樂作品面世。其中代表的有第一張專輯《Please Please Me》；中期的時(shí)候，一首《Yesterday》驚艷了大眾，此后被大多數(shù)音樂愛好者翻唱傳頌。在樂隊(duì)晚期的時(shí)候又發(fā)布了《The Beatles》， 《Let it be》兩張專輯。

1968年，披頭士樂隊(duì)成員保羅·麥卡特尼創(chuàng)作出一首歌，名為《Hey Jude》收錄在專輯《The Beatles》里面，迅速成為當(dāng)年的冠軍單曲。正是這一首歌，感動(dòng)了許多人的心，也鼓舞了許多年輕人勇敢面對現(xiàn)實(shí)。保羅·麥卡特尼通過這首歌鼓勵(lì)朱利安勇敢面對現(xiàn)實(shí)。1968年夏天，Paul在車?yán)餅镴ulian寫下了這首《Hey Jude（Hey，Julian）》，可當(dāng)時(shí)的Julian并不知道。直到二十年后，Julian才明白這首歌是寫給自己的（Miranda Sawyer.2007）。

從《Hey Jude》這首歌，可以感受到保羅·麥卡特尼在寫這首歌的心情與憐愛。任何的音樂作品都是來源于生活，可能只是簡單地對一個(gè)人一件事的感悟?！芭^士”成員的聲音娓娓道來，似乎傾吐出來的不是歌詞，而是真摯的情感，

第二節(jié) “酷玩”樂隊(duì)《UpUp》的新與奇

“酷玩”樂隊(duì)從成立到如今已經(jīng)有20年的時(shí)間，其專輯的風(fēng)格類型也更加多樣化。在年輕人之中，《Yellow》可謂是最流行的的一首經(jīng)典作品。完美的聲線，美麗的歌詞，動(dòng)人的旋律，伴隨著吉他的傾訴，將人們漸漸帶入意境之中。此外，“酷玩”樂隊(duì)還有《Fix You》《Everglow》等許多代表音樂作品。

2016年4月22日，“酷玩”樂隊(duì)發(fā)布他們的最新單曲《UpUp》，收錄在第七張音樂專輯《A Head Full of Dreams》之中。之后于5月16號(hào)正式發(fā)布這首歌的MV，迅速在網(wǎng)上引起巨大轟動(dòng)。MTV全球音樂網(wǎng)站的一位作者評論這段視頻為“每一面都很怪異而精彩”，“神奇卻又充滿辛辣”。

從歌名《UpUp》就可以感受到所蘊(yùn)含的勵(lì)志向上情感。真正新奇獨(dú)特的是這首歌MV的制作，coldplay在一首歌的時(shí)間歷經(jīng)了一段奇幻之旅。整個(gè)MV大概是由60個(gè)場景構(gòu)成，有金門大橋，柏林墻，歐洲難民危機(jī)等等，其中涉及到了人類戰(zhàn)爭問題，環(huán)境的破壞，科技的進(jìn)步，政治的沖突等問題。一方面運(yùn)用現(xiàn)代科技制作成這樣一首史無前例的MV，將大小不成比例的事物放在一起拼接，將不同的素材等結(jié)合在一起，給人一種不協(xié)調(diào)的錯(cuò)覺；另一方面，借這樣的獨(dú)特的表現(xiàn)形式，深意的背景故事，呼吁著人們重視這些社會(huì)現(xiàn)實(shí)。這就是“酷玩”樂隊(duì)，他們的音樂總是讓人眼前一亮。

然而，無論是60年代的”披頭士”，還是90年代的“酷玩”樂隊(duì)，作為典型的英國搖滾樂的代表，他們的風(fēng)格再怎么多變，曲風(fēng)再怎么獨(dú)特，對音樂，對搖滾的熱愛初衷不變。有人說搖滾是頹廢之風(fēng)。但是從“披頭士”和“酷玩”的音樂作品中，卻能輕易地收獲鼓舞與感動(dòng)。音樂帶給每個(gè)人的力量是無窮無盡的。

第四章“日不落”的英國搖滾樂

第一節(jié) “披頭士”與“酷玩”樂隊(duì)對搖滾樂的影響

“披頭士”對世界流行音樂的影響力是毋庸置疑的，他們不僅帶來了一場變革，更引導(dǎo)了一次潮流。在“披頭士”樂隊(duì)之前的搖滾樂都有著傳統(tǒng)RockRoll的風(fēng)格，而他們成立之后，勇于創(chuàng)新，在結(jié)構(gòu)與風(fēng)格方面打破常規(guī)，在和聲與配樂方面大膽革新，豐富了搖滾樂的風(fēng)格。他們對音樂的不斷堅(jiān)持，使得他們以后發(fā)行的每一張專輯都起到音樂標(biāo)桿的作用。

而”酷玩“樂隊(duì)作為新崛起也是發(fā)展最快的英倫搖滾樂的代表，其影響也是不可忽視的?！翱嵬妗睂τ趽u滾的態(tài)度不再和人們頭腦中的印象一致。正如他們的樂隊(duì)名稱“酷玩”（Coldplay）一樣，他們在玩（Play）搖滾，根據(jù)自己對音樂的理解，對生活的感悟來創(chuàng)造作品。在“酷玩”的世界里，搖滾樂不像以往一樣，奇怪的著裝，嘈雜的現(xiàn)場，而是真正地活出自己的本色，不在乎別人的眼光與評價(jià)（張璐.2008：131）。這對以后搖滾樂的發(fā)展也有很大的啟發(fā)意義：音樂是一種態(tài)度；搖滾是一種熱愛；不必拘泥于搖滾的格式與風(fēng)格，將搖滾與生活相結(jié)合，給人們帶去積極向上的力量。

第二節(jié) 英國搖滾樂對于青少年的意義

音樂是有情感的，搖滾樂也是如此。從搖滾中，人們仿佛能感受到一種壓迫與斗爭的力量。英國的搖滾樂背后有著獨(dú)特的社會(huì)背景，典型的英倫風(fēng)范，吸引著千萬的青少年。他們在青春時(shí)期叛逆，崇尚自由，但有時(shí)又迷茫，惆悵。當(dāng)他們聽到搖滾樂，身體隨著節(jié)奏舞動(dòng)的時(shí)候，他們好像看到了理想中的自己。

英國的搖滾樂不斷發(fā)展，不斷創(chuàng)新，喜歡真理，揭露現(xiàn)實(shí)。青年人在從中獲得來自生活的靈感，以及堅(jiān)持不懈的動(dòng)力。他們開始關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)，觀察身邊的人和事。他們把音樂當(dāng)作生活的一部分，讓搖滾伴他們走過人生中最美的青春。

結(jié)論

通過以上對”披頭士“與”酷玩“的對比研究，可以體現(xiàn)出兩個(gè)英國搖滾樂隊(duì)的在不同時(shí)期的與眾不同之處。音樂是一種文化符號(hào)，在不同的歷史時(shí)期所反映出來的社會(huì)背景，人文知識(shí)，心理情感都是不同的。隨著社會(huì)不斷的向前發(fā)展，搖滾樂也會(huì)不斷地與時(shí)俱進(jìn)，影響一代又一代的人。

無論是英國的搖滾樂，還是整個(gè)世界的流行音樂界，在任何時(shí)候都不能忽視音樂帶給人們的力量。這一點(diǎn)，“披頭士”和“酷玩”樂隊(duì)都做到了，他們也都成功了。

參考文獻(xiàn)：

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[7]Miranda Sawyer.How Britpop Changed The Media.BBC.UK.Online.2014.

[8]Please take a moment out of your day to watch Coldplay's UpUp music video. MTV UK.2016.

[9]ScottSchinderAndySchwartz.Icons of Rock： An Encyclopedia of the Legends Who Changed Music Forever.Greenwood Publishing Group，Inc. 2007：160.